Usabilidad de Sonidos (página 3)

4.2.3. Peso ligero

Como esta mencionado con anterioridad, esto depende de
la calidad de
compresión y formato, además del tiempo de
duración del mismo. Si se tomara como ejemplo la
personalización de sonidos que tiene Windows
(C:WINDOWSMEDIA) se puede apreciar que la mayoría de
los sonidos que están ahí, promedian el segundo de
duración.

4.2.4. Velocidad de
cadencia

Correspondiendo lo anterior. Solo para el caso de que el
encargado de sonidos se le ocurriese utilizar un acorde en forma
de arpegio, este debería de tener la mayor velocidad de
cadencia posible, sea esta hacia arriba o hacia abajo.

4.2.5. Efecto Mozart

Se han determinado muchos provechos de este efecto,
descritos con anterioridad. Y es posible que se hallen más
aun en un futuro, por tanto es aconsejable que el encargado de
sonidos preste atención a estos beneficios y los use como
vea más conveniente. De ejemplo se puede citar lo anterior
escrito: acordes, arpegios rápidos, intervalos, y todo lo
que el encargo de sonidos decida conveniente extraer de la sonata
KV448 para dos pianos en Re mayor, del famoso
compositor.

4.2.6. Incentivo por
musicofonía

Hasta que no haya(n) otro(s) tratado(s) que dividan las
expresiones de la música, la
musicofonía será la encargada de dirigir las ocho
emociones
definidas que se supone debiera sentir un usuario. El encargado
de sonidos, dirigirá los tipos de emociones en tono al
estudio mostrado antes (Solemnidad y Sagrado, Tristeza y
desconsuelo, Ternura y sentimentalismo, Tranquilidad y sedativos,
Animo y jocosidad, alegría y felicidad, Estimulo y
excitación, Vigor y majestuosidad).

4.2.7. Personalizar para el control
multiusuario

Es muy acertado aconsejar que todo usuario pueda
personalizar sus sonidos, o escoger de entre varios, esto con
muchas finalidades, una de ellas la del atributo sugerido:
control. Si un usuario tiene la opción de manipular los
sonidos que le son ejecutados en algún momento,
también este sentirá que tiene el control del
sistema que tiene
en manos.

Otra buena razón para que se tenga una
posibilidad de personalizar sonidos es, cuando el usuario lleva
mucho tiempo con sonidos por defecto que parece que no consiguen
el efecto deseado y / o son susceptibles de un tratado de
siguiente rediseño. Así también el usuario
se aburrirá en menor cantidad.

4.3. Reusabilidad de sonidos

Evidentemente, es tocable ésta parte ya que la
reusabilidad existe dentro la usabilidad misma, y es importante
tal vez un poco más que la usabilidad, pero imprescindible
de ella.

Estos consejos o heurísticos son derivados de la
misma reusabilidad, y otros extendidos aunque tal vez acomodados
a la situación presente.

La reusabilidad en la web, se ve como
buscar la misma información dentro del internet, o tal vez se
parezca más a bajarse música, con la diferencia que
esta vez, aquellos sonidos buscados (incluidos los de
música) son para el uso de nuestro sistema, o si es en la
misma red su destino,
para reubicarlos en nuestra(s) página(s), que es el
concepto
propio de reusabilidad. Se puede reusar (de reusabilidad) la
forma de presentación, soporte de los sonidos o
música, o incluso el mismo sonido o
música, claro para esto habrá que observar cuanto
nos convence en tono de usabilidad, y más aún en el
tono de usabilidad que quiere extender esta obra.

Es de más conocida la función de
sonidos que lleva el sistema operativo
Windows, y la personalización que podemos hacer con ella,
no tanto así la flexibilidad que se tiene con respecto a
sus formatos. Si el lector no capturó bien, el entender,
la herramienta que se está tratando en el párrafo, la mención de los pasos:
Inicio / Panel de control
/ Dispositivos de Sonido y Audio / Sonidos. Le aclarará
totalmente las dudas, y si no sucede esto, es obvio que el lector
tiene una necesidad de conocimiento,
que la presente tesis, de
inicio, da como obvia. Pero regresando a la idea, la herramienta
nos proporciona la posibilidad de personalizar nuestros sonidos,
según la realización de algún suceso
Windows. Incluso si no nos agrada alguno de ellos, lo podemos
cambiar por alguno otro, de formas que el lector ya debe saber
muy bien como realizarlas.

Dentro la mencionada herramienta, y su carpeta que
contiene estos sonidos, son primordiales como fuente de sonidos,
y la personalización que hagamos en ella, será
análoga a la que el encargado de sonidos realice como
producto de su
trabajo y
criterios. Desde el hecho de usar la misma fuente de sonidos como
la carpeta MEDIA que se encuentra de la carpeta WINDOWS y esta a
su vez dentro el directorio raíz que es sistema del
computador,
como sonidos a reusar, y el hecho de poderla personalizar con
descargas desde el internet, y similares, forman parte de la
reusabilidad de sonidos misma.

CAPÍTULO 5

CONCLUSIONES Y
RECOMENDACIONES

5.1. Conclusiones

De una muestra de 2070
personas británicas, el 43% usa internet o su celular solo
para ver videos, una vez a la semana como mínimo, esto es
890 británicos.

Ver internet a la semana según edad

Es evidente que la educación de cada
generación, se refleja en su comportamiento. Generaciones marcadas, antes y
después de: la
televisión, y el internet. Sin hacer diferencia de su
educación
musical, socio-económica, y cultural, entre otras. Es
evidente que se busca en la red video y
música, con más frecuencia que antes, otra prueba
de esto es el éxito
de páginas como YouTube, donde se alojan videos de todo
tipo.

Si en algún lugar del mundo se encontrara una
encuesta
similar comparando la televisión
con escenarios en vivo (teatro, opera, y
afines), o incluso con el mismo cine, es
evidente que se tendría en dicha encuesta resultados
similares.

Mejoras en el cerebro como
la memoria, y
el incremento del coeficiente mental en 8,5 punto IQ, con ayuda
de música (K 448 de Mozart
específicamente) son vistas en 62% y un 10% sin ayuda
sonora o con otra pieza musical. Tal vez más adelante se
hallen otros temas con similares efectos, y cada vez con mejores
datos
estadísticos y científicos también. Es
evidente nuevamente, que la música es parte esencial en
nuestra humanidad y que el verdadero culpable de tener una
descarga lenta en la red, es que la tecnología no ha
podido disminuir su peso en tamaño.

En vez de discutir sobre el peso (tamaño) de una
página, en usabilidad, es mejor buscar mejorar: las
descargas de la red, y / o de formatos de video y
música.

5.2. Recomendaciones

Este autor, puede visualizar varias recomendaciones y de
todo tipo

Cuando los límites de
la ciencia nos
impiden pasar más allá, es bueno explorar otros
campos incluso fuera de lo científico, como lo
artístico, pragmático, metafísico,
espiritual, moral, social,
y un sinfín más. Es decir no quedarse solo con el
lado que conocemos, o que suponemos conocer, y más
aún, tomar otra visión, abrir la mente a algo,
más natural con la humanidad y su historia cultural,
recuérdese que muchos de los avances en la ciencia,
partieron de esa otra forma de ver, que a lo mejor solo es buscar
el darle algo de alegría al corazón.

Referencias
Bibliográficas o Fuentes de
Información

Libros y Tesis

• [Jordà Puig, 1997] Audio digital y MIDI,
  Guías Monográficas Anaya Multimedia,
  [Jordà, 1997] Audio Digital, Madrid
  Barcelona.
• [Pessina, 1995].Informática Acústica, Informatic
  Acoustic Center "Agon" in Milano.
• [Calle,2004] Colores en la
  Web. T 976.
• [Huasco, 2004] Metodología cuantitativa para medir la
  usabilidad en sitios Web.
• [Mendoza, 2003] Tutor inteligente par la enseñanza de música en piano T
  892.La computación aplicada en la
  grabación de una composición musical.
• [Tórrez, 2002] Compresión de audio
  usando algoritmos
  genéticos.
• [Vargas, 2006] CONTROLA Y ARMES, estrategias
  para el fortalecimiento de la competencia
  comunicativa a nivel oral y escrito en 3ro. B de secundaria de
  la Unidad Educativa Holanda
• [Nuñez, 1997] Informática y Electrónica musical, 003112.
• [Watson, 1993] La música en la mente,
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• [Rossing, 1993] La nueva Músico Terapia,
  003072; 003073.
• [Willen, 2000] Las bases psicológicas de la
  educación musical.
• [Carrillo, 1997] Sonido 13: Fundamento
  científico e histórico
• [Cuello, 2001] Teorema de Nyquist.
• [Cazanove, 1998] Música para una nueva era,
  musicoterapia. Blue time.

