Movimiento Literario y Escuelas Literaria

Movimiento literario es la denominación que se da a los movimientos artísticos en su faceta literaria.

Los movimientos literarios, estudiados a posteriori por la historia de la literatura o definidos por sus propios miembros o patrocinadores o , se concretan en torno a un grupo de autores y obras identificados por ciertas características comunes, tanto de contenido como formales y estéticas; a las que se añaden su coincidencia temporal y espacial (generación literaria), la emulación en el seguimiento de un modelo o una visión común del mundo (como en las escuelas de pensamiento) y de papel de la literatura en él, lo que les hace habitualmente coincidir con estilos artísticos de otros géneros y movimientos intelectuales de carácter más extenso, incluso universal (Renacimiento, Barroco, Clasicismo, Neoclasicismo,Romanticismo, Realismo, etc.), especialmente por cuanto cada uno de ellos se entiende como reacción pendular al anterior.1 2 La relación entre los movimientos literarios y el ambiente intelectual de su época es bidireccional: ambos se influyen mutuamente.

Máximos exponentes

Mariano Azuela 1873-1952

Este gran escritor mexicano nació en Lagos de Moreno, en el Estado de Jalisco, y estudió medicina en Guadalajara. Desde muy joven, devoró novelas de los grandes narradores franceses del siglo XIX por lo que tuvo gran influencia de los mismos en el posterior desarrollo de su carrera y sobre todo Emilio Zola, el padre del naturalismo, su novelista predilecto.

El primer esfuerzo literario de Azuela fue Registro, escrito en 1889. En 1896 apareció en una revista las Impresiones de un estudiante, su primera obra publicada. En 1903 obtuvo un diploma en los Juegos Florales de Lagos por su narración De mi tierra. Cuatro años después publicó su primera novelaMaría Luisa, Los fracasados (1908), y Sin Amor (1912) contienen todos los rasgos que caracterizan a su obra: sátira social, crudo realismo expresivo yconstrucción clásica de la novela. Mala Yerba (1909) es una obra precursora de la novela de la revolución. En 1911 escribe Andrés Pérez, maderista, En ella anticipa el realismo histórico que anima sus principales obras basadas en el tema de la revolución.

Durante el gobierno de Francisco Madero, Azuela fue nombrado jefe político en Lagos, y posteriormente director de Educación en Jalisco. Pero en 1913, a la muerte de Madero, perseguido por sus enemigos políticos, se incorpora como médico militar al ejército de Pancho Villa con el fin de apoyar la revolución.

Rómulo Gallegos

Rómulo Gallegos Freire fue un destacado novelista y hombre de estado venezolano, nacido en Caracas, el 2 de agosto de 1884. De procedencia humilde, Gallegos decidió convertirse en un hombre de letras para lo cual se graduó como profesor y ejerció dicha profesión entre 1912 y 1930. Durante el tiempo en el que se desempeñó como docente, escribió innumerables novelas basadas en la vida de su país.Su obra más destacada, "Doña Bárbara" escrita en 1929, describe y analiza la inútil lucha contra la opresión en Venezuela. Las críticas hechas en esta novela por Gallegos hacia el dictador Juan Vicente Gómez, lo llevaron a vivir en un exilio voluntario en España durante el tiempo que duró la dictadura, desde 1931 hasta 1935.A su regreso al país, Rómulo Gallegos fue nombrado Ministro de Educación, período durante el cual intentó realizar profundos cambios en el sistema escolar. Esos intentos resultaron fallidos y lo llevaron a renunciar.En 1945, Gallegos tomó parte activa del golpe militar que condujo a Rómulo Betancourt al poder como presidente provisional del país. Inmediatamente, Gallegos fue electo Presidente de Venezuela, desempeñándose como tal desde febrero hasta noviembre de 1948. Su corta estadía en el poder se debió a su incapacidad por equilibrar las fuerzas políticas opuestas. Ese mismo año se exilió en Cuba y luego en México. Rómulo Gallegos regresó a Venezuela en 1958 y permaneció en el país hasta el día de su muerte, el 4 de abril de 1969

Vicente Huidobro (Chile, 1893-1948)

Escritor vanguardista chileno, fundador de su propio movimiento poético y defensor entusiasta de la experimentación artística durante el periodo de entreguerras. Nacido en el seno de una familia de acusada tradición literaria -su madre era escritora-, pronto mostró el joven Vicente una notable inclinación hacia la creación poética, plasmada cuando sólo tenía doce años de edad en las primeras composiciones que dio a conocer.

