Evolución dialéctica entre «lo-útil» y «lo-bello» del diseño desde la Antigüedad Clásica, pasando por la Modernidad y terminando en la Posmodernidad.

2. Formulación
   de la pregunta-problema
3. Introducción
   histórica a la búsqueda de la
   respuesta
4. Hipótesis
   histórico-interpretativas construidas (para dar
   respuestas a la pregunta-problema)
5. Documentación
   ilustrativa de las conclusiones. Ejemplos de Diseño en
   Comunicación Visual o Diseño Gráfico
   Posmoderno
6. Documentación
   ilustrativa de las conclusiones. Ejemplos de Diseño
   Industrial Posmoderno
7. Bibliografía
8. Notas
   Bibliográficas

Resumen:

Este ensayo
corresponde a una elaboración de investigación realizada para el curso de
posgrado de Estética correspondiente al Doctorado de
Arte
Contemporáneo Latinoamericano, dictado por la Doctora
Marta Zátonyi, en la Facultad de Bellas Artes
de la Universidad
Nacional de La Plata. Donde se estudia la evolución dialéctica entre
lo-útil y lo-bello del diseño
en arquitectura,
de diseño de objetos artesanales e industriales así
como de diseño
gráfico o en comunicación visual de afiches, carteles y
otros productos;
comenzando desde la Antigüedad Clásica, pasando por
la Modernidad y
terminando en la llamada Posmodernidad.
Pues, solo comparando todo su recorrido histórico, desde
el pasado y hasta el presente, es como se puede comprender la
evolución del diseño-producción de obras de diseño
industrial y gráfico (comparándolo con la
arquitectura, la ingeniería y el arte en sus variantes como
la escultura y la pintura),
ligadas a las tecnologías disponibles y sus profundas
transformaciones (revolución
industrial mediante), a los cambios socio-culturales y
políticos (revolución
francesa, democracia y
otras formas de apertura del arte al mundo), de los modos de
producción y de consumo
(capitalismo).
Para lo cual se formularon 3 hipótesis históricas de interpretación del pasado y el presente
–que combinan la estética y la semiología-
para ser aplicadas al análisis o estudio de casos de proyectos de
diseño arquitectónico, de diseño industrial
y de diseño gráfico.

Aclaraciones: Parte de este trabajo fue
publicado en Actas de Diseño nº 4, bajo el
nombre: Hipótesis de
análisis conceptual de las relaciones históricas
entre el Arte (lo bello) y el Diseño Industrial (lo
útil) (Resumen). Dentro del marco del Iº
Encuentro Latinoamericano de Diseño "Diseño en
Palermo", Comunicaciones
Académicas, agosto 2006. Ver en la web de la
Universidad de Palermo, pág. 147:

http://fido.palermo.edu/servicios_dyc/encuentro2007/02_auspicios_publicaciones/actas_diseno/articulos_pdf/A4137.pdf

Muchas de las imágenes
que aquí se muestran están tomadas de Microsoft
® Encarta ® 2008 y otras de Internet de sitios web para
ser bajadas por el público gratuitamente. Las mismas solo
sirven para fines pedagógicos e ilustrativos, no tienen
ningún fin comercial y no son de ningún modo
determinantes (no pretenden ser los mejores ejemplos) por lo cual
el criterio de selección
de los autores fue relativo.

Este trabajo de ensayo tiene importantes puntos de
conexión con otro trabajo de ensayo presentado aparte con
el título: «El diseño antes y
después de la Revolución
Industrial a nivel mundial».
Investigación sobre el diseño antes, durantes y
después de la Revolución Industrial inglesa. Caso
de estudio paradigmático del diseño de sillas,
asientos, banquetas, taburetes y otros muebles «para
sentarse» (solicitar copia en CD a: ).

1-Formulación de
la pregunta-problema:

Ante la propuesta de la Profesora del curso de posgrado,
Doctora Marta Zátonyi (1): ¿Qué es
lo-bello? ¿Qué es
lo-útil?

Si kant
sostenía en el año 1790 que lo-bello era
la «finalidad sin fin» (como un paisaje natural),
acaso: ¿podemos sostener que lo-útil por
oposición a Kant es la «finalidad con fin»?
Afirmativamente, podemos asegurar que en tanto las
ingenierías y otras disciplinas académicas como el
diseño industrial y gráfico poseen una finalidad
«funcionalista» (que es un fin en si mismo) el arte
posee una finalidad «esteticista» (que también
es un fin en si mismo). En este sentido es tan funcional una
pintura como una obra de diseño industrial o
gráfico, la única diferencia entre ellas es que el
arte no está hecho para ser reproducido en serie (pieza
única) como el diseño.