Enlaces, sitios Web.

• [web001] Usabilidad, de Wikipédia La
  Enciclopedia libre (http://es.wikipedia.org/wiki/Usabilidad).
• [web002] CIENCIA Y SALUD. 9. La Medicina.
  9.6. Diversos. EL EFECTO MOZART 27-05-2001: ().
• [web003] Ubicuidad y Usabilidad en la Web
  (http://www.dcc.uchile.cl/~rbaeza/inf/usabilidad.html).
• [web004] Ingeniería de Usabilidad Una
  metodología de definición por descuento para el
  diseño de una interfaz de web. Carlos
  Corrales Díaz Agosto 26 de 1998. (http://iteso.mx/~carlosc/pagina/documentos/usabilidad.htm).
• [web005] Música como terapia: (http://www.abcmedicus.com/articulo/pacientes/1/id/163/pagina/1/musica_terapia.html).
• Informática Acústica:
  (http://geocities.com/pessinapa).
• Convertidor de Audio a MIDI (http://www.softonic.com/ie/).
• (http://www.um.edu.ar/math/z/cap-1.HTM).
• Introducción Fourier (http://www.arrakis.es/~ppriego/fourier/intro.htm).
• COMPLEMENTOS DE MATEMATICA SUPERIOR I
  (http://www.um.edu.ar/math/comple.htm).
• Rutinas de música MIDI
  (http://es.tldp.org/Allegro-es/web/online-3.11/alleg023.html).
• Friedrich Nietzsche:
  El drama musical griego: (http://www.nietzscheana.com.ar/el_drama_musical_griego.htm).
• Marketing Gubernamental, publicidad
  subliminal:
  (http://www.psicociudad.com/2004/07/).
• Psicología de la
  comunicación – Antonio Olívar
  Zúñiga 🙁https://www.monografías.com).
• L'ORNAMENTACIÓ BARROCA PRIMERENCA:
  (http://www.terra.es/personal/joanvips/ornamen.htm).
• La estética filosófica en la
  Música Folklórica – Introducción: Frondisi, Risieri: Que son
  los valores,
  Breviarios del fondo de Cultura
  Económica, México, varias ediciones. Ash, William:
  Marxismo y
  Moral, Ediciones ERA, S.A., México, 1969. Sánchez
  Vásquez, Adolfo: Etica, Ed. Grijalbo, S.A.,
  México, 1969. Shaff, Adam: Filosofía del Hombre,
  Grijalbo, S.A., México, 1966. Sánchez, Amable:
  Introducción a la Filosofía, Seviprensa
  Centroamericana, Guatemala,
  1987. Enciclopedia Microsoft® Encarta® 98 © 1993-1997
  Microsoft Corporation. Reservados todos los derechos.
• Drama musical y ópera en Wagner:
  GuiAudición.Com.
• La terapia musical ayuda a los pacientes con
  cáncer Septiembre 14, 03: (http://www.ahorausa.com/Sal091403MusicCancer.htm).
• CIRCULO ALEPH. Instituto y Editorial
  para el Desarrollo
  Humano. Para ser todo lo que puedes ser: (http://www.circuloaleph.com/index.htm).
• MUSICA – TERAPIA EN EL DESARROLLO
  PERSONAL: (http://www.circuloaleph.com/instituto/termus.htm).

Anexos

ANEXO A

ARTÍCULOS DE
INTERÉS

El DIARIO, INTERNACIONAL, III,
Pág. 12

Bolivia, Domingo 3 de diciembre de
2006

Más internet, menos TV

Videos por Internet afecta el tiempo que la gente le
dedica a la televisión

• Según la encuesta el 43% de los
  británicos mira en Internet o en su teléfono al menos una vez por
  semana.

El sitio para compartir videos se ha hecho muy popular
entre los jóvenes.

Una de cada cinco personas que ve videos por internet o
por celular, dice que ahora ve menos TV.

BBC Mundo .- el boom de los videos por internet ha
comenzado a afectar el tiempo que la gente dedica a ver televisión, indica un estudio llevado a
cabo la empresa ICM y
comisionado por la BBC.

Según la encuesta -que analiza el caso de 2.070
personas- e! 43% de los británicos que mira videos en
internet o en su teléfono celular al menos una vez por
semana, como resultado, ve menos televisión.

Y esta evidencia va en aumento: tres cuartos de los
usuarios dice que ahora ven más material por internet o
por el celular que hace un año.

Sin embargo, las personas que ven video por internet sin
aún una minoría, con un 9% de la población que dice hacerlo
regularmente.

Otro 13% dice que lo hace ocasionalmente, mientras que
un 10% dice que comenzará a hacerlo el año
entrante.

Mientras que dos tercios de la población dice que
no mira videos por internet y que no prevé hacerlo en los
próximos 12 meses.

El éxito de sitios como "YouTube" en el
último año ha contribuido a crear nuevas
oportunidades para aquellos que buscan formas sencillas de
encontrar, mirar y compartir videos por la red.

TENDENCIAS

El Reino Unido no está tan avanzado como Estados Unidos,
donde los programas de
televisión más populares pueden verse en la red o a
través de servicios como
iTunes.

Pero, poco a poco se está acelerando. Canales
locales como BBC, ITV y Canal 4 ya tienen planeado ofrecer muchos
programas a pedido por internet a fines de 2006 o a comienzos de
2007.

En el sondeo, uno de cada cinco personas que veía
videos por la red o celular al menos una vez a la semana dijo que
veía mucha menos televisión.

Otro 23% dijo que miraba un poco menos, mientras que un
poco más de la mitad dijo que esto no alteraba el tiempo
que le dedicaban a mirar televisión.

INTERNET

Mirar videos a través de internet es una
actividad mucho más popular entre jóvenes. Un 28%
de los jóvenes de entre 16 y 24 años dijo que
miraba más de una vez por la semana.

Un 10% de personas de entre 25 y 44 años miraba
videos por la red regularmente y esta cifra baja a un 4% en los
mayores de 45.

A comienzos de año, el organismo regulador de
medios Ofcon dijo que el número de jóvenes de entre
16 y 24 años que miraban televisión en un
día normal había caído en un 2.9% entre 2003
y 2005.

Ricky Gervais, un reconocido comediante británico
cuyos audios y videos se han convertido en un éxito en
internet, afirmó que los videos caseros nunca
llegarían a reemplazar a la televisión, pero que
las emisoras podían aprovechar el poder de la
internet.

La variedad que ofrecen las nuevas plataformas es
"estimulante", dijo y cualquier desarrollo
futuro depende que cuántas personas comiencen a usar
tecnología.

"Estoy seguro de que
cuando la BBC empezó, los directivos pensaban: ‘No
hay mucha gente que tenga un televisor ¿Quién
estará mirando esto? ’ ".

"Por eso me parece bien empezar a hacer algo. Y luego la
gente se irá poniendo al día como para
verlo".

ANEXO B

Metallica "… And Justice for all" –Introduction
(Traducción)

En 1988, la principal banda de heavy metal de la
creciente escena thrash es incuestionablemente Metallica.
Teniendo tocado metal dentro esta próxima evolutiva
época con Master of Puppets el 1986, su
publicación de 1988…And justice for all
representa la mucha ambición, compleja y poderoso trabajo
en el genero de la
fecha.

Metallica es notoriamente por creación algo de
los riffs pesados encontrados en la música metal. El
sonido timbral de sus riffs, como la naturaleza de
las melodías que ellos eligen, es inconfundible. Tronando
poderosos acordes (hecho el sonido incluso espeso por ser
franjado multipista), galopando palm – mute notas y viciosa
acentuación ritmica tocada ensamble son obvios aspectos de
Metallica bono verificando entrega y son heard en todo…And
justice for all La relación tonal contenida en una
mayoría de sus riffs ("Blackened": Rhy. Figs. 1 y 3;
"…And justice for all": Verso riff; "Eye of the beholder":
Intro riff y figura 12/8 ; "shortest Straw": Rhy. figs. 1 y 2;
"Harvester of sorrow": rhy. fig. 1) son llamativos e inusuales.
Frecuentemente, la disonancia de un tritono (b5 o #4, quinta
bemol o cuata sostenido; en Mi: Sib o La#, Si bemol o La
sostenido) es explotado para esto es expresivo y emocional
valor. Esto es
desde temprano inception en piezas como "Black Sabbath" (Black
Sabbath), esto aparece en contables formas apropiado una grapa en
heavy metal. Diversos artistas como Gary Moore ("Law of the
jungle"), Randy Rhoads ("Over the mountain") and Anthrax ("A
skeleton in the closet") tiene empleada ésta carateristica
disonancia dentro su repertorio. Metallica parece haber agarrado
el efecto tension-construida de disonancia para nuevos extremos
en…And justice for all en la aplicación de los
tres intervalos más disonantes posibles en música
tonal: el tritono, la menor segunda y la mayor séptima (en
E: Bb o A#, F, y D# o Eb ). Note como ofrece este
intervalo relación aparece como cualquiera de las estructuras de
acorde sobre una E (tónica) pedal o dentro un riff
melódico. En vista de las evocativas y conmovedoras
letras, el uso de estas disonancias no es afectada pero
actualmente adecuada.