Decidido a abrirse camino en el mundo de las Letras, rechazó también la reducida atmósfera literaria chilena para trasladarse a París en 1916, donde participó en todos los movimientos vanguardistas que por aquellos años florecían, y vertiginosamente se agostaban, en la capital francesa; allí pudo empezar a publicar sus primeras colaboraciones en algunas revistas tan significativas como Sic y Nord-Sud, y entablar relaciones con las principales cabezas de la Vanguardia europea, como los surrealistas Guillaume Apollinaire y Pierre Reverdy, con quienes colaboró en la fundación de una de las publicaciones recién citadas (Nord-Sud). Sin embargo, y a pesar de esta estrecha colaboración en los comienzos de su andadura literaria, Vicente Huidobro pronto se distanció voluntariamente de los postulados surrealistas, ya que en su particular concepción de la creación artística no cabía la máxima de que el artista era un mero instrumento revelador de los dictados de su inconsciente.

Cesar Vallejo

Poeta y escritor peruano (Santiago de Chuco 1892 – París 1938).

El "Cholo" Vallejo nació un marzo de 1892 en las alturas andinas de Santiago de Chuco en el seno de una familia numerosa y humilde de raíces indígena-española. Estudió en la Facultad de Filosofía y Letras de la Universidad de Trujillo (norte del Perú) y se graduó con un trabajo sobre "El Romanticismoen la Poesía Española" (1915), fue maestro en Trujillo hasta trasladarse a Lima en 1917.

Se trasladó a Lima en 1918, donde editó su primera selección poética Los Heraldos Negros, con influencias de los autores modernistas (Rubén Darío, Leopoldo Lugones y Julio Herrera y Reissig).

Su supuesta participación en una revuelta popular le llevó por tres meses (1920) a la cárcel, donde escribió parte de su segundo libro, Trilce (1922); la obra responde más fielmente a su voluntad de ruptura con la tradición modernista; por la forma y el lenguaje se ve influenciada por la corriente vanguardista (Juan Gris y Vicente Huidobro).

Pablo Neruda: Premio Nóbel de Literatura

Ricardo Eliecer Neftalí Reyes Basoalto nació en Parral, actual VII Región, el 12 de julio de 1904.

Su madre murió de tuberculosis pocas semanas después de dar a luz a Neftalí, su único hijo. Esta ausencia marcaría más adelante al poeta, y su nostalgia se hizo patente en dos poemas dedicados a ella: Luna y Humildes Versos para que Descanse Mi Madre, del libro El Río Invisible, publicado años después de su muerte (1980).

Neftalí —bautizado así en recuerdo de su progenitora— se educó los primeros años de su vida en la casa de sus abuelos, hasta que en 1906 fue a vivir a Temuco junto a su padre.

En 1919 Neftalí ingresó al Liceo de Hombres de Temuco. Su compañero de banco fue Gilberto Concha Riffo, quien con el tiempo se hizo llamar Juvencio Valle, mientras que Neftalí Reyes adoptó el seudónimo de Pablo Neruda. Se ha caracterizado a Neruda en esos años como un joven tímido y taciturno.

El primer contacto de Neftalí Reyes con la poesía fue a través de un tío poeta: Orlando Masón. Mientras, a su padre no le interesaba que su hijo fuera poeta; pensaba que debía estudiar en la universidad alguna carrera profesional.

