Analogía entre las Rimas, de Gustavo Adolfo Bécquer y diversos tangos
Indice
1.
Tesis
2. Desarrollo
3.
Temática
4.
Conclusión
El objetivo de
este trabajo es observar y demostrar cómo los caracteres y
valores de un
movimiento
literario como el Romanticismo
(aproximadamente desarrollado en España en
el siglo XIX) se retoman una expresión
contemporánea y se plasman en un fenómeno cultural
como es el TANGO.
Así, consideramos válido decir que tal
analogía se debe a una base de contenido social, cultural
e histórica en que ambas manifestaciones surgen; a pesar
de que estemos hablando de todo un gran movimiento
literario y de una pequeña parte de la cultura
rioplatense.
Para llevar a cabo nuestra propuesta, trabajaremos con la Rimas
de Gustavo Adolfo Bécquer, que si bien pertenece a la
última parte del Romanticismo
(lapso que ha sido considerado como posromanticismo o
neoromanticismo) hace resurgir en su tiempo los valores
puros y más intrínsecamente postulados por este
movimiento.
"Bécquer puede ser considerado como el representante del
romanticismo español
que propugnaba una poesía
profunda y sincera, exenta de retórica y de musicalidades
verbales"
Una vez planteadas las características esenciales de la
época y de la expresión, trataremos de mostrar
cómo se ven reflejadas en las letras de los tangos
contemporáneos de diversa índole y de distintos
autores.
"Porque el tango es
macho,
porque el tango es fuerte,
tiene olor a vida,
tiene olor a muerte"
El Romanticismo
El Romanticismo es un movimiento ideológico que se
inició en Europa a fines
del siglo XVIII, pero en lo literario lo encontramos durante la
mitad del siglo XIX. Hay tres factores que lo desencadenan: el
individualismo de tipo racionalista, la libertad
preconizada por la Enciclopedia, y por último, el
sentimentalismo y defensa de la pasión. De los factores
anteriores se desprenderán otros que harán a la
complejidad del movimiento.
El movimiento supone un cambio
ideológico en todos los órdenes de la cultura. El
Romanticismo es una escuela uniforme,
sus elementos son muy variados; esto depende de cada país
y época. Es necesario interpretar a este movimiento no
sólo como exclusivo de lo literario o artístico,
sino como una concepción diferente de la vida: "El
concepto nuevo
y fundamental del Romanticismo- dice Federico Sciacca- es,
precisamente, el concepto de Vida,
que no tiene sólo un significado psicológico o
práctico, sino metafísico". Precisamente en
éste cómo concebir la Vida es donde divergen las
distintas formas del Romanticismo: son tantas las concepciones de
la Vida, cuantas posiciones románticas"
Para definir correctamente al Romanticismo debemos tener en
cuenta a los diferentes autores y a sus obras, para poder apreciar
las características de éstas y luego
elaborar una definición. A continuación veremos
algunos de los conceptos con los que se definía a este
movimiento:
"Es el despertar de la conciencia
religiosa frente al ateísmo y al utilitarismo del siglo
XVIII, pero este concepto solo es válida para algunos
románticos: Manzoni, Walter Scott y Schlegel."
"Se le ha definido también como el resurgir de la conciencia
patriótica frente a la opresión extranjera:
Alemania
contra Napoleón; Italia contra
Austria"
Pero todas las definiciones anteriores tienen el mismo problema,
no abarcan en su totalidad a la época, sino que tan
sólo nos muestran dos caracteres que podrían
considerarse como típicos, como son la religiosidad y la
conciencia patriótica.
También hay un concepto negativo del movimiento: "El
Romanticismo es la tuberculosis de
la literatura, el
arsénico de la vida, etc."
El término "romántico"
En 1659, un inglés
llamado Enrique More aplicó el adjetivo romantik a toda
invención que mostrara la libertad
imaginativa de los romances. Un tiempo
después, el sentido de la palabra fue tomado como un
sinónimo de lo extraordinario, de lo que está fuera
de lo normal, en oposición al equilibrio
clásico.
