Desde 1996, es comentarista en Fox Sports. Su gran desempeño en el canal de cable le dio la posibilidad de demostrar sus cualidades en un canal de aire.

Desde el 2002, es columnista de deportes en Telefé Noticias a las 19 horas, así como en el Diario de medianoche.

Además fue nominado por su participación como comentarista en el segmento deportivo del noticiero Diario de medianoche.

En su experiencia laboral cuenta con la cobertura del Campeonato Mundial de Fútbol 1998, del Mundial 2002 y del Mundial 2006.

Desde 1998 al 2006 cubrió diversas giras del seleccionado argentino de fútbol.

Cuenta también con la cobertura de la final de la Copa Libertadores de América en San Pablo, Brasil.

Comenzó en Fox Sports en el año 1997 como columnista del programa Fox Sports Noticias. Al igual que German Paoloski, es columnista de deportes en Telefe Noticias a las 19 horas.

Pudo cubrir gracias a su gran desempeño los mundiales de Francia 1998, Japón y Corea 2002 y Alemania 2006.

Actualmente es uno de los principales conductores de Fútbol para Todos.

Para poder reconocer a cada uno de los conductores, a continuación hay una foto de los cuatro juntos con sus respectivos nombres.

GERMAN PAOLOSKI- FERNANDO CARLOS- WALTER QUEIJEIRO- SEBASTIAN VIGNOLO

Teniendo en consideración que recientemente hemos nombrado la productora del programa, nos pareció correcto e interesante brindar una breve información de la misma.

Torneos y Competencias S.A. es una empresa dedicada a la difusión y a la promoción del crecimiento del deporte a través de la producción y emisión de programas de radio y televisión, de la adquisición y comercialización de derechos de transmisión, de la organización de eventos y espectáculos deportivos, y de la oferta de productos relacionados con estas actividades.

Origen y Evolución

Torneos y Competencias inició sus actividades en los medios de comunicación en 1982, con un programa sobre golf. Desde entonces ha producido y puesto en el aire exitosos programas como "El deporte y el hombre", "Tenis de Primera", "Fútbol de Primera" y "La Magia de la NBA".

Fútbol de Primera, ininterrumpidamente en el aire desde 1985, cambió la historia de la cobertura del fútbol por televisión en la Argentina, tiene promedios de audiencia semanal que superan los 20 puntos de rating y es uno de los programas más premiados y populares del país.

El avance de las comunicaciones, la revolución de la televisión satelital y el aumento de la frecuencia de los espectáculos deportivos se convirtieron en una posibilidad estratégica para Torneos y Competencias, que supo capitalizar el incremento de la demanda de los servicios de organización de eventos y de transmisiones deportivas.

La innovación tecnológica y la creatividad puesta al servicio de una amplia gama de espectáculos deportivos, son la clave del crecimiento de Torneos y Competencias, así como la respuesta que el público y la crítica le han dado a su trabajo. En la actualidad el nombre Torneos y Competencias se ha convertido en un sinónimo de difusión y promoción del deporte en la Argentina.

Torneos y Competencias garantiza las mejores coberturas y transmisiones deportivas desde el punto de vista artístico y tecnológico. Para esto cuenta con los más renombrados periodistas y conductores deportivos del país. Es líder en audiencia y en comercialización.

Equipos de última generación suman capacidad tecnológica a la originalidad en la definición de sus productos.

En los últimos años, Torneos y Competencias amplió su campo de acción a otras áreas de la producción de espectáculos por televisión y se ha convertido en una productora integral de programas, incursionando incluso en el periodismo gráfico.

Desde 1998, la empresa centralizó el funcionamiento de todas sus áreas de trabajo en un edificio de moderna concepción arquitectónica con los últimos avances de la automatización.

Torneos y Competencias es la empresa vinculada al deporte más importante y con mayor trayectoria en la Argentina. Es, sin duda, la empresa más indicada para difundir y promover las actividades deportivas.

Socios de TyC

En 1991, Torneos y Competencias se asoció con el Grupo Clarín, una de las empresas de comunicación más importantes de la Argentina, con el objetivo de alcanzar todos los ámbitos de la difusión y promoción del deporte. Juntos constituyeron TSC (Televisión Satelital Codificada), TRISA (TeleRed Imagen), ADTIME, Torneos y Competencias Uruguay y el primer canal de cable de deportes del país, TyC SPORTS.

Torneos y Competencias cuenta con diversos accionistas, los cuales son:

• Frederick Arnold Vierra

40% de la empresa

• DLJ Offshore Partners III-1

40% de la empresa

• AyN Inversora S.A.

20% de la empresa

El fútbol se ha consolidado como el deporte más popular de la Argentina. Siendo un negocio que crece y se diversifica, ha dejado de ser un asunto sólo de hombres y despierta el interés de todos los miembros de la familia.

En los distintos medios de comunicación ha ido ganando un espacio también creciente. Los diarios que se editan en el país dedican gran parte de su contenido al fútbol. Hay emisoras y programas radiales dirigidos exclusivamente a los seguidores de este deporte y los partidos de fútbol televisados registran los mayores índices de audiencia.

En este contexto crecen en forma permanente el número y volumen de negocios vinculados con la actividad futbolística. Se ha registrado un importante incremento de la venta de la indumentaria oficial de los equipos y de otros artículos que identifican a los seguidores de los distintos clubes.

En la actualidad, el mercado de productos para fútbol mueve millones de dólares por año y representa el 80% del total del mercado deportivo.

Torneos y Competencias ha hecho de su vinculación, trayectoria y experiencia en la cobertura y acompañamiento de las actividades futbolísticas, su principal ventaja competitiva. Después de años de arduo trabajo cuenta con la confianza de la Asociación del Fútbol Argentino (AFA), que por un convenio firmado con Torneos y Competencias, le cedió los derechos para la transmisión y comercialización del fútbol oficial de la Argentina, además de El Nacional B y La primera B.

Torneos y Competencias tiene la exclusividad de explotación de las actividades, las transmisiones y la organización de algunos eventos de la Asociación del Fútbol Argentino (AFA), órgano representante del fútbol oficial de la Argentina.

A ese efecto, la AFA y TyC firmaron en 1992 un acuerdo asociativo por el cual se le confirió a Torneos y Competencias, de manera exclusiva, la explotación de los derechos universales de transmisión de los partidos de fútbol organizados por la AFA.

Este acuerdo ha vigorizado al fútbol argentino, que encontró en la transmisión televisiva una fuente de financiamiento genuino y de nuevos públicos para la actividad. Los recursos provenientes de los derechos de la transmisión televisiva representan un flujo de ingresos importante y garantizado, tanto para la AFA como para los distintos equipos de Primera División. La superación de los rendimientos y de los aportes mínimos consignados en el acuerdo confirieron a Torneos y Competencias la exclusividad en la explotación de dichos derechos hasta el 2014.

A través de TSC, Torneos y Competencias explota en la actualidad los derechos de transmisión de todos los partidos de fútbol oficiales. Los contratos firmados con la AFA representan para Torneos y Competencias un capital sumamente valioso y una sólida ventaja competitiva, que sumada al profesionalismo y a la innovación puesta al servicio de la producción de programas, otorgan a Torneos y Competencias el liderazgo indiscutido en la actividad.

Torneos y Competencias fue también responsable de la organización y producción televisiva de todos los encuentros futbolísticos internacionales que la Selección Argentina disputó como local con motivo de las eliminatorias de los Mundiales 1998 y 2002. Además, tiene los derechos de transmisión de los partidos que se realicen durante las giras de entrenamiento de la Selección, como así también los derechos para las eliminatorias del mundial 2006.

TyC organiza y comercializa los Torneos de Fútbol de Verano que se disputan en diferentes ciudades del interior del país. Este Torneo lo disputan los principales equipos del país: Boca Juniors, River Plate, Independiente, Racing Club y San Lorenzo. La participación de los equipos con mayor convocatoria y su coincidencia con el período de receso del fútbol oficial confieren a los Torneos de Verano una importante audiencia televisiva, y a Torneos y Competencias el liderazgo en el fútbol estival.

A partir de 1998, la Confederación Sudamericana de Fútbol lanzó el Torneo Copa Mercosur, que se transformó en el certamen latinoamericano de fútbol que mayores premios otorga a los equipos participantes. Dada la trayectoria de Torneos y Competencias en Argentina y Uruguay, y la de su empresa colega Traffic en Brasil, surgió naturalmente una asociación entre ambas en T&T Sports Marketing, emprendimiento al que la CSF encargó la organización y producción de la Copa Mercosur y la Copa Sudamericana 2002.

