- Resumen
- Introducción
- El rock y el
reggaetón como estilos musicales de
protesta - El reggae y el hip
hop como estilos musicales de protestas - El pop y el rap de
protesta - Conclusión
- Recomendación
- Bibliografía
- Anexos
Resumen
La presente monografía trata sobre el rock, el
reggaetón, el reggae, el hip hop, el pop y el rap como
estilos musicales representativos de las protestas sociales hasta
nuestros días. Se topan temas como las connotaciones
culturales, los diversos estilos, tabúes y creencias
respecto a estos estilos de música. Se adjuntan anexos
como entrevistas a grupos, al público en general. Cada
estilo consta con una breve reseña histórica de
cómo se fue desarrollando y como ha querido cambiar a la
sociedad.
Introducción
La música desde la antigüedad hasta
nuestros días no sólo ha sido diferenciada por la
cantidad sino básicamente por haber planteado nuevos
rumbos en las conductas humanas; ya que hace 2,500 años,
la música se ha considerado una fuerza tan potente e
influyente en la sociedad. Ésta siempre ha
desempeñado un papel importante en todo aspecto, como
llegar a influir en costumbres y la psicología de la
gente. En muchas ocasiones la musica forma parte de la
tradición de un país o de una región como
puede ser el reggae, rock, rap, pop, salsa, etc. En numerosas
circunstancias se convierte en una verdadera protagonista como
formar parte de una protesta y reclamar sus derechos o lo que no
les parece, fomenta las prácticas culturales de los
jóvenes como elemento socializador y al mismo tiempo
diferenciador de estatus o rol.
Allá por los años 50 el "Rock
and Roll" entró a formar parte de las canciones de
protesta, de mano de su intérpretes más conocidos
(Elvis Presley, Beatles, Rolling Stones). Desde entonces la
música ha vivido cambios espectaculares, y la influencia
que ha ejercido en todas las generaciones, de forma especial en
los adolescentes, siempre ha supuesto una fuente de
preocupación para la sociedad y las familias. Y no solo el
rock sino también el rap, reggaetón, pop, reggae y
hip hop. Esta monografía se propone analizar los estilos
musicales de protesta, los artistas más conocidos y que
marcaron la historia, lo que ha provocado en la sociedad y que
intentan protestar éstos intérpretes desde los
puntos de vista antropológico, sociológico y
psicológico. Por tal motivo, es necesario primero definir
cada una de estos puntos de vista, para acotar el campo de cada
uno de ellos.
Capítulo I.
El rock y el
reggaetón como estilos musicales de protesta
Desde tiempos de la antigüedad, la música ha
sido parte fundamental en el desarrollo integral del ser humano y
con el paso del tiempo se han creado diferentes estilos musicales
que van a ser tratados en este primer capítulo.
El rock
"El rock es un estilo musical surgido en Estados Unidos
en la década de 1950, que evolucionó hacia una
variedad de estilos a partir de la década siguiente,
popularizándose rápidamente por gran parte del
mundo. Sus letras tratan del amor, pero su mayor parte de
canciones son de protesta referente a lo social y
político."[1] En mí punto de vista
el rock no es solo un estilo de musica sí no
también es para algunos un estilo de vida, ya que mucha
gente se identifica con este ritmo y se siente liberado al
escuchar y cantar el rock.
Este ritmo emerge y se entiende como una contracultura
que se ratifica sobre las cosas de la rebeldía, del
desprecio a la intolerancia y a la injusticia, pero sobre todo
que está por encima de los partidos políticos, las
instituciones y los grupos organizados. No tiene líderes
que encabecen propuestas difusas, no todas se tratan de artistas
que se venden a una postura política, ni de los que buscan
la paz absoluta. Más allá de Lennon, Dylan y
Springsteen, hay canciones que luchan por un mundo mejor y para
tener una buena vida.
En los años 1960 tras conocer a un movimiento
juvenil en el que se oponía a la guerra de Vietnam,
empezaron a hablar de este ritmo ya que en él expresaban
ideas y sentimientos; con esto vamos adquiriendo una nueva
visión. "El primer cantante de este nuevo estilo de
música es Bob Dylan y en el cual se descubrió que
el en sus canciones habla de que está en contra de la
guerra, las injusticias y contra la pobreza del
mundo."[2] Hay algo importante de este artista
porque él quería defender a todo el mundo para que
ya no haya injusticia, guerras y pobreza.
