- Presentación
- Justificación
- Introducción
- Televisión 90" Primera Instancia.
Primeros Cambios. Características - Comercialización
- Ejemplos de programas emitidos en los
90" - Antecedentes
históricos - Marco
teórico - Conclusiones
- Bibliografía
Presentación
Introducción al tema:
Para introducirnos al tema primero plantearemos una
hipótesis:
"A PARTIR DE LOS AÑOS "90 LA TV SUFRIÓ UNA
TRANSFORMACIÓN RADICAL QUE CAMBIÓ LA FORMA DE
PRODUCIR FICCIÓN EN LA ARGENTINA"
A raíz de ello, podemos hacernos una serie de
preguntas, las cuales recorrerán transversalmente la
hipótesis planteada:
¿Cuál es el contexto
histórico?¿Cuáles son los antecedentes a nivel
nacional?¿Por qué cambia la ficción en
este período?¿Qué novedades a nivel
producción podemos encontrar?¿Qué influencias extranjeras
notamos?¿Quiénes son protagonistas de dicho
cambio?¿Cómo se mantiene hasta el día
de hoy?
A lo largo del siguiente trabajo desarrollaremos los
puntos aquí brevemente reseñados,
centrándonos en los aspectos fundamentales que, en
conjunto, han logrado moldear lo que hoy se reconoce normalmente
como ficción en nuestro país.
La década del 90 produjo cambios importantes
tanto en los aspectos televisivos de diseño e
imagen.
En una primera instancia (en el período
1990-1995/7), se da un cambio con respecto a los contenidos; y en
una segunda instancia (período 1997 en adelante), en la
iluminación, en las escenografías, en la
comercialización de la publicidad no tradicional (PNT) y
en la frecuencia y horarios de transmisión de los
programas, los cuales se vuelven diarios, y copan lo que es
conocido como "prime time", por la noche.
En lo que respecta a programación, se da el auge
de las telecomedias blancas, como "Grande Pá!" y "Amigos
son los Amigos" que hacen importantes picos de rating, y algunos
programas muestran escenas de mayor voltaje; temas como las
relaciones homosexuales ganan la pantalla. (Ej.: "Zona de
Riesgo"). La ficción, de esta manera, intenta parecerse
cada vez más a sus televidentes, imitando ciertos aspectos
de la realidad, como el lenguaje y los conflictos
sociales.
También se da un fenómeno globalizador, en
el cual ficciones extranjeras (los famosos "enlatados") se
instalan en el país, a la vez que las producciones
nacionales son exportadas hacia el resto del mundo.
Podemos decir entonces, que en la televisión los
formatos o los géneros se transforman, se diversifican y
casi se confunden en un proceso que tiende a producir la
televisión desde nuevas claves asociadas a
transformaciones y nuevas relaciones con los públicos y
con los procesos sociales que está viviendo nuestro
país.
A pesar de que la serie como formato nunca fue muy
utilizada localmente, las telenovelas se han acercado en su
estilo a las series norteamericanas, copiando técnicas de
producción, más adelante detalladas.
A continuación enumeraremos algunos de los
programas de ficción nacional con mayor éxito de
los años 90:
Amigos son los Amigos (1990 –
1994)La familia Benvenuto (1991 – 1995)
Amigovios (1995)
La banda del Golden rocket
Grande Pa!
Poliladron
Zona de Riesgo
Dentro de estas ficciones, destacamos los cambios
más relevantes en cuanto a:
1. Escenografías:
La inclusión de escenarios reales en las
ficciones es un recurso copiado del cine, traído por los
mismos directores del séptimo arte al anclarse en la
TV.
Escenarios reales de la serie "Golden
Rockett"
2. Venta de formatos al extranjero
Muchas telenovelas argentinas han sido exportadas
principalmente, a Medio Oriente y a Europa del Este
Escena interior de la novela
"Chiquititas" subtitulada al hebreo.
3. Iluminación
La iluminación artificial parcial le da un mayor
realismo a la escena.
Escena interior de Chiquititas con
Iluminación artificial parcial.
4. Influencias internacionales
Beverly Hills, 90210 fue una serie con formato de
telenovela juvenil emitida desde el 4 de octubre de 1990 al 17 de
mayo de 2000 en el horario de mayor audiencia de la cadena FOX de
los Estados Unidos y posteriormente en varias cadenas en
más de 15 países.
Serie Beverly Hills, emitida
aquí por Canal 13.
