…nombro a Confucio porque quizá alguna de sus enseñanzas podamos rescatar para esta época… (Filosofía oriental en la concepción de hombre).

Confucio nació unos 500 o 600 años antes de Cristo -época muy concurrida por grandes pensadores universales: Lao Tse (La educación de la China), Buda (Energía cósmica inteligente), Sócrates (La forma del conocimiento del amor en Sócrates)-, cuando ya se había apagado el recuerdo de las primeras comunidades -en ellas la gente se había puesto de acuerdo y transcurría la vida con serenidad.

También se dice que Confucio era un hombre ambicioso: por lo que llevo leído, fue casi “un simple” de tan poco ambicioso (Tipos de motivación).
Sólo que estaba tan seguro de que su pensamiento salvaría a su país, que intentó ocupar diversos cargos públicos: nadie se los otorgó, aunque acosó a reyes y ministros con sus enfáticas convicciones.

Existe una leyenda romántica respecto de nuestro personaje, que le atribuye una vida de éxitos, pero lo cierto es que vio la luz y murió en la China anárquica, la de los terrores del “Período de los Estados en Guerra”, durante el cual pueblos enteros eran ejecutados en masa por el deseo del vencedor-conquistador –hay registros de matanzas de 40.000, 80.000, 400.000 personas.

Debido a tanto caos e individualismo, se vio obligado a pensar en una cuestión única: ¿cómo hacer para que los hijos de una sola nación dejen de destruirse unos a otros, cómo enseñarles valores solidarios? (Individualismo).

Confucio no era un reformador ni tampoco un místico: era un lúcido desesperado que comprendía que la solución –si alguna vez los humanos nos volvíamos sensatos- pasaba por la unidad de todos, por “el pegamento” que mantiene unidos a los seres de los distintos niveles sociales.

Ahora bien, ¿qué consideró él adecuado para solucionar los problemas de la comunidad?

No del todo la razón, sino especialmente las emociones que surgen de la convivencia y de respetar conjuntamente las tradiciones, bajo el perfume de los rituales, era considerado por Confucio el pasaporte de la salvación (Emociones y salud).

La Era de la Gran Armonía es la edad dorada de los chinos, y aun para Confucio quedaba en el pasado: “Dado que entonces las costumbres eran obligatorias, la gente las respetaba, y dado que estaban muy bien forjadas, el respetarlas producía paz y felicidad”.

Sabemos que la sabiduría de Confucio se empezó a aplicar mucho después de su muerte, y que su gloria no abarcó su vida: terminó sus días en la pobreza y jamás ocupó el puesto público soñado para preparar convenientemente a su pueblo.

Envío

Quiero saludar especialmente a nuestros amigos colombianos –aunque el mundo entero es el que festeja- por el rescate de Ingrid Betancourt y otros catorce rehenes de las FARC.

A todos: tal vez si se examina con cuidado, mi nostalgia de Confucio es una respuesta a los destacados aportes que ustedes hicieron en el último post. Gracias también a todos los que participan con tanta generosidad desde hace varios meses.

Mi creencia actual, que abreva en Confucio, de que pueden “construirse” personas más desinteresadas y nobles, tiene que ver con los aportes que a lo largo de mucho tiempo se han tomado el trabajo de hacer con inteligencia y las mejores intenciones ustedes, los participantes de este blog.

Como “obsequio”, acá les habla Confucio, aunque sea en su versión más cotidiana:

“Lo que podría conseguirse después de una pelea de tres horas, es seguro que se conseguirá con tres palabras impregnadas de amor”.

(Impregnadas de Amor, claro.)

Creo que el autor se refiere así específicamente a lo gratuito de la injuria, ya que, en efecto, el que agrede, en general, habla un lenguaje diferente al de su agredido; juega al truco con las cartas del póquer, o viceversa (El juego online: entre el ocio y el negocio).

El truco, para quienes acaso no lo conocen, es un juego de naipes de origen argentino, se juega con la baraja española (Inmigración a la Argentina 1830-1950).

Desde las tierras de los hombres antiguos

En las magníficas tierras de los hombres antiguos se reía con ferocidad (El hombre y el Universo).

El tiempo fue refinando las costumbres y la risa (y la burla) pasó a la literatura, a lo escrito, donde se convirtió en un torneo de habilidades tan cruel como los antiguos juegos de la guerra (Didáctica lúdica: jugando también se aprende).

Así Quevedo (La Ilusión. Su relación con sueño y proyecto de vida), dice -y describe para siempre, de un modo que ya no podrá ser superado, a un narigón:

“Érase un hombre a una nariz pegado…”

y todo lo que sigue en el soneto, por ejemplo la segunda frase: “Érase una nariz superlativa”, podría considerarse “predicado”, siendo el sujeto de tan eximia mofa sólo el “hombre a una nariz pegado”.

Maestro superado

Pero dejémonos de narigones que sólo por la gloria de los ingenios de Quevedo los menciono: mis más caros amigos tienen una enorme entrada al rostro que es su noble nariz, una puerta grande y bien labrada, como cualquier palacio (Arquitectura de Mesopotamia).

Dejemos a Quevedo, el enjuiciador de tantas formas, formalidades y narices para pasar a quien considero su heredero legítimo –aunque quizá superador- y que nombré al comenzar (no repliquen que no lo es, a menos que lo hagan con mucha gracia y donosura), Jorge Luis Borges, que dice en “Arte de injuriar” que al estudiar en profundidad los géneros literarios, se convenció de que “la vituperación y la burla valdrían necesariamente algo más”:

“El agresor (me dije) sabe que el agredido será él, y que cualquier palabra que pronuncie podrá ser invocada en su contra… Ese temor lo obligará a especiales desvelos”.

El arte de injuriar

La tragedia en todo su esplendor –la de los dioses, la de las emociones humanas- surge en cuanto puede, como crece la hierba entre las junturas de una baldosa o en las laderas de una montaña.

Sólo hace falta letra viva para que aparezca en el mundo toda la angustia, la alegría, la pasión, el fanatismo, el miedo y hasta el deseo de poner sobre la cabeza de alguien un enorme coturno –un coturno era una especie de zapato muy alto sobre el que se subían los actores griegos para representar detrás de sus máscaras, máscaras que a su vez eran llamadas “personas”, y de donde proviene nuestra palabra castellana para designarnos.

Basta para eso una carta escrita con letra infantil en un cuaderno tanto como un texto de Eurípides o Shakespeare.

Y la riqueza de las emociones que el arte o la ociosidad convocan es siempre conmovedora; nadie puede ponerle límites a esa vitalidad.

Sólo me gustaría que quien tenga ganas de insultar o insultarme –a mí o a mis amigos, por lo que aquí escribimos, ya sea que le produzca incomprensión, frío, duda o indignación ideológica- lea previamente el libro mencionado, Historia de la Eternidad, en su capítulo “Arte de injuriar”.

Ya saben que, así como otros siempre tienen un as en la manga, yo siempre tengo preparado “un Borges”.

Envío

La confortable sensación que da estar en este espacio es la de escribir juntos, la de reunirnos y opinar, la de hacer una fiesta también de las palabras y sobre todo saber que cada palabra escrita por ustedes o por mí llega comoquiera que llegue a los ojos y el corazón de otro alguien.

Todos estamos solos, pero no tanto.

Este momento de comunicación es como el antiguo sonido de tambores que convocan.

Tambores sagrados; siento que son sagrados por el estremecimiento que recorre todas las respuestas y la pasión por la poesía, es decir por la vida.