Es la empresa que explota los derechos de transmisión televisiva de todos los partidos del torneo oficial del fútbol argentino. Se transmiten en directo para todo el país por televisión codificada los partidos del viernes, dos del sábado y dos del domingo

Es la primera señal de cable de deportes de la Argentina, segmento en la cual es líder indiscutido, transmitiendo las 24 horas del día. Emite programas de producción propia y transmite eventos en vivo, nacionales e internacionales, de variados deportes: fútbol, básquet, voley, handball, box, hipismo, etc.

Un estudio de televisión, siete islas de edición en sistema Betacam y digital, y múltiples equipos de última generación componen el soporte técnico que permiten a Torneos y Competencias una producción de más de cuatro mil quinientas horas anuales de programación propias, las que no incluyen las efectuadas a terceros. Esto lo ha convertido a TyC en el primer productor del país.

Se ha convertido en un clásico de los domingos. Es uno de los programas más premiados y populares de la televisión argentina y su irrupción en el medio, en 1985, cambió la historia de los programas sobre fútbol. En Fútbol de Primera se resumen en dos horas los partidos de la jornada y se repiten los goles de cada fecha del torneo oficial de la Primera División del fútbol argentino. Se presentan además clips de personajes y situaciones grabados en los encuentros, con excelente edición y musicalización, que convierten así un programa deportivo en un verdadero show televisivo.

Como reconocimiento a su trayectoria, basta mencionar que ganó 12 veces el Martín Fierro al Programa deportivo del año, y en 1.999 el Martín Fierro de Oro, máximo premio que se otorga en la Televisión Argentina.

TyC produce para Fox Sports para todo el cono sur, desde sus propios estudios de TV ubicados en el Edificio de la calle Balcarce.

Entre los programas mas destacados que produce se encuentran: Fox Sports Noticias con 3 ediciones diarias, La Ultima Palabra, Minuto Cero, Fútbol Para Todos, Súper XV, La Hora de Bilardo, El Show de la Premier League, El Show de la Fórmula Uno, Lo Mejor de Fox Sports, EL Show de la Copa, Fútbol de Primera, La Magia de la NBA, La Historia de los equipos, A jugar América, entre otros.

Además TyC produce las siguientes transmisiones: Fútbol Ingles, Fútbol Argentino (El clásico), Fórmula Uno, Golf PGA, Rugby Internacional, Copa Libertadores, Copa Sudamericana, Tenis ATP, Fútbol Internacional.

Los periodistas mas destacados que trabajan son: Fernando Niembro, Enrique Macaya Márquez, Carlos Bilardo, Fernando Carlos, Mariano Closs, Agustín Pichot, German Paoloski, Guillermo Salatino, Fernando Tornello, Viviana Semienchuk, Walter Quiejeiro, Sebastián Vignolo, entre otros....

El mismo cuenta con los siguientes títulos:

· El Gráfico: Revista mensual de deportes, mayoritariamente de fútbol.

· Golf Digest: Revista mensual que se comercializa en Argentina, Brasil y Chile.

Torneos y Competencias es titular, a través de la empresa AdTime, de los derechos de publicidad estática en 18 de los 20 principales estadios de fútbol de la Argentina. Este método de comunicación, que se hace masivo por medio de la televisación, logra gran efectividad en la promoción de productos y marcas.

Locos por el Fútbol abrió, en el año 1999, el primer bar temático de fútbol del país en el Village Recoleta.

Funciona como confitería y restaurante y como centro de esparcimiento y diversión relacionado con el fútbol y los deportes en general. Allí pueden mirarse los principales partidos de fútbol en televisores ubicados en cada mesa y en lugares estratégicos del local. El local cuenta con un escenario que permite la organización de espectáculos, shows en vivo y baile.

Hay 4 locales más operando bajo el concepto de franquicia en el Aeropuerto local de la ciudad de Buenos Aires, en Lomas de Zamora, en Tucumán y en Caballito. Además están muy avanzadas las negociaciones para abrir locales en Miami, México y España.

Torneos y Competencias consciente de su responsabilidad social como Empresa líder en difusión, organización y comercialización de eventos y espectáculos deportivos, ha participado en la planificación de proyectos relacionados con la práctica de deportes, así como en la difusión de diversas Instituciones y Campañas de bien Público.

Diferentes acciones comunitarias realizadas en el año 2005:

• Casa Cuna
• Fleni
• Unicef
• Obra del Padre Mario
• Juegos Lekotek
• Centro Turístico Universitario

A través de distintas fotografías podemos darnos cuenta de los diversos cambios que sufrió el programa no solo en su formato sino también en su escenografia y contenidos.

Un ejemplo claro de esos cambios pueden ser las fotos que mostraremos a continuación:

Como se puede observar, tenían un estudio relativamente pequeño. Constaba de un escritorio y solo dos conductores. En esa época del programa, el mismo no contaba con invitados ni con ningún tipo de juego durante el transcurso del programa. Pero…

Empezó a tener un estudio más grande donde se podían realizar distintas actividades. Además agrego dos conductores más.

En este gran estudio se realiza la actividad más característica del programa: el famoso Fútbol- Tenis.

En la siguiente fotografía también se puede demostrar la otra parte del estudio y la manera distendida de conducir el programa de los protagonistas principales y sus invitados.

Además podemos darnos cuenta la manera informal de realizar el programa.

En esta foto se puede apreciar también el momento en el que les ofrecen a sus invitados una pequeña comida, tomando en cuenta el horario en el que emite el programa, una buena idea.

Esta fotografía a continuación es el día que se realizo la presentación del nuevo formato del programa. Cabe mencionar la ausencia de uno de sus conductores, Walter Queijeiro.

Cuando se realizo dicha presentación, se realizo una breve descripción del programa, la cual es mencionada a continuación.

"Fútbol para Todos, el programa número uno de los fanáticos del fútbol en América Latina, de lunes a viernes desde las 14.00 hasta las 16.00.
Como siempre, la intimidad de todos jugadores y planteles de toda América, los mejores goles, entrevistas a figuras del fútbol mundial, la "Fantasía ", el ranking del gol, 11 titulares, "el juego de estación" donde se enfrentan jugadores de primera división del fútbol argentino junto a la participación de los televidentes. Con la conducción de Fernando Carlos, Germán Paoloski y Sebastián Vignolo; y la participación de Walter Queijeiro".

Carlos Bilardo no sólo es Dr. en Medicina, fue jugador de fútbol y es director técnico, sino que al terminar su labor en la Selección Nacional Argentina ya fue haciendo sus primeros pasos en la prensa colaborando para importantes medios como:

Diario La Nación (Argentina), Radio Todelar (Colombia), Revista Soccer Magazines (Japón), Asahi Shimbun (Japón), Diario O' Globo (Brasil).

Con el tiempo, Bilardo se fue interesando en el Periodismo, lo que terminó por llevarlo a estudiar la carrera de Periodismo Deportivo. Pero el que lo conoce, sabe que no es sólo el periodismo lo que lo llevó a perfeccionarse, sino esa vocación de enseñar, quizás a través de los medios, lo que un día le enseñaron a él. A partir de este momento, su carrera como periodista sólo fue en ascenso, algo que a nadie sorprendió, ya que todas las metas que se propuso en su vida y terminó por lograrlas.

Desde hace muchos años viene trabajado para los medios gráficos, televisivos y radiales más importantes del Mundo, dentro de los cuales podemos mencionar a:

Radio Nacional (Argentina), Radio Sevilla (España), Radio Fútbol de Primera (Estados Unidos), Radio La Red Deportiva (Argentina), Radio Wadoo (Nueva York), Antena 3 (España), Torneos y Competencias (Argentina), Canal 13 (Argentina), Canal 2 (Argentina), Canal 9 (Argentina), CNN en Español (Estados Unidos), RCN (Colombia), Canal Plus (Francia), Venevisión (Venezuela), Telesistema (Ecuador), ZDL (Alemania), Telefe (Argentina), Fox Sports América (Argentina), Grupo América (Argentina), Diario Marca (España), Diario Occidente (Colombia), Diario El Sol (Perú), Diario El País (Uruguay), Revista El Gráfico (Argentina), Revista Dos Puntos (México), Radio y Revista Latina Suiza (Suiza).