Julio Cortázar

Nació en Bruselas, Bélgica el 26 de Agosto de 1914, de padres argentinos. Llegó a la Argentina a los cuatro años. Paso la infancia en Bánfield, se graduó como maestro de escuela e inició estudios en la Universidad de Buenos Aires, los que debió abandonar por razones económicas. Trabajó en varios pueblos del interior del país. Enseño en la Universidad de Cuyo y renunció a su cargo por desavenencias con el peronismo. En 1951 se alejó de nuestro país y desde entonces trabajó como traductor independiente de la Unesco, en París, viajando constantemente dentro y fuera de Europa. En 1938 publicó, con el seudónimo Julio Denis, el librito de sonetos ("muy mallarmeanos", dijo después el mismo) Presencia. En 1949 aparece su obra dramática Los reyes. Apenas dos anos después, en 1951, publica Bestiario: ya surge el Cortázar deslumbrante por su fantasía y su revelación de mundos nuevos que irán enriqueciéndose en su obra futura: los inolvidables tomos de relatos, los libros que desbordan toda categoría genérica (poemas-cuentos–ensayos a la vez), las grandes novelas: Los premios (1960), Rayuela (1963), 62/Modelo para armar (1968), Libro de Manuel (1973). El refinamiento literario de Julio Cortázar, sus lecturas casi inabarcables, su incesante fervor por la causa social, hacen de él una figura de deslumbrante riqueza, constituida por pasiones a veces encontradas, pero siempre asumidas con él mismo, genuino ardor. Julio Cortazar murió en 1984 pero su paso por el mundo seguirá suscitando el fervor de quienes conocieron su vida y su obra.

Mario Vargas Llosa

Si hay una cosa que define a Mario Vargas Llosa es su vocación de escritor, y la fidelidad que guardará a ese propósito a lo largo de toda su vida. Una vocación que, como confiesa en sus memorias El pez en el agua (1993), surgió casi como una rebelión contra la autoridad paterna, pero pronto se convirtió en la temprana certidumbre de que su destino iba a estar marcado por el rítmico tableteo de una máquina de escribir. 

Nacido en la ciudad peruana de Arequipa, en 1936, Mario Vargas Llosa no conoció a su padre hasta los diez años. Sus padres habían estado separados desde su nacimiento, y el episodio del reencuentro afectaría de forma definitiva el destino de este niño, que no quería cambiar los mimos de su madre por una férrea disciplina. Esta circunstancia le hizo descubrir pronto algo que él mismo suele considerar como segundo gran móvil de su existencia: el ansia de libertad. (Años más tarde reflejaría magistralmente esos conflictos en la novela que lo dio a conocer internacionalmente, La ciudad y losperros, con la que obtendría los premios Biblioteca Breve y de la Crítica, en España, durante 1963)

Gabriel García Márquez

Nace el 6 de marzo de 1928 en un pequeño pueblo de la costa atlántica de Colombia llamado Aracataca Gabriel García Márquez. Es criado por sus abuelos; asiste al Colegio San José de Barranquilla. Después de terminar su secundaria comienza a escribir una novela que en un principio titula "La casa".

Viaja a Cartagena donde ingresa a la facultad de Derecho y Ciencias Políticas de la Universidad Nacional de Bogotá. Publica en El Espectador su primercuento, "La tercera resignación". Deja la carrera del derecho y se inicia en el periodismo. Trabaja en el diario el Universal. Publica "Eva está dentro de su gato", "Tubal-Caín forja una estrella", "La otra costilla de la muerte" en El Espectador.