Gloria: como parte de la tragedia y la alegría, fuiste la gran protagonista de nuestro club el último jueves; ¡qué esfuerzo hicieron tantos amigos por ti y por mí!

Pero no es necesario que les agradezcas tanto, sino que los tengas presentes a todos en cualquier momento.

Y sigue leyendo y leyéndonos a Neruda (Dimensiones de la cultura en la obra de Pablo Neruda):

“Para que tú me oigas mis palabras
se adelgazan a veces
como las huellas de las gaviotas en las playas…”

¡Hay que aprender a rezar hasta con los versos de Neruda!

Mora Torres

De a poco comprendí que “Yo” es una construcción tan artificial como toda la gramática, como las represas, los puentes y las catedrales, como Internet (Análisis de la edificación y de su evolución actual).

Hoy me puse a pensar en otras construcciones más sutiles derivadas de “Yo”, como, por ejemplo, las figuras de baile (Propuesta de un programa de actividades físicas y coreográficas regulares que contribuyan a mejorar la calidad de vida del adulto mayor).

La divina Isadora: no danzar, no bailar, sino elevarse

Ella, Isadora Duncan, dijo que había empezado a bailar en el vientre de su madre, que había testigos de esa increíble danza, manos que rozaron los pies más pequeños del mundo cuando éstos llevaban el compás de la música dentro de una cálida cueva, de un asilo de carne temporario (Ponencia sobre la danza del vientre).

Que el médico, el obstetra de su madre, le indicó a la embarazada, para ritmar con esos pasos incipientes de ballet, una dieta que consistía sólo en champán y ostras (El pisco. Producto peruano).

-He oído que la comida de Afrodita consistía exclusivamente en ostras; no sé si habrá bebido algo similar al champán, que no se había inventado ni para los dioses- (Las Tres Gracias… Una celebración a la mujer).

Y bajo el signo doble, perturbador, inteligente y misterioso de los gemelos, Isadora nació el 27 de mayo de 1878.

Escribe Alberto Savinio que Isadora creía en la astrología celestial, y que estaba segura de que los dioses la favorecerían, cuando ya todas las divinidades habían muerto –a pesar de que Wagner hubiera intentado su rescate (Astrología).

Aunque ella llegó un poco tarde al siglo XIX, todavía faltaban unos años para el cambio de centuria y para el cambio de ciertas nociones “incuestionables” del arte que ayudó a modificar…
…del arte de la danza y la “belleza” de los decorados, en su caso específico.

“Mi vida”

“He nacido a la orilla del mar. A la orilla del mar se han producido los hechos más importantes de mi vida (…) Miraba las hojas temblar con la brisa de la mañana y ese movimiento me sugirió esa vibración de los brazos, de las manos y los dedos que muchas de quienes pretenden seguirme han deformado” (El Mar).

Pasaba días enteros en Florencia frente a La primavera de Boticelli (Renacimiento), y se quedaba contemplando: “…poco a poco las flores fueron empezando a brotar, los pies descalzos a danzar, los cuerpos a moverse”.

Isadora Duncan “hizo” la revolución con su danza –es decir con sus pies- y también con su autobiografía (precisamente llamada Mi vida), en donde se respira el aire puro de la libertad.

Si alguno de ustedes no la conoce y quiere saber más de ella, puede leer Mi vida, y también informarse en muchos sitios de Internet.

Lo que yo quiero es ir dando un rápido vistazo transversal a seres excepcionales del pasado –este pasado es bastante cercano dentro de todo-, ya que a los excepcionales del futuro aún ni los sueño, y los del presente son mis contemporáneos; como sabemos todos, nadie es profeta en su tierra ni en su tiempo.

Envío

Tal vez no esté mal que me sienta orgullosa; no de lo que escribo, ya que muchos de “mis lectores” han demostrado saber hacerlo mejor, sino de lo que recibo: creo que voy a dedicar una o varias notas a agradecerles “personalizamente”.

También lo que les conté en la entrada anterior es posible: la idea es publicar en especial las respuestas de ustedes, ese murmullo y esa música de Latinoamérica y España; por todos los medios lo intentaré.

En cuanto al artículo de hoy, está dedicado a “Gloria”, una colaboradora que no se encuentra muy bien, según sus comentarios.

A Gloria: intenté escribirte y la dirección que das me devuelve los mensajes.

A todos: ¿me ayudarían a “levantar” a Gloria, para que aprenda a volar con una sola ala, que sí se puede?

Los abrazos de siempre, y uno más.

Mora Torres

Un escritor que no nombro –porque estoy en duda entre si fue un inglés del siglo XIX o un mexicano del XX (Literaturas)- dijo que el lujo es anterior a la necesidad; que la gente antes se cubrió de adornos y tocó los tambores y luego atendió a su sustento (El hombre y el arte en el Paleolítico y el Neolítico).

¿Y qué es el lujo sino el sobrante de la necesidad?

Sin embargo, pienso que hay lujos que me hacen humana, y “más” humana, y lujos que me hacen descender en la escala; a veces mi avidez para conseguir determinados esplendores me relega a mucho menos que a la tierna simplicidad de un animal (Sobre evolucionismo y comportamiento humano).

Las crueldades del lujo

El planeta es intenso y múltiple; todo lo que está en danza dentro y fuera de él lo es (El Planeta Tierra).

Y todo me atrae, y todo quiero tenerlo: un prado, un río, una montaña con su oro, una selva con sus árboles y animales (La herencia cultural de nuestros antepasados aborígenes – Costa Rica).

No soy yo sola la depredadora, el mal viene de lejos, es tan antiguo como mi especie; leo una respuesta que dio hace años Marguerite Yourcenar (Universitas magistroni et scolarium) a un reportero:
“…Platón explica ya que el Ática de su tiempo se había vuelto seca y semiárida porque le habían cortado los árboles durante la guerra del Peloponeso, para devastar los territorios enemigos o construir flotas. Luego, la costa dálmata fue talada por la república de Venecia, que necesitaba materia prima para sus navíos. De allí el cambio del clima, el empobrecimiento del suelo, etc. Los antiguos se equivocaban como nosotros” (Guerra del Peloponeso).

Me digo a mí misma que –con mayor conciencia que “los antiguos” a fuerza de escuchar noticias y catástrofes- necesito consumir menos por simpatía con la gente; que necesito lujos que no desgasten a la tierra, como la música, el arte y la amistad.

Me digo también que debo utilizar otro “lujo” para poder vivir: la filosofía, tal como lo propone Séneca, llevándola a mi vida cotidiana, sintiendo, a medida que me desprendo de las cuestiones materiales más groseras, que la dicha alumbra; que necesito menos cosas materiales y, a la vez, mayor bienestar (Teorías éticas: los grandes autores).

Las cosas materiales suelen pesar tanto como una enorme piedra atada por una soga al cuello.

Me digo que debo ser agradecida con todo lo que crece en el mundo, y amiga, en lo posible, de todos los humanos -por ejemplo, de ustedes, a quienes por no saber cómo llamarlos nombro como “mis lectores”, que han creado este espacio de fraternidad entre “diferentes” -diferentes por religión, por sexo, por edad (Mínimas diferencias culturales entre México y Japón).

La amistad como lecho de rosas

Al mirar las delicadas estrellas de una noche, hace algunos días, pensé en mis amigos.

Tengo amigos que vienen de atrás, desde mi infancia y adolescencia; alguna vez, cuando tenga tiempo (y espacio) les hablaré de estos personajes: ahora les pido que traten de recordar ustedes a alguno de ellos y hagan, si pueden, una “semblanza”, que compartiremos.