No obstante el Dr. Carlos Bilardo, incansable, realizó 26 capítulos de media hora cada uno, sobre "fútbol del futuro" para Japón y escribió el libro "Así Ganamos" en 1986.

Actualmente, ligado siempre al fútbol como se lo conoce, es consultado y convocado por los medios más prestigiosos del Mundo, que ven en Bilardo a la opinión más certera e idónea cuando de este deporte se trata.

Hoy el Dr. Carlos Salvador Bilardo goza en el Mundo entero de un prestigio que solo él se supo ganar.

- Cuando juega Argentina sufro como cuando era técnico. Cuando juegan otros equipos no, estoy tranquilo porque soy neutral. Uno puede tener amigos en un lado u otro pero prácticamente neutral. Eso sí, cuando juega Argentino siempre uno siente algo especial, recuerda todo lo que pasó y hace de cuenta que está en la cancha.

- (Eduardo) Madero que estaba en el banco conmigo de la selección siempre me decía: "Carlos no grites más porque cada vez que gritás, pasa lo que decís". Eso es yo lo que veo generalmente como técnico. Los jugadores también lo saben antes de que pase. A mí siempre me gustó fijarme en cómo son los jugadores. Yo tuve que sacar de la selección jugadores que vos le mirabas la cara antes de los partidos y era una cara de un tipo temeroso, no de un tipo nervioso que es distinto. Vos por ejemplo vas a dar un examen y ves que el estudiante se pone nervioso, pero no temeroso. Ahora por la cara ya tenés que conocerlo, tenés que sacarlo por los movimientos, cómo para el pie, cómo se para. Si vos ponés a transmitir un tipo de golf o básquet va a pasar lo mismo.

- Cuando voy a la cancha no miro la pelota, pero es lógico que la gente mira la pelota. Ahora el que es director mira la luz, el sonido, la iluminación, mira todo... yo miro la televisión.

- Sí, los conozco pero ellos saben que yo trato de ser lo más imparcial desde el punto de vista positivo y explicar a la gente lo que está pasando. Yo siempre defendí a un periodista, Osvaldo Ardizzone de la revista El Gráfico. Él estaba con nosotros, convivía con nosotros y a veces pegaba durísimo pero sabíamos que no había ninguna mala intención.

- Sí, me van diciendo. Porque ahora yo estoy en varios programas y me van diciendo los chicos cómo va pero termina el programa y tengo que disparar para otro lado. Tengo compromisos de hace mucho tiempo, por ejemplo, con RCM Colombia, con una radio americana, una alemana y salgo disparando de un lado para el otro. Muchas veces digo "¿como va, como va?" y dicen "no, va bien, va bien". Bueno, fenómeno.

- Sí, igual. Yo lo dije en el año ´65: "El resultado es lo que me interesa". Pero un periodista le agregó una coma "a cualquier precio" y no es así. A mí me interesa el resultado, pero me levanto a las 6 de la mañana y me acuesto a las 12 de la noche, siempre pensando en lo que tengo que hacer. Entonces no es casualidad, pero ahí le metieron esa coma y me mataron, pero no es así. Y ahora después se vio con la televisión, con esto del minuto-a-minuto. Ahora vos fijate que los programas de televisión empiezan a las 11 y te empiezan 11.15 porque el otro va mejor en el rating, que la propaganda, que la televisión y bueno eso es así. Es la competencia. En aquel momento nadie me entendía. Yo iba a ver a Romay a Canal 9 y él veía 4 o 5 canales. Ahora voy a ver a los directores de los canales y están viendo 14 canales y digo: "Ustedes son unos fenómenos, me dicen que yo no mire la competencia y ustedes están todo el día mirando la televisión". Cuando hablan no se miran a la cara, están todo el día mirando a ver qué pasa en los programas, te miran un minuto y miran la televisión. Y así fue siempre, acá también, la televisión es igual.

- Por ejemplo, no me gustaría poner imágenes que puedan perjudicar a otra persona, no me gusta dejar en ridículo a nadie. Pero bueno, eso cada uno lo tiene su forma de ser. Declaraciones sobre los árbitros no hago, declaraciones sobre el contrario no hago, nunca, nunca hice. Ahora se está dando mucho archivo en televisión, es bárbaro lo que tienen. Te hacen reír, te hacen matar de risa, y bueno está bárbaro. A mí me parece bien porque yo los programas esos los miro.

- Sí, en el fútbol vos decís va a pasar "esto y aquello". Por ejemplo, te pregunta un periodista por el candidato al mundial y vos decís "todos" pero no podés decirle eso. Generalmente, uno dice 5 o 6 que son los que siempre están. Ahora se cruza Alemana-Argentina y ya en uno te quedaste. Yo di como favorito a Alemania por ser local, Argentina, Brasil, Italia antes de los problemas e Inglaterra. Ahora qué se yo, se empiezan a cruzar y sonaste.

- Toda la vida fui así, pero una cosa es diversión y otra cosa es cuando tenés que trabajar. Eso lo pensé siempre igual, viene de los profesores de medicina que tuve. Acá pasa igual, en este programa nos divertimos un rato y hacemos un poco en serio, es la hora también.

- Sí, sí, dicen que anda muy bien. Sí, sí, te das cuenta porque los argentinos que están acá, llegan y te preguntan: "¿Y Marulo (el león de utilería que tiene en Fox Sports) por dónde anda, Marulo por dónde anda?".

-Técnico. Técnico me gusta más, lo que pasa es que como yo vivo, nunca delego nada. Por ejemplo, en Estudiantes de La Plata la última vez que estuve, concentré con los jugadores. Yo decía: "Estoy haciendo lo mismo que hace 30 años, concentro con ellos, como con ellos, vivo con ellos y digo ¿cuándo voy a vivir un poco?".

Nació en la Ciudad de Buenos Aires, en Flores, el 20 de noviembre

de 1934. Su vinculación con los medios comienza en 1949, a los 15 años, como empleado de Radio El Mundo.

A lo largo de estos últimos 37 años se mantuvo vinculado, en forma ininterrumpida, a las trasmisiones televisivas de fútbol.

Presenció todos los mundiales de fútbol desde 1958 y escribió el libro MI VISIÓN DEL FUTBOL, en agosto de 1996.

Desde 1983 hasta 1993 fue comentarista de Radio Rivadavia trabajando simultáneamente con Canal 7.

Actualmente es conductor del programa "Fútbol de Primera", profesor en la Universidad de Palermo y comentarista en Radio del Plata.

Entre las distinciones alcanzadas se pueden mencionar:

- 16 premios Martín Fierro, uno de oro.

- Premio Cruz de Plata Esquiú 1985.

- Premio KONEX, comunicación, periodismo, 1987.

- Distinción de Honor de EUDEBA 1988.

- Premio Santa Clara de Asís 1994.

-Premio KONEX DE PLATINO por la década 1987/1997- Comunicación- Periodismo en medios audiovisuales

- El fenómeno es el fútbol más allá del programa. El formato no da lugar a muchas variantes. Se ha transformado en un clásico como consecuencia de la permanencia, el discurso sigue siendo más o menos el mismo, en última instancia la clave está en el respeto por hacer bien las cosas.

- A mí no me gusta que no haya presentadores, hay un vacío que habrá que llenarlo más adelante si es que se deciden a hacerlo. El programa perdió posición periodística. Algunas de las modificaciones aportaron y otras le restaron. Han modificado muy bien la ubicación de los comerciales y darle un poco más de espacio a los clubes más chicos ha sido una medida bastante sana y coherente. Lo que hace al formato y a lo que no es estrictamente futbolístico, ya lo están haciendo todos. Todo el mundo ha copiado el sistema.

- Se siente distinto el trabajo sin él. Marcelo imponía un estilo, tenía sus características, su personalidad y el programa también lo siente más allá de la excelente capacidad que tiene Sebastián Vignolo. Pero son cosas diferentes.

- Hay muchos que ya tienen su carrera hecha y son casi de mi generación. Hay también otros jóvenes que vienen apuntando muy bien pero todavía no tienen lugar para destacarse mucho.

- Fútbol de primera es un milagro. Porque sigue marcando muy bien con 5 partidos que ya fueron adelantados. Hay muchos programas y mucho fútbol en televisión pero más allá de ello el programa se sigue manteniendo y le sigue ganando sin material en directo a programas importantes. Es una cosa muy rara, yo no sabría explicarla. No sé por qué el público es tan fiel con Fútbol de primera.