La música en…And justice for all es
distinguida por esa complejidad. Tempo, humor, sensación y
textura cambian abound en toda pista. Allí hay radicales
fluctuaciones entre ritmos medio-tiempo y doble-tiempo
("Blackened", "Dyers Eve", "The frayed ends of sanity"),
secciones de contraste extremo en humor y tono yuxtapuesto dentro
la misma composición. ("One", "Harvester of sorrow") y uso
remarcable orquestal de texturas instrumentales variadas y
estratificadas ("…And justice for all", "To live is to die").
Con sentido del ritmo los riffs de metallica con a menudo
acomodados por extra bars de 2/4, ¾ y 5/4 o 6/4 para
formar interesantes unidades de tiempo span y algún riff
("Dyers eve" Intro en 4/4 + ¾ o "…And justice for all"
otro en 6/4) son construidos específicamente en
función en metrónomo inusual.

Concerniente a orquestación de guitarra en
relación a la forma, Metallica despliega un sentido bien
develado de balance, proporción y develamiento. "To live
is to die" es un perfecto ejemplo. Empezando con una
sección de guitarra acústica en el cual un
mezzo-piano quiasi-renaissance prevalece calidad consorte (Rhy.
Fig. 1), construye a un alarido distorsión – cargado
ranura de acordes poderosos y enmudecido grueso (Rhy. Fig. 2).
Rhy. Fig. 3 es compreso del palm-mute figura la cual galopa a
través de acordes poderosos esencialmente derivados de F#
Frigio (F# G A B C# D E). Una melodía moorish
española en octavas es introducida sobre la
repetición del Rhy. Fig. 2. El primer tema (sobre Rhy.
Fig. 2) es esencialmente un acorde perfilando el trasfondo F#5,
G5 y A5 (de nuevo F# modo Frigio). El solo de guitarra incluye
cual sigue Randy Rhoads botón-interruptor sacudiendo (1er
bars), F# menor pentatónico (F# A B C# E) ideas
(incluyendo nota-simple blues-flavored corren y arquea en
doble-parada, bars 2-17), bi-dextral arpegios tap-on cual
deletreo F# menor G mayor (bars 19-21: sobre el Rhy. fig. 3) y un
clímax de tremolo picking en escala de forma ascendente
(bars 22: F# modo Locrio: F# G A B C# D E). Una breve
recapitulación del primer tema encabeza a una
sección interesante de transición en el cual el
tema es tocado en tiempo 3/4, y entonces it sets up el segundo
tema en A menor (tiempo de 3/4). Este tema es asentado por una
guitarra por ocho bars y entonces armonizada en 3ras
diatónicas por las segundas ocho bars.

ANEXO C

Friedrich Nietzsche: El drama musical
griego (Resumen)

El resultado fue una atrofia increíble del gusto:
en las continuas contradicciones entre la presunta
tradición y el oído
natural se llegó a no componer ya música para el
oído, sino para el ojo. Los ojos debían admirar la
habilidad contrapuntística del compositor: los ojos
debían reconocer la capacidad expresiva de la
música. ¿Cómo se podía lograr esto?
Se dio a las notas el color de las cosas de que en el texto se
hablaba, es decir, verde cuando lo que se mencionaba eran
plantas,
campos, viñedos, rojo púrpura cuando eran el sol y la
luz. Esto era
música-literatura, música
para leer.

En las escenas apasionadas y en el coro tiene su lugar
la poesía
lírica, y, ciertamente, según todas sus
gradaciones, desde la erupción inmediata del sentimiento,
en interjecciones, desde la flor delicadísima de la
canción, hasta el himno y el ditirambo.

El coro es el que ha prescrito los límites a la
fantasía poética que en la tragedia se patentiza:
el baile coral religioso, con su andante solemne, rodeaba
de barreras el espíritu inventivo de los poetas, tan
travieso en otras ocasiones: mientras que la tragedia inglesa,
que no tiene esa barrera, se comporta, con su realismo
fantástico, de manera mucho más impetuosa, mucho
más dionisíaca, pero, en el fondo, mucho más
melancólica, aproximadamente como un allegro
beethoveniano. Propiamente la tesis más importante en la
economía
del drama antiguo es que el coro tuviese varias ocasiones grandes
de entregarse a manifestaciones lírico-patéticas.
Pero esto está logrado con facilidad también en el
más breve fragmento de la leyenda: y por ello falta en
absoluto todo lo complicado, todo lo basado en intrigas todo lo
combinado de manera sutil y artificial, en suma, todo lo que
constituye cabalmente el carácter del drama moderno.

La música estaba destinada a apoyar el poema, a
reforzar la expresión de los sentimientos y el interés de
las situaciones, sin interrumpir la acción
ni perturbarla con ornamentos inútiles. Debía ser
para la poesía lo que son para un dibujo
impecable y bien ordenado la viveza de los colores y una mezcla
feliz de sombra y luz, que sirven únicamente para dar vida
a las figuras sin destruir los contornos. La música fue
aplicada, por tanto, sólo como medio para una finalidad:
su tarea era la de trocar la pasión del dios y del
héroe en una fortísima compasión en los
oyentes. Sin duda esa misma tarea la tiene también la
palabra, mas para ésta es mucho más difícil
resolverla y sólo puede hacerlo con rodeos. La palabra
actúa primero sobre el mundo conceptual, y sólo a
partir de él lo hace sobre el sentimiento, más
aún, con bastante frecuencia no alcanza en modo alguno su
meta, dada la longitud del camino. En cambio, la
música toca directamente el corazón, puesto que es
el verdadero lenguaje
universal que en todas partes se comprende.

ANEXO D

D.0. Música como terapia.
La medicina propende por prevenir antes que curar. Actualmente es
un reto de la medicina moderna, documentado y probado con
evidencia científica.

Los alcances de la música como terapia, han
trascendido fronteras, idiomas, ideologías y hasta
especies. Los chinos poseen innumerables álbumes musicales
con títulos como: Estreñimiento, Insomnio,
Hígado, Corazón, etc. El origen de estos nombres
obedece a patologías para las que, como tratamiento, son
creadas estas piezas musicales o los órganos hacia los
cuales va dirigida la acción de las mismas. Por otro lado
prescriben algunas piezas de la música clásica y
romántica para patologías específicas, por
ejemplo, para las cefaleas y migrañas sugieren La
Canción de la Primavera de F. Mendelhsohn, Humoresque de
A. Dvorak o incluso una dosis de Un americano en París de
G. Gershwin. En monasterios de Bretaña, los monjes tocan
música a los animales a su
cargo y han encontrado que las vacas a las que se les pone a
escuchar a Mozart dan más leche. Esto no
es nada nuevo, siempre se ha dicho que la buena música es
capaz de sensibilizarnos hacia la magnificencia del universo que Dios
creó, un universo donde existen cosas efímeras,
pero también cosas eternas; cosas esenciales y
superficiales. Nada de extraño tiene que la música
haya estado unida a
la palabra en el comienzo del mundo.
D. 1. ¿Por qué la música es capaz de
curar?
Para entender por qué la música en general puede
curar, uno debe comprender el sonido y su efecto sobre la
materia
física.
En Cymantics, Hans Jenny, un ingeniero y doctor suizo ha descrito
cómo el sonido interactúa con la materia, él
demuestra que intrincadas figuras geométricas pueden ser
formadas por el sonido. Por ejemplo, Jenny ha creado vibraciones
en cristales con impulsos eléctricos y transmitido las
vibraciones a un medio como un platillo o un cordel. Las formas y
figuras que pueden ser creadas mediante el sonido son infinitas y
pueden ser variadas simplemente cambiando el tono, la
armónica y el material que vibra. Los sonidos vibrantes
forman patrones y crean campos de energía de resonancia y
movimiento en
el espacio circundante. Nosotros absorbemos estas energías
y ellas sutilmente alteran nuestra respiración, pulso, presión
arterial, tensión muscular, temperatura de
la piel y otros
patrones rítmicos internos.

