Aprendizaje significativo con base creativa (Misión central de la andrología)

"Una persona creativa es flexible, le gusta jugar
con ideas está dispuesta a cambiar de opinión y
siempre busca nuevas soluciones. La preocupación por el
desarrollo de la creatividad es explicable en una sociedad donde
la nota predominante es el cambio que plantea importantes retos a
la educación para incrementar la habilidad de aprender y
adaptarse de manera creativa, constructiva, oportuna a ellos. El
desarrollo de la creatividad constituye una meta prioritaria de
la educación. Para lograrla, se requiere que el docente
sistematice el desarrollo creativo propio y de sus alumnos, se
comprometa a profundizar en la práctica, la
investigación y la creación de nuevas herramientas,
conozca y comprenda los mecanismos, se familiarice con los
métodos, estrategias diseñadas y genere formas
propias para estimularla".

Este artículo tiene como objetivo analizar los
elementos conceptuales y prácticos de la creatividad como
posibilitadora de aprendizaje divergente, creativo, meta del
proceso docente.

Existen razones por las que el estudio de la
inteligencia y la creatividad debe constituir un referente
necesario para los educadores:

En la práctica son muchos los obstáculos
que enfrenta la persona creativa y la organización escolar
utiliza una serie de mecanismos que inhiben el desarrollo de la
creatividad como:

– La prohibición de hacer preguntas y tener
opiniones divergentes. La tendencia natural del hombre a
interesarse en el porqué y el cómo de las cosas,
bien orientada, es una manera de desarrollar la curiosidad
científica. No se valora la inteligencia que despliegan
los estudiantes que preguntan, cuestionan, juegan y repiten las
preguntas, frecuentemente se les da respuestas inadecuadas o no
se les contesta, frustrando así su curiosidad e
imaginación…

– La presión al conformismo. Esta
actitud tiene mucho que ver con los perjuicios frente al
comportamiento creativo al que se equipara con anormalidad y
deseo de llamar la atención. La historia de la humanidad
depara ejemplos acerca del injusto tratamiento dado a los
pensadores creativos quienes muchas veces pagaron con su vida la
osadía de pensar diferente al común de la
época.

– La educación continúa centrada en la
actividad del maestro más que en la del
estudiante.

– La actitud auditora del adulto, crea un
ambiente contrario al que necesita la creatividad para
manifestarse que debe ser de aceptación, respeto,
tolerancia a los ensayos y errores, no evaluativo, pues inhibe la
producción de las ideas y la búsqueda de
alternativas divergentes.

– El uso de expresiones cotidianas para responder a las
iniciativas de los demás tales como: Sí, pero. Ya
intentamos eso antes. Así es, Vamos a mantenernos fieles a
lo que funciona… Son identificadas por Goronov (1999) como
cortantes de la creatividad.

Estos mecanismos inhibidores deben ser superados con
decisión, a la luz de unas teorías del aprendizaje:
activista, constructivista, significativo, en las que el
estudiante es el centro del proceso pedagógico y su
actividad creativa garantiza sus niveles de apropiación,
construcción y transformación del
conocimiento.

La educación en todos los niveles, enfrenta el
reto de preparar a la persona para sentar las bases de la
formación del espíritu científico, forjar
habilidades investigativas fundamentales y responder así a
los acelerados avances de la ciencia y la
tecnología.

Desde la primaria; cuando el niño todavía
no alcanza a funcionar en el terreno de las abstracciones, logra
muchos desarrollos en su actitud sobre el aprendizaje, el
conocimiento, la verdad, alentando su curiosidad, el afán
de experimentar, la actividad y el interés lúdico;
pasando por el adolescente que accede al pensamiento formal y
puede hacer construcciones ideológicas, hasta la
formación de adultos con madurez y capacidad de
pensamiento dialéctico que comprenden múltiples y
complejas relaciones.