La palabra se traduce al francés, primero por romanesque,
y después por romantique. En España la
forma definitiva de la palabra tardó en imponerse: en 1805
se emplea la romancista; durante 1814-1818 se alterna el uso de
las voces romanesco y romancesco, rómanico y
romántico, que termina por ser aceptada.
Un poco de historia
Los románticos se caracterizan por la búsqueda de
su inspiración en la Edad Media y
el teatro nacional
creado por Lope de Vega, esto significa que serán
retomadas características de aquella época pasada.
El Romanticismo se inicia alrededor del año 1835; pero es
necesario señalar que esta es una etapa de
transición en que los escritores, sin la rigidez de la
literatura
clásica, no se deciden aún a romper abiertamente
con ella, tan sólo se limitan a ensayos
precursores del cambio.
Es difícil fijar una fecha como
culminación del movimiento romántico. Pero si se
sabe que su duración es efímera.
Resumiendo: el Romanticismo es un movimiento de poca
duración, de aproximadamente veinte años. Esta
característica no sólo se da en España sino
que es igual para toda Europa. No
obstante, no podemos dejar de señalar que nunca un
movimeinto se da de igual manera e intensidad, ni en fechas
similares, ni tiene una correspondiente duración en todos
lugares en los que se desarrolla.
Surge de causas político-sociales y marca un cambio
en la historia de
las letras, ya que los movimientos anteriores tienen sus
líneas cronológicas más o menos
definidas.
Los elementos que integran el movimiento
Como se anunció en el título de este parte,
nombraremos los elementos por que está compuesto este
movimiento, los cuales son tres:
-El factor español,
-El doctrinarismo histórico alemán
-El idealismo
diciochochesco.
De estos tres factores nos detendremos en el español, de
los otros sólo haremos una pequeña
mención.
El fermento español
Desde lo antiguo se vio designado con el nombre de "romance" a la
lengua
derivada del latín. Esta palabra pasó a designar un
género
especial de poesía
popular, y en Francia,
narraciones amorosas. En ambos predominaba el idealismo, los
sentimientos caballerescos y de caballería y el
espíritu de independencia.
Los pueblos que se han distinguido con estas obras fueron:
España, Francia e
Inglaterra. El
romance español, apenas influye directamente en el
Romanticismo, más tarde se pone de moda por los
teorizantes alemanes que lo incorporan con leves modificaciones
en el siglo XVIII.
Desde el plano español, con respecto al aporte para el
Romanticismo se destacan ; el gusto por lo
histórico-caballerresco, que se representa por el
romancero, y el orientalismo, de vieja expresión en los
romances fronterizos y moriscos, y en las novelas del mismo
tipo.
En la historia de la
temática del Romanticismo, en su aspecto de novela, teatro y leyenda,
con la actualización de lo medieval, no podía
faltar un género que
caracteriza al espíritu español como el
Romancero.
La incorporación de lo Oriental no corresponde totalmente
al aporte español, sino que es una secuela del tema
sentimental y caballeresco desarrollado, en novelas
francesas, pero para algunos no cabe duda que su origen es
español.
La influencia de Alemania
En este país se da el fenómeno de la
búsqueda de los orígenes literarios y, en
oposición a lo mitológico, se valora a todo lo
cristiano. En las primitivas obras literarias, el pueble e hace
creador colectivo y anónimo de las grandes epopeyas, entre
las cuales se encuentra el Romancero. El doctrinarismo
alemán lo difunde, y de esta manera se crea una primera
etapa cristiana del Romanticismo. En esta etapa los elementos
son: simbolismo, panteísmo, subjetivismo,
identificación del amor con el
sentimiento religioso, optimismo sentimental, anhelo de lo
infinito, exaltación de la Edad Media,
nacionalismo,
culto a Shakespeare y a
Calderón, y sentimiento religioso y místico de la
Naturaleza.
Existía en la época un afán por evadirse de
lo cotidiano, de huir de la realidad, que produce una vuelta a lo
medieval, provoca un choque entre el individuo con la sociedad. El
romántico se ha formado un ideal de vida que no concuerda
con lo cotidiano. Y esta lucha entre lo real y lo que se anhela
se ve plasmada en diferentes obras literarias de la
época.
