Modalidad:
Una competencia física o de ingenio que
se realizará semanalmente (juego de supervivencia)
enfrentará a los participantes. Quien logre vencer el
desafío que La Playa le propone será el ganador
y como premio obtendrá la inmunidad, siendo el
Protegido de La Playa. Uno de los juegos, previamente se
comunicará cuál de ellos, provocará la
eliminación directa del programa para el que lo
pierda. Los participantes se someterán al voto de sus
competidores y al del público para decidir
quién será el último en abandonar la
playa. Este último, que pudo ganarse el favor del
público y de sus compañeros, ganará
100.000 pesos.
CUESTIÓN DE PESO
2006- 2011 (4 ciclos)
Canal: Canal 13
Productora: Endemol argentina
Objetivo: ayudar a un grupo de obesos a bajar de
peso a través de la supervisión de un
grupo de médicos.
2004
ODISEA, EN BUSCA DEL ESCARABAJO DORADO
Canal: Telefé
Producción: Endemol y
TeleféConducción: Alejandro Wiebe
(Marley)Modalidad: 48 famosos deben compartir 24 horas de
supervivencia, dormir a la intemperie, sobrevivir a la selva
y degustar arañas o insectos como desayuno, comida y
cena. Éstas son sólo algunas de
las pruebas que deberán superar los
participantes para ir consiguiendo poco a poco las siete
piezas entre las que se encuentra dividido el escarabajo
dorado, que da nombre al concurso y que se remonta al insecto
representante de la inmortalidad en
la mitología egipcia como recompensa. Las
piezas no obtenidas por medio de las pruebas, se
esconderán en un laberinto que dará por
concluido el programa tras el hallazgo de las piezas que
falten y la posterior composición del insecto. El que
antes lo haga, será el equipo ganador, que en el
último programa deberá enfrentarse al
Tótem de la Cascada del Sol que determinará si
pasan o no a la final.
2007
HIGH SCHOOL MUSICAL – LA
SELECCIÓN
Canal: Canal 13
Producción: Ideas del Sur
Conducción: Matías Martin
Objetivo: High School Musical,
La Selección buscaba encontrar la pareja
protagónica para los roles de Troy y Gabriella de la
película homónima, de gran éxito
mundial. Hacia el final del programa, también se
volcó a encontrar dos participantes más para
cubrir los roles de Ryan y Sharpay Evans
(co-protagonistas)
2008
TALENTO ARGENTINO
2008, 2009, 2010 (3 ediciones)
Canal: Telefé
Producción: Endemol – Telefé
ContenidosConducción: Mariano Peluffo
Jurado: Laura Fidalgo, Angel de Brito, Celina Rucci
y Marcelo PolinoModalidad: Aunque en éste el factor
convivencia no existe, lo tomaré como reality ya que
en las distintas emisiones se ahondaba sobre la historia de
cada participante, se le hacían pequeñas notas
a gente relacionada que daba declaraciones sobre los
sueños y aspiraciones de los concursantes.
EL CONQUISTADOR DEL FIN DEL MUNDO
Canal: Canal 13
Productora: Promofilm
Conducción: Fabián Mazzei
Modalidad: Dieciséis participantes, motivados
por una superación personal, deberán sobrevivir
con los recursos naturales de una mítica y
remota tierra al sur del planeta. Sólo uno
llegará hasta el final. Sólo uno será el
conquistador del fin del mundo.La meta: alcanzar el faro Les Eclaireurs. Para
lograrlo, los participantes deben atravesar diferentes
desafíos que ponen a prueba
sus límites más extremos.
2011
SOÑANDO POR BAILAR
Canal: Canal 13
Producción: Ideas del Sur
Objetivo: elegir el próximo participante de
Bailando por un Sueño 2011.
2012
GRAN HERMANO
Canal: Telefé
Productora: Endemol – Telefé
ContenidosObjetivo: Un grupo de personas convive y compite
para conseguir el premio final, que consta
en dinero en efectivo.Conductor: Jorge Rial con el acompañamiento
de Mariano Peluffo.
Marco
teórico
Nos introduciremos en el tema a partir de la
definición del concepto de
Neo-televisión.