Es trascendental para el desarrollo intelectual de los
protagonistas del proceso docente, complementar la
formación que privilegia el pensamiento convergente con la
que impulse el pensamiento divergente, indispensable en el
proceso de la creatividad, con la utilización de
procedimientos pedagógicos como las metáforas, la
fantasía y métodos didácticos que motiven y
dinamicen la acción creativa promoviendo el desarrollo
personal, científico, tecnológico y
cultural.

Se hace urgente convertir los procesos de
docencia-aprendizaje en sistemas creativos que transformen la
práctica docente, tornándola más
interesante, dinámica y útil. La docencia debe
generar, fomentar, desarrollar y cimentar una lógica de
pensamiento creativo como una estrategia necesaria que haga parte
del trabajo cotidiano de los estudiantes que apliquen no
sólo en el ámbito académico sino
también en diversos escenarios para realizar una
intervención renovadora y exitosa.

Estos aspectos evidencian la necesidad de promover el
cambio educativo y de responder a interrogantes como:

¿Qué es la creatividad?.

¿Cómo realizar en forma creativa el
proceso docente y de aprendizaje del estudiante?.

¿Qué métodos y técnicas
pedagógicas imprimen un carácter creativo al
estudio de un tema?.  

Noción de
creatividad

Para comprender el significado del término
creatividad es importante aclarar su relación con el
concepto de inteligencia concebida como:

– "La capacidad para comprender el mundo, pensar
racionalmente y emplear adecuadamente los recursos a su alcance
cuando se enfrenta a un desafío." (Wechsler 1975). La
capacidad para razonar, implica una pausa entre el
estímulo y la respuesta para discernir, es decir mirar lo
bueno y lo malo de las opciones que se presentan y adoptar la que
se cree correcta.

· "La capacidad que tiene todo ser humano
para recibir, procesar, almacenar información para luego
recuperarla y ser utilizada de manera adaptativa"
(Hernández 1998). Este concepto distingue la inteligencia
cristalizada de la inteligencia fluida.

– La inteligencia cristalizada se refiere al
almacenamiento de información, habilidades y estrategias
que las personas adquieren a lo largo de su experiencia
conformando un banco de conocimientos, que constituye el
patrimonio intelectual. Sin embargo es importante tener en cuenta
el planteamiento: "toda actividad humana no se limita a
reproducir hechos o impresiones vividas, sino que crea nuevas
imágenes y acciones en una función creadora o
combinadora. El cerebro es capaz de reelaborar y crear con
elementos de experiencias pasadas nuevas normas y
planteamientos" (Vigotski 1997)

· La inteligencia fluida, tiene que ver con
la velocidad, la capacidad para hacer relaciones, la profundidad,
la creatividad" (De Zubiría 1998). Se refiere a la
capacidad para enfrentar situaciones y problemas nuevos en forma
acertada.

El significado de la creatividad se precisa con los
siguientes conceptos:

– Las autoras de este artículo, consideran la
creatividad como la capacidad propia del hombre que asume retos a
su ingenio e inventiva. Es un proceso que a través de
operaciones lógicas del pensamiento como la
observación, interpretación, imaginación,
reflexión, análisis, deducción,
intuición, genera y da vida a nuevas ideas, conceptos,
perspectivas, enfoques, relaciones, procedimientos
tecnológicos, obras de arte, alternativas… que se
constituyen en algo novedoso. Comprende también las
transformaciones parciales o totales que perfeccionan, refinan y
hacen más eficientes las teorías, prácticas
o productos tecnológicos, sociales, éticos y
estéticos.

– "La creatividad, las habilidades de pensamiento
creativo, las imaginaciones, constituyen una dotación con
la que viene nuestro cerebro. El punto de partida de la
creatividad es la sensibilidad que parte ante todo de una
excelente comunicación con el mundo interno donde
está todo ese banco de ideas, experiencias, sentimientos,
imágenes, que son la materia prima a partir de la cual se
relaciona, se hace extraño lo conocido, se miran de otra
manera las mismas cosas y se encuentran conexiones nuevas"
(Aldana 1998). 

– Creatividad es pensamiento en acción, capacidad
para pensar de manera diferente, original e innovadora, dando
como resultado la solución correcta a determinados
problemas, y aportando algo hasta ahora inexistente.