Carlos Fuentes

Nació en México, Distrito Federal. El 11 de noviembre de 1928. Novelista, ensayista y guionista de cine. En El Colegio Nacional desde el 4 de abril de 1972. Estudió la licenciatura en derecho en la UNAM. Realizó cursos de economía en el Instituto de Altos Estudios Internacionales de Ginebra, Suiza. Trabajó en la Secretaría de Relaciones Exteriores y fue embajador de México en Francia (1972-1976). Dirigió, junto con Octavio Paz, la Colección Literaria Obregón. Fundador del Movimiento de Liberación Nacional del Comité Nacional de Auscultación y Organización. Ha colaborado en Revista Mexicana de Literatura (fundador y codirector con Emanuel Carballo), La Cultura en México (director), El Espectador (redactor 1959-1960) y en las principales publicaciones de E. U., Europa y Latinoamérica. Becario del Centro Mexicano de Escritores, de 1956 a 1957; ingresó al SNCA, como creador emérito, en 1994. Su obra ha merecido los siguientes premios y reconocimientos: Premio Biblioteca Breve 1967, por Cambio de piel. Premio Xavier Villaurrutia 1976 y Rómulo Gallegos 1977, por Terra Nostra. Premio Internacional Alfonso Reyes 1979; Premio Nacional de Ciencias y Artes, en Lingüística y Literatura, 1984; doctor Honoris Causa por la Universidad de Cambridge, 1987; obtuvo el XIII Premio Miguel de Cervantes, 1987; Medalla de Honor de Literatura del Club Nacional de las Artes de E. U., 1988; recibió la Orden de la Independencia Cultural Rubén Darío, otorgada por el Gobierno Sandinista en 1988; Premio del Instituto Italolatinoamericano, 1989, por Gringo viejo; Medalla de Oro de la organización Casita María por la comunidad hispana de Nueva York en 1991; Medalla rectoral de la Universidad de Chile, como creador y crítico, por su aporte al desarrollo de la literatura en América Latina y el Caribe, 1991; condecorado con la Orden al Mérito de Chile, en grado de Comendador, 1993; Premio Príncipe de Asturias 1994; Premio Internacional Grizane Cavor, 1994; Premio Picasso. Otorgado por la UNESCO, Francia, 1994; Doctorado Honoris Causa por laUNAM, 1966. Su obra ha sido traducida a casi todos los idiomas. Ha sido miembro del Woodrow Wilson International Center for Scholars en Washington, D. C.; profesor y lector en las universidades de Pennsylvania, Columbia, Cambridge, Princenton y Harvard.

Manuel Puig

Manuel Puig nació en General Villegas, Provincia de Buenos Aires el 28 de diciembre de 1932. En 1946 se trasladó a Buenos Aires para empezar como pupilo en la escuela secundaria. Comenzó por entonces su temprana fascinación por el cine, asistiendo regularmente a las "matinées" de cine de los domingos. En 1951 inició sus estudios en la Facultad de Filosofía y Letras. Viajó luego a Roma, en 1956, con una beca para estudiar dirección en el Centro Sperimentale di Cinematografía. Pasó luego por Londres y Estocolmo, donde enseñó español e italiano, trabajó como lavacopas, y donde escribió sus primeros guiones para películas. Entre 1961-1962 trabajó como asistente de dirección en diversos filmes en Buenos Aires y Roma. En 1963 se mudó a New York, donde comenzó a escribir su primera novela La traición de Rita Hayworth, terminada en 1965. En diciembre de ese mismo año la novela fue finalista de Premio Biblioteca Breve de la Editorial Seix Barral, y más tarde, en 1969, fue proclamada como la mejor novela del período 1968-1969 por el periódico "Le Monde". En 1967 regresó una vez más a Buenos Aires para comenzar a enfrentar sus problemas con la censura. Después de publicar Boquitas pintadas, convertida inmediatamente en "best-seller", apareció en 1973 su tercera novela: The Buenos Aires Affair. Después de repetidas amenazas telefónicas, Puig abandonó la Argentina para establecerse en México, donde terminó El beso de la mujer araña en 1976. En 1981 se radicó en Rio de Janeiro, Brasil. En 1985 hizo la adaptación para cine de El beso de la mujer araña, filmada por el argentino Héctor Babenco. En 1988 apareció su última novela, Cae la noche tropical. Un año después abandonó Brasil para volver a México, estableciéndose con su madre en Cuernavaca

Isabel Allende(Chile, 1942)

 Novelista y periodista chilena nacida en Lima, Perú, donde su padre se encontraba destinado como diplomático. Asistió a diversos colegios privados y viajó por varios países antes de regresar a Santiago de Chile para concluir sus estudios y trabajar en la Organización para la Agricultura y laAlimentación (FAO), organismo de las Naciones Unidas. Posteriormente trabajó como periodista, escribió artículos sobre temas sumamente polémicos y también hizo cine y televisión. Allende se exilió en 1973 y buscó refugio en Caracas, Venezuela, cuando su tío Salvador Allende, presidente de Chile, murió durante el golpe militar encabezado por el General Augusto Pinochet Ugarte.