Por ahora puedo decirles que quizá no exista un arte más laborioso que el de la amistad, aunque no hay tampoco almohada, lecho o paisaje que brinde el reposo que nos brinda un alma abierta hacia nosotros, desinteresada para recibirnos y prodigiosa para darnos su amor.

Poeta de Nicaragua y del mundo

Hoy encontré entre mis libros uno de Rubén Darío, y rescaté un poema que les incumbe, a mi modo de ver:

Ama tu ritmo

Ama tu ritmo y rima tus acciones
bajo tu ley, así como tus versos;
eres un universo de universos
y tu alma una fuente de canciones.
La celeste unidad que presupones
hará brotar en ti mundos diversos
y al resonar tus números dispersos
pitagoriza en tus constelaciones.

Escucha la retórica divina
del pájaro del aire y la nocturna
irradiación geométrica adivina;
mata la indiferencia taciturna
y engarza perla y perla cristalina
en donde la verdad vuelca su urna.

Envío

¡Qué buenos poemas, epitafios y reflexiones –y hasta preciosas narraciones de leyendas urbanas o rurales- enviaron en la última entrada! Es una gloria recibir semejantes presentes, y pensar que tantos se esfuerzan en complacer a la otra gente del blog, y en complacerme: de esa especie de amor y de amistad era de lo que quería hablar, por si no me salió demasiado claro el artículo.

Puedo adelantarles que estoy pensando hacer algo –un libro o lo que sea- con ese material, con esas inscripciones dejadas en la página que hacen señales luminosas (antes de concretarlo, por supuesto, les pediré permiso).

En “Seamos princesas y príncipes felices” hay un mensaje firmado por “La López” que termina de este modo:
“Os diré, a los que andais por el blog, que os leo desde España y me hacen tanta gracia vuestros acentos, que casi puedo oiros hablar”.

Es verdad; las voces que se oyen en este sitio están llenas de acentos y colores; son voces de latinoamericanas y españoles, de españolas y latinoamericanos, que hablan de poesía (y otras angustias); son el más necesario de los lujos.

Mora Torres

Para poder visualizarlas es necesario contar con Flash Player instalado en el navegador de Internet.

Los invitamos a que nos envíen sus aportes realizados en Power Point (PPT O PPS) o utilizando Impress de OpenOffice.org, a través de los métodos de envío disponibles en la siguiente dirección: http://www.monografias.com/participar.shtml

Al enviarnos su presentación, le pedimos que por favor incluyan una breve descripción del contenido para que puedan ser encontradas por los lectores en sus búsquedas. Existe un requisito de extensión de 5 diapositivas como mínimo y el aporte debe desarrollar un tema de interés que resulte útil para estudiantes o quienes efectúen una exposición sobre el mismo.

Cabe aclarar que no se aceptaran presentaciones como las que se envían en cadenas de e-mail o similares.

Esperamos que la inclusión de este nuevo formato resulte útil para que nuestra comunidad continúe creciendo.

El equipo de Monografias.com

En los estantes de libros, de pronto se detienen en uno de donde sale una vocecilla como en los cuentos árabes sale un mago de una botella (La “Nación Árabe”).

Se trata de las obras completas de Oscar Wilde (Fidelidad y coherencia); entonces me detengo a escuchar una de las anécdotas; es en verdad no un cuento escrito sino una “anécdota” que contaba Wilde en los salones, como si hubiera sucedido:

Lloraban todas las flores, todos los árboles y piedras el día que Narciso se ahogó (Mitología griega).

Le pidieron entonces al río que les prestara agua.

El río preguntó para qué.

Le contestaron que sus lágrimas se habían secado pero querían seguir llorando por la pérdida de la hermosura increíble de Narciso, ya que por eso lo habían amado tanto.

El río contestó que él había amado mucho más que ellos a Narciso, y que gastaría su agua en sus propias lágrimas para llorarlo, pero que ignoraba que hubiera sido tan bello.

Le preguntaron –flores, árboles y piedras- si no lo había advertido cada vez que Narciso se asomaba a mirarse a su superficie.

Y el río contestó que no, que no lo había advertido, y que amaba a Narciso porque cada vez que se inclinaba sobre él para admirarse, él –el río- podía observar su propia hermosura en las pupila enormes, transparentes, límpidas de Narciso.

Mucho más que corbatas

Como asegura con encanto wildeano Jorge Luis Borges (Borges, el cuentista), Oscar Wilde no fue sólo un señor que se ocupaba de corbatas y de fiestas.

Aunque sea más conocido por lo que en su época se denominó “el gran escándalo” –que le costó la cárcel, la infamia (es decir, lo contrario de la “fama”), y finalmente la muerte a los 45 años-, Wilde poseía sentido de la estética, profundidad filosófica, gran capacidad como crítico literario, enorme talento como narrador y como poeta y un “charme” por encima de cualquier circunstancia –sus circunstancias no tuvieron tonos intermedios: fueron la felicidad o la desgracia (El retrato de Dorian Gray).

En sus últimas épocas, en sus años de tribulaciones e infortunios, se encontraba viviendo en París en un hotelito de los que todavía guarda esa ciudad –un miserable “aguantadero”- donde pasaba mucho frío y , algunas veces, hambre.

Sin embargo, dos o tres amigos solían invitarlo a sus veladas; uno de estos amigos era la gran Sara Bernhard (Historia y evolución del teatro universal) -quien lo fue hasta el final de la vida de nuestro autor.

Ella lo acercó cierta noche a una actriz cuya belleza había sido de gran fama en el mundo entero, ya bastante madura en ese momento, y Wilde dijo esta galantería como presentación: “Qué curioso… ¿puede decirme por qué tiñe su cabello de blanco?”.

Juegos de máscaras y de poesía

Parafraseando a Wilde, debo decir que creo que todos los que “peinamos canas” en este blog –según aseguran varios participantes, somos muchos-, lo hacemos porque tuvimos el capricho de teñirnos el cabello de blanco.

De otro modo no podrían explicarse nuestras pasiones juveniles, como el juego de máscaras, los juegos de artificio y el juego de “tomar el té con la poesía los jueves” que es este blog.

Hay diversas edades y ocupaciones aquí, pero en definitiva todos somos…  jóvenes poetas, título resplandeciente por el que debemos considerarnos muy felices.

No soy yo en especial la musa o la más creativa o apasionada, ¡son ustedes!; basta leer los comentarios para asombrarse, ¿alguien pensó alguna vez que en Internet hubiera gente discutiendo tan acaloradamente por el bien, por el mal, por la religión, por la poesía, por “Itaca”?

Yo agradezco con… epitafios

En agradecimiento, les envío algunos pocos epitafios, atenta a la devolución que me llegará de vuelta, pero primero continúo con mi lista de poetas que hago representar a sus países (yo, caprichosamente, les confiero la representación):

Argentina

Ella es Alejandra Pizarnik:

Mendiga voz

Y aún me atrevo a amar
el sonido de la luz en una hora muerta,
el color del tiempo en un muro abandonado

En mi mirada lo he perdido todo.

Es tan lejos pedir. Tan cerca saber que no hay.

Él es Roberto Juarroz:

Segunda poesía vertical, 52

Si alguien,
cayendo de sí mismo en sí mismo,
manotea para sostenerse de sí
y encuentra entre él y él
una puerta que lleva a otra parte,
feliz de él y de él,
pues ha encontrado su borrador más antiguo,
la primera copia.

Breve introducción para hablar de epitafios sin pecar de melancólica

No es triste hablar de epitafios; algunos son una celebración de la vida.