Otros conceptos de creatividad de autores
representativos citados por Meza y Guzmán, 1997
son:

· Rogers, la creatividad se manifiesta
en la aparición de un producto relacional nuevo que
resulta de la unicidad del individuo, de las circunstancias de su
vida y de los aportes de otros. Destaca la apertura a diversas
experiencias, la capacidad para explorar el medio ambiente y
manipular elementos y conceptos. Plantea como condición
indispensable para el desarrollo de la creatividad, un clima de
libertad.

· Piaget, postula que en el desarrollo
del individuo se dan dos procesos básicos: el de
organización y adaptación, tanto de las estructuras
biológicas como intelectuales. En cada periodo de
desarrollo, la imaginación creadora actúa de modo
peculiar, concordante con el escalón de desarrollo en que
se encuentra la persona.

· Guilford propone un modelo de
estructura del intelecto, según el cual existen cerca de
120 habilidades intelectuales diferentes. Insiste en que la
creatividad es múltiple, caraterizada por el pensamiento
divergente que está conformado por cerca de 24
aptitudes.

Autores como Guilford, Torrance y Lowenfeld coinciden en
plantear los siguientes factores como características del
proceso creativo.

– Fluidez ideacional. Facilidad para producir
cantidad de ideas, hipótesis y puntos de vista ante una
situación o problema; este concepto se amplía con
la afirmación: "Tiene que ver con la capacidad de producir
más ideas, objetos, obras, diseños, en un
mínimo de tiempo o sea con la productividad, eficacia y
efectividad que tiene el individuo." (De Zubiría
1998)

– Flexibilidad. Capacidad para adaptarse
rápidamente a las situaciones nuevas y a los cambios; se
explica también como: "Posibilidad que tiene una persona
para ver un problema desde diferentes puntos de vista." (De
Zubiría 1998)

– Sensibilidad. El individuo creativo tiene una
aguda percepción de todo lo extraño e inusual y se
deja interrogar por ello.

– Originalidad. Habilidad para producir respuestas poco
comunes y establecer asociaciones remotas o no convencionales;
explícitado así: "La persona gesta, propone y
desarrolla cosas diferentes a las del grupo de referencia"
(De Zubiría 1998)

Actualmente la importancia comprobada de la
estimulación ambiental en el desarrollo de las capacidades
y características del ser humano y la evidente capacidad
transformadora del hombre sobre su entorno, permiten el
desarrollo de la creatividad, dimensión presente en toda
persona.

"La genética podrá decidir la
capacidad física pero el entorno en el cual vivimos es un
complemento que ayuda a mantener, aumentar o disminuir esa
capacidad con la que todos nacemos." (Rueda
1998).

Desde la perspectiva social la creatividad se da en
ciertas condiciones propiciadas por el medio escolar, familiar y
laboral, ella no constituye un proceso exclusivamente interno,
sin interacción del individuo con sus
condiciones.

La creatividad y la inteligencia sirven para crear
grandes obras de arte o descubrimientos científicos que
asombren al mundo entero, para enfrentar los retos de la vida
diaria, lo cotidiano y para observar la realidad con una nueva
mirada.

En la medida que se es creativo, no se hace tanto
énfasis en los problemas ni ellos se convierten en quejas
crónicas, sino que constituyen una oportunidad, un reto,
una invitación a salir con una solución
novedosa.

La verdadera inteligencia radica en saber utilizar las
condiciones que cada uno posee, porque protagonizar todos los
desafíos, requiere de una alta dosis de esperanza y
optimismo.

La gente más creativa en el ámbito
profesional tiene capacidad para el manejo de los conflictos,
para ser receptivos en las necesidades propias y
ajenas.

La combinación perfecta de inteligencia y
creatividad sumadas a una autonomía intelectual, origina
los genios, personas excepcionales que mediante el estudio y
trabajos constantes, pueden llegar a contribuir de manera
contundente al desarrollo de la humanidad.