En el exilio escribió su primera novela La casa de los espíritus (1982), una crónica familiar ambientada en el torbellino de cambios políticos y económicos acontecidos en Latinoamérica. La novela fue bien acogida por la crítica, que vio en ella ciertos elementos propios del realismo mágico, una técnica literaria que consiste en mezclar lo real con lo sobrenatural y cuyo principal exponente es el novelista colombiano galardonado con el Premio Nóbel de Literatura Gabriel García Márquez.

Escritores del movimiento literario

Escuela literarias

Concepto

Un movimiento o corriente literario es la variedad o animacion en el estilo o en la composiciòn poetica literaria y que es caracteristica de una determinada èporca o tedencia artistica.

Aqui describiremos muy brevemente algunas de las màs representativas:

El Clasicismo del siglo V a.c al V d.c es cualquier obra literaria de la antiguedad griega o ramana que aya sobresalido por su exelencia artistica y que se considere canon o modelo de referencia, se carecteriza por buscar la armonia y el equilibrio en el fondo y la forma. Sus obras clasicas ( La iliada, la odisea, Edipo Rey).

El Medioevo la llamada edad media incluye un largo periodo, desde la caida del imperio romano hasta la caida de Constatinopla en el poder de los turcos en 1453, su principal influencia fue la creciente vida espiritual en todas la clases de la vida social. Algunas obras referentes ( El decameròn, La divina comedia, El cantar de mio cid ).

El Humanismo fue un movimiento intelectual que se produjo en Europa durante los siglos XIII al XV para conocer reconstruir e imitar la cultura de Grecia y Roma. Es el movimiento cultural y mas caracteristico detro de la epoca del renacimienento y afirma la pocision que ocupa el hombre en el mundo.

Máximos exponentes en la escuela literarias

 1- CLASICISMO (SIGLO V A.C. – SIGLO V D.C.)

El clasicismo grecorromano tiene como referente las obras "clásicas" de
esa cultura, que buscaban una adecuación ideal entre forma y fondo. Son
equilibradas y armónicas, perseguían un ideal de belleza. Su principal
teórico fue Aristóteles con su Poética.

Autores y obras: Homero (Ilíada y Odisea),
Sófocles (Edipo Rey), Virgilio (La Eneida). Otros:
Esquilo, Eurípides, Aristófanes, Terencio, Plauto, Cicerón…

2-MEDIOEVO (EDAD MEDIA)

Se extiende hasta 1453 (caída de Constantinopla -> Bizancio, hoy Estambul).
Se caracteriza todo el periodo por la enorme influencia de las iglesias cristianas,
que influyeron lógicamente en las producciones artísticas y en
la literatura en particular. Aspiraban a reflejar una alta espiritualidad y
una dependencia total del Creador.

Autores y obras: Cantar de Mío Cid, La
canción de Roldán, El cantar de los Nibelungos,
Petrarca (Cancionero), Bocaccio (El Decamerón), Dante
(La Divina comedia)… En realidad, los últimos, con formación
clásica, ya prefiguran el Renacimiento.

3- RENACIMIENTO (SIGLO XVI)

Sus precedentes ya se encuentran en los dos siglos anteriores,
periodo conocido como el primer Renacimiento. Se basa en el Humanismo, corriente
intelectual que pretendió volver a colocar al hombre en el centro de
la cultura, inspirándose en la tradición grecorromana, a la que
intentó imitar todo cuanto pudo. En literatura se introducen nuevas formas
y géneros, como la novela. Dentro de las distintas escuelas literarias
consideradas quizás es la que prefigura el mundo moderno.