Gracias a las continuas repeticiones, ininterrumpidas
desde la llegada de la serie a Telefé en 1992, Los
Simpsons son más populares en la Argentina que en
cualquier otra parte del mundo.
Serie The Simpsons, emitida por
Telefé incluso hoy en día.
5. Publicidad no Tradicional
(PNT)
Las comedias son las que más PNT presentan,
mientras que las novelas clásicas las incorporan en menor
medida.
Este es el caso de firmas automotrices o de cadenas de
Supermercados y tantos otros que aparecen o aparecieron en las
producciones de Adrián Suar y de Marcelo
Tinelli.
Publicidad no tradicional dentro de
una escena en
una ficción de
Pol-ka
6. Lenguaje
El lenguaje (verbal y no verbal) utilizado
en las ficciones de esa época, intentaba desasirse de su
estética acartonada de décadas anteriores,
reflejando la realidad, por más cruda que
fuera.
Escena previa a un beso homosexual en
la serie "Zona de Riesgo"
Natalia Oreiro, como "La Cholito" en "Muñeca
Brava" utilizaba un lenguaje verbal ligeramente vulgar, aunque
adaptado al horario ATP, para reforzar la representación
del origen humilde del personaje.
Justificación
El siguiente trabajo de investigación tiene como
fin mostrar cómo se marca un antes y un después en
la ficción en la Argentina de los 90, con la
iniciación de una nueva estética en los programas,
su escenografía y su iluminación, teniendo en
cuenta la importancia de "Poliladron" y su aporte fundamental, al
marcar un punto de inflexión entre la vieja y la nueva
ficción argentina.
Lo personal
La elección de este tema se realizó de
manera grupal porque creemos que en la etapa de los 90, la
televisión ha generado importantes y positivos
cambios en lo que respecta tanto a los aspectos
visuales, de contenidos y técnicos de la ficción
argentina, incorporando profesionales del cine a todos los roles
de una producción televisiva, marcando un antes y un
después en la manera tanto de producir como de ver
ficción en nuestro país.
Entrevistados posibles
1. Fredjkes, Silvina: Productora de la
serie Poliladron. Actualmente se la encuentra en la
productora Pol – ka.2. Pivotto, Sebastian: Director de
Televisión y Cine argentino. Dirigió en los
90:
Poliladron (1994)
Carola Casini (1997)
Gasoleros (1998)
Campeones (1999)
3. Barone, Daniel: Director de
Televisión y Cine argentino. Actualmente se lo
encuentra en la productora Pol – ka. Dirigió en
los 90:
Verdad consecuencia (1996)
Vulnerables (1999)
4. Campanella, Juan José:
Director de Televisión y Cine argentino.
Dirigió y produjo exitosas obras nacionales e
internacionales. Posiblemente se lo encuentra en la
Productora Underground.5. Nisco Jorge: Director de
Televisión y Cine argentino. Director de RRDT (1997),
Epitafios (2004).
DESARROLLO
Introducción
Los expertos del sector de la televisión utilizan
el término desregulación cuando se refieren
a todos los cambios estructurales que se han dado en las
últimas décadas en las pautas tradicionales de
televisión.
La década del 90 produjo cambios importantes
tanto en los aspectos televisivos de diseño e imagen, en
la iluminación, en las escenografías y en la
frecuencia y horarios de transmisión de los programas. En
el contenido de los nuevos programas. Empezaron a aparecer
más contenido relacionado con dramas familiares. Se tocaba
temas como el sexo, la droga y cosas relacionadas del
ámbito turbio, que anteriormente en tv no se mencionaban,
o se daban por entendido. En relación al guion, se
agregaba al parlamento, las "malas palabras". Los insultos,
contestaciones de mala manera, y un lenguaje maleducado empezar a
expresarse en los personajes de telenovelas, particularmente
trasmitidas de noche o media noche, donde se suponía que
los niños de la casa no estaban mirando la
programación.
Era algo nuevo, que si bien en la vida era mal visto, en
televisión su aparición fue muy aceptada y se vio
como costumbre al fin.
Aparecieron en escena figuras como Pergolini,
Tinelli, Suar, Cris Morena, y se mantuvieron algunas de larga
trayectoria como Mirta Legrand o Susana Giménez,
repitiendo fórmulas de éxito
seguro.