Su canción más importante en la historia
fue "Oxford Town" la cual fue grabada en el año 1962,
está canción se refleja de forma irónica la
matriculación de James Meredith como el primer negro en
entrar en la Universidad de Misisipi.
Hay muchas otras canciones importantes en la historia
del rock de protesta las cuales comunican a la gente rabia y
disconformidad como son:
"Creedence Clearwater Revival – Fortunate
Son:" [3]ésta canción al
igual que la de Dylan fue usada para la Guerra de
Vietnam.
"Sex Pistols – God Save the Queen:"
ésta canción es creada por los reyes de la
grosería social, Los "Sex Pistols" demuestran su rabia
con letras explícitas e hirientes, en este tema nos
tratan de explicar un ataque directo a la Reina Isabel II y a
la Corona Británica.
"Sepultura – Refuse/Resist:" es un tema
creado por brasileños, la cual habla sobre el "Masacre
de Carandiru" que era una prisión en dónde
murieron 111 presos. Está banda ha alcanzado fama en
Estados Unidos."Molotov – Gimme tha power:" todas
sus canciones son en defensa de algo, ellos
defendían los problemas que nacieron al otro lado
de la frontera, ya que eran ignorados.
"Bersuit – Se Viene:" un tema
premonitorio y con el que aún muchos países
se identifican, porque sus temas tratan profundamente de
política y gracias a la censura de la letra de sus
canciones logran fama internacional.
"Sentimiento Muerto – Educación
Anterior:" esta canción dio un gran impacto en
la música venezolana porque dejo una gran huella
que hasta ahora permanece en la historia musical del
país, su letra habla sobre jóvenes que son
incomprendidos, aislados por un mundo
contrario.
"Desorden Público – Valle
de balas:" este tema critica la terrible violencia
social, económica y cultural de la cual son
victima los países del tercer mundo y en especial
Venezuela, ellos se caracterizan por expresar
abiertamente su protesta ante las oposiciones del
planeta, el racismo y la desigualdad.
"Famasloop – The Choro Dance:" este
es un tema que critica la violencia y la delincuencia que
había en ese tiempo en las calles de
Venezuela.
"La Vida Boheme – Radio Capital:"
este tema fue publicado cuando los estudiantes aun
protestaban por el cierre de medios de
comunicación, está canción va
dedicada contra el abuso de poder y la independencia de
pensamiento, ellos pedían que exista la libertad
de expresión.
"Viniloversus – Ares:" ésta
banda expresa su preocupación por el nivel de
criminalidad que afecta al país, hace un llamado a
la paz y muestra una gran oposición hacia el uso
de las armas.
"SYSTEM OF A DOWN – B.Y.O.B.:" este grupo
canta contra el gobierno y contra las leyes injustas, en
este tema específicamente habla que a las guerras
solo van los pobres y no los presidentes.
"PINK FLOYD – Another Brick In The
Wall:" el objetivo de éste tema es hacer un
llamado a los adultos para que escuchen a los
jóvenes ya que ellos son el futuro de una
nación.
"JOHN LENNON – Give Peace a Chance:"
principalmente este tema trata de prevenir la injusticia
y que den finalización a las guerras del mundo,
profundamente la letra de ésta canción pido
que exista paz entre los seres humanos.
Las canciones nombradas anteriormente son las que
marcaron en la historia de la música rock de protesta,
son las más comunes que hasta hoy en la actualidad se
las usa como un himno y señal para protestar
algo.En Ecuador el rock principalmente ha afectado a las
sociedades jóvenes, por su letra y su música,
no todo rock es satánico pero sí es nocivo y
mas aun para el que produce este tipo de música ya que
se genera con una guitarra eléctrica y ésta es
dañina para nuestra salud porque en el rock se utiliza
muchas vibraciones y estas afectan nuestro cuerpo, muchos
doctores dicen que la guitarra eléctrica
debería ser prohibida su venta y que no debe ser
comercial.Marco Sánchez menciona: "Los jóvenes
de nuestro país que les gusta el rock dicen que
escuchan y asisten a los conciertos de música rock
porque se identifican con la ideología de cambio de
mentalidad." "Los principales lugares de este movimiento
están en Quito, Ambato, Guayaquil y Riobamba.