- Cercano pero no inmediato. Ya tengo un compromiso realizado con la gente de Torneos y Competencias por lo menos por un año más. Todavía no lo tengo planeado.

- Ya no. Pero además tampoco he hecho periodismo deportivo tan ampliamente expresado. He hecho de todo a lo largo de mi carrera pero ahora ya me conformo con el fútbol y lo que tendría que hacer es descansar y viajar un poco más.

-Bueno empecé estudiando en la Escuela de Niembro y Araujo.

Un día se me ocurrió dejar un cassette en Radio La Red, lo escuchó Caldiero y le gustó. En ese momento yo estaba relatando en Tucumán. En el año 1997 me mandaron a Chile a seguir a Argentina en el Sudamericano Sub 20, esa fue un a experiencia que no voy a olvidar jamás por que fue mi primera experiencia en el exterior como periodista. Después fui al Mundial de Malasia. Ahí me vio el hijo de Ávila, le gusto mi desempeño y comencé a trabajar en TyC.

-En Fox arranque haciendo un noticiero y luego me llamaron para ser parte de la conducción Fútbol Para Todos, lo cual me encanto, por que era fana del programa y aparte me llevo muy bien con los chicos. Además en Fox relato los partidos de Primera y de las distintas Copas americanas.

-La verdad que muy bien. Me divierto muchísimo es como si estuviera haciendo el programa en el living de mi casa, me siento muy pero muy cómodo y relajado y creo que eso se nota, y lo importante es que los invitados también lo sienten así como lo siento yo.

-La verdad si les tengo que ser sincero, no puedo elegir alguno. Tendría que elegir los dos ya que son dos pasiones que tengo hoy en día. La vida me dio la suerte de poder compartir las transmisiones junto a Enrique Macaya Márquez, que es un fenómeno del fútbol y además tengo la posibilidad de hacer un programa junto a los amigos que me dio el periodismo.

-Uno nunca puede saber que le tocara en un futuro. Yo les puedo decir que hoy en día estoy muy bien en los lugares donde trabajo. Eso no quiere decir que en futuro no me gustaría tener un programa deportivo o tal vez tener la posibilidad de desarrollarme en mayor cantidad en los canales de aire y no tanto en los canales de cable. Cualquier cosa puede pasar. Hasta puedo terminar actuando, quien les dice… (Se ríe).

-Molestar no me molesta para nada. Mar de Fondo era un programa maravilloso donde había mucho humor y te divertías muchísimo, aparte no se hablaba tanto de fútbol sino que se le preguntaba al entrevistado mas acerca de su vida personal que profesional. Y eso creo yo que es lo que lo diferencia de Fútbol Para Todos, por que nosotros al entrevistado le preguntamos solamente cosas relacionadas con su profesión y no con su vida personal. Yo no digo que lo que hacían en Mar de Fondo estaba mal, pero es otro tipo de programa totalmente diferente al nuestro.

-En el 94 comencé la carrera de Periodismo Deportivo en la Escuela Superior de Ciencias Deportivas, dirigida por Marcelo Araujo y Fernando Niembro. En el 96 cuando cursaba el tercer año de la carrera, empecé en Torneos y

Competencias, para estar en "El Deportivo" de Telefé, que era conducido en ese momento por Fernando Niembro y Mariano Closs. En el 1997 comencé a salir al aire Fox Sports Noticias.

-Bien muy bien es un programa en el que me divierto mucho y en el cual la gente pudo conocer mi otro lado, por que siempre te ven serio hablando de fútbol, y en este programa estoy totalmente relajado y me siento muy cómodo y creo que se nota a través de la pantalla.

Nosotros somos muy amigos con los chicos. Hace mucho tiempo que nos conocemos y que trabajamos juntos. Yo creo que es muy importante trabajar con gente con la cual uno se siente cómodo y conoce.

Debe ser que por conocernos tanto, trabajamos de esta manera.

Les soy sincero, nunca me había puesto a pensar en eso. Yo siempre trato de ponerle buena onda a todo lo que hago.

No, en realidad el cambio no fue tan abrupto por que cuando empecé en Fútbol Para Todos era un programa relativamente serio pero con el paso del tiempo y varias adaptaciones el programa fue sufriendo sus cambios, para mejor obviamente.

Cuando comenzamos a realizar el programa, nunca nos hubiésemos imaginado que el programa iba a dar un giro por completo en su formato.

De una forma u otra, empezamos a ser periodistas un poco más informales y tal vez un poco menos creíbles… no mentira. (se ríe)

Por que todo programa necesita un cambio en algún momento, no por que vengas haciendo las cosas mal pero si por que la gente te lo va pidiendo, no te podes quedar quieto, siempre tenes que mejorar. Este año incorporamos el fútbol tenis y cambiamos la escenografia, y el año que viene capaz estemos jugando penales, no se, por eso te digo que no te podes quedar quieto, sino la gente se aburre un poco de los mismo y nosotros también.

-La verdad es que nuestro público, básicamente, fue siempre el mismo, fueron adolescentes y pre-adolescentes los cuales miraban el programa pero con el tiempo se fue enganchando la madre del chico, la hermana , y eso esta bueno por que pasa a ser como parte de la familia, y nos damos cuenta por los llamados y los mail que recibimos, hay muchas chicas que se hicieron fanáticas del programa por que el hermano nos miraba, y eso es importante por que yo pienso que el fútbol no es solo para hombres, hay muchas mujeres que juegan mejor que nosotros.(Risas)

-Bien, por que aunque no sean parecidos los programas admiro a Alejandro y lo miro siempre así que para mí en lo personal es un orgullo. Por que los programas no son parecidos pero la gente se divertía mucho con Mar de Fondo y se divierte mucho con Fútbol Para Todos y pienso que eso es lo único que tiene de parecidos.

-Difícil de decir, por que uno como conductor del programa siempre le encuentra los defectos. Es más fácil encontrar los errores que los aciertos. Pero yo creo que el programa tiene una virtud muy importante y es la libertad para hacerlo, eso nos permite hacerlo con total tranquilidad y no cometer tantos errores. También ayuda la buena onda con la que se trabaja tanto nosotros los que conducimos el programa como los que están detrás de cámara.

-Mira cuando empezamos con el programa cometimos muchos errores, pero como de los errores se aprende, los fuimos corrigiendo. En un panorama general el programa esta bien yo creo que no le cambiaria nada. Ahora si nos fijamos en el día a día si, todos los días cometemos errores, como cualquier ser humano y ahí si tratamos de que no vuelva a pasar. Esos pequeños errores son los que tratamos de cambiar pero después no yo creo que el programa esta bien.

-Lo que pasa que es un estilo de FOX , y pienso que esta bien por que en el programa es verdad somos informales, pero no dejamos de ser periodistas y de estar mostrando una imagen tanto del programa como del canal, y la imagen tiene que ser la mejor. Aunque te digo que es bastante incomodo para jugar al Fútbol tenis cuando viene algún invitado, y sin ningún lugar a duda el traje es la razón por la cual a veces pierdo. (Risas)

-No, para eso esta la gente que se encarga de la producción y te digo que lo hacen realmente muy bien. Si a veces me piden alguna opinión de algo o algún consejo, pero no pasa de ahí. Aparte la gente nos ve a nosotros pero en realidad la parte dura del programa la hacen ellos, nosotros solamente damos la cara.

-Si, por supuesto nos llevamos bastante bien entre nosotros y eso ayuda por que se nota. Salen buenas cosas, además que al ser amigos nos conocemos más y sabemos las cosas que nos molestan a cada uno y las cosas que nos gustan. Yo soy de los que piensan que si estas bien en tu trabajo las cosas te van a salir mejor. Pero te digo que si nos pelearíamos un poco en cámara capaz que tendríamos alguno puntito más de rating (Risas) .Viste que ahora todos se pelean en cámara.

-Si, yo pienso que si. Nosotros empezamos con un público que eran preadolescentes y adolescentes, pero con el paso del tiempo también se fueron agregando la hermana y la madre de esos chicos, lo cual nos llevo a tener un público mas amplio del que empezamos y te digo que las mujeres nos siguen bastante, no por que seamos lindos sino por que el programa da para todo. Además en estos últimos años las mujeres se involucraron un poco más en el fútbol y eso esta bueno. Hay algunas mujeres que saben más de fútbol que algunos de nosotros.