Podemos decir entonces que la televisión ha
pasado a ocupar un lugar fundamental no solo en el escenario
económico y político de nuestro país, sino
también en los espacios de la vida social e individual. En
el área de la producción los formatos o los
géneros se transforman, se diversifican y casi se
confunden en un proceso que tiende a producir la
televisión desde nuevas claves asociadas a
transformaciones y nuevas relaciones con los públicos y
con los procesos sociales que esta viviendo nuestros país.
Tambien lo que sucede en los años 90, Telefé se
pone inmediatamente al frente de las mediciones de audiencias
(rating). Se inicia una nueva estética en los programas,
su escenografía y su iluminación. En lo que
respecta a programación, se da el auge de las telecomedias
blancas, como "Grande Pá!" y "Amigos son los Amigos" que
hacen importantes picos de rating. Los noticieros presentan un
nuevo formato con información más general y
policial. Aparecen los "cazadores de noticias", dándole al
público mayor participación. Surgen los primeros
talks shows ("Causa Común" – "Sin Vueltas") y
también lo que se conoce como circo mediático, o
sea programas periodísticos con escándalos,
dramatizaciones, peleas, demostraciones insólitas, etc. Y
algunos programas muestran escenas de mayor voltaje, temas como
las relaciones homosexuales ganan la pantalla. (Ej.: "Zona de
Riesgo"). Se hacen más populares y usuales las
cámaras sorpresa, algunas de ellas de humor como bloopers
o cámara cómplice y otras de deschave informativo.
Estas últimas son las utilizadas por programas
periodísticos de investigación, siendo el pionero
"Edición Plus".
En el ámbito de la publicidad, el 6 de septiembre
de 1991 se deroga el artículo que prohibía la
mención de marcas comerciales dentro de la
programación; de esta manera, los viejo "chivos" pasan a
dar inicio a una industria de la publicidad no tradicional que
muchas veces se paga más cara que la publicidad en tanda y
muchos actores y periodistas comienzan a compartir las ganancias
publicitarias con el canal. Para esa época también
continúa el desarrollo del cable con el nacimiento de
Multicanal. Llegan nuevas señales desde el exterior como
Cartón Network, TNT, HBO Olé. Las opciones son cada
vez más variadas.
En 1993 aparecen cuatro señales de noticias
nacionales: Red de Noticias, Todo Noticias (TN), Crónica
TV y Cablevisión Noticias. En 1994 se expanden las
producciones independientes dando como resultado la
realización de ciclos por fuera de la estructura
tradicional de los canales, los cuales luego son vendidos a las
emisoras. El primer gran éxito de este tipo fue
"Poliladron"
Con respecto a productoras nacen y continúan
vigentes Polka, que produjo grandes éxitos como
"Gasoleros" y "Campeones", Cuatro Cabezas, con productos como
"CQC", Patagonik ("Mi familia es un dibujo"), Promofilm con
"Sorpresa y Media", Ideas del Sur y sus famosos programas
conducidos por Marcelo Tinelli, Sebastián Borenstein ("El
Garante"), etc. Los canales hacen además inversiones en la
industria del cine: "Caballos Salvajes" "Cenizas del
Paraíso", las películas de Diego Torres, las
películas de Dibu etc.
Hacia 1997 se producen una serie de movimientos y
fusiones en los canales. Romay vende Canal 9. Lo compran una
empresa australiana (Prime) y Torneos y Competencias que estaba
constituido por inversiones de la familia Ávila y
también del grupo CEI. Para esta época el cable
presenta una variedad de más de 125 señales (37%
nacionales y 67 % extranjeras. Hay diversidad de canales: de
películas, de noticias, musicales, infantiles,
documentales, de series, deportivos, para la mujer, etc.,
permitiendo una programación más segmentada,
dirigida a un público más
específico.
Julieta Sepich-Diseñadora
Audiovisual-Universidad de Buenos Aires.
Argentina
"En la década del 90 en Argentina, los medios
masivos como la televisión, sufrieron vertiginosas
transformaciones que profundizaron el modelo relacionado con las
grandes concentraciones de poder, tanto económico como
político".
