La coral de Cienfuegos: Una propuesta para la formación cultural del Instructor de Arte

1. Resumen
2. La música coral en
   Cienfuegos. Su origen y significación
   cultural
4. Resultados
   obtenidos después de la
   aplicación
5. Bibliografía

Resumen

El objetivo de este artículo es mostrar la
importancia que tiene el conocimiento de los valores locales y
patrimoniales en el crecimiento cultural e integral del individuo
en este caso, el relacionado con el instructor de Arte. Por esto
sugerimos que se tenga presente la experiencia obtenida tras la
aplicación de un taller de apreciación musical
acerca de la Coral de Cienfuegos y su tratamiento en el programa
de Historia y Apreciación de la Música que se
imparte en la Escuela Provincial de Instructor de
Arte.

Palabras claves: Música coral, Coral de
Cienfuegos

Abstract:

The objective of this article is to show the importance
that has the knowledge of the local and patrimonial values in the
cultural and integral growth of the individual in this case, the
related one to the instructor of Art .By this we suggested
remembers the experience obtained after the application of a
factory of musical appreciation about the Chorale of One hundred
fires and his treatment in the program of: History and
Appreciation of the Music that is distributed in the Provincial
School of Instructor of Art.

Key words: Music coral, Coral of Cienfuegos

Contenido

La música
coral en Cienfuegos. Su origen y significación
cultural

La música coral en Cienfuegos, tiene sus
antecedentes en el siglo XIX con la formación de grupos de
voces utilizados en la Catedral “Purísima
Concepción“para misas, festivales, celebraciones o Misas
Tendium que llegaron a realizarse públicamente. En la
plaza de armas, en ocasiones se combinaba con la banda de
música de los bomberos,

Lograron una mayor frecuencia durante la Guerra de
independencia, siendo utilizada como un elemento
ideológico, para exaltar los ánimos de los
españoles y peninsulares adictos a la
metrópolis.

Por el lugar donde se desarrollaban las interpretaciones
y el alcance sociocultural de las presentaciones, se convirtieron
en verdaderos actos culturales y de disfrute de la
población.

Las agrupaciones del coro de Cienfuegos tuvo en el siglo
XIX no rebasaron el marco de la Iglesia Católica, sus
cantos eran de contenido sacro, en latín y
respondían al cultural, combinándose con el
órgano (Instrumento de música constituido y
comercializado en Cienfuegos en la segunda mitad del siglo
XIX).EL culto seria entonces lo que diferencia el contenido del
coro en esta época.

Una de las presentaciones del coro de Cienfuegos tuvo
lugar en la sociedad "Caballeros de Colon" en ésta
situación hay una modificación sustancial de
formatos, utilización de voces e incluso de sexos, el cual
ya había sido practicado en el coro de la catedral.
Cantaron 80 voces masculinas y femeninas que mostraron a
través de la evaluación y la historia de la
composición una amplia cultura popular.

EL programa y el repertorio de esta presentación
resultan muy interesantes, si se tiene en cuenta que el padre
Urtiaga diferencia a partir de aquí un método de
enseñanza y presentación: Utilizar la música
coral con un sentido histórico-cronológico en
función del culto o la actividad pública .De
ésta manera su método asumía un papel
educativo.

El repertorio estuvo compuesto por 15 obras, comenzando
la velada con el canto llanto, propiamente eclesiástico y
litúrgico y terminando con las populares
“Gozos“.

Luego de esta presentación se continuo
preparándose voces en la Catedral de diferentes edades t
sexos, se sistematizaron las presentaciones dentro de la Iglesia
públicas resaltándose por su importancia la
efectuada en la Fiesta de la música del Baile y de la
Canción en el teatro "Tomás Ferry".

Se mantuvo el formato de 80 voces mixtas utilizando 4
voces con el predominio de las masculinas en las canciones
antológicas populares vascas y 5 voces de mujeres con un
solo soprano.

El coro de la catedral fue el medio donde surgió,
corrigió, perfeccionó en una palabra donde se
creó la metodología específica del padre
Urtiaga en la enseñanza de la música, al respecto
cita unos de sus principales estudiosos:

“Su labor en el aspecto musical (…) desde esa
fecha hasta la salida de Cuba (…) miles de personas de
todas las edades y categorías sociales recibieron de
él clases gratuitas y aprendieron a conocer y armar la
música tradicional y religiosa y posteriormente
también la profana de Cuba y de otros
países“.

“…sus lecciones que impartía a cualquier
hora del día o de la noche(…)con solo una ceresina
y una pizarra pautada(…)de su peculio particular sufrago
las necesidades de sus discípulos más
pobres(…)el Padre adquiría solo lo que le hacia
falta en forma silenciosa y discreta (1).