Monografias.com > Arquitectura y Diseño
Descargar Imprimir Comentar Ver trabajos relacionados

¿Que es diseño gráfico?




Enviado por noemi ordoñez



  1. El Diseñador Gráfico y la comunicación
  2. El Diseñador Gráfico y otros profesionales
  3. Diseñador Gráfico y diseño de comunicación visual
  4. La importancia del dibujo para el diseñador gráfico

La palabra "diseño "se usa para referirse al proceso de programar, proyectar, coordinar, seleccionar y organizar una serie de factores. y elementos con miras a la realización de objetos destinados a producir comunicaciones visuales, se usa también en relación con los objetos creados por esa actividad. El verbo "diseñar" se usa en relación con el proceso mencionado y no como sinónimo de dibujar, aunque esta acción pueda a veces ser parte de ese proceso. La palabra "gráfico" califica a la palabra "diseño", y la relaciona con la producción de objetos visuales destinados a comunicar mensajes específicos. Entonces, "gráfico" no significa dibujos, grabados, figuras, grafismos ni ornamentos, como puede ser el caso en otros contextos. Entonces, en función de proponer una definición inicial, se podría decir que el diseño gráfico, visto como actividad, es la acción de concebir, programar, proyectar y realizar comunicaciones visuales, producidas en general por medios industriales y destinadas a transmitir mensajes específicos a grupos determinados. Un diseño gráfico es un objeto creado por esa actividad.

Monografias.com


El Diseñador Gráfico y la comunicación

El diseñador gráfico trabaja en la interpretación,
el ordenamiento y la presentación visual de mensajes. Su sensibilidad
para la forma debe ser paralela a su sensibilidad para el contenido. Un diseñador
de textos no ordena tipografía, sino que ordena palabras, trabaja en
la efectividad, la belleza y la economía de los mensajes. Este trabajo,
más allá de la cosmética, tiene que ver con la planificación
y estructuración de las comunicaciones, con su producción y con
su evaluación.

El Diseñador Gráfico y el redactorEn muy pocos casos el diseñador gráfico trabaja en mensajes no verbales. A veces la palabra aparece brevemente, otras veces aparece en forma de textos complejos. El redactor es en muchos casos un miembro esencial del equipo de comunicación.

Monografias.com

El Diseñador Gráfico y otros profesionales

El diseñador gráfico en muchos casos requiere
la participación del fotógrafo o del ilustrador; en otros la del
calígrafo o el dibujante técnico; muchas veces requiere la participación
de otros especialistas menos afines con su trabajo visual. El diseñador,
tanto en la concepción de la
estrategia comunicacional como en la realización
gráfica, más que un solista, es como un director de orquesta,
que debe conocer las posibilidades de todos los instrumentos, sin necesariamente
saber tocarlos, siendo su labor, fundamentalmente, la de un coordinador. El
diseñador así coordina investigación, concepción
y realización, haciendo uso de información o de especialistas
de acuerdo con los requerimientos de los diferentes proyectos. El diseñador
gráfico es un especialista en comunicaciones visuales y su trabajo se
relaciona con todos los pasos del proceso comunicacional, en cuyo contexto,
la acción de crear un objeto visual es sólo un aspecto de ese
proceso. Este proceso incluye los siguientes aspectos:

I. Definición del problema

2. Determinación de objetivos

3. Concepción de estrategia comunicacional

4. Visualización

5. Supervisión de producción

6. Evaluación

Dado que el trabajo del diseñador se relaciona, como ya se dijo con el de otros especialistas, el conocimiento de las áreas mencionadas debe complementarse con habilidad para trabajar en equipos multidisciplinarios y para establecer buenas relaciones interpersonales. En último análisis, el diseñador gráfico es un especialista en comunicación humana, si bien su medio específico es el visual.

Diseñador Gráfico y diseño de
comunicación visual

Es necesario reconocer que el título "diseñador
gráfico" ha contribuido a la vaguedad que sufre el entendimiento
de la profesión. A pesar de ser mejor que "artista gráfico"
y mucho más apropiado que "artista", el título todavía
hace un énfasis desmedido en lo gráfico-físico y desatiende
el aspecto más esencial de la profesión, que no es el de crear
formas, sino el de crear comunicaciones. Es por este motivo que si bien el término
"diseñador gráfico" es la denominación más
aceptada para la profesión, el título más apropiado y descriptivo
es "diseñador de comunicación visual", ya que en este
caso están presentes los tres elementos necesarios para definir una actividad:
un
método: diseño; un objetivo: comunicación; y un campo:
lo visual. El diseñador gráfico es el profesional que mediante
un método específico (diseño), construye mensajes (comunicación),
con medios visuales.