"Los canales televisivos que hasta ese momento
habían pertenecido o se visibilizaban a través de
la figura de dueño, lo que implicaba una fuerte
personificación de la autoridad televisiva, se
transformaron en conglomerados que nucleaban a varios medios
(radios, televisoras, periódicos, etc) que
producirían, excluyendo la concentración de poder
en un pequeño grupo económico, un fuerte impacto en
los mensajes y enunciados (que luego se convertirían en
prácticas o funcionaban como reflejo de éstas en la
dinámica social de ese momento) que se replicaban en sus
consumidores." …."Estos nuevos multimedios,
diseñados con líneas difusas de
diferenciación, pero con una clara alineación a los
discursos espectaculares (con este término me refiero a la
relación paradójica entre un discurso
crítico y uno de impacto) fueron a su vez atravesados por
profundas transformaciones en el mapa político de la
Argentina y por el rediseño del escenario mundial. Es en
este contexto, que los canales (fueran de la esfera de lo
público o lo privado) devenidos a poderosos multimedios
posibilitaron la pulverización de los roles intervinientes
a la vez que permitió que estos popes televisivos no
fueran profesionales de medios sino meros inversionistas en el
rubro comunicación. Quizás aquí se puede
comenzar a vislumbrar el origen de la transformación
sufrida por la televisión argentina durante esa
década."
"Tanto las temáticas incorporadas en este
período, como la necesidad de un verismo extremo dan un
cariz de bisagra a los productos y las vinculaciones con los
comportamientos del mercado de los medios masivos en Argentina.
Aquí el recorte en cuanto a la temática de
género impacta de diferentes modos en la producción
de sentido de la imagen televisiva. Existen antecedentes de
análisis relacionados con el género tanto en el
ámbito académico como en el periodístico.
Sin embargo, la búsqueda de un modelo de calidad que
permita un diseño de imagen con alto nivel de
responsabilidad social, reconociendo el impacto y el poder de
penetración que implica la imagen televisiva tanto en la
sociedad como en la misma retroalimentación
mediática, configura una nueva mirada dentro de las
relaciones intra-extra televisivas."… "A través de
la investigación se propone vincular las
problemáticas de género con relación al
diseño de la imagen televisiva de ficción argentina
de los últimos diez años. Producir un aporte
metodológico que permita categorizar y tipificar, con
relación a los parámetros de forma-contenido, la
constitución de un diseño modélico de mujer,
en función del diseño de productos ficcionales de
calidad. Entonces se planteará a partir del
análisis, la posible correspondencia que existe entre las
prácticas (que estructuran lo genérico),
mediatizadas por el producto televisivo, y las construcciones
simbólicas que estructuran los enunciados constitutivos
del imaginario social. La investigación es exploratoria,
en tanto intenta diagnosticar, por medio del relevamiento y
posterior análisis, el material audiovisual
correspondiente al período estudiado. Para ello, se
tomará la muestra siguiendo parámetros de
segmentación en géneros televisivos (telenovelas,
tele comedias, unitarios, pertenecientes a diversos
géneros y de un ciclo de
entretenimiento)."
–Presentación de Proyectos de Tesis.
Institucionalización de la construcción de saberes
disciplinares-Cambios de formatos en la tv 90""
Televisión
90" Primera Instancia. Primeros Cambios.
Características
Algo ha cambiado en la televisión argentina.
Ya no sólo emite noticieros, telenovelas,
periodísticos, talk shows, reality shows, eventos
deportivos, etc. Otra serie de emisiones convoca también a
los sujetos espectadores. Una corriente que venía
conviviendo con otras de pronto emergió y se impuso en una
serie representativa de programas. Explotando recursos singulares
de forma novedosa llegó para transformar el prime time.
Este desarrollo comenzó a insinuarse hace unos años
y de pronto estalló.
Los procedimientos característicos de la
televisión tienen orígenes múltiples y
difíciles de precisar. Esta situación es propia de
todo estudio de lo televisivo: su abundancia dificulta determinar
cuándo un procedimiento se hizo presente por primera vez.
Así que me detendré en aquellos programas que
considero fundamentales, que constituyen momentos decisivos en la
utilización de estos recursos, pero no descarto que
indagaciones posteriores determinen que este o aquel recurso se
habían utilizado en algún programa anteriormente (o
que tampoco sean exclusivos de la televisión argentina).
Lo que pretendo es circunscribir una serie de programas en los
que la presencia de esos recursos pasó a ocupar un lugar
determinante. En otros términos, lo que se desea hacer es
tratar de avanzar en la determinación de las condiciones
de producción (Verón 1987: 124-133) del proceso
que, en el marco de este trabajo, se ha optado por denominar
Metatelevisión.
Creo que es posible destacar tres orígenes
para la Metatelevisión en su estatuto
actual.