-Obviamente me encantaría que Fútbol para Todos este en un canal de aire, pero creo que por el momento nos encontramos bien y muy cómodos. En un programa de aire tenes mas exigencias y otras preocupaciones, ojo no creo que no estamos capacitados para hacerlo, pero si creo que todavía no es el momento. Mas adelante veremos, si se da la oportunidad evaluaremos la situación y decidiremos y veremos que es lo mejor tanto para el programa como para nosotros.

-No, yo salgo a la calle y paso totalmente desapercibido, obviamente siempre hay alguien que te conoce pero no soy el típico famoso que sale a la calle y no puede caminar. Esto tiene sus cosas buenas y sus cosas malas.

-Las buenas que tenes tu privacidad y las malas que todavía no consigo muchas cosas de canje. (Risas)

-No, no creo. Creo que nuestra audiencia fue siempre la misma tanto en el mundial como después del mundial, pero la experiencia del mundial es única. Yo creo que lo esperamos como lo esperan los jugadores. Es un momento inolvidable tanto en lo periodístico como en lo personal. El programa cambio en ese tiempo que duro el mundial por que no teníamos el estudio que teníamos acá y algunas otras cosas mas que tampoco tuvimos por una cuestión de imposibilidad ya que éramos muchos los medios que cubríamos el evento.

-Mira en el programa nadie tiene bien designado un rol. Lo hacemos entre todos y vamos haciendo lo posible parea llevarlo adelante, obviamente cada uno le aporta al programa algo distinto que uno tiene y el otro capaz no. Pero yo creo que no hay un rol como para decir vos sos el movilero, vos el conductor y vos el panelista. Todos tenemos labores más o menos parecidas.

-Apuntamos a un publico masculino adolescente pero nos dimos cuenta que nos equivocamos por que también nos seguían un montón de chicas, así que fuimos cambiando ciertas cosas del programa para que ellas también tengan su lugar por que yo creo que la mujer merece un lugar en el fútbol, hay mujeres que saben mucho y además juegan muy pero muy bien.

-Básicamente quienes se preocupan más por el rating del programa, son nuestros auspiciantes que son quienes ponen la plata. (Se ríe). No, hablando en serio… Nos interesa como creo que le interesa a cualquier conductor de cualquier programa pero tampoco es que nos volvemos locos si bajamos una décima o si subimos dos puntos. Siempre tenemos en consideración que estamos trabajando en el cable y conocemos las dificultades que tiene el cable para sumar algún punto de rating extra. Además en nuestro horario, los canales de aire tienen una gran programación y es una competencia importante para nosotros.

-Al programa lo veo bien y en evolución. Uno siempre trata de ir mejorando día a día y de hacer las cosas lo mejor posible para que todo salga bien.

En cuanto a los cambios no tenemos planeado nada por ahora pero si surge algún cambio o algo siempre que sea para mejor se va a hacer, no veo la razón para no hacerlo. Acá todos queremos crecer y mejorar.

El programa tuvo sus comienzos con un formato de verano, creado solo por tres meses, con la conducción de Alejandro Fantino y Anita Martínez. Con el correr de los meses, y viendo el carisma de los conductores, sumaron además la presencia de Fabián Gianola para agregar un tono mas humorístico a la estructura base del programa. A esto, se le sumo también la incorporación de figuras netamente relacionadas con el humor, como Toti Ciliberto y Luís Rubio, entre otros.

Con la ida de Fabián Gianola y la aparición solo esporádica de Anita Martínez, se decidió la incorporación definitiva de quien esta actualmente en la co-conducción del programa, que es Gastón Recondo, quien además lleva adelante la parte seria del mismo, como contrapunto de Alejandro, que juega un rol mas humorístico.

La TV de aire se ve invadida por novelas, programas periodísticos y políticos y el espacio para la comedia se achica cada vez más. TyC Sports aposto fuerte a la noche: información, invitados, pero sobre todo, muy buen humor.

La medianoche de la TV argentina siempre tuvo sus momentos. Un horario a veces olvidado y a veces saturado, en donde aparecen dos o más programas compitiendo entre sí. Hacia ya un tiempo la televisión abierta nos había entregado un excelente Medios Locos.

En Mar de Fondo el clima era netamente futbolero, bien de vestuario. El estilo de Fantino cae simpático entre los hombres y agrada a las mujeres. Se divierte con lo que hace y eso se nota al aire. Sus laderos son el siempre parco Gastón Recondo, una auténtica computadora del fútbol a la que no se le escapa dato alguno, y el formal Marcelo Palacios, a cargo de las entrevistas grabadas. Pero los mejores momentos estaban a cargo de los tres comediantes del equipo: Toti Ciliberto, Anita Martínez y Luís Rubio.

Eber Ludueña, un ídolo atípico.

El desopilante y tímido Eber Ludueña hacia las delicias de todos. Este ex marcador lateral tiene su propia línea de merchandising y hasta un himno como Maradona, con la música de "Para Siempre", el hit de Los Ratones Paranoicos y Andrés Calamaro. Los números de Eber lo dicen todo: pasó por 10 clubes, jugó 111 partidos en primera (nunca como titular), tuvo 20 tarjetas amarillas y 37 tarjetas rojas; consiguió dos tiros en el palo y uno a 20 cm. del travesaño, pero jamás logró anotar un gol (a favor, porque tiene récord de goles en contra). A él se le sumaba Román, el pibe que tiene las hormonas en constante ebullición y Adelmar, el viejo verde capaz de decir el piropo más guarango con una naturalidad que asombra. Y completando el panorama aparecen Paco La Poya, Aquiles y una serie de personajes que no desentonarían en la TV de aire y que noche tras noche la rompían en el cable.

Fútbol para todos es un magazíne deportivo y humorístico. Pero no deja de ser un programa periodístico.

En general, podemos decir que los géneros periodísticos guardan una estrecha relación con el objetivo final del comunicador. Estos objetivos pueden ser tanto informar, como interpretar (opinar) o, simplemente, entretener.

El periodismo informativo incluye tanto noticias como reportajes (entrevistas), investigaciones y crónicas.

Este tipo de periodismo intenta poner en conocimiento de los lectores acontecimientos que han sucedido o que podrían llegar a suceder. Los recursos utilizados más frecuentemente tienen como misión generar un efecto de objetividad y una pretendida ilusión de verdad y fidelidad respecto del evento. Entre estos recursos podemos identificar, entre otros:

* Citas textuales

* Descripciones físicas de personas y lugares

* Escenas dialogadas

El objetivo de estos recursos es siempre fortalecer en el espectador la certidumbre de credibilidad. Esto no quiere decir que el acontecimiento sea falso y se necesite simular la veracidad, sino que se trata de un código entre el periodista y el espectador en el que se sobreentiende que el contenido de la entrevistas información y no ficción, deseo o puntos de vista.

El periodismo de opinión se refleja en editoriales, columnas, comentarios deportivos, críticas literarias o de espectáculos. En este caso, tanto el diseño como su titular suelen tener un aspecto bastante diferente, incluso incluye el rótulo de "critica" o "opinión". Incluso en algunos medios, estos textos son exclusivos de personalidades o especialistas. Hay un aspecto ético a tener en cuenta respecto a los artículos que incluyen opiniones: esta deberá ser consignada directamente y sin la intencionalidad de confundir al lector. Esta actitud frontal no siempre esta presente en todos los M.C.S.

Los editoriales, conforman un aspecto del periodismo de opinión que involucra al medio periodístico. En este caso, la interpretación no parte de un periodista en particular sino de la empresa periodística (el periódico, la revista o el canal de TV).

El periodismo de entretenimiento puede observarse tanto en dibujos humorísticos como en historietas, juegos, entretenimientos y literatura. Gran parte del periodismo de entretenimiento surge de una reelaboración de la realidad y en muchos casos refleja la postura editorial del medio.

El verdadero fundamento corporativo de la televisión comercial se apoya en la idea de "entregar las audiencias a los anunciantes", es decir, desde un punto de vista económico, la programación es ante todo un vehículo para atraer a las audiencias a los mensajes "reales" que transmite la televisión: los espacios publicitarios intercalados entre programas o dentro de ellos. En otras palabras, el negocio de la televisión es esencialmente una "empresa" de entrega del consumidor a los anunciantes, de modo que, en el contexto de esta interdependencia estructural de locutores y publicitarios, el uso de la televisión asume un doble significado: consiste en el consumo tanto de programas como de anuncios ya que el uno presupone al otro -al menos desde el punto de vista de la industria-. Desde el mismo momento en que el consumidor compra un aparato de televisión, adquiere también el acceso a toda la producción de programas, por lo que su parte del trato ha de ser la de exponerse a la mayor cantidad posible de dicha producción, incluida de manera especial la de anuncios, que son los que en realidad posibilitan la financiación del resto de la programación.