D.2. Música y respiración.
La respiración es ante todo un proceso
rítmico. El patrón general humano es de 25 a 35
respiraciones por minuto (aunque para algunos autores sea menos
de 20). Un promedio bajo, profundo y sostenido contribuye a
calmar, controlar emociones, estimular el pensamiento y
generar un mejor metabolismo
del cuerpo. Al contrario, una respiración rápida
nos puede llevar a pensamientos dispersos, conductas impulsivas,
a cometer errores y sufrir accidentes.
Así, música de altos niveles, más de 60
"golpes" por minuto, produce malos efectos, de la misma manera en
que una dieta desordenada produce mala salud.
D.3. Música y presión arterial.
El corazón humano está particularmente sintonizado
con la música, así las pulsaciones responden a
todas las variables
musicales como: frecuencia, tiempo y volumen. De tal
manera que un ritmo rápido hace rápido el palpitar
y uno lento lo enlentece. Por ello los ritmos lentos crean menos
tensión y estrés,
calmando la mente y ayudando al cuerpo a "ayudarse a si mismo".
La música es pues un calmante natural. Pero lo opuesto
también es cierto: ritmos fuertes pueden energizarnos y
activarnos casi hasta el daño
físico. Un reporte de la Universidad del
Sur de California, EUA, sobre la presión sanguínea
llevado a cabo por el Dr. Shirley Thompson reporta que excesivo
ruido, como el
creado por la música rock, altera
hasta un 10% la presión arterial. Aunque aún no
está bien entendido como es el mecanismo, si se sabe que
dos potentes hormonas, la
adrenalina y la noradrenalina, son las responsables.
D.4. Música, tensión y coordinación muscular.
El tono y la flexibilidad del sistema
muscular es poderosamente influenciado por el tono, el sonido
y la vibración musical, tal como fue demostrado por el
profesor Olav
Skilie en Noruega. La música con frecuencias entre 40-66
hertz, reduce la tensión muscular y relaja a los niños.
Hoy en día este efecto se conoce como Terapia
Vibroacústica, de gran poder curativo en procesos de
dolores musculares.
D.5. Música y temperatura corporal.
La música alta o ruidosa puede elevar en varios grados la
temperatura corporal mientras que la suave y de cadencioso ritmo,
puede disminuirla.
D.6. Música y endorfinas.
Las endorfinas, los sedantes naturales del cerebro, son hoy en
día una de las sustancias más estudiadas por la
bioquímica
moderna. El Centro de Investigaciones
de Stanford California, encontró que la euforia
experimentada mientras escuchaban música los sujetos de
estudio y la "sanación química" creada por
el gozo y las emociones producidas por la riqueza musical de
ciertas piezas de películas, cantos religiosos y
cuartetos, produjeron estados de anestesia al dolor y mejoraron
el sistema inmune. Estos experimentos
también hallaron que las inyecciones de Naloxona, una
droga
bloqueadora de las endorfinas, interrumpía la
sensación tranquilizante de escuchar música.
D.7. Música y la función
inmunológica.
Un estudio de la Universidad del Estado de Michigan
reportó que escuchar 15 minutos de música,
incrementaba los niveles de Interleukina 1 en la sangre e 12,5 a
14%. Las interleukinas son sustancias que aparecen en la adecuada
respuesta del sistema inmune.
D.8. El "Efecto Mozart".
Mucho se especula actualmente acerca de una reacción
conocida como el Efecto Mozart, sin embargo y a pesar de
la múltiple propaganda que
se ve y se escucha, no es claro para muchos en que consiste, para
que sirve, por qué sirve o los verdaderos alcances de este
fenómeno. El poder de la música de Mozart obtuvo la
atención del público a través de una
investigación innovadora desarrollada en la
Universidad de California hacia mediados de los noventas. En el
centro de Neurobiología del Aprendizaje y la
Memoria en
Irvine un equipo de búsqueda empezó a evaluar los
efectos de Mozart en estudiantes de colegio y niños.
Frances H. Rauscher, Ph.D. y sus
colegas condujeron un estudio en el cual treinta y seis
estudiantes no graduados del departamento de psicología
alcanzaron entre 8 y 9 puntos más en el Spatial IQ
Test (parte de
la escala de inteligencia
Standford-Binet) después de escuchar por 10 minutos la
Sonata para dos pianos en D Mayor (K.448) de Mozart.
La música de Mozart puede "calentar el cerebro", sugiere
Gordon Shaw, un médico teórico y uno de los
investigadores de Irvine. El sospecha que esta música
compleja facilita ciertos patrones de complejos neuronales
envueltos en altas actividades cerebrales como las matemáticas y la lógica.
Por otro lado, los científicos proponen que escuchar
Mozart ayuda a "organizar" los patrones de descarga de las
neuronas en la corteza cerebral, especialmente fortaleciendo los
procesos creativos del hemisferio derecho asociados con
razonamiento espacial temporal. El escuchar música,
concluyen ellos, actúa como un ejercicio para facilitar
las operaciones
asociadas con funciones
cerebrales elevadas.
En 1998, en Silver Springs, Maryland, se fundó como
resultado de la unificación de la Asociación para
la Terapia con Música (fundada en 1971) y la
Asociación Nacional para la Terapia Musical (fundada en
1950), la Asociación Americana para la Terapia Musical
cuya misión es
promover la conciencia
pública de los beneficios del tratamiento con
música y aumentar el acceso de las personas a la
música de calidad. Esta entidad prepara a especialistas en
el área con idoneidad como terapistas de la misma forma en
que existen profesionales en terapia física y ocupacional.
Poseen no solo un soporte científico amplio, sino
además el apoyo gubernamental y una credibilidad social
aunada por los resultados de su trabajo. (Autor: Alexander
Ospino Acevedo,MD.)

ANEXO E

E. Ubicuidad y Usabilidad en la Web

La usabilidad es un concepto que engloba a una serie de
métricas y métodos
que buscan hacer que un sistema sea fácil de usar y de
aprender. Al hablar de sistema la referencia se hace a cualquier
dispositivo que tenga que ser operado por un usuario. En esta
categoría caen los sitios web, aplicaciones de software, hardware, etc.

Siguiendo a Nielsen [Nielsen
1999], al menos sería bueno saber las
reglas mínimas para diseñar un buen sitio
Web.  Las reglas más importantes están basadas
en el sentido común, el cual como sabemos es el menos
común de los sentidos.
Ellas se refieren tanto al contenido como a la forma
(presentación) del sitio. ¿Qué es más
importante, la forma o el contenido? No importa si no podemos
llegar a él, es decir un sitio es usable, sólo si
lo podemos encontrar. Hay tres formas principales para
esto:

• Directa: conocemos la dirección del sitio ya sea por publicidad en
  medios de
  comunicación tradicionales o por medio de otra
  persona.
• Navegando: para esto deben haber enlaces al sitio, ya
  sea mediante publicidad en Internet o por otras
  razones.
• Usando un buscador: para esto el buscador debe haber
  previamente encontrado el sitio.

Al concepto de estar en la Web y poder ser encontrado y
visto lo llamamos ubicuidad. Ubicuidad tiene dos partes:
el poder encontrar el sitio, que llamamos buscabilidad.
Para usar un sitio Web después de encontrarlo, hay que
poder verlo. Al concepto de poder ver un sitio lo llamamos
visibilidad.

Finalmente podremos usarlo. Es decir, hay  un orden
temporal causal y cada paso puede tener la misma importancia,
pero sin el primero no tenemos el segundo y sin el segundo el
tercero. La usabilidad tiene, dos aspectos centrales: el
contenido y la estética, aunque la visibilidad
también afecta la usabilidad.  Su sitio debe tener
algún interés si la persona ha llegado hasta
aquí. Por lo tanto el contenido debe tener elementos
legibles y comprensibles, y coherencia de la navegación y
de la funcionalidad en todas las páginas. La semántica del contenido debe responder a la
pregunta ¿cuál es mi audiencia objetivo?
¿Es su prosa asequible a todo el mundo? ¿Es el
idioma usado una barrera para sus clientes? 
Su diseño debe ser estético pero sin sacrificar los
puntos anteriores. Esto significa cosas obvias como no usar
fondos que afecten la legibilidad o recargar la página con
elementos distractivos. Aún no entendemos los sitios que
tienen en su portada una presentación Flash (y con
música). Ciertamente son bonitos, pero sólo
enfatizan lo visual, mientras el contenido, que debiera ser lo
más importante, pasa a segundo plano. El balance entre
contenido y presentación es vital, pero al final el
contenido es lo importante. La interfaz no debe ser una barrera
para poder entender el contenido. Texto o imágenes
animadas sólo distraen y no aportan contenido. ¡Un
sitio Web no es el lugar para que un programador demuestre
cuán bien domina Java o el
último software de diseño
gráfico!. Su sitio ha sido visto, ¿pero
volverá esta persona a él? Para eso debe tener
algún contenido o servicio que
se necesite en forma periódica, que sea adictivo en el
buen sentido de la palabra y que genere una comunidad virtual
de personas con intereses comunes. La usabilidad de un sitio
genera lo más importante: que la persona vuelva, es decir
genera fidelidad. Éste es el desafío
más difícil, el de la seducción permanente,
aunque algunas personas postulan que puede haber sitios que
subsisten en base muchas visitas únicas.  El diagrama 1.1.
muestra las relaciones de dependencia entre estos cinco
conceptos.