El primero de ellos no fue, curiosamente, un
programa de televisión, sino un video sobre la
presencia de los políticos en la televisión
producido por el psicólogo Miguel Rodríguez
Arias: Las patas de la mentira (1990). Ese video,
exitosamente presentado en televisión, dio origen
luego a otros videos (Protección al mayor (1992), Las
patas de la mentira II (1993) – éste último
comercializado través de una revista de importantes
ventas, Noticias) y finalmente, en 1997, a un programa
semanal con el mismo nombre que el video original, Las patas
de la mentira, que se emitía por Canal 2, conducido
por Lalo Mir.La posición de "lectura" de Las patas
de la mentira (1990) es interpretativa, exegética y
hasta paternalista. Eso se advierte desde el inicio del
video, que abre con citas a Freud ("Los actos fallidos
expresan algo que, por regla general, el actor no se propone
comunicar, sino guardar para sí") y a Hegel ("El
destino castigará cruelmente a los que no quieran
oír"). Las patas de la mentira no descubrió que
en sus presentaciones televisivas todos los políticos
mienten, se equivocan y contradicen eso ya lo sabía el
sentido común (la crítica a la políticos
no es nueva) y lo habían explotado especialmente los
humoristas y actores argentinos, en particular los
provenientes de la ácida tradición del teatro
de revistas surgida a fines de los 60 y principios de los 70,
como Gasalla, Perciavalle y Pinti junto con Tato
Bores, la gran figura del humor político
televisivo, que lograron en distintos momentos grandes
éxitos en teatro y televisión. Lo que Las patas
de la mentira hizo, a diferencia de esa tradición de
humor verbal, fue organizar todo un discurso en torno a
esas intervenciones de los políticos a través
de recursos de edición simples pero efectivos, en
videos que carecen de presentador: la organización en
capítulos temáticos divididos a través
de placas con títulos o citas -como "Todo
está dicho, pero como nadie
escucha"-,la repetición de las intervenciones
consideradas escandalosas – con una leyenda de la
época, "Replay", que remitía
humorísticamente a las emisiones deportivas- y su
destaque a través de la musicalización.
Así puso en evidencia a través de recursos de
edición del orden del lenguaje (que por ser de
emisiones en grabado comparte lo televisivo con el lenguaje
cinematográfico) que no todo lo que sucede en
televisión es puesta en escena, que la puesta en
escena no siempre está bajo control y que
aún cuando lo está no queda por eso librada del
ridículo o de la monstruosidad. Y también
exhibió, a través de un formato
específico en forma sistemática, que el
error involuntario, el lapsus, la contradicción y la
mentira descarada forman parte de la intervención
cotidiana de los profesionales de la política en la
televisión.
"LAS PATAS DE LA MENTIRA"
(Es censurado en 97")
El segundo origen de la Metatelevisión es
un programa semanal llamado Perdona Nuestros Pecados
(PNP) conducido por Raúl Portal a lo largo de varios
ciclos y producido por su hijo Gastón – primera
emisión en 1994. El núcleo de los ciclos
originales eran los errores de continuidad: personajes que en
las telenovelas entraban en una escena con una remera de un
color y salían con otra de otro color; o que no
fumaban y de pronto en otro capítulo lo hacían,
etc. y los bloopers : desde errores de los conductores de
programas, como el periodista Mariano Grondona, la
presidenta de la Liga de Amas de Casa Lita de Lázari,
o el ex modelo y conductor de televisión Ante Garmaz;
hasta accidentes acontecidos en actos públicos y
emisiones televisivas, como decorados que se desploman
imprevistamente, etc.. Estos fragmentos eran presentados a
través de un breve gag entre los conductores
(Portal y Federica Pais en la primera emisión) que en
ocasiones
Incluían como invitados a los
mismos burlados.La estrategia de presentación
incluía también la repetición de las
escenas, la musicalización, y el destaque visual de lo que
se deseaba poner en evidencia,es decir se hacían
presentes procedimientos de edición: adjunción
musical o sonora, adjunción visual. El ciclo era de
carácter decididamente humorístico y
pese a que muchas veces no era inocente, no pretendía
asumir una posición política de denuncia o develar
"lapsus" (cómo sí lo hacía Las patas de la
mentira). Entiendo que fue el primer programa que con
estos procedimientos circunscribió como objeto exclusivo
de sus emisiones a la programación televisiva en su
conjunto sin atender a distinciones jerárquicas de
ningún tipo: por ejemplo, gracias al programa se hizo
popular Federico Klemm, desopilante conductor de un programa
sobre artes plásticas que iba por una señal de
cable. En sus últimas emisiones había desbordado
incluso este listado de recursos productivos, sentando bases para
los desarrollos que poco tiempo después estabilizó
Televisión Registrada.