Los hay dramáticos, pero no siempre debemos huir de lo dramático (y que lo digan los autores de teatro, y algunos geniales autores de culebrones).

Los hay muy cómicos también, y siempre debemos correr hacia el humor y la risa, aunque ésta se produzca por contraste con la solemnidad consagrada de la muerte, que, a mi modo de ver, nada tiene de solemne sino de natural (en ese orden de ideas ¿acaso es solemne un nacimiento?).

Además, ninguno de ustedes ignora que va a morir y que, por lo tanto, es posible que donde descanse brille un bello, delirante, simple o mediocre epitafio de circunstancias.

Aunque se diga que hay dos cosas que los humanos no podemos mirar de frente, la muerte y el sol, les aseguro que si los miramos con los ojos bien abiertos no nos producen ceguera ni locura, sino calma y sensación de compañía: no estamos solos, la muerte y el sol nos acompañan y en la luz y en la muerte todos estamos juntos.

¿Por qué debería ser malo algo que está destinado a todo el mundo?

Trágicos y tristes son los dramas particulares, aquellos que asolan a individuos o grupos en particular y no a la especie (en este caso a todas las especies).

Epitafios notables

Una vez visité el viejo cementerio de Esperanza, una ciudad fundada en la provincia de Santa Fe, Argentina, por inmigrantes suizos, alemanes e italianos. Rescato, entre otras “notables”, las siguientes frases grabadas en la lápida:

“Aquí descansa J. S. (un nombre alemán), asesinado por la espalda una mañana de primavera mientras caminaba por las calles de Esperanza y el sol le bañaba la cara”.

Y frente a la tumba de un suizo-francés, E. D., esta inscripción, que quizá una esposa haya mandado colocar:

“¿Quién fue tu Amada?” (no he hallado después nada más enigmático en su brevedad que estas palabras sobre lápida).

Una jovencita conocida mía, Mercedes Tello, escribió algo que quiere que sea su epitafio –en un lejanísimo futuro- y que me parece digno y alegre:

“Hay algo que no destruirás: es la ceniza.
Trabajas
para que tu ceniza sea bella
y cuando todo se cierre se abrirá
una flor de cenizas cuyos pétalos
caerán suavemente
sobre lo que hayas sido”.

Ya transcribí alguna vez para ustedes el cruel epitafio que escribió Quevedo:

Aquí yace Estefanía/flaca y aguda mujer/que bien pudo aguja ser/pues sólo un ojo tenía… (y sigue todavía más “insolente”).

Y también el que escribió para don Quijote: “Aquí yace Don Quijote/el que en provincias diversas/los tuertos vengó, y los bizcos/a puro vivir a ciegas”.

Keats, el poeta que le cantaba al Ruiseñor, escribió su propio epitafio con estas bellas pero equivocadas palabras:

“Aquí yace un hombre cuyo nombre fue escrito en el agua”.

Pedido:

¿Me mandan epitafios, ya sea célebres, o descubiertos en algún desolado o multitudinario cementerio, o, inclusive, el epitafio que escribirían para ustedes mismos?

Insisto en aventar toda tristeza o melancolía: la muerte nos recuerda que vivimos y, aparte, la verdad nunca es triste, “lo que no tiene es remedio”, según Serrat.

Seamos felices porque estamos vivos y porque lo estaremos después, si alguien tiene palabras que nos nombren y traigan al recuerdo.

Mora Torres

Nada me vino tan de anillo (de oro) al dedo como la pregunta de María Celeste que me condujo a transcribir “Itaca” (Texto completo más abajo; ver La literatura: una vía hacia un despertar…) - aun para hablar brevísimamente de… la religión o la poesía.

No diferencio muy bien la vocación religiosa de la poética –desde el punto de vista psicológico, digo, o desde mis “cuadernos de hechizos” (Hechicería e imaginario social), donde dilucido para mi intimidad estas cuestiones (El vendedor profesional).

La religión de la poesía y la poesía de la religión

La religión es un camino parecido al de la poesía porque, en primer lugar, a ambas sendas hay que transitarlas creyendo (Filosofía y el porqué de la religión).

La religión tiene a Dios, o a dioses, y la poesía también, y es, o son, el mismo, los mismos (Teogonía).

¿Puede un poeta “no creer”?; me parece que su pluma –su lapicera o su teclado- se detendría (El poeta Juan Ojeda).

En el acto de crear, todo poeta (y poeta de otra materia que las palabras es el escultor, el pintor, el arquitecto, el músico) olvida que no cree.

Todo poeta cree, en Dios (Existencia de Dios).

Todo poeta crea a Dios, en última instancia.

Dios es el fuego, el agua, el cielo, las montañas y cualquiera de las metáforas que lo encubren.

Vuelvo a “Itaca”

Entonces, ¿qué es creer? ¿Creer es estar seguro porque uno vio, comprendió, recibió un mensaje celeste o escuchó?

A mí me parece que “creer” es el poema de Cavafis que transcribo más adelante: el viaje, no la llegada a Itaca.

Aún más: hacer los preparativos para algún día ir a Itaca ya es creer.

En el prólogo a sus traducciones de Cavafis, Lázaro Santana dice refiriéndose al poeta algo que puede extenderse más allá de otras prácticas o tradiciones que las puramente literarias: “Su propia vida, las experiencias que le proporcionan sus deseos, sus amores, el uniforme discurrir de sus etapas cotidianas- informan su poesía. Incluso en sus poemas elaborados sobre materia histórica no hace apenas más que trasvasar sus propias reflexiones e inquietudes a personajes y situaciones alejadas en el tiempo”.

¿Fantasmas?

Respecto de mis propias experiencias del más allá, ya sea del más allá de la historia o de la religión, o incluso de los “fantasmas”, que por la historia y por las religiones rondan, si tengo que presentar un currículum para aspirar a médium, creo que no sabría cómo hacerlo, y tendría pocas chances de ser seleccionada.

¿Los fantasmas existen, alguno de ustedes los vio? Y, si existen, ¿hay algo que temer?

Tan sutiles como los mismos fantasmas, pero con una sutileza que es más bien terrenal, me sucedieron dos cosas “extrañas”.

La segunda experiencia es de índole narrativa, y me la guardo para contárselas en otra ocasión, con más tiempo; es casi un cuento de hadas.

La primera no puede transmitirse; debería emplear un gran espacio para explicar por qué tiene sentido, al menos para mí; y después de haberlo explicado, detallado con mil argumentos, sentiría que no dije lo que debía decir: es “cuando todas las palabras retroceden”.

Quizá pueda compararse a ciertas películas en cuyas escenas casi no pasa nada, o no podemos ver bien lo que pasa: la cámara se extasía largamente en una mujer pensativa sentada en una silla, por ejemplo… mirando cómo un rayo de sol sobre las vetas de la madera de una mesa es milagroso inexplicablemente.

Continúo con la lista prometida de países y poetas

Chile

Él es Gonzalo Rojas:

Qué se ama cuando se ama

¿Qué se ama cuando se ama, mi Dios: la luz terrible de la vida
o la luz de la muerte? ¿Qué se busca, qué se halla, qué
es eso: amor? ¿Quién es? La mujer con su hondura, sus rosas, sus volcanes,
o este sol colorado que es mi sangre furiosa
cuando entro en ella hasta las últimas raíces?

¿O todo es un gran juego, Dios mío, y no hay mujer
ni hay hombre sino un solo cuerpo: el tuyo,
repartido en estrellas de hermosura, en partículas fugaces
de eternidad visible?