Ilustración 1.1

Por las razones anteriores, no tiene mucho sentido
escoger el sitio con mejor diseño, pues puede que no sirva
para nada. El análisis de un sitio debe ser integral: el
mejor diseño y el mejor contenido (interacción, navegación, servicios,
etc.). Hay ya empresas que
prestan servicios para certificar o verificar la calidad de un
sitio (ver por ejemplo http://www.bestweb.cl/
o http://www.searchmechanics.com/).

E.1. Usabilidad

La definición de usabilidad conforme a la norma
ISO 9241,
parte 11 dice: "la usabilidad es el rango en el cual un producto
puede ser usado por unos usuarios específicos para
alcanzar ciertas metas especificadas con efectividad, eficiencia y
satisfacción en un contexto de uso especificado"
[Ferré
et al, 2001]. De hecho, la usabilidad no se
limita a sistemas
computacionales exclusivamente, sino que es un concepto aplicable
a cualquier elemento en el cual se va a producir una
interacción entre un humano y un dispositivo.

En el caso de los sistemas computacionales, la
usabilidad va a abarcar desde el proceso de instalación de
la aplicación hasta el punto en que el sistema sea
utilizado por el usuario, incluyendo también el proceso de
mantenimiento.

La usabilidad tiene cinco atributos definidos
[Shneiderman,
1998 ]:

1. Facilidad de aprendizaje.
   Se refiere a que tan rápido el usuario va a aprender a
   usar un sistema con el cual no había tenido contacto
   previamente. Este punto se refiere a la consecución de
   tareas básicas por parte de un usuario
   novato.
3. Velocidad de desempeño.
   Una vez que el usuario ha aprendido a utilizar el sistema, se
   va a ponderar el lograr la velocidad con que puede completar
   una tarea específica.
4. Tasas de error por parte de los usuarios.
   Este atributo se refiere a aquellos errores que comete el
   usuario al utilizar el sistema. Una aplicación ideal
   evitaría que el usuario cometiera errores y
   funcionaría de manera óptima a cualquier
   petición por parte del usuario. Es vital que una vez que
   se produzca un error el sistema se lo haga saber rápida
   y claramente al usuario, le advierta sobre la severidad del
   mismo y le provea de algún mecanismo para recuperarse de
   ese error.
5. Retención sobre el tiempo.
   Cuando un usuario ha utilizado un sistema tiempo atrás,
   y tiene la necesidad de utilizarlo de nuevo la curva de
   aprendizaje debe de ser significativamente menor que el caso
   del usuario que nunca haya utilizado dicho sistema. Esto es de
   primordial importancia para aplicaciones usadas
   intermitentemente.
6. Satisfacción subjetiva.
   Este atributo se refiere a la impresión subjetiva del
   usuario respecto al sistema.

[Cato,
2001] sugiere además los siguientes
atributos:

• Control. Los usuarios deben de sentir que
  tienen el control por sobre la aplicación, y no al
  revés.  
• Habilidades. Los usuarios deben de sentir que
  el sistema apoya, complementa y realza sus habilidades y
  experiencia – el sistema tiene respeto por
  el usuario.  
• Privacidad. El sistema ayuda a los usuarios a
  proteger su información o la de sus
  clientes.

1. Evaluación de usabilidad

La principal actividad en el proceso de usabilidad es la
evaluación [Ferré
et al, 2001]. La evaluación de la
usabilidad puede ayudar a determinar cual es el nivel actual de
la aplicación y si de hecho el diseño elegido
realmente funciona. Los datos que se recaban mediante la observación del usuario frente a la
aplicación y ver su desempeño, es
información muy valiosa que ayudan en definitiva a
detectar posibles falencias del sistema.

Existen diferentes técnicas
para evaluar un sistema. Su uso depende de variables tales como
costo,
disponibilidad de tiempo, personal
calificado para interpretar los datos, entre otros factores. A
continuación se describen brevemente algunos de estos
métodos:

1. Inspección formal de usabilidad.
   Un grupo de
   expertos realizan una especie de juicio de la interfaz, con uno
   de los participantes actuando como moderador, destacando las
   fortalezas y las debilidades de la aplicación.
    
3. Testeo de usabilidad (Usability
   testing).
   Se realizan pruebas de
   desempeño de un grupo de usuarios utilizando el sistema
   a probar y se graban los resultados para un análisis
   posterior. Esta actividad se puede desarrollar en un laboratorio
   con condiciones controladas o directamente en el lugar donde se
   va a utilizar el sistema.  
4. Pensar en voz alta (Thinking
   aloud).
   Se le pide al usuario que realice una serie de tareas
   específicas. El usuario debe de expresar sus acciones
   oralmente. Dentro de las instrucciones dadas al usuario de
   prueba no se le pide que explique sus acciones,
   simplemente que cada paso que realice lo diga en voz alta
   (generalmente el mismo usuario da una serie de explicaciones
   sin pedírselo de manera explícita).
    
5. Evaluación heurística y de
   estándares.
   En el área de Interfaces de Usuario existen una serie de
   estándares y de heurísticas ampliamente aceptadas
   (y probadas). En este tipo de evaluación un equipo de
   especialistas en usabilidad realizan una revisión
   conforme a estas normativas.  
6. Caminata cognitiva.
   Un grupo de expertos simula la manera en como un usuario
   caminaría por la interfaz al enfrentarse a tareas
   particulares.

(c) G. Usabilidad en la Web

Presentan un escenario bastante diferente al de las
aplicaciones diseñadas para ser usadas sin conexión
a una red
(stand-alone). La naturaleza misma de la web,
prácticamente sin barreras y accesible desde cualquier
punto, hacen que la manera de atacar los problemas de
usabilidad requieran de un enfoque distinto al de una
aplicación de software tradicional. La clave en la
usabilidad de un sitio web es asegurarse de que el sitio sea
útil y usable para la audiencia objetivo [Murray &
Constanzo, 1999].

Quizás una de las decisiones más
importantes al momento de comenzar a desarrollar un sitio web sea
precisamente el definir la audiencia que vamos a manejar. Existen
varios métodos para recolectar información para
sustentar nuestra definición de audiencia, entre estos se
incluye la utilización de focus groups, entrevistas
individuales, investigación demográfica y la
recolección
de datos por parte de usuarios en el caso de un sitio web
pre-existente (encuestas
on-line).

En el caso de este último método, una
encuesta para definir la audiencia podría recolectar la
siguiente información:

• Perfil del usuario (información
  demográfica, ocupación, preferencias en cuanto a
  recreación, etc.)
• Perfil de navegación (cómo usa la web
  el usuario)
• Uso del sitio (lo que le gusta, lo que no le gusta,
  que es lo que realiza en él regularmente)
• Nivel de tecnología (hardware, tipo de
  navegador, velocidad de conexión)

Heurísticas de Usabilidad para la
Web

Jakob Nielsen, en 1990, enumeró diez
heurísticas de usabilidad [Nielsen, 1990]. En ellas se
hacían una serie de recomendaciones para verificar puntos
críticos en interfaces de usuario para asegurar que esta
tuviera un alto nivel de usabilidad. Estas heurísticas no
fueron escritas específicamente para aplicaciones basadas
en la web. En 1997 Keith Instone [Instone, 1997] retomó
las heurísticas de Nielsen y las adaptó
específicamente para la web.

1. El usuario siempre debe de saber exactamente
   qué es lo que el sistema está haciendo. En
   sitios web esto se puede lograr informándole al
   usuario dónde se encuentra, siempre.

   Otro aspecto no menos importante, es ofrecer al
   usuario una permanente retroalimentación a las acciones que
   este realice en cada página
   web.  