Existe creación no solo allí donde se da
origen a los acontecimientos históricos, sino
también donde el ser humano imagina, combina, modifica y
crea algo nuevo. Si se agrega a esto la existencia de la
creación colectiva que agrupa todos los aportes de la
individual, se comprende la inmensidad de todo lo creado por el
género humano y la potencialidad de logros futuros en
todos los campos como respuesta del hombre a los retos del
porvenir.

La imaginación creadora del ser humano penetra
con su obra a través de toda la vida personal y social,
imaginativa y práctica en todos sus aspectos, afirma
Ribaud citado por Vigotski 1997.  

Métodos y
técnicas pedagógicas que hacen creativo el estudio
de un tema

La institución educativa estimula el desarrollo
de la creatividad, a través de:

– Creación de un clima de libertad. El
desarrollo de la creatividad y la inteligencia, se propicia en un
ambiente rico que facilite la posibilidad de las preguntas,
cuestionamientos, pensamiento dirigido al logro de un
propósito, tener unos parámetros claros de lo que
se pide pero dar mucha libertad en el cómo se lleva a
cabo.

– Educación centrada en problemas. Una
educación centrada en problemas, exige una actitud de
interrogación, de búsqueda, de investigación
que está en plena sintonía con la que se requiere
para el desarrollo de la creatividad.

 Métodos que impulsan el
desarrollo de la creatividad

Todo objeto de estudio: información, problema,
toma de decisiones,… que constituya elemento fundamental de los
procesos docente y de aprendizaje, para ser enfrentado de manera
creativa debe pasar por las etapas del TO, LO, PO, SO y GO que De
Bono 1997, define así:

(Tomado y adaptado de: De Bono Edward. Aprende a Pensar
por ti Mismo. Paidós. Barcelona. 1997. p.2)

En un proceso de pensamiento o creatividad se asumen las
dos casillas superiores TO y LO que representan lo que se aporta.
Las dos casillas de la base SO y GO son el aspecto del resultado.
El puente o vínculo entre aportación y resultado es
la casilla PO.

En cada etapa del proceso hay una palabra y un
símbolo que indica de forma visual su
naturaleza:

– TO indica la meta, el propósito u
objetivo del pensamiento ¿A dónde vamos?
¿Qué queremos obtener?

– LO indica la información disponible y
la que necesitamos. ¿Cuál es la situación?
¿Qué sabemos? Las percepciones también se
incluyen aquí.

– PO es la etapa de la posibilidad. En ella se
pueden crear soluciones y posibles enfoques. ¿Cómo
lo hacemos? ¿Cuál es la solución? Esta es la
etapa generativa.

– SO reduce, revisa y elige entre las
posibilidades. Es la etapa de la conclusión,
decisión y elección. Es la etapa del
resultado.

– GO indica el "paso a la
acción". ¿Qué se va a hacer al
respecto? ¿Qué viene luego? ¿Qué
sigue a nuestro pensamiento?

Estas etapas se traducen en métodos
pedagógicos muy útiles en el aula de clase que se
utilizan en varias áreas del conocimiento, como
son:

– Los sombreros del pensamiento.

– Aprender a pensar.

– Preguntas y explicaciones.
 

Los seis
sombreros del pensar

Es un método propuesto por de bono (1997), muy
divertido, ágil, dinámico y participativo que
permite estudiar un tema, resolver un problema o tomar decisiones
de manera acertada y desde diferentes perspectivas y puntos de
vista. Se trata de seis sombreros con colores diferentes, cada
color tiene su propio significado y desde ese sentido se
actúa en el proceso de pensar y crear.

 Sombrero Blanco

Tiene que ver con los datos y la información
¿Qué información tenemos aquí?
¿Qué información falta? ¿Qué
información nos gustaría que hubiera?
¿Cómo la obtendremos? Se concentra directamente en
la información. Los participantes averiguan de qué
información se dispone, cuál se necesita y
cómo se obtiene.

  Sombrero
Rojo

Se relaciona con los sentimientos, la intuición,
los presentimientos y las emociones. El sombrero rojo otorga
permiso para expresar los sentimientos y las intuiciones sin
disculparse, sin explicaciones y sin necesidad de
justificación.