Para poder comprender la noción de
Neo-televisión, primero debemos cuestionarnos
¿Qué es la televisión? Más
allá de ser un medio audiovisual basado en la
transmisión de ondas hertzianas, el medio televisivo varia
con la sociedad que lo consume, considerando su naturaleza
maleable, su capacidad de cambio, su adaptabilidad. La
televisión es, en esencia, un "yo" presente interpelado en
la mirada y en discurso del enunciador televisivo. Se puede
afirmar que la representación discursiva del
telespectador, es decir, el proceso discursivo mediante el cual
se hace presente al telespectador ausente, es el atributo
fundamental sobre el que se apoya la televisión como
medio.
A partir de cambios económicos, sociales,
culturales y tecnológicos la televisión tradicional
muta en la última década del siglo XX hacia la
Neo-televisión. Este cambio se dio a partir de un vuelco
del telespectador como protagonista principal. Este abandona
así su posición pasiva de receptor
extrínseco a la pantalla para ubicarse por primera vez en
el centro de la escena. Se considera que la inserción del
televidente en la estructura de producción del medio
televisivo fue iniciada con los talk show en la década del
"80 creciendo aún más con los reality show en la
década de los "90.
En la Neo-televisión ya no es tan importante el
tema que se trata sino cómo se trata, que ese tema genere
opiniones, debate, realidades y participación del
público en su contexto histórico social; invita al
televidente a llamar por teléfono o a usar cámaras
portátiles de video; la realidad se confunde con la
ficción; la televisión pasa de "espejo de la
realidad" a ser "productora de realidad"; se introducen temas
tabú; abundan contenidos que muestran conflictos,
inseguridad y violencia; se rompe la estructura pragmática
de ritmo lento, el tiempo de la Neo-televisión resulta un
tiempo elástico, con desgarrones y aceleraciones; ya no
nos encontramos ante programas que tienen comienzo, medio y fin;
los presentadores comienzan a tratar al espectador de tu/vos,
para conseguir mayor proximidad y fidelidad. El público
pasa a ser participativo y evaluador por medio de concursos,
encuestas y sondeos. Se produce una mirada sínica, el
público ya no cree todo lo que dice la
televisión.
Estos cambios se pueden relacionar con dos conceptos:
Vouyerismo y Exhibicionismo.
Este ultimo Según escribió el periodista
Vicente Verdú en "El virus Gran Hermano", artículo
publicado en el diario El País, "aquello que más
atención ha despertado ha sido la pornografía del
espíritu, el psicodrama en sesión continua. La
pornografía carnal se encuentra ya en Internet, en las
tiendas de video; ahora el público prefiere la peripecia
del enredo personal". Este fenómeno se extiende más
allá de la televisión: en Internet proliferan los
Fotologs, Facebook, Twitter, Blogs, y otros espacios personales o
redes sociales en los que la gente común y corriente se
expone a la mirada ajena.
A partir de lo que plantea Vicente Verdú, lo
relacionamos con el concepto del narcisismo. Hay una
búsqueda del inconsciente del "yo" en el "otro". "En la
experiencia de dejarse seducir se refleja una búsqueda y,
en consecuencia, una aceptación de la propia
limitación, el sujeto se vive a sí mismo como
ausencia, como carencia, como limitación.
Consecuentemente, en el elemento seductor el sujeto se
está contemplando a sí mismo en sus expectativas,
en sus deseos y anhelos", así sostiene Joan Ferrés
en el capítulo 3 del libro "Televisión
subliminal".
Por otro lado el vouyerismo, fenómeno que es la
contracara del exhibicionismo, se puede explicar según la
Psicóloga Beatriz Goldberg de la siguiente manera, "La
gente mira el programa porque todos tenemos la curiosidad casi
instintiva de "ver a través de la rendija" lo que hace el
otro cuando cree que nadie lo mira. A pesar de la
proliferación de cámaras y micrófonos en
algunos momentos los participantes pierden la conciencia de que
están siendo observados. Eso es inevitable después
de varias semanas de estar en la casa", refiriéndose al
reality show del estilo de "Gran Hermano".
El manual Diagnostico y estadístico de los
trastornos mentales de la Asociación Americana de
Psiquiatría, define al voyeurismo como "un trastorno
sexual, complementario del exhibicionismo provocado por la
erotización patológica de la mirada; el voyeur, se
oculta para observar a personas desnudas, desnudándose o
en plena actividad sexual.
Nosotros entendemos por esto que la gente tiene la
necesidad de abstraerse de sus problemas distrayéndose
mediante el interés de los problemas ajenos, y al mismo
tiempo genera inconscientemente cierta empatía con los
participantes ya que posiblemente vean reflejados sus problemas
personales.