2. Visibilidad del estado del sistema.

   El sistema debe de hablar el
   lenguaje del usuario, Las frases, palabras y conceptos
   deben de ser familiares para el usuario. Además, se
   deberá de seguir las convenciones usadas en el mundo
   real, haciendo que la información aparezca en un orden
   lógico y natural.

3. Similitud entre el sistema y el mundo
   real.

   Los usuarios frecuentemente eligen funciones por
   error y necesitarán de "salidas de emergencia"
   claramente marcadas. Se debe de proveer al visitante al sitio
   el contar con funciones para deshacer y rehacer las acciones
   que haya realizado.

4. Control por parte del usuario y libertad.

   El cumplimiento con las recomendaciones emitidas por
   el W3C (World Wide
   Web Consortium) referentes tecnologías web (HTML,
   CSS, XML,etc.)
   aseguran en muchos casos una portabilidad absoluta del sitio
   web. Sea cuidadoso cuando desarrolle sitios con
   múltiples páginas especialmente aquellos
   desarrollados por grupos de
   desarrolladores. Es importante usar de manera consistente el
   fraseo, imágenes y fuentes a través del sitio
   para dar la imagen de
   consistencia. El uso de hojas de estilo facilita mantener la
   consistencia del diseño gráfico del
   sitio.

   Desarrolle un plan claro en
   donde se defina claramente el estilo y layout del sitio
   web.

5. Consistencia y cumplimiento de
   estándares.
6. Prevención de errores
   Aún mejor que el desarrollar buenos mensajes de error es
   tener un diseño cuidadoso que eviten la ocurrencia de
   errores. Hay que asegurarse de que las instrucciones
   estén escritas de una manera clara y que estás
   sean desplegadas de manera conveniente, evitando cualquier tipo
   de contaminación visual. Si se requiere el
   llenado de un formulario con campos obligatorios,
   destáquelos por sobre el resto de las entradas. Es muy
   conveniente hacer una validación de la forma antes de
   enviarla al servidor (esto
   se puede hacer fácilmente con Javascript).
    
7. Preferencia al reconocimiento frente a la
   memorización.
   Haga que los objetos, acciones y opciones sean visibles. El
   usuario no tiene porque recordar información de una
   parte de un diálogo a otra parte.
   Las instrucciones de uso del sistema deben de ser visibles y
   accesibles cuando el usuario lo considere necesario.
   Tenga mecanismos de búsqueda. Cualquier sitio de
   más de 200 páginas necesita acceso directo por
   contenido, no espere que el usuario entienda y navegue hasta
   encontrar lo que busca.

   Los sitios web se deben de cargar lo más
   rápidamente posible, independientemente del tipo de
   conexión a la red utilizado por el usuario. Priorice
   el uso de HTML y el reuso de imágenes en el sitio
   web.

8. Flexibilidad y eficiencia de uso.
   Los aceleradores pueden hacer más rápida la
   interacción para el usuario experto. El sistema debe de
   tratar eficientemente tanto a los usuarios expertos como
   inexpertos. Para lograr esto, es conveniente permitir a los
   usuarios que personalicen ciertas acciones
   frecuentes.
9. Estética y diseño
   minimalista.

Los diálogos no deben de contener
información que sea irrelevante o que rara vez sea de
utilidad.

Se recomienda reducir el número de
imágenes al mínimo. Hay que recordar que cada
imagen implica una descarga desde el servidor, y esto en
conexiones lentas puede ser un problema serio.

Es altamente recomendable que la información
más importante sea colocada en la parte superior de la
página, pues está es la región que siempre
es visible en el navegador.
Recomendaciones de diseño

Antes de empezar a diseñar un sitio web hay que
hacerse las siguientes preguntas:

• ¿Por qué quiero usar la
  internet?
• ¿Quién es mi audiencia?
• ¿Qué tratan de lograr mis
  usuarios?
• ¿Cuáles son las mejores
  tecnologías que me pueden ayudar para que mi
  información tenga el impacto que deseo? ¿De
  qué manera puedo beneficiarme de la
  tecnología?
• ¿Qué está haciendo mi
  competencia?
• ¿Cuáles son mis metas a largo
  plazo?

Es importante clarificar perfectamente la naturaleza del
sitio web que se intenta desarrollar. La creación de un
sitio involucra una inversión considerable de recursos
(humanos, financieros, tiempo), y es realmente fácil que
un proyecto se
convierta en una pesadilla si no se llegan a precisar todos los
detalles que tienen que ver con el sitio web.

En general, la principal recomendación es
incorporar evaluaciones de usabilidad en cada etapa de desarrollo
del proyecto. Un proyecto web de dimensiones relativamente
pequeñas podría seguir un modelo como el
siguiente [Brinck
et al, 2002]:
 

Como se puede observar, en cada etapa de desarrollo se
efectúa una evaluación. En proyectos de
mayor envergadura el modelo anterior podría ser
insuficiente, pero de cualquier modo la realización de
evaluaciones a lo largo de todo el proyecto son imprescindibles
para asegurar un producto con altos niveles de
usabilidad.

Algunos consejos de diseño que pueden ayudar a
lograr un sitio web más fácil de usar son los
siguientes:

1. El seguir las recomendaciones del W3C es una buena
   opción para procurar de que el sitio web sea portable.
   Sin embargo, los desarrolladores de los navegadores
   frecuentemente adoptan sólo parte de esas
   recomendaciones o utilizan especificaciones propias
   (propietarias).

   Es altamente recomendable el probar el sitio web en
   distintas versiones de navegadores para asegurar el correcto
   despliegue de nuestra aplicación. De preferencia
   utilizar un sistema de detección de navegador y hacer
   las modificaciones on-line necesarias para dar una
   versión del sitio web que se adapte a las
   características de cada navegador.

2. Compatibilidad del navegador.
   A diferencia de un par de años atrás, en la
   actualidad los navegadores de Microsoft (Internet
   Explorer -MSIE-, en sus diferentes versiones) dominan el
   mercado.
   Sin embargo, una parte importante de usuarios utiliza
   versiones no actualizadas del MSIE o navegadores como
   Netscape Navigator, Opera o Konqueror, por mencionar algunos
   de ellos. Además, se debe de tener en
   consideración que en sistemas
   operativos distintos el mismo navegador se puede
   comportar de manera distinta afectando la manera en como se
   despliegan las páginas
   web, y por ende afectando su funcionalidad.

   La web no pide visa; cualquier persona con una
   computadora conectada a internet puede
   potencialmente visitar nuestro sitio web, independientemente
   de su origen geográfico, cultural, generacional o
   motivacional. Debemos de diseñar nuestro sitio web con
   esto siempre presente. Cualquier insinuación
   aparentemente inocua en una localidad puede ser altamente
   ofensiva en otra región. Esto es particularmente
   importante en sitios web diseñados para ser accesados
   por varios países que compartan la misma lengua. Un
   mismo lenguaje, por ejemplo el español, sufre de transformaciones
   semánticas radicales de un país a otro (incluso
   dentro de regiones del mismo país), por lo que hay que
   probar con grupos de usuarios de cada respectivo país
   el diseño en general de un sitio web.

   Los usuarios con discapacidad física forman
   un grupo importante de usuarios, de los cuales los
   diseñadores frecuentemente se olvidan. Al hablar de
   gente con discapacidades nos referimos a personas con
   problemas de visión, auditivos, de cognición,
   motoras, y principalmente a los adultos mayores (recordemos
   que en muchos países el grupo demográfico de
   mayor crecimiento son precisamente la gente de la tercera
   edad). De todos los problemas de accesibilidad, la
   discapacidad visual es el más importante, de acuerdo
   al estado actual de la web. Existen recomendaciones
   básicas para los diseñadores como el utilizar
   colores de alto contraste entre el fondo y el color de la
   letra, permitir que el tamaño de la letra sea
   ajustable por parte del usuario, y la utilización del
   atributo ALT en las etiquetas de imágenes, por
   mencionar sólo algunos puntos.

   Existe una iniciativa del W3C para hacer que los
   sitios web sean accesibles por todos. Esta iniciativa se
   llama Iniciativa para la Accesibilidad de la Web (Web
   Accessibility Initiative, http://www.w3.org/wai/).
   Hay se dan una serie de recomendaciones para tratar de que la
   navegación en la web sea posible para todos los
   usuarios. Además, hay validadores para probar la
   accesibilidad de un sitio web. Ejemplo de esto último
   es el validador de Watchfire llamado Bobby (http://bobby.watchfire.com/bobby/html/en/index.jsp).