Me muero en esto, oh Dios, en esta guerra
de ir y venir entre ellas por las calles, de no poder amar
trescientas a la vez, porque estoy condenado siempre a una,
a esa una, a esa única que me diste en el viejo paraíso.

Ella es Violeta Parra, y por supuesto que sus “coplas” son altos poemas:

Una copla me ha cantado

Una copla me ha cantado
la prenda que quiero yo,
con esa copla a cuchillo
me ha desangrado la voz.

Pensará que yo no entiendo
lo que en su copla cantó,
desde su primera nota
se me acostó en la razón.

Yo le pedí un vaso de agua,
no niego que me lo dio,
pero como se da al perro
el resto que le sobró.

Mil veces me ha repetido
la copla como un reloj,
cuando con una bastaba
pa silenciarme la voz.

Cuál será, dirán ustedes,
la copla que me cantó;
es igual que el estampido
que mata sin son ni ton.

A lestrigones, cíclopes o fiero Poseidón nunca temas…

La ya mencionada María Celeste, asidua concurrente a nuestro loco club -”Club de los jueves”, como apodamos jocosamente a este espacio (El estigma de la locura)- envió –creo haberlo anticipado ya- la siguiente pregunta en una de sus intervenciones:

“¿Conoces Itaca?”

Creo que se refiere al poema del griego Constantino Cavafis (1863-1933), al que copio directamente de mi libro de cabecera, aunque de todos modos tengo “siempre en mi memoria”:

Itaca

Si vas a emprender el viaje hacia Itaca
pide que tu camino sea largo
y rico en aventuras y experiencias.
A lestrigones, cíclopes o fiero
Poseidón, nunca temas.

No hallarás tales seres en tu ruta
si alto es tu pensamiento y limpia
la emoción de tu espíritu y tu cuerpo.
Nunca a los lestrigones ni a los cíclopes
ni al fiero Poseidón encontrarás
si no los llevas dentro de tu alma,
si no es tu alma quien ante ti los pone.

Pide que tu camino sea largo,
que numerosas sean las mañanas
de verano en que arribes a bahías
nunca vistas, con ánimo gozoso.

Detente en los emporios de Fenicia,
adquiere hermosos artículos:
madreperla y coral, ámbar y ébano,
perfumes deliciosos y diversos
-cuanto puedas invierte en voluptuosos
y delicados perfumes.

Visita muchas ciudades egipcias y aprende,
con avidez aprende de los sabios.

A Itaca tenla siempre en la memoria.
Llegar allá es tu meta,
mas no apresures el regreso.

Mejor que se dilate largos años
y, en tu vejez, arribes a la isla
con cuanto hayas ganado en el camino
sin esperar que Itaca te enriquezca.
Un hermoso viaje te dio Itaca. Sin ella
el camino no hubieras emprendido.
Mas, ninguna otra cosa puede darte.

Aunque pobre la encuentres, no hubo engaño.
Rico en saber y en vida como has vuelto comprendes
qué significan las Itacas*.

Envío

Hoy salgo “con manto de estrellas y potencias en el sombrero” –copiando lo de Calderón enviado por Joise-; también, “al mundo por diversa puerta”.

Osvaldo: te mando jazmines santafesinos para que no sientas tanto frío…
Y a los más breves, y a los “nuevos”; y a aquellos que “concurrieron” con aclaraciones, correcciones y tal vez alguna oposición; a los que “estuvieron presentes” con sus poemas o los de otros poetas, y especialmente a Tex, “… de un pueblo maya, hablante de la lengua tsotsil de San Juan Chamela, Chiapas” que nos movió algo a todos con su idioma de pájaros, les mando mis abrazos ya antes de llegar al final, y les envío este regalo (parecería que estoy aprendiendo a hacer regalos…):

Ri tzijobal k’iche’

K’o ch’utina taq tzijobal
Ri kito’on utelexik wa ulew,

xane k’ut ri ch’abalil mayab-k’iche’
jun chikixol.

Es de Humberto Ak’abal, un poeta guatemalteco bilingüe (escribe en maya-k’iche’ y castellano); en castellano lo escribió así:

Lengua maya-k’iche’

Hay lenguas pequeñas
que han ayudado a sostener el mundo,

y la lengua maya-k’iche’
es una de ellas.

Y sean valientes… ¡nada de temer a lestrigones!

PD: Le agradezco en nombre de todo el Equipo de Monografias.com al Blogger Baalcebub por otorgarnos el premio “Blogger Sapiens Award“, que es otorgado a aquellos blogs que tratan temas instructivos de una manera entretenida o con humor. Muchas gracias Baalcebub.

Mora Torres

La idea de estos editoriales, con sus entradas en el Blog, no nació para hacer de la poesía una fiesta, una bacanal o un banquete (Ernest Hemingway y la generación perdida: un ensayo sobre “París era una fiesta”).

Nació para hablar de diferentes temas científicos y humanísticos, presentar a nuestros autores y recorrer sus trabajos aparecidos en Monografias.com antes de que ustedes los escogieran, o instándolos a escogerlos (Cómo escribir y publicar trabajos científicos y Anatomía de un escrito).

Pero ocurren dos cosas:

1. Estoy advirtiendo que todo, de una u otra forma, desemboca en ella, en la poesía (como los ríos de la vida en el mar de la muerte, en el verso de Jorge Manrique).

2. Ustedes me conducen a ese lugar sagrado (Giza, en Egipto; rostro humano enorme en foto aérea).

Lo segundo es todavía más comprobable que lo primero, mis lectores amigos alimentan el “vicio” por la poesía, hasta me instan a que lo continúe.

Alguien pidió que desentrañara los laberintos de El ajedrez, de Borges; otras personas, que hable de Darío.

Hubo hace un tiempo un maravillado por una transcripción de un poema de Octavio Paz; hay reiterados fervores por los poetas chinos de los cuales copié fragmentos.

Muchos mencionan a Bécquer o a Neruda, u otros me hacen hablar de la belleza -y yo, con escaso conocimiento de causa, hablo- y hablo, y hablo (Lo siniestro en las Leyendas de Bécquer: La ajorca de oro).

Sigamos entonces con lo mismo, cultivando nuestra huerta de versos e incorporándole de cuando en cuando conocimientos científicos, antropológicos, matemáticos, porque, como ya dije, todo, hasta el álgebra, conduce a la poesía -y me atrevería a arriesgar que aun más los números, ya que ellos nos llevan directo hacia la música, y de allí sí que volamos hacia las palabras sublimes (Origen de los números).

Los lectores que esperan algo “más serio” o “más técnico”, que no lo esperen porque no lo hallarán, pero hablaré de todo un poco hasta el fin de esta tarea que me encargaron, siempre mechándola con versos, o citas de filósofos y pensadores, o los propios envíos de los “comentaristas”, o hasta, como ya saben, anécdotas de mi cotidianidad personal, porque no creo en la “teoría del distanciamiento” -perdón, Brecht, pero nunca acá (Brecht y la Verdad…) - sino en reunirnos en nuestras historias individuales y saber así que somos de carne y hueso humanos.

Lo último -lo de “carne y hueso humanos”- lo escribí porque recibí un extraño (más extraño que cualquiera de mis bizarros escritos) comentario de un lector llamado Camilo Andrés. Transcribo una parte: “Espero no seas en realidad una computadora…. En esta época hay cosas que asustan a mi alma, y pensar que una máquina llegase a pensar de esa manera sí me asustaría”.

Mis regalos

Hoy quiero empezar a devolver ofrendas, quiero hacerles pequeños regalos “personalizados”.