… Esta es la impresión que tengo del
proyecto.

… Tengo una corazonada: no va a funcionar

… No me gusta la forma como se están haciendo
las cosas.

… Mi intuición me dice que este proceso no esta
cumpliendo su función.

El sombrero rojo "indica" los sentimientos como
tales, éstos pueden incorporarse a la discusión, a
veces conviene expresarlos abiertamente.
 

Sombrero Negro

Piense en un juez severo, vestido de negro, que sanciona
con dureza a los que actúan mal. El sombrero negro es el
sombrero de la "cautela". Evita que cometamos errores,
hagamos tonterías y realicemos actos
inconvenientes.

– Es para el juicio crítico.

– Indica por qué no se puede hacer
algo.

– Señala por qué algo no será
provechoso.

… Las reglamentaciones no nos permiten
hacerlo.

… No tenemos suficientes aulas para acomodar todos
los estudiantes.

… La última vez que subimos los precios de
las matrículas rebajó la demanda de
cupos.

… El no tiene experiencia en gestión
educativa.

Los errores pueden ser desastrosos, por lo tanto, el
sombrero negro es valioso, el más usado y posiblemente el
más útil. Pero es fácil matar la creatividad
con una negativi-dad temprana, emplearlo demasiado puede acarrear
problemas.  

Sombrero Amarillo

Es para el optimismo, una visión lógica y
positiva de los hechos. Busca la factibilidad, una manera de
actuar. Persigue los beneficios, pero éstos deben tener
una base lógica.

… Esto podría funcionar si
trasladáramos la universidad más cerca de los
usuarios.

… El beneficio surgiría de la firma del
convenio de la asesoría pedagógica.

El sombrero negro es mucho más natural que el
sombrero amarillo, porque para sobrevivir tenemos que evitar los
errores y el peligro, muchas veces el sombrero amarillo exige un
esfuerzo deliberado. Los beneficios no siempre son inmediatamente
obvios y podría tener que buscarlos. Toda idea creativa
merece cierta atención del sombrero amarillo.
 

Sombrero Verde

Es para el pensamiento creativo. Para generar nuevas
ideas, sirve para las alternativas adicionales, plantear
posibilidades e hipótesis, abarca la
"provocación" y el "movimiento".
Requiere esfuerzo creativo.

… Aquí necesitamos algunas ideas
nuevas.

… ¿Hay alternativas
adicionales?

… ¿Podemos hacerlo de una manera
diferente?

… ¿Puede haber otra
explicación?

El sombrero verde permite pedir directamente un esfuerzo
creativo. Pone el tiempo y el espacio a disposición del
pensamiento creativo.  

Sombrero Azul

Controla los procesos, prepara la agenda para pensar,
indica el próximo paso en el razonamiento. Puede pedir
otros sombreros. Exige resúmenes, conclusiones y
decisiones. Puede comentar el pensamiento que se está
usando.

… Hemos empleado demasiado tiempo buscando a
alguien a quien culpar.

… ¿Podemos elaborar un resumen de sus
opiniones?

… Pienso que debemos examinar las
prioridades.

… Sugiero que probemos un poco de pensamiento del
sombrero verde, para conseguir las ideas nuevas.

Por lo general, el docente usa el sombrero azul, pero
los otros participantes pueden presentar sus sugerencias. Sirve
para organizar y controlar el proceso de pensamiento.

Consideraciones Sobre el Uso de los Seis
Sombreros:

– En vez de discutir. La argumentación indica que
debemos avanzar mediante la toma de posiciones y la
argumentación. "A" tiene un punto de vista y
"B" no lo comparte. Con frecuencia se cierran en sus
posiciones y se interesan más por ganar la
discusión que por analizar el tema. El método de
los seis sombreros permite un análisis más
provechoso. "A" y "B" pueden ponerse el
sombrero verde para plantear nuevas posibilidades. En vez de
enfrentamiento hay análisis conjunto,
cooperación.