3. Diseñar para la diversidad.
   No sólo los sitios web están expuestos a gente de
   los más diversos orígenes, además de las
   personas que presentan algún tipo de discapacidad
   física.
4. Optimizar para una descarga rápida.
   Este es uno de los factores a los cuales los usuarios le dan
   una mayor prioridad. La disponibilidad de conexiones de alta
   velocidad en la mayoría de los centros urbanos es hoy en
   día una realidad. Sin embargo, los costos aun
   resultan prohibitivos para una gran cantidad de usuarios.
   Incluso en países desarrollados, donde el ingreso per
   cápita es mayor, la gran parte de los usuarios de
   internet se conectan utilizando una línea
   telefónica. La calidad de estas líneas
   telefónicas varía de región en
   región, y en algunos casos, incluso usando un modem
   rápido, la descarga de una página web puede ser
   dolorosamente larga.

Las páginas web deben de ser diseñadas con
la velocidad como prioridad, aun por encima del diseño
gráfico [Nielsen,
1999]. En general, los sitios más
populares en internet comparten una velocidad de descarga
mínima. Los usuarios quieren la información de
inmediato, saber qué es lo que contiene la página.
Un usuario tiene muy poca paciencia para promesas.

ANEXO F

F. Psicología del color  

Parece haber general acuerdo sobre el hecho de que cada
uno de los colores posee una expresión especifica. Las
descripciones de Goethe de los colores constituyen todavía
la mejor fuente, entre muchos trabajos realizados.

En la psicología de los colores están
basadas ciertas relaciones de estos con formas geométricas
y símbolos, y también la
representación Heráldica.

Los colores cálidos se consideran como
estimulantes, alegres y hasta excitantes y los fríos como
tranquilos, sedantes y en algunos casos deprimentes.

Aunque estas determinaciones son puramente subjetivas y
debidas a la interpretación personal, todas las
investigaciones han demostrado que son corrientes en la
mayoría de los individuos, y están determinadas por
reacciones inconscientes de estos, y también por diversas
asociaciones que tienen relación con la
naturaleza.

El amarillo es el color que se relaciona con el sol y
significa luz radiante, alegría y estimulo. El rojo esta
relacionado con el fuego y sugiere calor y
excitación. El azul, color del cielo y el agua es
serenidad, infinito y frialdad. El naranja, mezcla de amarillo y
rojo, tiene las cualidades de estos, aunque en menor grado. El
verde, color de los prados húmedos, es fresco, tranquilo y
reconfortante. El violeta es madurez, y en un matiz claro expresa
delicadeza. En estos seis colores básicos se comprenden
toda la enorme variedad de matices que pueden ser obtenidos por
las mezclas entre
ellos y también por la de cada uno con blanco y negro;
cada una de estas variaciones participa del carácter los
colores de que proceden, aunque con predominio de aquel que
intervenga en mayor proporción. El blanco es pureza y
candor; el negro, tristeza y duelo; el gris, resignación;
el pardo; madurez; el oro, riqueza y
opulencia; y la plata, nobleza y distinción.

Como ya dijimos, los colores que tienen una mayor
potencia de
excitación, son rojo, rojo-naranja y naranja, los
más tranquilos, los azules y azules verdes o
violáceos. Un azul turquesa es algo más inquieto
que un azul ultramar, por la intervención en el primero
del amarillo y en el segundo del azul, que lo hace derivar al
violeta. Los colores mas sedantes y confortables en
decoración son los verdes, azules claros y violetas
claros, los matices crema, marfil, beige, gamuza, y otros de
cualidad cálida, son alegres, y tienen cierta
acción estimulante, pero tanto unos como otros , deben ser
usados en áreas amplias y adecuadamente.

Los colores a plena saturación son usados muy
pocas veces en superficies de gran tamaño; los rojos,
naranjas, amarillos, azules y otros colores vivos en toda su
pureza no lo presenta nunca la naturaleza en amplias extensiones,
sino como acentos o pequeñas áreas de
animación.

Los colores expresan estados anímicos y emociones
de muy concreta significación psíquica,
también ejercen acción fisiológica. Podremos
informarnos mas acerca de estas propiedades mas adelante, cuando
tratemos como tema la cromoterapia.

El rojo significa sangre, fuego, pasión, violencia,
actividad, impulso y acción y es el color del movimiento y
la vitalidad; aumenta la tensión muscular, activa la
respiración, estimula la presión arterial y es el
más adecuado para personas retraídas, de vida
interior, y con reflejos lentos.

El naranja es entusiasmo, ardor, incandescencia, euforia
y actúa para facilitar la digestión; mezclado con
blanco constituye una rosa carne que tiene una calidad muy
sensual. El amarillo es sol, poder, arrogancia, alegría,
buen humor y voluntad; se le considera como estimulante de los
centros nerviosos.

El verde es reposo, esperanza, primavera, juventud y por
ser el color de la naturaleza sugiere aire libre y
frescor; este color libera al espíritu y equilibra las
sensaciones.

El azul es inteligencia, verdad, sabiduría,
recogimiento, espacio, inmortalidad, cielo y agua y
también significa paz y quietud; actúa como
calmante y en reducción de la presión
sanguínea, y al ser mezclado con blanco forma un matiz
celeste que expresa pureza y fe. El violeta es profundidad,
misticismo, misterio, melancolía y en su tonalidad
púrpura, realeza, suntuosidad y dignidad; es
un color delicado, fresco y de acción algo
sedante.

Los colores cálidos en matices claros: cremas,
rosas, etc,
sugieren delicadeza, feminidad, amabilidad, hospitalidad y
regocijo, y en los matices oscuros con predominio de rojo,
vitalidad, poder, riqueza y estabilidad.

Los colores fríos en matices claros expresan
delicadeza, frescura, expansión, descanso, soledad,
esperanza y paz, y en los matices oscuros con predominio de azul,
melancolía, reserva, misterio, depresión
y pesadez.

Cada color:

F.1.      
Amarillo:

Es el color mas intelectual y puede ser asociado con una
gran inteligencia o con una gran deficiencia mental; Van Gogh
tenia por el una especial predilección, particularmente en
los últimos años de su crisis.

Este primario significa envidia, ira, cobardía, y
los bajos impulsos, y con el rojo y el naranja constituye los
colores de la emoción. También evoca satanismo (es
el color del azufre) y traición.

Es el color de la luz, el sol, la acción, el
poder y simboliza arrogancia, oro, fuerza,
voluntad y estimulo.

Mezclado con negro constituye un matiz verdoso muy poco
grato y que sugiere enemistad, disimulo, crimen, brutalidad,
recelo y bajas pasiones.

Mezclado con blanco puede expresar cobardía,
debilidad o miedo y también riqueza, cuando tiene una leve
tendencia verdosa.

F.2.      
Naranja:

Es algo mas cálido que el amarillo y actúa
como estimulante de los tímidos, tristes o
linfáticos. Simboliza entusiasmo y exaltación y
cuando es muy encendido o rojizo, ardor y pasión.
Utilizado en pequeñas extensiones o con acento, es un
color utilísimo, pero en grandes áreas es demasiado
atrevido y puede crear una impresión impulsiva que puede
ser agresiva.

Mezclado con el negro sugiere engaño,
conspiración e intolerancia y cuando es muy oscuro,
opresión.

F.3.      
Rojo:

Se lo considera con una personalidad
extrovertida, que vive hacia afuera, tiene un temperamento vital,
ambicioso y material, y se deja llevar por el impulso, mas que
por la reflexión.

Simboliza sangre, fuego, calor, revolución, alegría, acción,
pasión, fuerza, disputa, desconfianza, destrucción
e impulso, así mismo crueldad y rabia. Es el color de los
maniáticos y de Marte, y también el de los
generales y los emperadores romanos y evoca la guerra, el
diablo y el mal.

Como es el color que requiere la atención en
mayor grado y el mas saliente, habrá que controlar su
extensión e intensidad por su potencia de
excitación en las grandes áreas cansa
rápidamente.

Mezclado con blanco es frivolidad, inocencia, y
alegría juvenil, y en su mezcla con el negro estimula la
imaginación y sugiere dolor, dominio y
tiranía.

F.4.      
Violeta:

Significa martirio, misticismo, tristeza,
aflicción, profundidad y también
experiencia.

En su variación al púrpura, es realeza,
dignidad, suntuosidad.

Mezclado con negro es deslealtad, desesperación y
miseria. Mezclado con blanco: muerte,
rigidez y dolor.

F.5.      
Azul:

Se lo asocia con los introvertidos o personalidades
reconcentradas o de vida interior y esta vinculado con la
circunspección, la inteligencia y las emociones profundas.
Es el color del infinito, de los sueños y de lo
maravilloso, y simboliza la sabiduría, fidelidad, verdad
eterna e inmortalidad. También significa descanso,
lasitud.