Aquí en Ecuador también hay bandas y artistas
que se dedican a hacer este tipo de música como
son:"[4]PULPO3
RESISTENCIA
CRUCKS EN KARNAK
CAJA CAÑÓN
MISIL
CAJA RONCA
BASCA
ROCK NATIVO
PUNTA PIES
HUGO HIDROVO
LA GRUPA
TANQUE
JAIME GUEVARA
MANO ARMADA
TZANZA MATANZA
AMAZON ROCK VITAL
HITLER CUESTA
MUSKARIA
SELVA
OBSCURA
ASTRA
TRIFULKA
LA TREGUA
MORAL ABAJO
ATICO
MANTRA
SAL Y MILETO
TANDACUCHI
EL RETORNO DE EXXON VALDEZ
MAMA VUDÚ
LUNA LOMBRIZ
Estos grupos aprovechan sus conciertos para
protestar la falta de apoyo del gobierno y del pueblo general
hacia ellos ya que estos han sido discriminados en medios de
comunicación o en disqueras y no les dejan
promocionarse a nivel nacional. La gente que asiste a estos
conciertos dice que van para desestresarse y con el baile que
realizan ellos llamado mosh les ayuda a olvidar todos sus
problemas y sin importar los peligrosos golpes y
caídas.Nelson Solano dice: "Hay algo muy importante que la
ciudadanía debe saber, es que un rockero no es lo
mismo que un EMO, tienen casi las mismas
características en la vestimenta porque utilizan ropas
oscuras pero el pensamiento de ellos no es igual a los
rockeros, ellos tienen una tendencia suicida y solo de
tristeza lo cual eso no ocurre con nosotros."
[5]Desde mí punto de vista el rock es el
causante de la influencia a las drogas y el alcohol en los
jóvenes ya que los que escuchan o van al concierto de
rock se sienten personas no escuchadas y discriminadas por la
sociedad la cual a ellos no les importa que exista el control
de la ley para impedirles que no consuman drogas ni alcohol.
En la actualidad se dice que están creando rock solo
para divertirse y expresarse y que los jóvenes no
caigan en el mundo subterráneo.El Reggaetón
"El reggaetón es un estilo que comenzó en
Puerto Rico a mediados de los años 2000. Entre los
artistas que lo conforman están SieteNueve y Danny
Fornaris, pero quien lo hizo conocido y famoso fue la
agrupación Calle 13. Esta estética se
extendió por toda Latinoamérica. Los artistas
de reggaetón protesta comúnmente trataba de
crítica social, ellos tuvieron buena aceptación
por la audiencia. El reggaetón surgió gracias
al mensaje político y la denuncia que hacia
constantemente Calle 13. En Puerto Rico en marzo del 2003, la
agrupación SieteNueve se convirtió en uno de
los exponentes más importantes de la música
urbana."[6] Desde mí punto de vista el
reggaetón nació porque ya estaban cansados de
tantas injusticias y ellos mediante mensajes en su
mayoría groseros y eróticos se dieron a conocer
y alcanzaron la fama.Generalmente el reggaetón era cantado en
inglés y español haciendo una mezcla en estos
dos idiomas. Sus letras son de denuncia en aspecto social y
político. Pero algunos optaron por hacer la
apología del racismo, las drogas, el crimen por lo
tanto, ellos solo se interesaban por tener fama. "El
reggaetón protesta logró superar las letras
ligeras sobre alcohol, salidas y rupturas amorosas, para
quejarse de la falta de oportunidades en un mundo regido por
reglas estrictamente capitalistas avaladas por
políticos corruptos."[7]"Otro artista asociado con este género es el
productor Danny Fornaris, debido a que produjo el tema de
protesta Querido FBI, escrito por Calle 13 en honor al
líder machetero Filiberto Ojeda Ríos,