PERDONA NUESTROS
PECADOS
"Perdona nuestros pecados, también conocido
por su sigla PNP, fue un programa televisivo emitido en Argentina
entre los años 1994 y 2002. Fue producido por GP
producciones que pertenece a Gastón Portal, conducido por
Raúl Portal y Federica Pais en su primera etapa, luego el
lugar de País fue ocupado por Mariana Fabbiani y en la
última etapa por Carola Kirby.
El programa se basaba en encontrar errores o hechos
humorísticos en los demás programas que se
emitían en la televisión local, fue el pionero de
un estilo que luego sería retomado por otros
programas. PNP es un formato metatelevisivo, es un
programa "de archivo", cuyo contenido es lo que se ha visto en la
televisión), se diferencia de su antecesor por dos rasgos
fundamentales: si bien trabaja también sobre bloopers, no
es un programa de bloopers, sus notas se apoyan más en los
desarrollos que en su forma de editar generó Telenoche que
en los que hicieron famoso a PNP. Es decir que son notas
temáticas, bricollages que no se privan de "editorializar"
a través de recursos de edición cuando lo
consideran necesario adjuntando música, sonidos o
imágenes y que suelen mezclar fragmentos de archivo de la
televisión local e internacional, pertenecientes a
distintos momentos y clases discursivas, es característica
la yuxtaposición de intervenciones y acciones de distintos
sujetos referidas a un mismo tema en distintos momentos y
circunstancias."
El tercer origen de la Metetalevisión
proviene curiosamente del ámbito de los
informativos. El noticiero de Canal 13 Telenoche,
generó hacia mediados de los 90 un nuevo modo de
editar y mezclar en las notas grabadas que no sólo
estableció una ruptura en la historia del
género, sino que dio forma a un nuevo modo de
informar y opinar (Carlón 2004 [1996] : 55-70). En
el marco de un proceso de deconstrucción de la imagen
informativa con antecedentes en la gráfica ,
desestructuró definitivamente modos de edición
históricos, que provenían de los noticieros
cinematográficos (Verón (1995 [1983]: 93-106),
editando noticias a la manera de clips, incluyendo
canciones de grupos pop, musicalizando en forma
dramática o humorística, dividiendo las partes
en capítulos, colorizando las imágenes en forma
expresionista cuando lo creyó necesario,
utilizando animaciones computarizadas. Se
atrevió a presentar las noticias incluyendo
secuencias que provenían de otros géneros y
clases discursivas, de la publicidad, de series ficcionales,
desarrollando en el seno de los informativos, verdaderos
bricollages, que dieron origen a nuevas formas de
comparar y argumentar a través de audaces mezclas
de ficción y no ficción. Es decir que,
luego de los videos interpretativos de Las patas de la
mentira que ya incluían recursos de edición,
PNP dio a luz a través de un programa semanal al
primer formato de la Metatelevisión al tomar a la
programación televisiva como objeto de referencia
exclusivo de sus emisiones, ya no circunscribiéndose a
la política y con fines humorísticos y
Telenoche amplió aún más los
verosímiles y las operaciones de edición al
atreverse a cubrir la actualidad diaria a través de
notas.Comercialización
1. Uno de los procesos que marcó a fuego la
televisión de los 90, índice claramente
sintomático de la globalización, fue la
exportación de formatos. En la Argentina los
ejemplos más relevantes los constituyeron los formatos
del reality show: programas como Expedición
Robinson, El Bar y Gran hermano, por citar los más
paradigmáticos, fueron importados por la
televisión local acompañando un proceso que la
excedió ampliamente. Sin embargo, la televisión
argentina no sólo fue importadora. A los ya conocidos
casos de exportación de telenovelas a países de
Latinoamérica, Europa e Israel, se sumó el de
programas como Caiga Quien Caiga con versiones en
países como España, Italia y
Francia.1.1 Mercado exterior
Serie Friends
Serie The The Nanny (La
niñera)Sitcom estadounidens,se emitió desde 1993
hasta el 1999, tras seis temporadas consecutivas. Fue
protagonizada por Fran Drescher, quien interpretó a