Mezclado con blanco es pureza, fe, y cielo, y mezclado
con negro, desesperación, fanatismo e
intolerancia.

No fatiga los ojos en grandes extensiones.

F.6.      
Verde:

Es un color de gran equilibrio,
porque esta compuesto por colores de la emoción (amarillo
= cálido) y del juicio (azul = frío) y por su
situación transicional en el espectro.

Se lo asocia con las personas superficialmente
inteligentes y sociales que gustan de la vanidad de la oratoria y
simboliza la primavera y la caridad.

Incita al desequilibrio y es el favorito de los
psiconeuróticos porque produce reposo en el ansia y calma,
también porque sugiere amor y paz y
por ser al mismo tiempo el color de los celos, de la
degradación moral y de la locura.

Significa realidad, esperanza, razón,
lógica y juventud.

Aquellos que prefieren este color detestan la soledad y
buscan la compañía.

Mezclado con blanco expresa debilidad o pobreza.

Sugiere humedad, frescura y vegetación, simboliza la naturaleza y el
crecimiento.

F.7.      
Blanco:

Es el que mayor sensibilidad posee frente a la luz. Es
la suma o síntesis
de todos los colores, y el símbolo de lo absoluto, de la
unidad y de la inocencia, significa paz o
rendición.

Mezclado con cualquier color reduce su croma y cambia
sus potencias psíquicas, la del blanco es siempre positiva
y afirmativa.

Los cuerpos blancos nos dan la idea de pureza y
modestia.

F.8.      
Gris:

No es un color, sino la transición entre el
blanco y el negro, y el producto de la mezcla de ambos. Simboliza
neutralidad, sugiere tristeza y es una fusión de
alegrías y penas, del bien y del mal.

F.9.      
Negro:

Símbolo del error y del mal. Es la muerte, es
la ausencia del color.

Estiliza y acerca.

Numerosos test selectivos han demostrado que el orden de
preferencia de los colores es el azul, rojo y verde, los
amarillos, naranjas y violetas ocupan un segundo plano en el
gusto colectivo, las mujeres sitúan el rojo en primer
lugar, y los hombres el azul.

Declaración De Derechos De
Autor

La presente Obra es propiedad
intelectual del autor, cualquier copia parcial o total de la
misma es únicamente permitida, con motivos de estudio.
Otras formas de plagio de las ideas e ingenios que se ven
aquí, serán sancionadas con la mayor severidad
dispuesta y regida por ley.

La utilización, parcial o total, de las formas
diversas: descripciones, esquemas, figuras, formas,
procedimientos, métodos, mediciones, permisiones,
restricciones, y demás, mencionadas y / o descritas dentro
la presente tesis deben ser, ostentando la autoría como
idea original.

Quedan reservados todos los derechos de acuerdo a Ley.
Serán perseguidos y sancionados, quienes comercien con
textos totales o parciales, o lo empleen con fines otros que no
sea el único de estudio, de acuerdo al Código
Penal, Capítulo X, artículo 362, párrafo
segundo.

Agradecimientos

Tal vez son pocas las personas a las que
agradeceré, pero son bien merecidas y sin llegar a
exagerar.

Por haberse mostrado desinteresado al ayudarme con
softwares de sonido, teoría de la música,
sugerencias y explicaciones para el trabajo,
Juan Carlos Hiza, gracias compañero amigo, bastó
con decirte que leas mis tres propuestas de perfil de tesis para
apoyarme con todo lo que me diste. Ojala algún día
hagamos el software soñado por todos los músicos,
el mismo que a mi tutor de perfil de tesis no le pareció,
caso contrario esta tesis sería la de obtener partituras
de música solución a partir de una curva de sonido,
complementando conocimiento teórico musical del tema en
cuestión. O tal vez la compresión de sonidos en
base a métodos de curva, como también tenía
pensado esa vez, pero el docente de la materia de Taller Uno
tenía que verlo como absurdo comercialmente, e incluso
incompatible al momento de leer. Y este humilde pupilo tuvo que
abocarse a lo que a él le pareció como la mejor
opción en ese instante, porque luego me diría que
yo no sabía decidirme en el proyecto a llevar a
cabo.

A la Sociedad
Científica Estudiantil de la Facultad de Ciencias Puras
y Naturales, por ofrecerme un lugar donde trabajar con mi tesis,
y acercarme a conocer gente que se interesa por la ciencia desde
el punto de vista de un estudiante, desinteresado y sincero,
además que son capaces de escucharte sin pensar que llevas
algún problema, o que quieres aprovecharte algo de ellos,
como su tiempo.

Y nadie más, ya que irónicamente contemplo
más personas que me perjudicaron en llevar esta labor, que
las que me apoyaron tan solo de forma moral.

Dedicatoria

Para todas las personas que intervinieron con este
trabajo, aunque sea solo de forma obligatoria, o moral, e incluso
por simple casualidad aleatoria de la vida, esas personas son: La
sociedad urbana de la ciudad de La Paz, y entre esas personas, la
Universitas Major Pacencis Divi Andræ, la Facultad de
Ciencias Puras y Naturales, y por supuesto mi carrera
Informática, mis compañeros de carrera, la Sociedad
Científica Estudiantil FCPN, el Club de Ajedrez
Illimani, todos los docentes que
me correspondían, y también los que no, auxiliares
de docencia, y
plantel administrativo en su totalidad, desde barrenderos,
porteros, guardias de seguridad,
policías, albañiles, vendedores, empleados,
secretarios, ejecutivos, y demás administrativos. Y
más allá de la Facultad, al Coro Universitario
Ensamble, donde conocí gente de toda la universidad y de
diferentes carreras, incluso más allá, Al
Conservatorio Nacional de Música.

A esas personas que no conocí personalmente, pero
son pilar fundamental en mi persona, mi vida y mucho de este
trabajo también, esos ídolos míos que me
forjaron y me respondieron a la pregunta infantil:
¿quién soy yo?, divididos según
especialidad, los espirituales: Dios Todopoderoso, Jesús
Cristo. Los Científicos: George Boole, Alan Mathison
Turing, Gottfried Wilhelm Leibniz, Dijstra, Church, Dennis
Ritchie, Markov, Arquímedes, Euclídes,
Pitágoras, Isaac Newton,
Albert
Einstein, Thomas Alva Edison. Los músicos: el Grupo
MetallicA (james heatfield, lars ulrich, kirk hammet, robert
trujillo, ron mcgovney, cliff burton, jason newsted, bob rock),
El grupo Pink Floyd (Roger Waters, Syd Barrett, Nick Mason,
Richard Write, David Gilmour), el Grupo Apocalyptica (Eicca,
Pertu, Paavo), Walter Giardino, Alfredo Domínguez, Matilde
Casasola, Johann Sebastian Bach, Wolfgang Amadeus Mozart, Ennio
Morricone, Danny Elfmann. Y diversos varios: Simón
José Antonio de la Santísima Trinidad Bolívar
Palacios, Tim Burton, George Lucas, Franz
Kafka.

También se la dedico aquellas personas
catalogadas como: contrarias a mí, a todos esos
Némesis grandes y pequeños, o simplemente
perjudiciales, y por cualquier razón que sea que tengan o
hayan tenido. A ellos tal vez con más razón,
hicieron mi vida más interesante, y por tanto ésta
tesis también, casi al grado de convertirla en
épica. Esos adversos de diferentes papeles protagonistas:
gente mal intencionada por la necesidad como los rateros,
personas que encontraron en el alcohol una
parte de su vida y el la universidad una forma de abusar de la
autonomía, en fin todo ese grupo que veía
primordial sus intereses, inclusive a costa de fastidiarme. A la
sociedad toda de todo tipo sin distinción de ninguna
clase. Y una
dedicatoria muy especial para ti como lector de esta tesis,
gracias por hacerlo, este trabajo fue pensado en ti, y espero que
te sea muy útil, en tu vida de estudio.

Dennis Fedor Godoy Romano

UNIVERSIDAD MAYOR DE SAN ANDRÉS

FACULTAD DE CIENCIAS PURAS Y NATURALES

CARRERA DE INFORMÁTICA

Tesis de Grado para Optar al Título de
Licenciatura en Informática mención: Ingeniería
de Sistemas Informáticos

USABILIDAD DE SONIDOS

POSTULANTE: Dennis Fedor Godoy Romano

TUTOR: Lic. Nancy Orihuela Sequeiros

REVISOR: Lic. Franz Cuevas Quiroz M. Sc.

La Paz, Bolivia

Tesis de Grado para Optar al
Título de Licenciatura en Informática
mención: Ingeniería de Sistemas
Informáticos