Características generales
Los factores que caracterizan al movimiento romántico y lo
define como literario distinto de los anteriores se verán
en toda Europa y luego pueden ser aplicados al movimiento en
España. A continuación:
*Surge en un contexto de crisis
socio-económica, por lo cual los ideales de los hombres no
coinciden con la realidad que se les presenta. Así,
intentarán muchas veces evadirse de ella.
* Frente al imperio de la razón, proclamado por los
neoclásicos, se impone el imperialismo
de la imaginación. El sentimiento sustituye a la inteligencia,
y a la lógica.
El corazón
humano con todas sus pasiones y emociones pasa a
tomar el primer plano.
* La poesía se hace personal, o
más que personal
individual. El individuo se situa en el plano más
destacado de la creación. El "yo" recobra el valor
literario perdido, centra toda la atención del artista.
* El artística no acata normas a priori,
como antes sucedía, pues ahora el artista se deja llevar
por la inspiración y no hay obstáculos a la vista.
El autor es el único juez de sus creaciones.
* Se deshecha la imitación clásica que se
admitía como dogma hasta ese momento, se abandona la
mitología, se sustituye a lo pagano por lo
sobrenatural cristiano.
* El artista buscará temas de inspiración donde le
plazca, primero lo hará en su alma, luego en la naturaleza
circundante, en las costumbres y en la historia.
* El vacío dejado por las obras clásicas se llena
con el estudio de otras literaturas, especialmente de la
española y la del norte.
* Queda abolida la discriminación de los géneros. La
poesía puede escoger en diferentes siglos sus formas y
métodos:
mezcla lo cómico y lo trágico, lo bello y lo feo,
el verso y la prosa, el estilo noble y lo vulgar, lo noble o lo
plebeyo. La novela puede
tocar temas como: lo social, lo histórico y
filosófico.
* Compenetración entre el artista y el paisaje, el cual no
es ajeno a su alma, sino algo que gravita sobre ella, que la
envuelve. De ahí el valor que
cobran los motivos agrestes, tristes, o salvajes: la luna, el
sepulcro, la noche.
* Validez de todos los lenguajes y formas estilísticas,
con predilección de las populares. Con esto la gramática se ensancha y se convierte en
depósito de viejos y nuevos modos
lingüísticos.
El gran tema
Si bien nuestra concepción actual sobre lo algo a lo que
se tilde de romántico no es del todo correcta, conlleva
algún hilo que la enlaza con el término original.
Se considera a algo "romántico" cuando es muy sentimental,
o cuando simplemente trata mucho el tema del amor.
Cualquier amor; y he aquí la falla.
Sabempos con certeza que el amor es el
gran tema romántico, con todas sus pasiones y arrebatos,
con su exaltación de sentimientos. Pero no cualquier amor,
sino uno desdichado, infeliz, imposible de concretarse;
ése es el amor
romántico, ese que caracteriza al hombre
rómantico: melancólico, angustiada,
nostálgico, infeliz y desdichado por su insesante anhelo
de lo que nunca llegará.
El Romanticismo Español
En España, se pueden observar todas las
características ya enumeradas, cuando hablamos del
Romanticismo Europeo en general.
El movimiento romántico, en definitiva, si bien se
encontraba un poco debilitado por la avalancha neoclásica
sigue existiendo en España, en aquella época.
Según Menéndez Pindal: "el Romanticismo
había vuelto a España" Aunque en el país
peninsular encontró gran difusión, el impulso
inicial vino de afuera. Primero Alemania,
luego Inglaterra y por
último Francia quienes señalaron el camino. De esta
manera se revierten en España la vieja doctrina de la
libertad artística- que eso es el Romanticismo en fin de
cruentas- volvía enriquecida con nuevos matices: una mayor
sensibilidad, una visión más profunda de la
Historia, y un concepto de la vida relacionada íntimamente
con la Naturaleza.
Podemos dividir a este movimiento en tres etapas o
fases: una de preparación, otra de transición, de
triunfo, y una final, de nacionalización en que los
elementos del Romanticismo que son combinados con el
espíritu español, hasta quedar anulados.