Fran Fine, una encantadora y simpática residente de
Queens de orígenes judíos, que por accidente se
convierte en la niñera de tres niños de clase
alta de Nueva York.SUPERMACHT
Programa de televisión, que se emitió
desde principios de los años 90 por Telefe
(Argentina).El programa se basaba en re-editar los videos del
concurso australiano de la ABC "It"s a knockout" que data de
los años 1985 a 1987. Este a su vez, también
toma el formato de otro conocido programa, Intervilles
("Entre Pueblos") inventado en Francia por Guy Lux en 1962;
en el que como su nombre indica, los juegos se desarrollan
"entre pueblos" de Francia.En la locución estaba
Ronnie Arias como Peter y Juan Carlos Mendizabal como Juan,
en su versión local.En el programa competían 4 equipos: el rojo
(N.S.W), el azul (V.I.C), el amarillo (Q.L.D.) y el verde
(S.A.). Los 4 equipos competían en diversos juegos
donde el ganador obtenía 4 puntos y segundo
2.BEVERLY HILLS 90210
Serie los 90, que trataba sobre la vida de un grupo
de adolescentes que vivían en la lujosa y acomodada
comunidadde Beverly Hills, California. Exitosa serie juvenil
que duro más de 12 añosCUENTOS DE LA CRIPTA
Serie de cuentos de terror
seleccionados de comics originalmente aparecidos en
diferentes tiras de Comics, incluyendo las del mismo
título. Comenzaba con el Guardián de la Cripta
como presentador de los relatos, tras un juego de palabras
muy característico de la Serie. Luego de concluir los
episodios, finalizaba con una moraleja sarcástica en
relación con cada historiaEjemplos de
programas emitidos en los 90"A continuación destacaremos algunos de los
programas con mayor éxito de los años 90
justificando los cambios estructurales comentados
anteriormente (en sentido guion, formato, genero,
escenografía)Amigos son los Amigos (1990 –
1994)Esta serie protagonizada por Carlos Calvo y Pablo
Rago apareció en 1989 y causo un éxito
infernal.El show de Xuxa (1990)
Xuxa fue uno de los fenómenos más
rutilantes de la década de 1980 y de parte de la de
1990. Infantil.Jugate conmigo (1993)
En junio de 1991 comenzó por la pantalla de
Telefé un programa de entretenimientos diferente y
novedoso para aquella época. Con idea y
conducción de Cris Morena, Jugate Conmigo combinaba la
destreza física y la inteligencia de dos parejas de
adoslecentes en diversos juegos. Además, lo novedoso
del envío se presentaba en los bloques tipo show que
contaban con invitados, números musicales,
coreografías y sckechs.En la colaboración del programa participaba
un grupo de jóvenes, los cuales ayudaban en los
juegos, cantaban y bailaban. En 1991, el staff estuvo
integrado por Romina, Hernán Caire, Pamela
Rodríguez, Octavio Borro, Carla Méndez, Gaspar
Teverosky, Carolina Rauch, Andy Botana, Agustina Saubidet y
Moira Gough.Jugate Conmigo estuvo cuatro años en pantalla
con un excelente nivel de audiencia. A partir de 1993, el
staff de jóvenes cambio por completo pero la esencia
del programa siguió siendo la misma.Amigovios (1995)
Fue una telenovela argentina emitida por Canal 13
durante 1995.La serie tuvo un total de 264 episodios debido al
gran rating que obtenía cada
capítulo.La banda del Golden rocket
La banda del Golden Rocket fue una telecomedia
romántica escrita por Jorge Maestro y Sergio Vainman1
basada en la relación de cuatro primos que
poseían un auto antiguo y sus respectivas novias. De
este programa surgieron varios de los principales actores
argentinos de la década de 1990.Grande Pa!
Grande Pa! fue una serie de
televisión Argentina de género Humor.
Comenzó a emitirse en el año 1991 y
finalizó en 1994 por la pantalla de
Telefe.También fue emitida en Chile entre 1993 y 1996,
entre 1997 y 1998 y entre 1999 y 2000 por Canal 13 (Chile) y
posteriormente entre el 2005 y 2006 por Chilevisión. Y
desde enero de 2011 en UCV TV. En Uruguay fue emitido por
Montecarlo TV Canal 4 y en Perú fue transmitido por
Panamericana Television.Arturo Puig interpretaba a Arturo
Arauz, un viudo que tenía tres hijas, Jose -Nancy
Anka-, Angie -Julieta Fazzari- y Flo -Gabriela Allegue-.