El diseño gráfico publicitario

Monografias.com

El diseño gráfico publicitario, muy relacionado con la vanguardia artística, se vale de los llamados estereotipos publicitarios, conceptos básicos que, por economía lingüística, suponen atajos en esa comunicación con el receptor de los mensajes. Por lo demás, esos mensajes pueden ser informativos (denotativos) o persuasivos (connotativos). De su elección o solapamiento depende la fuerza motriz de una campaña.

Para lograr la atención de los receptores, los creadores publicitarios se sirven de la motivación poética de las imágenes y de la fuerza expresiva del texto. De esa feliz combinación depende el interés de los destinatarios y, sobre todo, la influencia que sobre ellos quepa ejercer.

Los mecanismos de persuasión publicitaria pretenden ser un acicate del deseo, guiado en este caso por el pragmatismo pero también por la idealización derivada de esa sugestión que se plantea. Al incitar a la acción de comprar, la publicidad mide sus fuerzas, de modo que un efecto de cierto anuncio será duradero y potente en la medida en que la tendencia adquisitiva también lo sea.

Un aspecto interesante de estos consumidores de imágenes guarda relación con el modo en que se construyen las promociones. Robert Leduc lo explica del siguiente modo: "Los comportamientos son más estables de lo que dejaría suponer la complejidad y la facilidad de cambio de las actitudes. Esta estabilidad se debe a elementos tales como el hábito o la costumbre, que atemperan las diferencias. También se debe a la indiferencia, esta fuerza de inercia que es privativa de los individuos bien provistos. Por último, es de importancia capital subrayar que el consumidor no se conduce nunca como un individuo aislado. Su comportamiento depende del medio familiar y social en el que vive. Las obligaciones sociales son un factor cada vez más determinante a medida que se desarrolla la densidad de las relaciones sociales, densidad que se debe a una mayor movilidad, a una mayor disponibilidad de tiempo libre y a unos medios de información mayores. La moda es el ejemplo más palpable de la importancia que se atribuye a las reacciones de nuestros semejantes y de lo que se llama el consumo ostentatorio."

Así pues, las estrategias han de ser, por regla, estimulantes y expresivas, seductoras y redundantes. Del equilibrio de tales factores dependerá el rendimiento económico de la operación y, por tanto, los ingresos derivados de ésta. No ha de olvidarse que la publicidad no sólo es un medio de expresión.

Ante todo, es una gran industria que condiciona sectores económicos tan notables como la televisión y la prensa escrita. Por esa razón, su oferta es cada vez más sofisticada, pretendiendo un mayor impacto emocional, para lo cual no escatima posibilidades polémicas, como la erotización de los mensajes y el sexismo de los planteamientos.

Monografias.com

La importancia del dibujo para el diseñador gráfico

En la actualidad el tema del dibujo es símbolo representativo de debate entre profesionales que se encuentran a favor o no de las técnicas de representación tradicionales, poniendo al frente el uso dependiente de la tecnología que al parecer resuelve todo en la vida del hombre actual, envolviendo a los nuevos estudiantes en la utilización, improvisación y adaptación del camino fácil para diseñar. Pero se a hecho a un lado la importancia que tiene el contacto físico del diseñador con la materia prima del diseño,ocasionando la perdida de originalidad y la falta de capacidad para desarrollar y profundizar las ideas ´creativas´ intercambiando o adaptándose a lo que encuentra en Internet, cd-rooms y galerías de clipart´s entre otras por la falta de técnicas para representar sus ideas en el momento requerido, por medio deese recurso tan obsoleto como le dicen muchos diseñadores pero tan útil como lo aseguran muchos otros, el ´boceto´ es sin duda una herramienta antigua que jamás ha estado en contra de los avances tecnológicos, al contrario ha sobrevivido a una inmensidad de sucesos históricos y sigue adaptándoseen el presente a nuevas herramientas digitales que pretenden sustituir por completo al tradicional lápiz y papel.Pero sólo el tiempo sabrá en que lugar quedará el lápiz en el diseño, lo que importa por el momento es rescatar el interés en los diseñadores por cultivar los conocimientos y técnicas del dibujo. Demostrando qué tan importante es la capacitación y aprendizaje de nuevos programas de diseño como igual de importante es ejercitar sus técnicas de representación manuales, para poder aprovechar al máximo los recursosnecesarios para finalmente cumplir con la digna labor del diseñador. Pero dentro de este discurso se abrirá nuevamente una ventana que como siempre se intenta ocultar con ideas, anhelos y necesidades de encontrar la identidad del diseño gráfico en la sociedad, pero qué es el diseño gráfico?, comopodemos entender una actividad como tal?