La primera etapa la ubicamos en el siglo XVIII. En la segunda, de
transición, se ven diferentes artistas que se
habían formado en una perspectiva neoclásica y
lentamente se fueron derivando hacia la nueva escuela. En la
tercera fase, se vive una gran obra creadora.
Y finalmente, en la etapa de nacionalización, se
intensifican los temas hispanos: el viejo romancero se actualiza,
las tradiciones de la historia reviven, la religiosidad barre con
las otras religiones.
El movimiento nace en Alemania e Inglaterra, luego pasa a
Francia, donde triunfa y por último llega a España.
Entre los años 1805-1810 es cuando se comienzan a difundir
por España las nuevas teorías, procedentes de Alemania. Pero
aunque haya sido un movimiento de origen germánico, la
mayor influencia que tuvo España de este fue por parte de
Francia. Se señalan dos vías de penetración:
Andalucía y Levante. Y algunos señalan que cada una
de estas vías desembocan en una de las dos vertientes: El
Romanticismo levantino, aristocrático, tradicionalista y
creyente; la otra desemboca en el Romanticismo andaluz,
descreído y revolucionario. Pero más adelante se
verá que esta teoría
no es válida.
El chispazo romántico salta en Andalucía,
para luego prender en Cataluña, es de tipo
histórico cristiano.
El Romanticismo descreído, revolucionario, viene
después, con la repatriación de los emigrados
políticos, de Francia e Inglaterra. En Francia,
también sucedió este fenómeno, el primer
Romanticismo fue cristiano.
Como uno de los que se destacaron en el Romanticismo
español tenemos a Gustavo Adolfo Bécquer, que a
pesar de pertenecer a una etapa post-romántica, cuando la
corriente estaba en su agonía, la hizo resurgir por un
tiempo más.
Gustavo Adolfo Bécquer y sus Rimas
Su vida
Primero corresponde hablar de la vida del autor, para luego
poder analizar
y ver más claramente las características de su
obra.
Gustavo A. Bécquer, nace un 17 de febrero de 1836, en
Sevilla. Es el último de los cinco hijos de Joaquina
Bastida y Vargas y José Domínguez Insausti, pintor
costumbrista de cierto prestigio que adopta el apellido de
Bécker. Luego, Gustavo y uno de sus hermanos cambiaron el
apellido a Bécquer.
El padre de Gustavo muere tempranamente.
Su hijo estudia en el Colegio San Antonio Abad gracias a la
bondad de un tío, que se encargó de todos los
hermanos huérfanos. Mas tarde cursa estudios en el Colegio
de San Telmo y se comienza a despertar su interés
por la literatura. Lee con avidez a escritores disimíles
entre sí como el romántico Espronceda y el latino
Horacio.
Un tiempo después, es recogido por su madrina y comienza
la
educación literaria del poeta: la casa de su madrina
tiene una gran biblioteca.
Más adelante, el autor había sido mandado a
estudiar pintura, pero
uno de sus hermanos lo persuade y lo incita a que se dedique a la
literatura, deja el taller de pintura y
escribe su Diario o Diario joven.
En 1853 se comienzan a publicar algunos de sus poemas en el
diario La Aurora. El poeta aun era muy joven cuando
decidió irse a Madrid donde pasó por épocas
de decadencia.
Alrededor del año 1860, se define poéticamente a
través de Cartas literarias
a una mujer y del
prólogo a La Soledad de Augusto Ferrán. Las
cartas
literarias a una mujer se dejan de
publicar luego del casamiento del autor con Casta Esteban, hija
del médico que lo atendió durante su
enfermedad.
En 1868 inicia su cuaderno de rimas bajo el título El
libro de los
gorriones.
Finalmente el poeta muere el 3 de diciembre de 1870, debido a una
enfermedad.
Su obra poética: Las rimas
Las Rimas de Bécquer es un libro de
poesías. El volumen contiene
básicamente 76 poesías
breves, a las que se añaden unas pocas más
recogidas después de la muerte de
su autor, y fue publicado en 1860.
Desde el punto de vista estético, Bécquer puede ser
considerado como el representante del Romanticismo español
que propugnaba una poesía profunda y sincera, exenta de
retórica y de musicalidades verbales, contra la
poesía épicodescriptiva y gesticulante de
Espronceda y, en cierto modo de Zorrilla. Ante las producciones
de los autores mencionado, la obra Bécquer resulta de
pequeño volumen y carece
de grandes sonoridades.