Arturo contrata a una mucama, María -María
Leal-, para que lo ayude con las "chancles" y la
casa. También estaban Teo -Alberto
Fernández de Rosa- que era el mejor amigo de Arturo y
la tía Norma -Estela Maris Closas- que estaba
enamorada de su cuñado. Fue uno de los programas
con máximo nivel de audiencia.Poliladron
Poliladron fue una serie policial argentina que
permaneció en el aire desde enero de 1995 hasta julio
de 1997, por lo tanto contó con 3 temporadas. Fue
emitido por Canal 13 y producido por Pol-ka
Producciones.También se emitió en diferentes
países de Latinoamérica, Miami y
España.Esta fue una explosiva historia de amor, dentro del
marco de una serie policial-romántica con toques de
comedia. Gustavo "el Nene" Carrizo (Adrián Suar) es
estafador y oportunista, pero es también un
ladrón simpático quien se gana a la gente por
su increíble carisma y su deseo de ayudar a los
demás. Sin embargo, Gustavo no podría
imaginarse otro estilo de vida. Él pertenece a una
familia con un amplio pasado delictivo y ha hecho un arte de
sus crímenes. Su padre le enseñó como
regrabar chasis de autos y camiones, luego comprar motores y
venderlos como armados fuera de fábrica. Pero Gustavo
llegó a Argentina desde España con otro
propósito: vengar la muerte de su padre asesinado por
una banda de narcotraficantes. Y en el momento de perpetrar
su venganza, se tropezó con la
policía.Una brigada especial de la policía que estaba
tras los pasos de esa misma banda. Ellos decidieron usar a
Gustavo como anzuelo para atrapar a la banda de
narcotraficantes, y lo obligaron a colaborar con ellos a
cambio de su libertad. Una de las integrantes de la brigada
era Verónica Vega (Laura Novoa). Verónica amaba
su profesión, hija de un comisario inspector retirado,
se graduó de la escuela de policía con las
más altas calificaciones. Era emprendedora, honesta,
tenía un olfato especial para seguir pistas y resolver
casos, y estaba muy orgullosa de ser policía.
Verónica jamás hubiera imaginado que iba a
enamorarse de un ladrón.A lo largo de la serie y a pesar de los conflictos
que se generaban en sus familias, con sus amigos,
"compañeros de trabajo" y hasta con otros amantes,
Gustavo y Verónica descubrieron que existen
sentimientos que no se pueden negar. Luego de
muchísimas situaciones increíbles, finalmente
El Nene Carrizo, terminó preso. Los crímenes
que realizó durante la serie, terminaron
costándole caro. Aunque él no era el
único culpable de ellos. Muchas veces fue extorsionado
para trabajar en misteriosos servicios de inteligencia
especiales que no le dejaban otra alternativa.Esta telenovela es la que marca un antes y un
después dentro de la ficción argentina:
Traía como novedades la utilización de
exteriores naturales (las conocidas "locaciones"), una
iluminación modeladora (pasa de ser chata a generar
texturas, imitando la luz natural), mayor alternancia de
planos y la utilización de movimientos de
cámara (comienzan a usarse carros de travelling y
cámara en mano).Todo esto no hubiera sido posible sin la
visión de Adrián Suar de incorporar gente del
cine en todos los roles de realización.Por esas épocas, el gerente de
programación de Canal 13 no poseía un alto
presupuesto, y para abaratar costos se decidió por
contratar como equipo de producción a "mano de obra
barata": profesionales del cine, desempleados por la ley de
la oferta y la demanda.Cabe destacar que la gente rápidamente
aceptó el cambio, lo que le dio a Suar el presupuesto
que deseaba, y utilizó el engrosamiento de su
presupuesto para incorporar tecnología a la
televisión (mejores cámaras, efectos
especiales, etc).Causa común.
Causa Común fue el primer programa de debate
en donde la gente exponía su experiencia dependiendo
del "tema del dìa".Comenzó en 1993 y desde 1994 en adelante,
cuando el programa empezó a salir en vivo, se
incorporó la actualidad y también los asuntos
fuertes : como aquel día en que fueron al estudio
mujeres golpeadas que habían asesinado a sus
maridos.planteaba un tema controversial en cada programa,
relacionado mayormente con la sexualidad, problemas
familiares, de pareja, amoríos, etc. Estos eran
discutidos por una serie de panelistas, entre los cuales
podían encontrarse psicólogos y
sociólogos, coordinados por la conductora. Es
considerado el talk show mas "serio" que ha tenido lugar en
la TV argentina.Sin vueltas
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