Y justamente porque tantos de ustedes me inducen, alimentan, sugestionan y hechizan con las “cuestiones poéticas”, empezaré por ellas mis obsequios -pequeños trozos de poesía, no ninguna otra cosa-, dedicados a quienes los pidieron o a quienes participan “poética o filosóficamente” desde distintos países que, junto con el mío, constituyen lo que Rubén Darío llamaba “la América que aún habla en español”.

Por supuesto que la lista que sigue continuará en próximas entregas.

Una lista de nombres y de versos

Como preludio del listado de países con algunos de sus poetas -hoy comenzaré con Bolivia-, transcribo este verso, precolombino y anónimo, escrito en una de las que se llamaron Casas del Canto, donde la poesía era danzada o cantada; Miguel Ángel Asturias lo recogió en su “Antología de Poesía Precolombina”:

Todo esto pasó con nosotros

Todo esto pasó con nosotros. Nosotros lo vimos,
nosotros lo admiramos.
Con suerte lamentosa nos vimos angustiados.
En los caminos yacen dardos rotos,
los cabellos están esparcidos.
Destechadas están las casas,
enrojecidos tienen sus muros.
Gusanos pululan por calles y plazas
y en las paredes están salpicados los huesos.
Rojas están las aguas, están como teñidas
y cuando las bebimos, fue como si hubiéramos bebido agua de salitre.
Golpeábamos, en tanto, los muros de adobe,
y era nuestra herencia una red de agujeros.
En los escudos fue su resguardo:
¡pero ni con escudos puede ser sostenida su soledad!
Hemos comido palos de eritrina,
hemos masticado grama salitrosa,
piedras de adobe, ratones, tierra en polvo, gusanos.
Todo esto pasó con nosotros.

Bolivia

Para Bolivia tengo un poeta de tema singular, Nicomedes Suárez Araúz, y una poeta de alto vuelo nocturno, Blanca Wiethüchter, que me recomendó un amigo llamado Diego Rojas, periodista de la “Revista Veintitrés”, de Argentina, a quien agradezco su envío.

De Nicomedes Suárez Araúz

Salsa de ají

Se añaden sal y pimienta
a una cucharada de ají amarillo molido
con una cucharada rasa de pesares.

Se pone sobre el sueño
como se pone mantequilla al pan.

Después se saca del sartén
a las fragatas invasoras
se pone caldo o agua.

Se hace dar un hervor
y se vacía como un grito
entre los vivos y los muertos.

De Blanca Wiethüchter

La Lagarta (fragmentos)

Yo que soy profunda
lóbrega
como la tierra
húmeda y caliente.

Yo que soy nocturna mirada como ella
aunque ciega de los pies
voy girando en otro tiempo
tenazmente hacia la muerte.

Yo que soy como ella
la amo
planetariamente
como si fuera mi sombra.

Este es mi cuerpo
nido de ojos furtivos
acostumbrados al miedo
-esa manera de pensar el mundo
en la penumbra
(umbral que ella crea
para engendrar la piedra.
Oscuridad que nos queda
después del inaudible grito).

Este mi cuerpo subterráneo
envuelto en sedas de innumerables fuegos
es mi cuerpo profundo que se está yendo
y sin embargo pregunto
¿quién es, quién es la que se queda y mira
cómo se va, cómo se está yendo
este mi cuerpo llorado por otro cuerpo
de la tierra amado y sombra?

Ilustraciones con anécdota - “Firmas paralelas”

Me llegaron (del kiosco) las obras completas de Bécquer y Darío.

Ambos son libros de tapas rojas y de mil o más páginas.

En esa tapa roja del libro está grabada la firma del poeta en “oro” (en dorado).

Hice la acotación anterior porque -extrañamente- la de Bécquer se parece muchísimo a la firma de Borges, al menos a la que tengo yo en un ejemplar rubricado por él: los detalles del dibujo de las letras, los trazos…

(¡Qué agradable es mirar libros por afuera también, no sólo leerlos!)

Envío

A quienes esperan trate temas específicos, sugeridos en sus comentarios: esperénme, necesito documentarme un poco para encararlos.

A Camilo Andrés, que sospecha que soy una computadora: me pegué el susto de mi vida, me pusiste los pelos de punta, no sé bien por qué. Tan luego yo, tan negada para estos menesteres tecnológicos, ¡parecerme a una computadora! De cualquier modo, gracias porque me hiciste sonreír.

A Joise: te tengo como a mi caballero andante, defendiéndome a capa y espada, pero siempre muy culto y elegante, por los caminos internáuticos.

A Osvaldo: ¿qué más puedo decirte que Gracias, y qué menos? Aparte, abriste un tema tan importante como el de la cuestión de géneros en el siglo veintiuno (y etcéteras los demás temas que abriste…).

A Diana: eres muy sabia, y sí, tienes razón, estoy quizá especulando con mi enfermedad de puro aburrida de estar en cama, y buscando el consuelo de todos… bastante triste, no lo dudo, más aún cuando mi mal no es muy grave sino sólo que lleva mucho reposo, pero, como dije en el post de Nostradamus, ahora me siento libre… hasta de llorar y quedar tan patética.

A Rosaelen: toma unas hojas -ya sea de papel o de pantalla- y escribe sin parar todo lo que te surja; luego revisa, corrige, vuelve a revisar, busca referencias en diccionarios o enciclopedias virtuales o no, vuelve a corregir, trata de mirar tu escrito como si no fueras la autora, con sentido crítico. También puedes leer lo que escribiste y, si no te gusta, seguir leyendo hasta encontrar en una de tus frases o párrafos aquello que merece ser el comienzo de tu libro, aunque dejes mucho en el recipiente de residuos.

A todos: el “consejo” anterior está dirigido a Rosaelen exclusivamente, porque me lo pidió en su comentario, respecto a la redacción de un futuro libro; no vayan a tomarlo como norma, dioses de la expresividad escrita, que todo me lo transmiten por medio de ella…, y si alguna errata se les escapa, la correctora de Monografias.com hace su tarea, sin cambiar nada, por supuesto.

Abrazos de escolopendra…

Mora Torres

1. Manera alternativa de seleccionar. El uso de esta herramienta no es muy frecuente, pero si sabe el truco le será mucho más fácil. Manteniendo pulsada la tecla “ALT”, le permitirá seleccionar bloques verticales de cualquier ancho y en cualquier posición del documento; mientras realiza el procedimiento que se utiliza habitualmente, apretando el botón izquierdo del mouse y arrastrando el mismo sobre el texto que deseamos seleccionar.

2. Formato rápido de palabras. No es necesario perder tiempo seleccionando una palabra para ponerla en negrita, cursiva o subrayarla, con dejar el cursor en cualquier parte interior de dicha palabra y pulsar el botón de la función que queremos (o sus correspondientes atajos de teclados: Control-S, Control-N, Control-K) el cambio se realizara. En caso de que este truco no funcione, hay que seleccionar del menú, Herramientas, Opciones, Edición y hacer clic en la opción Seleccionar automáticamente la palabra completa.

3. Texto normal. Para quitar todos los atributos especiales del texto seleccionado (negrita, cursiva, etc.) presionamos “CTRL” y “Espacio” en forma conjunta.

4. Auto texto. Existe una posibilidad para que cuando vaya a escribir una frase, oración o párrafo que utiliza con frecuencia, Word adivine sus intenciones. Debe habilitar el Auto Texto, que al escribir las primeras letras de una palabra, aparece una ventana que con sólo pulsar la tecla “ENTER” escribe el texto completo.