después de que este fue asesinado por el FBI." [8]En
el reggaetón no hay muchas canciones de protesta, casi
todas son de Calle 13 ya que por ellos nació este
estilo musical."Las letras del reggaetón se caracterizan por
apoyarse en la rima para lograr que la canción sea
pegadiza y de fácil identificación para el
público. Las letras de las canciones se asemejan a las
del hip hop." [9]Al igual que el hip hop, la
mayoría de cantantes de reggaetón recitan sus
canciones con estilo de rap en lugar de cantarlas
melódicamente; a diferencia de la música hip
hop, un porcentaje significativo de los artistas de
reggaetón también son cantantes que pueden
mezclar el rap y el canto. Los temas de las letras
típicos suelen hablar de crítica social,
reflexión, historias de amor, breves anécdotas
y los problemas de la vida.El cantante Daddy Yankee en una entrevista
manifiesta: "El reggaetón es un poco de todo. Es la
expresión musical más reciente de las
comunidades urbanas de las Américas. Se puede decir
que es la versión latina del hip-hop. Pese a que es un
género esencialmente urbano se mezcla con lo tropical
por su condición festiva y bailable. Es el resultado
musical del mestizaje cultural de Latinoamérica de
finales del siglo XX y comienzos del
XXI."[10]"Hay dos clases de reggaetón. Hay el urbano y
social que describe el día a día de los barrios
populares. La violencia y la denuncia política son
elementos constantes en ese tipo de grabaciones. El otro
relato es erótico y romántico. Se narran amores
que nacen en la pista de baile." [11]Utiliza
un lenguaje gráfico cuando describe los acercamientos
físicos de las parejas. Los críticos consideran
que es un relato sexista. Una canción incluye rimas y
letra tradicional.Los artistas mas importantes que han marcado la
historia del reggaetón desde su creación
son:Daddy Yankee – El hombre de los grandes
éxitos. Consistente en el canto y en las
rimas.Tego Calderón – El más
arraigado en los barrios populares. Es el más
original de todos. Será por siempre un miembro
del underground.Don Omar – La gran voz del
reggaetón. Un productor consumado que es
padrino de los artistas emergentes.Wisin y Yandel – Los
internacionales. Crearon un sonido que
exportó el reggaetón al resto
del mundo.
Ivy Queen – La reina del
reggaetón. Puso el sentimiento y la
denuncia femenina que faltaba en el
género.
Calle 13 – Los inteligentes y
creativos. Son la consciencia del
reggaetón. No le temen a las
instituciones políticas.
Vico C – El rapero. Es el precursor
de la escena. Es el padre del
reggaetón.
Características del
reggaetón:Los artistas reggaetoneros sean hombres
o mujeres, promueven una imagen de poder. Con
excepciones Tego Calderón y Calle 13, la
mayoría se declara rey, reina,
patrón, príncipe, etc., del
género. Los nombres son bilingües o
aparecen en siglas. Los autos, las motos, las
joyas, las gafas oscuras y una pista de baile
repleta son parte del contenido
visual.Cada uno de ellos tienen su propio
estilo para cantar e interpretar sus canciones,
algunos le cantan al amor, reclamos a la sociedad
y casi todas hablan sobre sexualidad, este estilo
es más escuchado y bailado por la juventud
actual por su ritmo y casi no por su
letra.El baile del reggaetón se conoce
como "perreo" porque el principal movimiento es
una mímica del coito en postura del perro.