Autores y obras: Lazarillo de Tormes, Juan Boscán,
Garcilaso de la Vega, Fray Luis de León, Alonso de Ercilla (La Araucana),
Cervantes (Novelas ejemplares), Shakespeare (poesía, teatro),
Ariosto (Orlando furioso), Erasmo de Rotterdam (Elogio de la locura),
Maquiavelo (El príncipe)…

4- BARROCO (SIGLO XVII)

Los movimientos y las escuelas literarias, en incontables ocasiones, han surgido como una reacción a la tradición inmediatamente anterior y esto es justamente lo que sucedió con el barroco. Además, por las circunstancias históricas (guerras de religión, persecuciones, etc.), se adoptó una actitud pesimista y una visión negativa del mundo. Todo ello influye en la literatura, que en vez de abrirse paso con un lenguaje abierto y natural, se centra en aspectos formales que se recargan hasta límites insospechados, con todo tipo de figuras y tropos (como sucedió en otras artes). Se reaccionó contra las normas estéticas clásicas y se buscó provocar como fuera, por medio de cualquier tipo de herramientas. En las escuelas literarias que consideramos representa un punto de inflexión importante.

Autores y obras: Góngora (Soledades), Lope de Vega (teatro), Gracián (El Criticón), Quevedo (El buscón), Luis de Camoens (Las Lusíadas), Milton (El paraíso perdido), Shakespeare (El rey Lear), Marlowe (La trágica historia del doctor Fausto)…

5- NEOCLASICISMO (SIGLOS XVIII-XIX)

De nuevo asistimos a una onda de choque frente a las escuelas
literarias anteriores, especialmente una reacción contra el barroco.
Como bien indica el término, se intenta volver a cánones clásicos.
En especial se hace hincapié en normas estilísticas que deben
regir las producciones literarias. Y como tributo al Siglo de las Luces (el
XVIII), el predominio de la razón sobre la intuición o la inspiración
es total.

Obras y autores: Racine (Andrómaca), Molière
(Tartufo), Fernández de Moratín (El sí de
las niñas), Rousseau (Emilio), Jovellanos, Samaniego (fábulas),
Rafael Landívar (Rusticatio Mexicana)…

6- ROMANTICISMO (SIGLOS XVIII-XIX)

Y como era de esperar, el Romanticismo es una violenta reacción
y oposición frontal a los principios del Neoclasicismo. Dentro de las escuelas
literarias, el Romanticismo es de las más importantes, puesto que
su influjo llega hasta la actualidad, más allá del periodo concreto
considerado. Predomina el sentimiento sobre la razón, el genio del artista
sobre cualquier norma canónica, los valores religiosos y éticos
de carácter nacional, la mitología propia (en lugar de la grecorromana).
Vuelve a ser un periodo pesimista, cargado de negros augurios, donde el concepto
del destino tiene un papel fundamental.

Autores y obras: Goethe (Werther, Fausto),
Heinrich Heine (poesía), Victor Hugo (Los miserables), Alejandro
Dumas (Los tres mosqueteros), Manzoni (Los novios), Walter
Scott (Ivanhoe), Ann Radcliffe (Los misterios de Udolfo),
lord Byron (Don Juan), duque de Rivas (La fuerza del sino),
Espronceda (El estudiante de Salamanca), José Zorrilla (Don
Juan Tenorio), Pushkin (Eugenio Oneguin), Bécquer (Rimas),
Rosalía de Castro (Cantares Gallegos)…

7- REALISMO (SIGLO XIX)

Otra vez en la historia de las escuelas literarias,
nueva reacción y oposición al movimiento literario predecente,
en este caso el Romanticismo. Debido en parte a las profundas transformaciones
que provocó la Revolución Industrial, creció la desigualdad,
la pobreza y las tensiones sociales. El afán de los autores realistas
se centró en reflejar con todo detalle ese entorno social complicado,
lo que lleva a Balzac (en fecha tan temprana como la década de 1830)
a iniciar "La comedia humana", una serie novelística
que trataba de ser una crónica completa de la Francia burguesa de la
época. Lo mismo hizo Stendhal con Rojo y negro y La cartuja
de Parma.