– El yo y la realización. El pensador es
desafiado a usar los diferentes sombreros y experimenta realmente
una sensación de libertad porque ya no tiene que limitarse
a adoptar una posición única. Ahora, si alguien
esta entusiasmado ante una situación de riesgo, se le
pedirá que se ponga el sombrero negro y examine las
posibles dificultades. Frecuentemente, al usar los distintos
sombreros, al pensador se le ocurren ideas que modifican su
opinión sobre el asunto en cuestión.

– La persistente negatividad. Algunas persona
constantemente experimentan la sensación de que deben
hablar de los posibles peligros. Los sombreros, brindan muchas
oportunidades reduciendo la natural preponderancia del sombrero
negro.

– Espacio para el pensamiento positivo y creativo. Los
sombreros verde y amarillo permiten la dedicación de
tiempo, al esfuerzo creativo deliberado y a conseguir una actitud
positiva.

– Sin categorías. Algunas personas están
mejor dotadas para determinado tipo de pensamiento. Con el
método de los seis sombreros se debe hacer un esfuerzo
para usarlos todos y así enfrentar variadas
categorías de conducta de pensamiento. Así como un
buen golfista debe tratar de usar todos sus planos, un buen
pensador debe intentar usar los seis sombreros.

– El uso ocasional. El uso más frecuente de los
sombreros es el "ocasional". Es decir, cada uno pide uno
por vez. Esto ayuda a incentivar cierto tipo de pensamiento o a
salir de él. Antes y después de su uso se
desarrolla una conversación normal, cada uno los utiliza
como una manera conveniente de introducir cierto tipo de
pensamiento. La gran virtud del método de los seis
sombreros es que se puede cambiar de pensamiento sin ofender a
nadie. Después de cierto tiempo los seis sombreros pasan a
formar parte de la cultura del grupo y se usan libre y
automáticamente para pedir diferentes tipos de
pensamiento.

– El uso sistemático. A veces, un individuo o un
grupo quieren examinar rápidamente un tema. Esto puede
hacerse estableciendo una secuencia formal de los sombreros y
usándolos uno por uno, durante más o menos cuatro
minutos cada uno. La secuencia se elige en función del
tema, de lo que se haya analizado antes y de las personas que
estén pensando. Se puede dar cierta orientación
formal que por lo general ayuda a elegir la secuencia. Es
conveniente, dejar el sombrero negro para el final, a fin de
identificar las dificultades y los peligros y considerar si la
idea propuesta es viable. Este procedimiento da siempre buenos
resultados. El compromiso es de todos y beneficia en conjunto
"Pensar, Construir y Producir creativamente" es
garantía de un aprendizaje de habilidades fundamentales
transferibles que promueven el desarrollo intelectual y personal
así como la posibilidad de intervenir el entorno para
transformarlo, potenciarlo, enriquecerlo a favor propio y de la
sociedad.  

Aprender a
pensar

Adaptado para procesos pedagógicos de, De Bono
(1997), es un método directo para enseñar a pensar,
su esencia está en la utilización de herramientas
con las que los estudiantes practican una serie de breves temas
considerados objetos de pensamiento que ayudan a desarrollar la
habilidad en su empleo y luego se utilizan en cualquier otra
situación para tomar decisiones, hacer planes… Simple y
práctico, los profesores enseñan a sus alumnos el
significado de cada herramienta y como utilizarla. Cada una tiene
asignado un nombre que se deriva de las iniciales del proceso que
solicita, de modo que se puede aprender y usar deliberadamente
con un propósito útil en el estudio de un tema,
problema o procedimiento.

Las herramientas básicas del método
aprender a pensar, son las siguientes:

MMI. Más, Menos e Interesante. Dirige la
atención a los puntos más, luego a los menos y por
último a los interesantes. El resultado es una
exploración de valoración rápida.

CtF. Considerar todos los Factores.
¿Qué debemos tener en cuenta cuando pensamos en
algo? ¿Qué factores están
implicados?.

CyS. Se centra en a las Consecuencias y
Secuelas de la acción. Se solicita que se tenga en cuenta
qué va a pasar después. Se puede pedir que se
consideren distintas escalas en el tiempo.