No tiene una velocidad determinada y se apoya en
la sensualidad. No tiene pasos. Simplemente es un
movimiento sensual de quienes están
bailando.Aquí en el Ecuador el
reggaetón también se ha convertido
en un estilo musical muy escuchado y solicitado
por la gente joven, y le llaman como
música de moda y que está de
acuerdo a su edad. Hice una entrevista en
mí zona sobre que piensan del
reggaetón y me respondieron
esto:¿Qué piensa usted del
reggaetón?Marcelo Castro manifiesta: "para
mí el reggaetón es uno de los
peores estilos de música que puede existir
porque los jóvenes interpretan lo que
dicen esas canciones y la mayoría habla
como que la sexualidad fuese cualquier cosa,
sí el reggaetón hablara o quisiera
comunicar algún mensaje a la sociedad yo
lo escucharía porque su música es
una fusión bonita de sonidos pero su letra
daño todo".[12]Cristian Martínez manifiesta: "el
reggaetón antiguo era más bonito e
interesante a diferencia del actual porque
hablaba de cosas románticas, o para hacer
reclamos de algo, la agrupación que
más me gusta por su estilo es Calle 13, ya
que ellos tienen una forma diferente de pensar,
ellos quieren cambiar la mentalidad de la
sociedad dar un mensaje positivo sobre lo que es
la realidad de la
vida."[13]Matin Benalcazar manifiesta: "el
reggaetón para mí no es bueno ni
malo porque cada quien escucha lo que quiera,
aunque sí creo que el reggaetón
debe ser escuchado solo por gente que tiene el
criterio formado porque su letra habla cosas sin
sentido, lo malo es que a la gente que tiene
criterio formado no les gusta este tipo de
música."[14]Stalin Montenegro de 17 años de
edad manifiesta: "yo escucho y bailo el
reggaetón me parece el mejor de todos los
estilos no estoy en contra de su letra ni de su
música porque en cierta parte sí
dice la verdad, en otras exagera pero bueno para
mí sí es bonito el
reggaetón." [15]En mi punto de vista el reggaetón
es bonito solo para bailar no para escucharlo
porque mientras se baila se entretiene y no se
escucha lo que dicen las letras de estas
canciones, ya que ellos hablan vulgarmente y casi
todas son canciones eróticas.Capítulo II.
El
reggae y el hip hop como estilos musicales de
protestasDesde tiempos muy antiguos el reggae y
el hip hop han formado parte de la historia de la
música, han ido evolucionando tanto en su
letra como en su música, también ha
servido a muchos para protestar de algo que no
están conformes.El reggae
"El reggae es un género musical
que se desarrolló por primera vez en
Jamaica hacia mediados de los años 1960.
El reggae se caracteriza rítmicamente por
un tipo de acentuación del off-beat,
conocida como skank. La palabra reggae significa
"trapos, ropa andrajosa", este término ya
era utilizado en Kingston y Jamaica. La
utilizaban para denominar a una forma más
lenta de bailar."[16] En mí
punto de vista el reggae surgió solo en
zonas urbanas de Jamaica y mucho tiempo despues
con la aparición de Bob Marley el reggae
se fue esparciendo por todo el mundo hasta que la
gente lo hizo no solo una musica sí no
también ellos aprendieron sus tradiciones
y costumbres.El artista de reggae Derrick Morgan
expresa lo siguiente: "No nos gustaba el nombre
rock steady, así que probé
diferentes versiones de "Fat Man". Cambió
el ritmo, el órgano se utilizó para
sorprender. Byron Lee él creó el
sonido con el órgano y la guitarra
rítmica. Sonaba como 'reggae y ese nombre
simplemente despegó. Byron Lee
comenzó a utilizar la palabra reggae y
pronto todos los músicos estaban diciendo
reggae."[17]Según el artista Toots Hibbert:
"Hay una palabra que solíamos utilizar en
Jamaica llamada 'streggae'. Si una chica pasa y
los chicos la miran y dicen 'tío, ella es
"streggae"', eso significa que no viste bien, que
se ve reggay (andrajosa). Las chicas
dirían lo mismo de un hombre
también. Esta mañana yo y unos
amigos estábamos jugando y yo dije, 'vale
tío, hagamos el reggay'. Fue solo algo que
me vino a la cabeza. Así que empezamos a
cantar 'do the reggay, do the reggay' y creamos
un beat. La gente me dijo después que le
habíamos dado al sonido ese nombre. Antes
de eso la gente lo llamaba blue-beat y todo tipo
de nombres."[18]Se dice que Bob Marley atribuía
como origen de la palabra reggae un
término de castellano para referirse a la
"música del rey". El reggae es un
género musical que se ha difundido en todo
el mundo y existen bandas de todas las razas y
culturas que lo ponen en práctica. Es tan
popular como el Rock´n Roll, lo cual sin
dudas se debe a Bob Marley.La lírica del reggae se profesa
en contra del racismo y todo tipo de
discriminación, además de presentar
un alto contenido social y político. Hay
que destacar que muchos de sus representantes han
difundido contenido religioso, pero esto no
significa que el reggae sea la música de
la religión rastafari. El reggae es la
música popular de toda Jamaica,
principalmente la que expresaba los sentimientos
del gueto y los desposeídos.El máximo exponente del reggae es
Bob Marley, la autentica leyenda del reggae, el
Rey del reggae. Quienes han inmortalizado el
reggae y continúan haciéndolo desde
su máxima pureza son además de
"Bobby": Peter Tosh, Jimmy Cliff, Steel Pulse,
Bunny Wailer, Black Uhuru, Lucky Dube, Eddy
Grant, Sumo, The Etiophians, Burning Spears, Sly
& Robbie, Third World, Patrice, entre
otros.Bob Marley dice: "Escuchar reggae es
encontrar mucha tranquilidad en uno mismo, pero
si se lo escucha acompañado significa
poder sentir las vibraciones positivas que fluyen
entre las personas. Uno de los símbolos
que más nos identifica a los Rastafaris
son los colores. Estos son rojo, amarillo, y
verde. Estos colores fueron tomados del
movimiento Garvey."[19]Esteban Castro menciona: "Todos
los colores que utilizamos tienen un
significado concreto, el verde representa
la belleza y la vegetación de
Etiopia, la tierra prometida. El amarillo
representa la riqueza de su tierra natal.