Esta combinación de las dos clases de consumo resulta corroborada por la aparición de una actividad única, de un tipo de conducta presumiblemente unidimensional: "ver la televisión". Esta mezcla compleja de condiciones económicas y supuestos culturales, que tiene lugar con respecto al consumo de televisión, constituye una condición previa necesaria de la construcción de un acuerdo institucional que establezca el valor de cambio de la "mercancía «audiencia»" que se compra y se vende. Como muy bien se sabe, este acuerdo se alcanza mediante la práctica intermediaria de los índices de audiencia, de la cual se obtienen cifras basadas en la cantidad de actividad "ver la televisión" realizada por los espectadores. Se considera que estas cifras equivalen a lo que en el cine representan las recaudaciones de taquilla.

Pero esta equivalencia es esencialmente problemática. La medición de audiencias, llevada a cabo por grandes empresas de investigación como Nielsen y Arbitrion, en los EE.UU., y AGB, en Gran Bretaña y en la Europa continental, es una práctica muy consolidada basada en la suposición de que es posible determinar el volumen objetivo de la "audiencia televisiva". Sin embargo, los últimos cambios en la estructura de la programación -a causa de la introducción de nuevas tecnologías como el cable, el satélite y el vídeo- han hecho que la citada suposición se pueda poner en entredicho. El problema es a la vez estructural y cultural: tiene que ver con el hecho de que "ver la televisión" es por lo general un hábito de consumo doméstico y, por ello, no responde al tipo de comportamiento unidimensional -y, por tanto, mensurable- que se presumía.

Cuando se habla de la regulación del consumo, lo doméstico es siempre un terreno de opiniones contrastadas, el cual, precisamente porque está relacionado oficialmente con la "esfera privada", es difícil de controlar desde el exterior. Desde luego, hay que dar por bueno lo que el joven Jean Baudrillard (1988) declaró en una ocasión: "El consumo no es... un sector marginal indeterminado en el que un individuo, limitado en todas partes por las normas sociales, recuperaría finalmente en la esfera "privada" un margen de libertad y de disfrute personal". El desarrollo de la sociedad de los consumidores ha implicado la construcción hipotética de un sujeto ideal de consumo a través de una gama completa de hábitos ideológicos y estratégicos, lo que ha dado lugar a limitaciones muy específicas, tanto estructurales como cultura- les, en las que la gente puede abandonarse pausada y relajadamente a los placeres del consumo.

Efectivamente, es importante advertir que la práctica doméstica cotidiana del consumo de televisión se acompaña del fomento implícito y explícito de formas apropiadas o ideales de conducta del consumidor, impulsadas por motivos económicos o ideológicos e instigadas por las instituciones sociales responsables de la producción y transmisión televisivas. De manera más general, la aceptación e integración de la televisión en el seno de la esfera doméstica ni tuvo ni tiene lugar de forma espontánea, sino que estuvo y está rodeada de continuas prácticas discursivas que tratan de "normalizar" los hábitos ligados a la actividad de "ver televisión".

Por ejemplo, Lynn Spigel (1988) ha puesto de relieve cómo las revistas dirigidas a las mujeres americanas a finales de los cuarenta y principios de los cincuenta respondieron a la introducción de la televisión en el hogar con grandes dudas y ambivalencias, mostrándose en contra del mensaje según el cual las mujeres tenían la necesidad de integrar las tareas domésticas con las atracciones (y distracciones) prometidas por la nueva tecnología doméstica de consumo. Así, mediante las sugerencias y consejos propuestos en esas revistas, ayudaron a establecer reglas culturales específicas que permitieran llegar a formas en las que "ver la televisión" pudiera ser controlado y regulado sin alterar las rutinas y exigencias de la vida familiar.

Sin embargo, precisamente debido a que el hogar ha sido designado como el principal emplazamiento para el consumo de televisión, es difícil imponer una forma "correcta" de verla. Tal como ha dicho Roger Silverstone (1990), "el status de la televisión como tecnología y como transmisor de significados es... vulnerable a las exigencias, la estructuración social, los conflictos y los rituales de la vida doméstica cotidianas. Lo doméstico es la localización preeminente de la vida de cada día, la cual es, según Michel de Certeau, el terreno en el que la gente corriente hace frecuente uso de infinitas tácticas locales para "manipular constantemente los acontecimientos con objeto de convertirlos en oportunidades" (1984). Puede considerarse que "ver televisión" es un hábito cotidiano que tiene a menudo un carácter táctico, articulado en las innumerables formas -impredecibles e ingobernables- de uso que eluden y escapan a las estrategias que establece la industria para conseguir que la gente vea la televisión de la forma "correcta". Como veremos, en la era de las nuevas tecnologías televisivas el entorno del hogar sólo refuerza la proliferación de dichas tácticas.

Sin embargo, la construcción histórica del consumo de televisión a partir del hecho de que tiene lugar en el contexto privado, doméstico, ha sido paradójicamente también bastante conveniente para la industria televisiva. Precisamente a causa de que la actividad de "ver televisión" se produce en un lugar oculto, puertas adentro de las casas particulares, la industria podía disfrutar de una especie de calculada ignorancia sobre las tácticas con las que los consumidores subvierten constantemente determinadas ideas impuestas o predeterminadas sobre la actividad de "ver televisión".

Una vez más, el cine proporciona una comparación idónea. Debido a que la audiencia cinematográfica se reúne en un local público, se dispone de inmediato de las reacciones de los espectadores ante lo que ocurre en la pantalla, por lo que no es fácil ignorarlas. Por ejemplo, la decisión de la Disney de prohibir la publicidad en las salas de cine fue, en parte, una respuesta a los silbidos y abucheos que recibió un anuncio de Coca-Cola light en el que Elton John y Paula Abdul cantaban las alabanzas de dicha bebida refrescante. Sin embargo, una resistencia similar de la audiencia cuando está en casa frente al televisor resulta, en su mayor parte, imposible de detectar para el observador externo.

Al mismo tiempo, es lógico sospechar que, si se trata de evitar mensajes que no se quieren recibir, los espectadores televisivos están en condiciones mucho mejores que los de la sala cinematográfica, los cuales están atrapados en sus sillas, en la oscuridad, forzados a mantener su mirada fija en la pantalla. Después de todo, los que ven la televisión tienen la libertad de moverse por toda la casa cuando el aparato está encendido: es decir, el telespectador no tiene ninguna obligación de estar todo el rato mirando, pudiendo siempre distraer la atención hacia cualquier otra cosa en el momento que lo desee. Pero es precisamente esta relativa libertad de las audiencias en el uso de la televisión la que ha sido convenientemente reprimida en las ideas que la industria tiene de los consumidores.

Esta represión se refleja en los métodos -bastante simplistas- de recopilación de información que utilizan los que se dedican a calcular los índices de audiencias para medir el grado de aceptación de la programación (o de segmentos de la misma). Históricamente, han predominado dos tecnologías de medición de audiencia: el diario-calendario y el contador de aparato.

En el primer método, se selecciona una muestra de hogares a cuyos miembros se les solicita que lleven un control (generalmente, semanal) de su actividad como telespectadores, de modo que al final de la semana se envían los diarios por correo a la empresa responsable de las mediciones.

En el segundo caso, se ajusta un contador electrónico a los aparatos de televisión de una muestra de familias para que dé un registro automático, minuto a minuto, de las veces que se encienden y se apagan, así como de los canales que están sintonizados. Los datos así recogidos se transmiten a una unidad de almacenamiento donde permanecen hasta que el ordenador de la oficina central accede a ellos durante la noche. Estos datos del contador, que sólo indican números de aparatos encendidos, constituyen la base de lo que conocemos como "índices brutos", mientras que los de los diarios -que son más engorrosos de conseguir porque presuponen que los espectadores de las muestras cooperarán activa y disciplinadamente en el registro de sus diarios individuales- se utilizan para componer información demográfica sobre las audiencias de programas específicos.