Si desea crear nuevas entradas de Auto Texto, la escribe una vez y formatea el texto como quiere que se vea; luego marca, y selecciona Insertar, Autotexto, Nuevo y le asigna un nombre que le permita recordarlo cuando vaya a utilizarlo.

En otra oportunidad cuando escriba las primeras letras del nombre dado al autotexto, le aparecerá la mencionada ventana y con sólo pulsar “ENTER”, el texto quedará insertado de manera completa en el documento. En caso que le apareciera la ventana porque lo que esta escribiendo coincide con las primeras letras del autotexto definido pero no lo quiere utilizar, simplemente siga escribiendo y la ventana desaparecerá sola.

5. Reglas de sangría. Para no perder tiempo usando la barra espaciadora o la tecla “TAB” para introducir la sangría al iniciar cada párrafo, puede aplicarse a todo el documento de forma automática mediante la regla superior (en caso de no estar visible, seleccionar del menú Ver, Regla). Podrá ver que en el borde izquierdo aparecerán dos triángulos “deslizantes”, uno arriba y otro debajo de la regla. El triángulo de arriba es el que fija la posición en que se escribirá la primera línea de cada párrafo, mientras que el de abajo, sitúa la posición del margen izquierdo. De igual manera, existen dos triángulos para la sangría derecha, pero estos no son de uso habitual. Estas reglas no sólo sirven para aplicarlas a nuevos documentos, sino también en aquellos ya existentes; pudiéndose utilizar selectivamente a todo el documento o a uno o varios párrafos elegidos.

6. Buscar y sustituir. Para cambiar cada instancia de una palabra o frase y su formato, o sustituirla por determinados “caracteres especiales”, esta herramienta es la indicada para hacerlo. Con ella podrá acomodar cualquier texto según sus necesidades específicas. Los “caracteres especiales” dentro de Buscar y Sustituir por se identifican con una combinación del carácter ‘^’ seguido de una letra, por ejemplo: ^p significa nuevo párrafo, ^t indica tabulación; en el menú desplegable de caracteres especiales aparecen muchos más.

Para eliminar determinados caracteres, sólo hace falta dejar vacía la sección de Sustituir por.

7. Guardar documento. Existen dos opciones dentro del menú para guardar documentos: “Guardar” y “Guardar Como”. Podrá acceder directamente a ellas presionando “CTRL” y “G” (o “ALT”, “Mayús.” y “F2”) para la primera y “ALT”, “Mayús.” y “F12” para la segunda opción.

8. Cerrar documentos. Como en el truco anterior, puede cerrar rápidamente el documento actual presionando “CTRL” y “R” (o “CTRL” y “F4”). Si el documento no ha sido salvado, aparecerá el cuadro de diálogo que le permite salvar los cambios antes de cerrarse.

9. Documento en blanco. Para comenzar a trabajar en un documento nuevo, la forma más fácil y veloz es presionar “CTRL” y “U”.

10. Copiar, cortar y pegar. Como en casi todas las aplicaciones que funcionan en Windows, se puede copiar, cortar o pegar texto con las combinaciones de teclas “CTRL” y “C” para copiar, “CTRL” y “X” para cortar (o “Mayús” y “Supr”), y “CTRL” y “V” para pegar.

11. Aplicar títulos. Para aplicar rápidamente el formato de título (uno de los tres posibles), podemos presionar simultáneamente “CTRL”, “Mayús.” y “1” (o “2” o “3”) y el texto seleccionado tomará ese formato.

12. Copiar formato. Si lo que quiere es copiar el formato del texto que tiene en el portapapeles (previamente copiado con “CTRL” y “C”) a la selección de texto actual, puede presionar “CTRL”, “Mayús” y “C”. El texto seleccionado tomará el formato sin ser reemplazado.

13. Deshacer y rehacer. Los atajos de teclado para deshacer la última acción en Word son “CTRL” y “Z”, o bien “ALT” y “Retroceso”. Si desea rehacer algún cambio que ha deshecho, presiona “CTRL” e “Y”.

14. Notas. En cualquier momento puede escribir una nota al pie mediante las teclas “ALT”, “CTRL” y “O” o bien al final del documento si presiona “ALT”, “CTRL” y “L”.

15. Herramienta de contar palabras. La barra de herramientas “Contar Palabras” permite actualizar fácilmente el conteo de palabras en un documento sin tener que ir al cuadro de diálogo “Contar palabras”. Adicionalmente, presenta más flexibilidad ya que permite contar las palabras de los encabezados y pies de página de su documento.
Para activar esta función en el menú, seleccione Ver, luego Barra de herramientas y después Contar Palabras.

Viviana Schafer

Yo sigo en cama, “profetizando” y “delirando”…

Pero ya estoy mejor; no me atrevo a afirmar que ha llegado el “anochecer”, pero sí que los días dejan sentir su peso.

Este tiempo de reposo me sirvió para revisar el pasado, lo que siempre es de provecho; además, es abrir una caja con joyas que nunca dejan de estar allí; los ladrones no pueden tocarlas y tampoco les servirían de mucho, pero mis joyas no sólo son útiles sino resplandecientes, para siempre, para mí.

Además, tantas semanas de cama hicieron una obra perfecta en mi dormitorio: me empezó a disgustar el televisor y pedí que lo sacaran; y cambié los adornos que había sobre los muebles: los guardé a todos y ¡me hice comprar un cactus y lo puse allí! (le da el sol, que nadie se aflija).

Son tan exigentes los aportes que ustedes hacen, que me siento impulsada a buscar conocimientos por todos lados para entregárselos, aunque sé que nunca podré honrar del todo la confianza que tienen depositada en mí (Mujeres guerreras).

Digo “exigentes” porque -además de entregar sabiduría en deliciosas tajadas-, sin duda ciertas alabanzas están dirigidas a lo que escribiré en el futuro, a lo que ustedes creen que mi escritura “promete” -y mi futuro, según las estadísticas, no es un tiempo muy largo, digamos que atendiendo a las más bondadosas expectativas tengo veinte o veinticinco años de escritura (y un enorme optimismo), si antes no perdiera las ganas.

Y admitamos que las ganas pueden perderse, como cualquier objeto en el camino.

Pero mi futuro personal no importa mucho; en lo personal, y aunque sé que será motivo de polémica, insisto en las delicias del pasado.

Estoy absolutamente de acuerdo con Huyssman, que dice que los seres del pasado somos nosotros, no los de las Escrituras, no Buda, no los vedas ni quienes nos legaron los misterios eleusianos (La Biblia; Budismo. Un estilo de vida; Análisis comparativo de la visión de las religiones Católica, Musulmana e Hindú; Las Corrientes de Misterios).

Somos nosotros porque cargamos sobre nuestros hombros un gran peso de años y aconteceres, y ellos eran nuevitos, frescos, estaban listos para inventar el mundo.

No es que considere que “todo tiempo pasado fue mejor”, lo que me hace aprovechar para la cita del bellísimo poema de Jorge Manrique, las “Coplas a la muerte de mi (su) padre” (Literatura. Jorge Manrique):

Recuerde el alma dormida,
avive el seso y despierte
contemplando
cómo se pasa la vida,
cómo se viene la muerte
tan callando,
cuán presto se va el placer,
cómo, después de acordado,
da dolor;
cómo, a nuestro parecer,
cualquiera tiempo pasado
fue mejor.

Pues si vemos lo presente
cómo en un punto se es ido
y acabado,
si juzgamos sabiamente,
daremos lo no venido
por pasado.

