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Efectos de los Dibujos Animados en los Niños




Enviado por Cristian Cordova



Partes: 1, 2

    1. ¿Qué son los
      dibujos animados?
    2. ¿Por
      qué nos gustan los dibujos animados?
    3. Los
      efectos
    4. Conclusiones
      y recomendaciones
    5. Anexos
    6. Bibliografía
      y Fuentes de Información

    INTRODUCCIÓN

    Los primeros dibujos
    animados aparecen a principios del
    siglo XX y evolucionan de manera tan favorable que llegan a
    convertirse en una verdadera fiebre, en la que
    siempre prevalece el talento y creatividad de
    los dibujantes; además de ser considerados como una nueva
    forma de expresión y también un nuevo tipo de
    arte.

    Junto a esto, está la evolución de las técnicas
    de dibujo, lo que
    es un aspecto favorable para la elaboración de Dibujos
    Animados.

    Si tienen o no influencia en los niños,
    es algo sumamente importante; que junto a su contenido que es muy
    variado, por lo cual los dibujos animados tienen una gran
    demanda,
    serán temas tratados muy a
    fondo en esta monografía.

    PRIMER
    CAPÍTULO

    ¿Qué son los Dibujos
    Animados?

    Los dibujos animados son una técnica
    cinematográfica, que hace creer que elementos
    estáticos como muñecos u objetos tienen movimiento por
    ellos mismos.

    El dibujo animado es una técnica de
    animación que consiste en dibujar a mano cada uno de los
    cuadros. De las técnicas de animación, es la
    más antigua, y además es históricamente la
    más popular, pero no la única.

    También se usa el término dibujo animado
    para denominar a las películas, en general de corta
    duración, que son realizadas con esta técnica (o
    que simulan estar dibujadas a mano), hechas principalmente para
    televisión, aunque también se
    exhiben como largometrajes en los cines, y se ven cada vez
    más en pantallas de computadora
    y/o distribuidas por la Internet.

    1.1 Origen y
    Evolución.

    Después de la aparición de la historieta o
    también llamada comic, la cual mantiene su forma tal como
    la conocemos ahora y que supone de la combinación de
    elementos visuales, gráficos y literarios asentados sobre
    papel, las personas se dieron cuenta de que faltaba algo a estos
    dibujos, y eso era MOVIMIENTO.

    El primero en idearse la manera de animar a un dibujo,
    fue J. Stuart Blackton, un inglés
    radicado en los Estados Unidos;
    quien en 1906 rueda "El dibujo encantado", en el cual logra que
    un dibujo haga varias muecas, para esto se utilizó
    repetidamente la técnica de "stop-action". El filme se
    hizo enormemente popular y su técnica se divulgó
    entre cineastas de todo el mundo, que empezaron a experimentar
    con historias de títeres, marionetas y
    maquetas.

    Emile Cohl, dibujante de historieta, creó sus
    primeros monigotes en Francia entre
    los años 1908 y 1912, pero prosiguió su carrera en
    Estados Unidos a partir de 1914, donde dio vida, en
    colaboración con McManus, al personaje "Snookum",
    protagonista de la primera serie de dibujos animados del
    mundo.

    El norteamericano Earl Hurd perfeccionó la
    técnica de los dibujos animados, al patentar en 1915 el
    uso de hojas transparentes de celuloide, para dibujar las
    imágenes y que permitirían
    superponer a un fondo fijo las partes en movimiento. Este
    método
    de trabajo,
    mejorado por Raoul Barré, un canadiense que emigró
    a Nueva York a principios del siglo XX, revolucionó la
    forma de hacer películas de dibujos animados. Fue
    él, quien por primera vez pensó en perforar los
    márgenes de los dibujos, con el fin de asegurar la
    estabilidad de las imágenes durante las tomas de
    cámara.

    Los hermanos Max y Dave Fleischer dieron vida a muchos
    personajes, tales como "el travieso payaso Coco" (1920-1939) y
    "la seductora Betty Boop" (1930-1939); pero su principal
    representante fue "Popeye el Marino" (1930-1947), con el cual
    crearon una serie que aún se difunde.

    El estadounidense Otto Messmer, fue el autor del "Gato
    Félix", este personaje es el antecedente para los animales animados
    de Walt Disney.

    Nacido en Chicago en 1901 y fallecido en Hollywood en
    1966, el caricaturista y dibujante Walt Disney se interesó
    por los dibujos animados desde muy niño y a la edad de 23
    años, creó la serie "Alice Comedies" (1924-1920).
    Esta fue una de las primeras series animadas en la que se
    incorporó sonido y la que
    marcaría un gran salto para la
    animación.

    En 1928 "Steamboat Willie" (Willie el vapor), producida
    por su propia compañía, supuso la aparición
    de su primer personaje famoso, el ratón Mickey, y
    también el inicio del cine sonoro en
    los dibujos animados.

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