Debería observarse que estos métodos de medición se basan en una epistemología conductista sencilla. "Ver televisión" se define implícitamente como un acto aislable, unidimensional y puramente objetivo. Tal como ha dicho muy bien Todd Gitlin (1983) en relación con el contador electrónico, "los números sólo muestrean conjuntos armonizados, no necesariamente si se han visto programas enteros, y no digamos si se han comprendido o recordado, o si han despertado algún tipo de sentimiento, se ha aprendido algo de ellos, se habían previsto con, anticipación o se han soportado apenas". En otras palabras, lo que las mediciones de audiencia eliminan de su campo de discernimiento es cualquier consideración específica sobre la "realidad viva" que haya detrás de los índices. En el discurso cuantitativo de las citadas mediciones los telespectadores son importantes sólo desde el punto de vista físico: hablando en sentido estricto, aparecen en la lógica de las cifras sólo en la medida que son agentes del acto físico de la sintonización.

De una forma más general, la perspectiva estadística de las mediciones de audiencia conduce inevitablemente a subrayar los valores promedio, las regularidades y los modelos generalizabas más que las particularidades, las idiosincrasias y las excepciones sorprendentes. Todo esto viene a ser la construcción de un mapa aerodinámico de la "audiencia televisiva" en el que se puede localizar a los indivisos a partir de su parecido con un consumidor "típico" cuyo "comportamiento como espectador" puede ser clasificado de un modo objetivo e inequívoco. En otras palabras, al destacar lo estable frente a lo irregular, lo probable ante lo voluble, y lo coherente ante lo incoherente, el discurso de los índices de audiencia convierte simbólicamente el consumo de televisión en un hábito presumiblemente bien organizado y disciplinado que consiste en costumbres y rutinas seguras y dignas de crédito.

La verdad es que imaginar el consumo de televisión de esta forma es muy cómodo para la industria: suministra tanto a los directores de programas como a los anunciantes información pulcramente dispuesta y fácilmente manejable que representa, a su vez, la base de los posibles acuerdos económicos entre ellos. Así, se rechaza con éxito la naturaleza táctica del consumo de televisión, lo que permite a la industria actuar sobre una idea no problemática de lo que significa "ver televisión". Esto es al menos lo que durante décadas ha caracterizado la existencia relativamente feliz de la televisión comercial en América.

 Desde mediados de los setenta se ha desplegado ante el telespectador un horizonte televisivo totalmente distinto, caracterizado por la abundancia más que por la escasez, como resultado de la aparición de un gran número de cadenas independientes y de canales por cable y satélite.

El vídeo también ha desempeñado un importante papel desestabilizador en la mensurabilidad de las audiencias televisivas. El "cambio de tiempo" y el "zipping" (hacer pasar los anuncios rápidamente cuando se vuelve a reproducir un programa grabado) amenazaban con desregular la cuidada programación de las redes, fenómeno que se ha venido en llamar "canibalización", metáfora que indica furtivamente la percepción -si no el lamento implícito- que se tiene en los núcleos dirigentes de las redes sobre las nuevas liberta- des que los usuarios han adquirido a través de los vídeos. Éstos permiten que la naturaleza táctica del consumo de televisión comience a manifestarse claramente por sí misma, por lo que, en respuesta a ello, la industria pidió que se midiera también la audiencia del vídeo formulando preguntas como: ¿Con qué frecuencia utilizan el vídeo qué segmentos de la audiencia? ¿Qué programas se graban más? ¿Y cuándo se reproducen?

Vista la creciente demanda de información más precisa y detallada sobre el consumo de televisión, las empresas que elaboran los índices han propuesto el "contador de gente", nueva tecnología de medición de audiencia introducida en los EE.UU. en 1987 que supuestamente combina las virtudes de¡ contador tradicional de aparato y el diario de lápiz y papel: es un artilugio de control electrónico que puede registrar la actividad individual de "ver televisión" más que simples conjuntos reglados, tal como hacía el contador tradicional.

Funciona como sigue. Cuando un espectador empieza a mirar un programa, debe pulsar un botón de un teclado numérico portátil muy parecido al archiconocido mando a distancia. Al cesar la actividad, hay que apretar de nuevo el botón. Un monitor incorporado al aparato de televisión hace que se encienda regularmente una luz para recordarle al usuario dicha tarea de pulsación. Todos los miembros de la familia tienen su propio botón individual, aunque hay algunos más para posibles invitados. Conectado a la casa por medio de la línea telefónica, el ordenador central del sistema correlaciona cada número de espectador con los datos demográficos que de él dispone en su memoria, como la edad, el género, los ingresos, la etnia y el nivel de estudios.

Hay definitivamente algo panóptico en la disposición conceptual de esta intrincada tecnología de medición (Foucault, 1979) en el hecho de que tiene como objetivo tener a los telespectadores bajo un constante escrutinio mediante su permanente visibilidad. Ello resulta atractivo para la industria porque obliga a cumplir la promesa de suministrar datos más precisos y detallados sobre quién está viendo qué y en qué momento. El contador de gente estimula la esperanza de una mayor vigilancia sobre todo el espectro de actividades relacionadas con "ver la televisión", incluyendo el uso del vídeo, de forma que ahora se pueden detectar y describir segmentos de audiencia más pequeños y permitir así que los programadores y anunciantes creen grupos objeto más precisos. Se dispone de nuevas clases de información; lo que hasta ahora habían sido detalles minuciosos de comportamiento de la audiencias se pueden detectar en la actualidad a través de inteligentes formas de cálculo a gran escala.

No obstante, las versiones existentes del contador de gente no se consideran en absoluto instrumentos perfectos de medición ya que todavía implican demasiada subjetividad: después de todo, requieren que el espectador colabore y pulse los botones.

Así pues, no es ninguna sorpresa que se estén produciendo serios intentos por desarrollar lo que se conoce como contador de gente pasiva -sin botón alguno- que registre automáticamente cuántos y quiénes son los telespectadores en un momento determinado. Por ejemplo, Nielsen, la principal empresa americana dedicada a la elaboración de índices de audiencia, ha revelado recientemente un plan para poner en marcha un sistema de contadores de gente pasiva bastante sofisticado, que consiste en una tecnología de reconocimiento de la imagen capaz de identificar las caras de los que están en la habitación. Así, el sistema decide primero si reconoce alguna cara y después si ésta está mirando al aparato (las caras no conocidas e incluso quizá el perro de la casa se registrarán como "Visitantes"). Si los ensayos son satisfactorios, a mediados de la presente década este sistema podría sustituir al imperfecto contador de gente, basado en la pulsación de botones, o al menos esto es lo que esperan los directivos de Nielsen (San Francisco Chronicle, 1989). En resumen, lo que parece que en la actualidad desea la industria de la televisión es una tecnología de medición que pueda suprimir toda ambigüedad o incertidumbre sobre la magnitud precisa de la audiencia existente en un momento determinado para cualquier programa o anuncio publicitario.

Este reciente impulso utópico que, en lo referente al cálculo de los índices de audiencia, ha experimentado la innovación tecnológica puede interpretarse como un intento desesperado de recuperar el consenso que había en la industria de la televisión sobre el significado de "ver televisión". En efecto, desde la perspectiva de la industria, con la aparición de las nuevas tecnologías parece haber estallado una "revuelta del espectador", de modo que ahora parece que la actividad de "ver televisión" consiste más bien en un conjunto indisciplinado y caótico de actos conductistas cuando, por ejemplo, los usuarios hacen zipping a través de los anuncios al reproducir programas grabados en el vídeo, pasan rápidamente de un canal a otro con sus mandos a distancia, graban programas para verlos en el momento que les apetezca, etc. "Después de años de estar sometidos pasivamente a la tiranía de los programadores de tele- visión [redes], los espectadores están tomando el mando", afirma el periodista americano Beder Smith. Este "tomar el mando" puede verse como la vuelta de la naturaleza táctica del consumo de televisión al dominio de la visibilidad haciendo añicos la ficción de "ver televisión" como una actividad simple, unidimensional y objetivamente mensurable, que ha constituido tradicionalmente la base de las negociaciones y operaciones industriales.

En otras palabras, lo que ha devenido cada vez más incierto en el nuevo paisaje televisivo es precisamente lo que ocurre en los hogares cuando la gente esté viendo la televisión.

Se procura reducir esta incertidumbre mediante mejoras en la tecnología de medición de audiencias, junto a una promesa de ofrecer una corriente continua de datos precisos sobre quién está viendo qué, cada día a lo largo del año. Pero bajo esta solución pragmática acecha una paradoja epistemológica.