Monografias.com

En alguna ocasión el profesor Gustavo Valdés planteó a su grupo de maestría la siguiente reflexión: "En pocas palabras un diseñador debe de ser contribuyente a soluciones, un conocedor de múltiples temas y además un experto que conoce su disciplina en toda la extensión". Pero aunque parezca fácildecirlo es preciso analizar diferentes perspectivas para poder formar un criterio propio y definir algunas pautas que hacen posible la realización profesional del diseño gráfico como lo es; el seguimiento constante de investigación de cada caso en particular acompañándolo de una metodología clara y funcional para desarrollar de manera coherente un proyecto de diseño.

Monografias.com

En alguna parte de la metodología existe un elemento de gran importancia llamado "boceto", que sin duda es parte fundamental como herramienta de comunicación, en la etapa inicial, para el desarrollo de un proyecto. Donde se podría aplicar una de las teorías de la modernidad que dice "no hay nada en elconocimiento, que no haya pasado por los sentidos", donde el diseñador procede a la representación de imágenes de cualquier índole, para dar forma a un boceto sin perder la función inconclusa de esta etapa y pasar a definir su forma y significado en las etapas siguientes hasta comprobar su funcionalidady fundamentación necesarias para terminar su proyecto. Así pues se menciona la frase: ¡Si lo puedo imaginar, lo puedo hacer!, donde una idea es posible realizarla, hasta el momento en que podemos pasar algo imaginario al mundo real. Esto confirma que, si un diseñador tiene una idea y es capaz detransportarla a cualquier soporte gráfico, tendrá más posibilidades de que su idea se haga realidad ó en otras palabras será capaz de interpretar su diseño objetivamente y no realizar una adaptación atenida a lo que le ofrece el Internet.

Monografias.com

El diseño toma parte en la sociedad, destacándose en las múltiples actividades de carácter tanto industrial como gráfico aplicándose a la gran demanda de artículos para cambiar el estilo de vida de cada ser humano, formando nuevas generaciones de gente con mentalidad y conductas distintas, las cuales serigen bajo una misma bandera que es la del consumismo.Estas nuevas generaciones que se han vuelto cada vez mas vulnerables a ser víctimas de las campañas de publicidad, el marketing y sobre todo se han vuelto parte del ejército de los ordenadores mas conocidos como computadoras y su gran variedad de compuestos electrónicos que lo rodean, a tal grado de que se han olvidado de la verdadera integridad y o funcionalidad de las cosas. La gente ya no compra algoporque lo necesita por su uso, si no; porque tiene que tenerlo para ser alguien. Esto es sin duda una muestra del gran avance de la tecnología y del gran rezago de la sociedad. Toda esta nueva tecnología que busca facilitarle la vida a las personas y al lograrlo cambiar sus conductas de vida, ¡claro, la meta escrear robots! que realicen las actividades humanas y parece que lo están logrando muy rápido, hoy en día un ser humano, desde que nace esta rodeado de tecnología y conforme más crece, más y más opciones tiene de robotizar su vida y obviamente ser parte del consumismo que llegará a dominar el mundo. En el caso de los diseñadores gráficos tampoco se encuentran excluidos a la modernidad del consumismo. Dejándose llevar por lo atractivo de la tecnología se deslumbran con los beneficios que ofrece la utilización de software´s especializados para diseñar creyendo que al utilizarlos de manera avanzada mágicamente se convertirán en diseñadores excepcionales, ignorando la verdadera esencia del diseño que va mas allá dela vanidad en el uso de nuevas tecnologías y de lo estético que pueda lucir un escritorio con toda esta maquinaria. Un proyecto de diseño requiere mucho más que eso, primordialmente se encuentra la capacidad de conceptualización para interpretar gráficamente un diseño con el uso de la tecnología moderna o tradicional, lo cual proporciona múltiples herramientas que ayudarán al creador a no privarse de experimentar las posibles soluciones para desarrollar su idea, donde por prioridad deberá recurrir al boceto como etapa inicial a partir de definir su concepto creativo, representando de esta manera una idea quevive en el interior de su mente, para transportarla al mundo real por medio de un soporte como lo es el papel.

Monografias.com

 

 

 

Autor:

Noemi Ordoñez

 

Nota al lector: es posible que esta página no contenga todos los componentes del trabajo original (pies de página, avanzadas formulas matemáticas, esquemas o tablas complejas, etc.). Recuerde que para ver el trabajo en su versión original completa, puede descargarlo desde el menú superior.

Todos los documentos disponibles en este sitio expresan los puntos de vista de sus respectivos autores y no de Monografias.com. El objetivo de Monografias.com es poner el conocimiento a disposición de toda su comunidad. Queda bajo la responsabilidad de cada lector el eventual uso que se le de a esta información. Asimismo, es obligatoria la cita del autor del contenido y de Monografias.com como fuentes de información.

Categorias
Newsletter