El género característico de este periodo fue
la novela, y la estela seguida la de contar la verdad por el método más
directo. Hay que consignar que el realismo siempre ha estado presente en la
literatura española, desde las novelas picarescas hasta hoy. También
en buena parte de la literatura hispanoamericana y en el resto de literaturas
occidentales. Las escuelas literarias realistas siguen persistiendo en la
actualidad, aunque sea con variantes (realismo mágico, por
ejemplo).

Autores y obras: Balzac (Eugenia Grandet), Stendhal
(Rojo y negro), Flaubert (Madame Bovary), Dostoievski (Crimen
y castigo), Tolstoi (Guerra y paz), Dickens (David Copperfield),
Ibsen (Casa de muñecas), Clarín (La regenta),
Galdós (Fortunata y Jacinta), Mark Twain (Las aventuras
de Tom Sawyer), Walt Whitman (Hojas de hierba), Thomas Mann (La
montaña mágica), Rómulo Gallegos (Doña
Bárbara)…

8- EL NATURALISMO (FINALES SIGLO XIX, PRINCIPIOS XX)

El naturalismo fue una de las escuelas literarias más
breves que ha dado la historia de la literatura. En principio, fue una prolongación
del realismo, pero con rasgos sumamente exagerados. Se intentó un retrato
social científico, como si la pluma fuera un bisturí que analizara
sin ningún género de dudas el entorno social, ya fuese sucio,
denigrante, instintivo, bajo, etc. El máximo representante fue el francés
Émile Zola (Nana). En España tuvo una firme defensora
en Emilia Pardo Bazán (Los pazos de Ulloa).

9- MODERNISMO (FINALES SIGLO XIX, PRINCIPIOS DEL XX)

Fue un movimiento literario español e hispanoamericano
emparentado con el parnasianismo y el simbolismo de origen francés
(Baudelaire, Verlaine, Mallarmé). Representa una reacción, sobre
todo en el campo poético, al realismo y al naturalismo. Se oponía
a la burguesía y al materialismo reinante por entonces. Buscaba la perfección
formal, un arte refinado, la vuelta a inquietudes espirituales, la oposición
frontal a todo tipo de vulgaridad.

Autores y obras: Baudelaire (Las flores del mal),
Rimbaud (Iluminaciones), Rubén Darío (Azul),
Lugones (Los crepúsculos del jardín), Valle Inclán
(Sonatas), Antonio Machado (Soledades), Juan Ramón
Jiménez (Platero y yo)…

10- VANGUARDISMO (PRIMERA MITAD DEL SIGLO XX)

Entre las diversas escuelas literarias existentes a principios
del siglo XX (más bien a partir del fin de la Primera Guerra Mundial),
hemos agrupado bajo el epígrafe de "vanguardismo" a toda una
serie de movimientos que perseguían terminar radicalmente con el pasado,
obsesionados con la constante búsqueda de la originalidad, fuese
en las formas o en los contenidos, más bien en ambos a la vez. Fueron
tendencias muy efímeras (unas más que otras) y se caracterizaron
por la publicación de manifiestos fundacionales del movimiento artístico
considerado. Sirva como ejemplo el Manifiesto surrealista de 1924,
promovido entre otros por André Breton.

Autores y obras: James Joyce (Ulises), Virginia Woolf
(Las olas), William Faulkner (El ruido y la furia), Rilke
(Sonetos a Orfeo), Apollinaire (Caligramas), Tristan Tzara
(La primera aventura celestial del señor Antipirina), Kakfa
(La metamorfosis), Samuel Beckket (Esperando a Godot), Ionesco
(El rinoceronte), Marcel Proust (En busca del tiempo perdido),
Henry Miller (Primavera negra), Céline (Viaje al fin de
la noche)…

11- POSVANGUARDISMO (MITADES DEL SIGLO XX)

Hubo autores, sobre todo en el campo poético, que reaccionaron
contra el individualismo de los escritores vanguardistas y quisieron introducir
ciertos contenidos de carácter social en sus obras. Reprocharon a las
escuelas literarias asociadas a las vanguardias cierto acomodo y despreocupación
por temas candentes de la vida social. Descuidaron un tanto las formas y se
concentraron en los contenidos.