Para empezar, a medida que la "mirada" tecnológica macroscópica de la medición de la audiencia se hace más microscópica, se presume que el objeto a medir se convierte en más esquivo. Cuanta más actividad de "ver televisión" se pone bajo el escrutinio investigador de la nueva tecnología, menos inequívoco es su carácter.

Acciones como zipping, zapping, cambios de tiempo, etc. son las maniobras tácticas más evidentes y admitidas que los usuarios utilizan con objeto de construir su propia experiencia televisiva. Hay muchas otras formas de hacer esto, desde dedicarse a otras cosas al tiempo que se está frente a la pantalla hasta hacer comentarios cínicos sobre los programas en cuestión. Como consecuencia de ello, ya no se puede presuponer fácilmente -como hacía la lógica fundacional y la estrategia pragmática de las mediciones tradicionales de las audiencias- que tener un aparato de televisión equivale a "ver televisión", que "ver televisión" es lo mismo que prestar atención a la pantalla, que ver un programa conlleva ver también los anuncios intercalados en el mismo, o que ver los anuncios conduce inexorablemente a comprar los productos anunciados.

De acuerdo con Certeau (1984), lo que aquí interesa es lo que hay detrás de la tecnología, que interrumpe a la vez su funcionamiento. Los límites de la tecnología no tienen que ver con una falta de sofisticación sino que constituyen un asunto de hábitos reales, "del murmullo de las prácticas cotidianas" que tranquila pero inevitablemente perturban la racionalidad funcionalista del proyecto tecnológico. En otras palabras, al margen de lo sofisticado que sea la tecnología de la medición, el consumo de televisión nunca puede ser completamente "domesticado" en el cuadro clasificatorio de la investigación sobre los índices porque, a pesar de su carácter acostumbrado, dicho consumo es dinámico antes que estático, experiencias más que meramente conductista. Constituye una práctica compleja que es algo más que una actividad que puede descomponerse en variables simples y objetivamente mensurables: está lleno de momentos fortuitos, imprevistos e indeterminados que contribuyen a la imposibilidad esencial de medir el modo en que se utiliza la televisión en el contexto de la vida cotidiana.

El problema aquí referido ya fue anunciado en un estudio clásico de Robert Bechtel et al (1972), quienes a principios de los setenta analizaron una pequeña muestra de familias, en sus respectivos hogares, durante un período de cinco años. Irónicamente, el método utilizado por estos investigadores era muy parecido al del contador de gente pasiva. Las familias eran observadas por cámaras de vídeo cuyo funcionamiento, según declaraciones de los investigadores, se hizo que fuera lo más discreto posible: "No había forma de que dijeran (los miembros de la familia] si la cámara estaba o no funcionando ya que ésta no hacía ruido alguno".

Sin embargo, lo importante fueron las percepciones obtenidas de estas observaciones naturalistas, las cuales invitaban a la reflexión e incluso ponían en entredicho la posibilidad de describir y definir la actividad de "ver televisión" en un sentido simplista como "una conducta por derecho propio": a partir de aquellas observaciones los investigadores sostenían que sus "datos indicaban una mezcla inseparable de "ver" y "no ver" como estilo general del comportamiento del espectadora, y que "ver televisión" es una forma diversa y compleja de conducta intrincadarnente entretejida con otras de otra clase". Lógicamente, esta percepción debería haber conducido a la trascendental conclusión de que tener a los individuos cumplimentando diarios o pulsando botones para delimitar los tiempos en que ven la televisión es algo básicamente disparatado ya que no parece existir una acción tal como "ver televisión" como actividad independiente. Si es casi imposible establecer una distinción inequívoca entre espectadores y no espectadores, y si, como resultado de ello, los límites de la "audiencia televisiva" son tan borrosos, ¿cómo se podría medir ésta?

Sin duda, este estudio se adelantó a su tiempo, y la industria dejó a un lado sus consecuencias radicales debido a que éstas eran insostenibles por su falta de sentido práctico. En vez de ello, se considera obstinadamente que las innovaciones tecnológicas en los procedimientos de medición de las audiencias son la mejor esperanza que se tiene para obtener información más precisa sobre el consumo televisivo. Sin embargo, sobre todo en los ámbitos publicitarios se puede observar un creciente escepticismo acerca de la idoneidad de los índices -al margen de su grado de precisión o detalle- como indicadores del alcance y eficacia de sus mensajes comerciales. Por ejemplo, existe un interés cada vez mayor en la información sobre la relación entre la actividad de "ver televisión" y la compra de los productos anunciados. Después de todo, ésta es la auténtica verdad de aquello que preocupa realmente a los anunciantes: si las audiencias que se les entregan son también "productivas" o no (es decir, si son "buenos" consumidores). Así, en los círculos más vanguardistas de investigación publicitaria la búsqueda de categorías demográficas más precisas, como la que proporciona el contador de gente, ya ha empezado a perder su credibilidad. Como expresaba un investigador:

La clase de investigación que intenta dar respuesta a estas preguntas, en la actualidad sólo en una fase experimental, se conoce como medición de "fuente única": se mide la misma muestra de familias no sólo en cuanto a su actividad de "ver televisión" sino también respecto a su comportamiento ante la compra de productos (Gold, 1988). Tal sistema lo tenemos, por ejemplo, en Scan América de Arbitron. Además de medir el consumo de televisión (utilizando un dispositivo de contador de gente basado en la pulsación de botones), proporciona a los miembros de la muestra otro artefacto tecnológico: después de un viaje al supermercado los miembros de la familia (normalmente el ama de casa, por supuesto) deben coger un lector digital, en forma de lápiz, incorporado a su contador y moverlo frente al código de barras de cada producto. Una vez la varilla lectora vuelve a colocarse en el contador el ordenador central empareja esta información con las pautas más recientes de la familia en cuanto a la actividad de «ver televisión», lo cual da lugar a datos que presumiblemente revelarán la eficacia de los anuncios publicitarios (Beville, 1986; Broadcasting, 1988). Huelga decir que este sistema es técnicamente "defectuoso" porque requiere una cooperación incluso más activa que en el caso de la pulsación de botones. Pero el formidable estímulo que existe sobre la perspectiva de tener una fuente única tal de información multivariable, que es normalmente celebrada por los investigadores como una oportunidad de "recobrar... la intimidad con el consumidor" (Gold, 1988) o de establecer contacto con "personas reales" (Davis, 1986), pone de relieve el creciente descontento hacia las estadísticas que consideran que los índices corrientes son los únicos indicadores del valor de la audiencia como mercancía.

De manera similar, una agencia publicitaria británica, Howell, Henry, Chaldecott y Lury (HHCL), ha provocado un escándalo en los círculos más ortodoxos de la industria al lanzar un fuerte ataque a la práctica habitual de comprar y vender tiempo de publicidad sobre la base de los índices revelados por los contadores de gente. En un anuncio del Financial Times aparecía un hombre y una mujer haciendo el amor frente al aparato de televisión mientras en el pie de la viñeta se podía leer: "La investigación publicitaria actual dice que esta gente está viendo su anuncio. ¿Quién está timando a quién?" [En el original get screwed significa joder y timar] (Kelsey, 1990). Sin embargo, la alternativa de HHCL de tratar de conocer al "consumidor real" no consiste en el método de alta tecnología de la investigación informatizada de fuente única, sino que centra su atención en entrevistas de grupo, a pequeña escala, cualitativas y en profundidad, con consumidores potenciales de los artículos que se van a anunciar.

Lo que podemos observar, en esta acción de llevar al primer plano los métodos cualitativos de la investigación empírica, es un reconocimiento prudente de que los hábitos de consumo de televisión, ejecutados efectivamente por individuos y grupos específicos en contextos sociales concretos, no son en consecuencia generalizables por lo que se refiere a los ejemplos aislados de la conducta. Si acaso, esto marca una tendencia hacia la identificación de lo que en general podría denominarse lo "etnográfico" en los intentos de la industria por conocer a los consumidores. Este movimiento etnográfico corre paralelo a una amplia y reciente tendencia de la comunidad de investigación publicitaria, en Estados Unidos y otros países, a contratar a antropólogos culturales para que dirijan "investigaciones observacionales" sobre detalles precisos del comportamiento del consumidor que son difíciles de descubrir por medio de las mediciones y estudios estandarizados (Groen, 1990). (Esta tendencia constituye una novedad interesante, que quizá propicie la reflexión, ¡A la luz de la creciente popularidad de la etnografía entre los investigadores y críticos culturales!).