El color rojo representa la iglesia
triunfante, la cual es la iglesia de los
rastas; también simboliza la sangre
de los mártires que han marcado la
historia de los rastas. Algunas veces el
negro se utiliza para representar el color
de los
africanos."[20]El reggae se conforma del
"rastafarismo el cual combina creencias
milenarias de origen africano con
influencias del cristianismo
fundamentalista norteamericano, en especial
de la Iglesia Bautista. No se trata de una
religión: no es una
organización, los rastafaris no
acreditan el poder organizado, que
consideran malo. Rastafarismo es una
actitud, es una forma de entender la
vida."[21]El periodista de Jamaica Marcus
Garvey hizo un movimiento llamado "Regreso
a África" él inspiró
el sentido de identidad, propósito y
orgullo en un pueblo desmoralizado por la
esclavitud. Garvey proclamó en 1916:
"Miren hacia África, donde
será coronado un rey negro. Porque
el día de la liberación
está por llegar".Santiago Terán sostiene que: "Los
rastafaris así como todos también
tenemos nuestras costumbre las cuales son: No
tenemos miedo a la muerte, los humanos somos
almas y los cuerpos son depósitos
temporales. La ideología de un rasta no
acepta la homosexualidad porque no es natural y
por eso dios creó al hombre y a la mujer.
Los rastas fumamos Ganja y la consideramos como
la hierba sagrada que nos pone en contacto con
Jah nuestro Dios y sana nuestras almas. Los
rastas no consumimos drogas, no bebemos alcohol y
no comemos carne. Nuestra ideología
rastafari no permite peinarse el
cabello."[22]Hay muchos artistas que marcaron la
historia del reggae además de Bob Marley
fue "Jimmy Cliff y el mejor de sus temas es "The
Harder They Come" en el cual expresa mucho a
través de la siguiente frase: "Prefiero la
tumba a vivir como un esclavo, tan cierto como
que hoy el sol brilla, voy a tener lo que me
pertenece".[23]Otro de los artistas que hacen reggae
protesta es Alpha Blondie, las letras de sus
canciones expresan fuerte actitud y humor
relacionados con la política. El
inventó la palabra "democratura" en la
cual existe una combinación entre
democracia y dictadura, la usaba para calificar a
algunos gobiernos africanos. La canción
más importante de Alpha Blondie fue
Apartheid is Nazism y el dice: "Yo en esta
canción quiero dar un mensaje positivo a
toda la gente pero más de mí raza
negra ya que ellos son tratados como esclavos y
con esta canción quiero demostrar que los
negros no solo servimos para ser
esclavizados."[24]El reggae así como ha marcado a
Jamaica y todos los países relacionados,
también ha formado parte de nuestra
cultura ecuatoriana en muchas ciudades de nuestro
país hay gente que siguen las costumbres
de los rastafaris y otros simplemente escuchan
sus canciones."En mí forma de pensar el reggae
es una forma de vida, quien escuche este estilo
musical también debe de seguir sus
costumbres y tradiciones antañas que desde
hace tiempo viene desde Jamaica porque no solo se
trata de escuchar y nada más, el reggae se
trata de vivirlo y de sentir todo lo que nos
quiere decir en sus letras, ya que tienen un
significado muy especial,"
[25]dijo Santy.Aquí en la ciudad de San Gabriel
existe una agrupación de música
reggae llamada "Ardilla Rasta" ellos
también tratan de protestar algo, quieren
con sus canciones hacer revolución y
cambiar la mentalidad no solo de los
jóvenes sí no de todos en
general.Todas las canciones de reggae hablan de
protesta, tienen un mensaje especifico y no solo
es protesta a los políticos,
también es protesta hacia el amor u otras
índoles. El reggae se ha considerado uno
de los mejores estilos musicales para hacer una