Autores y obras: Nicanor Parra (Anti poesía),
Ernesto Cardenal (Epigramas)…

12- POSMODERNISMO (A PARTIR DE 1960)

Una vez agotadas las escuelas literarias vanguardistas, determinados autores comenzaron a experimentar con el lenguaje y con nuevos formatos poco convencionales para renovar formas y contenidos. Un ejemplo podría ser Julio Cortázar y su novela Rayuela, con diferentes itinerarios de lectura. Otro ejemplo podrían ser los poemas insertados en una pintura, etc.

No obstante, posmodernismo no está asociado con el Modernismo (el movimiento poético que vimos anteriormente) —como podría parecer a primera vista—, sino que obedece, sobre todo en los últimos años, a un conjunto de técnicas experimentales asociadas a la filosofía posmodernista (en oposición al "mundo moderno", sobre todo desde el Siglo de las Luces hacia acá), y que en el ámbito literario prefiere lo fragmentario al discurso largo, por ejemplo a través de microrrelatos, incluso de nanorrelatos (de un par de líneas a lo sumo), o que prefiere los temas tangenciales, fronterizos, frente a los grandes relatos del pasado.

Escritores de las escuelas literarias

Manuel del Blanco (Premio Nostromo de Novela), Neus Arqués
(que ha publicado una de sus novelas en Umbriel), Rosa-Maria Torrent
Puig, Rodrigo Díaz Cortez (Premio Vargas Llosa de Novela 2007 y finalista
del XXIX Premio de Novela Corta Ciudad de Barbastro 2008. También quedó
entre los ocho finalistas del Premio Nadal 2007 y entre los diez del Premio
Qué Leer Volkswagen 2010. Ahora publicará su última novela
en la editorial Libros del Lince), Maria José Cabarcos,
Vicente Aparicio, Fernando Rodríguez Riquelme (I Premio Literario
Premio Qué Leer Volkswagen), Carmen Lafay Bertran (Finalista de
la IV edición de los Premios Delta de narrativa 2007 y Ganadora del Premio
de Literatura Marítima Josep Lluís Savall 2009), Raúl
Pérez Lumbiarres, José Antonio Baños Montero, Víctor
del Árbol (Ganador del VIII Premio Tiflos de Novela. También
quedó entre los diez finalistas del Premio de Novela Fernando Lara 2008), Tony
Lemaître, Iván Ayala, Óscar Romero, Roger Ferrer (I Premio
de Narrativa Breve Districte V) Alfredo Ruiz, Anabel Cervantes (Premio
Pollença 2007 de narrativa, Premio Sant Jordi de Castelldefels 1999,
Premio Sant Jordi de Begues 2000, Primer Premio de Narrativa Mercè Rodoreda
de Molins de Rei, 2004 y III Premio de Narrativa Breve Districte V 2008.),
Eva Ferreira, Rosana Román, Vicenç del Hoyo, Faustino Rodríguez
Álvarez, Ana Marín Urdapilleta, David Condis, Silvia Manzana Hidalgo,
Teresa Imatges, Miguel Ángel Allogio, Gerard Ballesteros, Almudena Caballero,
Dolors Ferrer Marí (que ha firmado contrato con la editorial Edebé),
Jordi Brunet (I Premi Gambette d'Or de narrativa gastronòmica),
Maribel Álvarez (Premio Juan Pablo Fornés de novela), José
Ignacio García Martín (Ganador y finalista del Concurso Literario
Zurich en el año 2000 y 2004), Johari Gautier Carmona, Mingo Meseguer,
Carles Valls, Franco Chiaravalloti, Benjamín Amo, Pepe Ribas (fundador
de la revistaAjoblanco y articulista), Héctor Talbot (Finalista del
XIII Premio Internacional Julio Cortázar de Relato Breve 2010, Tebu
Guerra, Gemma Solsona, Carlos Calvera (que acaba de publicar su segunda novela
en ediciones B), Griselda Martín y Conchi Chillón (ambas
autoras de la Agencia Literaria Sandra Bruna)…

Autor:

Vanessa Merchán Rodríguez