Pero el pasado es un lugar tan luminoso que, a riesgo de cometer otra de mis “perogrulladas” (De la fluencia vital argentina y del profundo argentinismo cultural), me atrevo a afirmar que si no existiera caminaríamos a ciegas por el presente.

El pasado es un lugar tan hermoso que allí están vivos Homero (Las primeras culturas de Grecia), Dante y Virgilio (El astrólogo, un chamán de los tiempos actuales), Cervantes y hasta Sancho y Don Quijote (Verdad, verosimilitud y realidad en el Cervantes de Don Quijote), Shakespeare, John Donne, Lope de Vega, San Juan de la Cruz, Sor Juana.

Hacer un listado sería lo mismo que pretender escribir todos los números…

En un artículo anterior me acordé de alguna gente del siglo veinte.

Y paso ahora, directamente, sin más preámbulo, al siglo XVI: hablemos -muy brevemente, pero ustedes, si pueden, hagan otros aportes- de Miguel de Nostradamus (Fenómenos psíquicos).

Nostradamus

Todos, en general, tenemos la idea de un caballero algo tenebroso y muy místico; de hechizos y entuertos, huevos filosofales y probetas rodeándolo (La Alquimia: El Arte Perdido).

Cada vez que un suceso mundial sacude intensamente nuestro aburrido concepto de la historia, salen a relucir “las profecías de Nostradamus”.

Ocurrió con antiguas y con nuevas muertes de papas, eclipses, meteoritos, guerras mundiales.

Se exacerbó el hecho en setiembre del 2001, cuando cayeron las Torres Gemélas de la isla de Manhattan de Nueva York.

A cada uno de estos acontecimientos -incluido, bastante antes, el asesinato de John Kennedy- Nostradamus, al parecer, lo había entrevisto.

Lo que creo que no se sabe mucho es que él fue un talentoso médico, valiente y solidario, que se aproximó muchas veces a la ciencia moderna en sus descubrimientos.

Curó a miles de enfermos en época de peste con bien estudiadas proporciones de hierbas y embelleció a las mujeres con diversos cosméticos de su invención, y mereció de un escritor como el italiano Alberto Savinio muchos párrafos inolvidables, pero copio apenas dos, muy extractados:

“Dos hombres convivían en Nostradamus: el diurno y el nocturno. Sobre el nocturno pesaban graves sospechas de brujería y de comercio con espíritus; el diurno era un probo ciudadano que cuando no estaba (…) de pie junto a la cabecera de los enfermos, estaba inclinado sobre las frutas que los campesinos le llevaban del campo, las escrutaba con ojo sabio, las palpaba con las manos acostumbradas a estrujar tumores y a tamborilear barrigas, las olía, se las pegaba al oído para escuchar su volumen acuoso (…). La piel de la mujer, ese sérico revestimiento del cuerpo femenino jubiloso a la vista y dulce al tacto, es la constante preocupación del Nostradamus diurno. Nacen de él esos ‘productos de belleza’ que tan glorioso desarrollo y tan elevado destino alcanzarán más tarde. La iridiscente gama de los maquillajes nace de sus manos, como un arco iris capturado y puesto al servicio de la cosmética. Su cráneo es el lecho del Instituto de Belleza. ¿Qué sería de Elizabeth Arden, de Helena Rubinstein, sin las enseñanzas de Nostradamus?”

“La peste es fanática y caprichosa. A algunas ciudades les aprieta la garganta, a otras las vacía, las extingue y enmudece, o las remueve como si fueran una ensalada, las hace chillar como a cerdos en el matadero (…). Como buzos que mueven en los horrores submarinos, los buzos de la salud se movían en los hospitales, entre las camas que se hundían bajo el peso de los enfermos. En cada cama hecha para una persona había seis atravesadas de lado (…). Nostradamus era el único que se desplazaba sin escafandra, sin ajo en la boca ni esponjas en la nariz ni lentes en los ojos. ¿De qué medios ocultos disponía este hombre para afrontar impunemente el flagelo? ¿De qué remedios era autor para repartir por donde pasaba el milagro de la salud?”

Además, no escribió profecías sino poemas, versículos, con la misma estrategia con que los escribe un poeta cualquiera: las musas, mal o bien, le dictaban.

Algunos encontraron que sus versos se convertían en reales, ¡vaya descubrimiento!

Quien haya leído a Blake, a Whitman, inclusive al criollo Almafuerte, sabe que los poetas “ven”, y además que cualquier verso o escrito puede aplicarse a cualquier caso con una hábil maniobra de la imaginación.

¿Qué se profetizará en este escrito, hoy?

Con toda seguridad, vendrá algún suceso al que se aplique, hay tiempo para que todo lo “profetizado” ocurra; le restan muchos años de vida a este planeta, si cuidamos el bosque y sus encantos, las fuentes y su júbilo.

La noche trae consejo…

Una de las ventajas que tiene cruzar la línea de los 40 o los 50 años es que comienza a abrírsenos el mundo de aquello a lo que no nos atrevíamos.

Parece contradictorio, porque a la juventud se le atribuye entre otras cosas intrepidez y valentía.

Es posible que la intrepidez y la valentía físicas sí sean atributos exclusivos de los jóvenes, ya que estas virtudes dependen del estado de fuerza y de salud del organismo.

Pero los más adultos nos atrevemos singularmente en un aspecto que revela horizontes en perspectiva, aun cuando nuestros horizontes personales estén ya un poco demasiado cerca: nos preocupa cada vez menos que nos juzguen, cuando la conciencia está tranquila, es claro.

Yo, por ejemplo, soy ahora tan osada que sin ser versada en nada en particular y sin ningún estudio, arranco temas y cuestiones cuando las considero interesantes para que los analicemos entre todos, y así aprendamos juntos hasta… la mayor sabiduría, que nada tiene que ver con la “cultura”.

Mea culpa

Después de escribir esta nota, la releí y anoté al costado: “Poner todos los párrafos en orden y terminar (NO empezar) con ‘Profetizo…’“.

Y no me hice caso, la copié como la había escrito originariamente para ustedes, “profetizando” desde el principio.

Creo que para entrar en la vejez con felicidad se necesita eso, ser dulce y complaciente no sólo con los otros sino con uno mismo, aunque lo de “complaciente” produzca algún escándalo.

Después de todo esta nota se refiere -entre “miles” de cosas- a que no debe importarnos que nos juzguen, o lo que piensen los que no nos comprenden (casi, casi, estoy de regreso en mi más rebelde adolescencia…).

Sólo una cosa más, aparte de mis más cálidos abrazos, para que sea bien comprendida mi “nueva libertad”:

antes les temía a los tres puntos, a los dos puntos, a repetir palabras, a poner frases y palabras entre comillas, a excederme en los signos de interrogación, a empezar las frases con gerundios, al exceso de metáforas ya muy utilizadas (como escribir “anochecer” para decir que uno está envejeciendo), a poner signos de exclamación…

¡Qué soberanas tonterías!

Envío

Roel Escobar escribió para “Escolopendra, escolopendra…“, lo siguiente:
“Pues yo no sé tanto de poesía ni de historia pero sí sé que las palabras escritas perduran mucho y si se leen con el corazón más”.

Respecto del “acertijo” referido a “Escolopendra”, algunos fueron tan creativos -como quien atribuyó el sustantivo a Julio Cortázar- y para otros resultó un enigma tan interesante, que apenas me atrevo a darles la tonta solución: le puse así al artículo porque es el título de un libro del poeta Aimé Cesaire, que acaba de morir, centenario (le puse así, además, lo confieso, porque suena muy bien).

Mora Torres