protesta porque sus canciones no tienen un
vocabulario grosero y reclaman algo pero con el
debido respeto.En mí punto de vista a todo lo
dicho anteriormente el reggae es una forma de
expresarse porque en toda letra de cada
canción habla de protesta hacia algo, los
que cantan este tipo de canciones son los que
están inconformes con lo que tienen o con
lo que les hace falta; no estoy a favor ni en
contra del reggae cada quien vive y escucha lo
que quiere.El Hip Hop
"El Hip Hop es un movimiento
artístico compuesto por un amplio
conglomerado de formas artísticas,
originadas dentro de una
subcultura marginal en el sur de
los barrios
Bronx y Harlem, en la ciudad
de Nueva York, entre jóvenes latinos
y afroamericanos durante la década de
1970." [26]A pesar de sus variados y
contrastados métodos de ejecución,
ellos se asocian fácilmente con la pobreza
y la violencia que subyace al contexto
histórico que dio nacimiento a la
cultura.Para este grupo de jóvenes, ofrece una
salida reaccionaria a las desigualdades y
penurias que se vivían en las áreas
urbanas de escasos recursos de Nueva York,
así que el "Hip Hop" funcionó
inicialmente, como una forma de
auto-expresión que propondría
reflexionar, proclamar una alternativa, tratar de
desafiar o simplemente evocar el estado de las
circunstancias de dicho entorno, favoreciendo su
desarrollo artístico.Mientras continúa la historia
contemporánea, a nivel mundial, hay un
florecimiento de diversos estilos en cada uno de
los cuatro elementos, adaptándose a los
nuevos contextos en los que se a inmerso el Hip
Hop, sin desligarse de los principios
fundamentales, los cuales proporcionan
estabilidad y coherencia a la cultura. El Hip Hop
es tanto, un fenómeno moderno como
también antiguo; gran parte de la cultura
ha girado en torno a la idea de actualizar las
grabaciones clásicas, actitudes y
experiencias de la vida.Se basa en gran parte al Reggae, Dancehall y
Rhythm and Blues. Compite además con el
Rock, por el primer lugar en cifras de ventas a
nivel mundial como también la influencia
cultural, ya que cada uno de los anteriores
cuanta con seguidores en prácticamente
cada nación de los cinco continentes,
dando lugar a la creación de cientos de
estilos y subculturas."Los latinos jugaron un papel importante
en el desarrollo inicial del hip hop, lo que se
relaciona con la expansión del estilo por
muchas zonas de Latinoamérica".
[27]En estos primeros años
de la aparición del hip hop hubo una banda
llamada Control Machete ellos eran mexicanos la
canción que los llevo al éxito de
inmediato fue "me entiendes, méndez" la
cual en está canción se
referiría a un personaje malo de esa
época y mediante se canción le
quería reclamar justicia y libertad para
todos.También existió una banda
chilena muy conocida llamada "Panteras Negras,
ellos empezaron en 1973 hasta 1990 que fue el fin
de una dictadura militar que sufrieron y
hacían sus canciones dedicadas a esa
dictadura militar." [28]La
canción que los hizo populares fue
"sentencia" en la que decía a la gente que
abran los ojos y que esos militares dictadores
también necesitan una sentencia al igual
que todos los que están en prisión
y algunos siendo gente inocente.Inmortal Technique también marco
en la historia del hip hop, el fue un artista
solista peruano; su nombre original es Felipe
Coronel, todas sus canciones se centran en la
desigualdad social, la pobreza, los militares
dictadores y una canción en especial
dedicada a el ataque del 11 de Septiembre del
2001, el racismo, defensa a los negros y hace una
denuncia a la política exterior de los
Estados Unidos.
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