Todo necio confunde valor y
precio.
Antonio Machado
La conmoción que produce una obra de arte no es
única, la misma es un hecho plural de innegables impactos
en diferentes dominios del quehacer humano; es un hecho
plástico que tiene repercusiones inevitables en lo social,
y sobre todo, en lo económico. Indefectiblemente, la obra
de arte plantea en quien la contempla, una necesidad de
comprensión, de interpretación, de significado,
más allá incluso de las razones – a veces
inexistentes – que puedan o no habitar en la
intención del propio artista.
Esta búsqueda de explicaciones, de
significados, lleva incluso a muchas personas a una
inevitable confusión entre valor y precio. Recordemos, en
este sentido, las conocidas anécdotas de Pablo Picasso
cuando fue consultado, en momentos distintos de su vida y su
creación plástica, acerca del sentido, del
significado, de sus obras plásticas. Joven aún, en
el Bateaux Lavoire en Montmartre, tolerante, coqueto,
seductor y entusiasta, al ser interrogado por una fresca y
atractiva mademoiselle acerca del significado de una de sus
más recientes obras cubistas, le respondió: "Ma
belle, ¿ para qué quiere UD. entender el
canto de un pájaro? Más tarde, ya senil,
intolerante y cascarrabias, al ser nuevamente consultado acerca
del significado de uno de sus cuadros, esta vez por una dama ya
no tan bella, fresca y agraciada, le respondió un tanto
hastiado: "Chère Madame, eso, eso significa un
millón de francos".
En efecto, continuamente entre coleccionistas,
galeristas y críticos de arte se emiten conceptos, en
apariencia disímiles y contradictorios, acerca de
cuál es el valor intrínseco de una obra de arte.
Los críticos, desde su perspectiva analítica,
reivindican la exclusiva dimensión plástica, los
galeristas, desde su punto de vista comercial, enfatizan su valor
económico en el mercado, y muchos coleccionistas se
muestran orgullosos del reconocimiento social, expresado por
amigos, familiares y allegados ante la posesión de la obra
de un determinado artista.
En nuestro criterio, tanto el dicente epígrafe
del poeta Machado como las irónicas respuestas del maestro
Picasso, nos conducen a señalar que la obra de arte
tiene diversos valores, en la medida en que es
expresión de un conjunto de variables, de percepciones,
que lejos de divergir deben integrarse en la consideración
del valor final de la propia obra de arte,
A los fines de una mejor comprensión de esas
facetas, aspectos o valores reconciliables de la obra de arte,
proponemos tres dimensiones que permiten aprehender y evaluar
mejor los productos de la creación visual.
La
dimensión plástica
La dimensión plástica de una obra de arte
contemporánea, a diferencia de los criterios
plásticos vigentes hasta las postrimerías del siglo
XIX, se asienta ahora sobre su capacidad de conmoción e
innovación, sobre su novedad y diferenciación, y no
más en los exclusivos criterios de belleza formal,
helénica o renacentista. En efecto, en la actualidad
una buena obra de arte es aquella que aporta algo
distinto, que añade un valor en la evolución de la
historia del arte.
La novedosidad se erige así en criterio
plástico contemporáneo, aunque no
necesariamente todo lo nuevo es bueno. Las nuevas propuestas
plásticas han llevado incluso a valorar tanto lo simple o
esquemático del minimalismo, lo deleznable y marginal del
arte pobre, lo desechable y espurio del arte efímero, la
obviedad y elementalidad de las instalaciones, como, cada vez con
más frecuencia, las propuestas plásticas realizadas
con el auxilio de medios electrónicos: el video arte, el
arte digitalizado en computadora, la fotografía
tradicional o digital. El podio y el caballete, el óleo,
la acuarela y el pastel, el lienzo y el papel dibujado o grabado,
el bronce, la madera y el barro quedaron para otros tiempos dicen
mucho de los críticos más contemporáneos y
entendidos, aun cuando lo cierto es también que el
fastidio y la repetición de las nuevas expresiones vienen
propiciando un renacer, una nueva valoración de la
pintura, el dibujo y la escultura tradicional.
En fin, esta valoración plástica
está en cabeza y apreciaciones de la crítica
profesional y de las instituciones especializadas. La
aceptación en salones o bienales de arte de reconocida
importancia, los premios y menciones recibidos, las exposiciones
en museos de prestigio o en connotadas galerías de arte,
la incorporación de la obra a museos o a colecciones
públicas o privadas de alta significación, su
ubicación en espacios cívicos o corporativos, los
libros y comentarios escritos en periódicos y revistas
especializadas acerca de la producción plástica de
un artista, constituyen, sin dudas, un índice, un
indicador, y nunca un criterio seguro y suficiente, acerca
del valor plástico de la obra de un determinado creador
plástico.
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