Sus rimas no tratan de dar una visión del mundo externo ni
ofrecernos una gran cabalgata histórica; por el contrario,
estas breves composiciones están orientadas hacia la
interioridad del poeta. El dolor ante la vida sentimental es el
eje de la poesía de Gustavo A Bécquer.
Las poesías son breves, generalmente de una a diez
estrofas, compuestas de versos asonantes o libres.
La temática de Bécquer se compone por :
*La creación poética: la problemática sobre
qué es la poesía y cuál es en última
instancia la posición del poeta dentro de la sociedad aparece
planteada en la obra de Bécquer ( Agregar rima de
qué es poesía)
*La Naturaleza
*El mundo del sentimiento
La mujer y el llanto combinado con la muerte
El tango
Orígenes
Algunos adjudican el origen del término al español
tañir, o a una deformación por parte de los
colonizadores de la palabra quechua tambo, y otros prefieren
proponer el origen africano puro del término: la
dicción tango es una deformación fonética
del nombre Shángò, dios negro de truenos: "…el
tango es cosa de 'negros'. Y de esos negros que nos marcaron tan
profundamente que hoy de blancos sólo tenemos la piel". A
muchos puede agradarle, a otros no tanto; alegando su sucio
origen, que "es cosa de prostitutas o
malandrines"."Sobrevivía invariable(…) en tanto que
oficialemente se lo reprochaba en silencio, sin sancionarlo de
manera expresa". Sea cual fuere el origen del vocablo y las
posibles opiniones al respecto, nadie dudaría en aceptar
que el tango sigue siendo el corazón
del Plata, una parte muy fuerte de nuestra cultura y gracias a la
cual nuestro país es reconocido mundialmente.
El tango es un fenómeno de tipo social, dentro de
la clasificación de los productos
llamados culturales, que se desarrolla en el seno de una sociedad
específica, surgido en los principios de
este siglo y que, como expresión artística,
aún sigue vigente.
Siempre ha sido el arte, en
cualquiera de sus expresiones, un desahogo para los hombres, una
forma de transmitir y expresar los más puros e
íntimos sentimientos. La música y la danza han sido
especialemente por los pueblos, a través de la historia,
como forma de evadir la realidad, cuando las condiciones sociales
e historias de la época en que ellas se manifiestan no es
del todo satisfactoria. El tango cumple, una vez más, con
esta sencilla premisa.
Los inmigrantes que arribavaron a nuestro continente comienzos de
este siglo; huyendo de la guerra, del
hambre y la miseria, cargados de ilusiones y esperanzas de
prosperidad no se encontraron aquí con un mejor panorama
del que se habían despedido. Pronto vieron cómo sus
castillos de arena se derrumbaban. Ellos eran siempre mal vistos
entre quienes creían ver usurpada su tierra,
discriminados y últimos en la la larga lista para
conseguir un empleo.
Así, vivían hacinados con los crillos en los
conventillos, añorando su tierra natal,
a la cual ansiaban regresar algún día, tarea
imposible por su extrema pobreza su
tímida esperanza de encontrar la prosperidad que
habían soñado hallar en América.
Los americanos tampoco vivían una
situación fácil, sino que también
sufrían sus propias tensiones sociales.
La superpoblación acarreaba la falta de trabajo tanto para
extranjeros como para los nativos, y bajo este crudo trasfondo de
miseria surge el tango "emergente cultural de la fusión del
sustrato social criollo con los nuevos colonizadores: los
inmigrantes". "El tango es la expresión musical de los
sentimientos fundidos, de una masa popular vencida en caseros,
perseguida, asesinada, exiliada, humillada y despreciada con los
otros pueblos que abandonaron sus tierras en busca de una vida
provisoria"
Si bien es cierto que el tango nace en los estratos más
bajos de la sociedad, por ser éstos quienes más
sufren la cruda realidad, pronto se extendió a todos los
sectores de la sociedad: "hombres de clase superior comenzaron a
frecuentar el lupanar y se entremezclaron con los hombres del
tango".
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