MFO. ¿Cuáles son las Metas, los
Fines y los Objetivos? ¿Qué estamos intentando
hacer? ¿Qué vamos a alcanzar? ¿A
dónde vamos?

PPI. Primeras Prioridades Importantes. Atiende
aquellas cosas que son realmente importantes.
¿Cuáles son las prioridades?

APO Alternativas, Posibilidades y Opciones.
¿Cómo crear nuevas alternativas?
¿Cuáles son las posibilidades?
¿Cuáles son las opciones?

VoP. Enfocarse hacia la visión de otras
personas. ¿Quiénes son las personas implicadas?
¿Cuáles son sus puntos de vista?

Las herramientas se emplean de forma explícita y
directa. Son un modo formal de dirigir la atención
sensorial en una dirección definida.

– Haz un MMI aquí.

– Vamos a empezar con un CtF.

– ¿Cuál es el MFO en este
texto?

– Es el momento del APO.

Todo esto puede parecer artificial pero funciona por el
hecho de pensar en algo deliberado. La mayoría de las
personas tienen en cuenta las consecuencias de una acción,
pero los experimentos muestran que la petición de
contemplar las secuelas con una CyS da como resultado una mejor
apreciación.  

Preguntas y
explicaciones

SUCHMAN citado por MESA Y GUZMÁN 1997,
desarrolló un método denominado "aprendiendo a
investigar" basado precisamente en desarrollar la habilidad
de los estudiantes para reunir información a base de
formular preguntas. Se les presentan breves películas de
demostraciones físicas que provocan su perplejidad y solo
se les permite solicitar datos y no explicaciones. Seguidamente,
ellos deben utilizar los datos para estructurar sus propias
explicaciones. Los datos que reciben, el orden de secuencia en
que lo reciben y las hipótesis que formulan y verifican
son todas seleccionadas y utilizadas por los mismos estudiantes.
El medio educativo receptivo y la libertad son los componentes
claves de este método.

Cada uno al ser una persona única e irrepetible,
tiene una forma distinta y peculiar de vivir y asimilar sus
experiencias, de compartirlas con sus semejantes. El profesor que
no esté "lleno" y que no sepa "llenar" a
sus alumnos de experiencias vivenciales, no podrá recibir
respuestas creativas y personales, esta particularidad constituye
la primera condición para que surjan ideas y se inicie el
proceso creativo. El deseo de plasmar la experiencia, reflexionar
y dejar que surjan las ideas hasta que por fin satisfagan lo
suficiente para entrar en ación dejándose envolver
por un dialogo armónico entre la experiencia y las
condiciones materiales con las que se cuentan, es la segunda
condición del proceso creativo. El último momento
es el análisis conceptual de lo realizado, auto
evaluación de la cual aprendemos.

En conclusión: la creatividad unida a la
inteligencia constituyen una unidad de pensamiento que el
profesor debe tener en la mira como centro de su misión,
apuntando la acción hacia su desarrollo por parte de los
estudiantes. Esto exige que el docente sea también
creativo para impulsar desde la teoría y la
práctica, conceptos y metodologías que favorezcan
la formación de estructuras mentales para responder a los
retos que la vida cotidiana, profesional y emocional,
requieren.

Los métodos didácticos presentados en este
artículo no agotan la gama extraordinaria de propuestas
que en la literatura académico – pedagógica se
encuentran en la actualidad.  

Bibliografía

• ALDANA Graciela, DE ZUBIRÍA Miguel,
  GARCÍA Claudia, HERNANDEZ Gerardo. Inteligencia y
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  (Revista) a Tono. Cocelco. Edición Nº2 Marzo _
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• MESA Mónica B, y Guzmán Jorge E.
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• VIGOTSKI L. S. La imaginación y el arte en la
  infancia. Editorial Fontamara. Segunda edición,
  México 1997 p. 39,40,47.

Autor:

Ing. +Licdo. Yunior Andrés
Castillo S.

Santiago de los Caballeros,

República Dominicana,

2014.