Esto se ve claramente plasmado en reality shows como
"Gran hermano"
"Si jugar es razonar como el otro, parte de la
estrategia consiste en hacer creer al otro que razonamos de una
determinada manera de tal forma de "encubrir" nuestro verdadero
razonamiento, para lo cual hay que producir una prueba, un efecto
de realidad en nuestra movida que se haga evidente para el otro
(ya que el otro, si es buen jugador, tendrá en cuenta que
quizás estoy intentando engañarlo). El otro
movimiento es en realidad el que hace el Otro, respondiendo a
nuestro engaño con una movida que es la que nos
abrirá el camino para romper su juego. Jugar bien es hacer
jugar mal al otro.
Toda jugada tiene repercusión en todo el sistema
de relaciones que es un juego, de modo que el desplazamiento de
una pieza puede revolucionar el conjunto de la partida y tener
consecuencias hasta para las piezas que hasta el momento estaban
fuera de cuestión, y a la vez, ese desplazamiento es un
hecho distinto del equilibrio precedente y el equilibrio
subsiguiente. Por lo tanto, una vez hecha la jugada y surge una
nueva disposición de las relaciones entre las piezas esa
jugada deja de tener importancia para entender el desarrollo
subsiguiente del juego: lo que importa es captar su siguiente
devenir. Lo importante es lo que cada jugador hace con las
reglas, es decir, tener una intención cuyo móvil
sea modificar el equilibrio existente en determinado momento en
el sentido de que nuestro juego haga jugar al otro para
nosotros
Este modelo interpretativo es aplicable,
sociológicamente, al "juego social". Entre el juego como
tal y el "juego social" ubicamos al juego "Gran Hermano", en
tanto simulacro que deviene espectáculo del juego social
en un momento históricamente determinado del devenir de
una sociedad. Cada participante carga consigo mismo, inscripto en
su cuerpo un habitus, estructuras sociales internalizadas que
operan como estructuras mentales. En eso, y sólo en eso,
reside el alcance sociológico que define a cada
participante como sociológicamente relevante. Al usar el
concepto de habitus no decimos "tal o cual participante
representa a tal o cual clase ó grupo social", sino que
literalmente lo lleva consigo mismo en su propio cuerpo; lo que
pone en juego cada participante es su propio cuerpo,
sociológicamente construido, frente a otros cuerpos. Pero
lo hacen dentro de un simulacro de realidad (las reglas del juego
inscriptas en el dispositivo panóptico-sinóptico
que es Gran Hermano)
No hay relación de "espejo" o "reflejo" entre el
"juego social" y el "juego Gran Hermano", ya que lo que ocurre en
la casa es tan "real" como puede ser "real" lo que ocurre en la
sociedad, pero la "casa" no es la sociedad ni su
representación, sino una construcción de realidad
diferente. Este constructo de realidad que produce la "casa" es
radicalmente opuesto a la realidad social en tanto en ésta
no existe la estructura panóptica-sinóptica como
principio de realidad, pero no por eso es menos real: es
más real porque es un simulacro", ("El reality show: Gran
Hermano y la teoría de los juegos", blog de Luís
García Fanlo)
Para explicar mejor la definición de la
estructura panóptica nos remitimos al concepto creado por
el filósofo Jeremy Bentham en 1791. El mismo explica que
el panóptico es un centro penitenciario imaginario el cual
permite a un vigilante observar a todos los prisioneros sin que
éstos puedan saber si están siendo observados o no.
Esta teoría fue retomada en el siglo pasado por el
filósofo Michel Foucault para explicar las formas de la
vigilancia que asume la sociedad como "sociedad disciplinaria" a
la cual le interesa el control de la misma.
Claramente se puede aplicar dichos conceptos a los Talk
shows y Reality shows en cuanto a la exhibición de la
intimidad de los participantes y a la observación de la
misma por parte del público, simulando de esta manera esa
forma de vigilancia expuesta anteriormente.
Sin embargo, en dicha comparación encontramos
ciertas diferencias. Por ejemplo, en un reality show los
concursantes son conscientes de que están siendo
"vigilados", por lo tanto muestran lo que quieren que el
público vea. De esta manera, hablamos de una
exposición adrede.
Otra de las diferencias encontradas es que en un reality
show, al tratarse de un grupo reducido de personas, le pueden
insertar ciertos estímulos como variables independientes
que van a afectar a los participantes y así, cambiar su
comportamiento; y esto le sirve a quienes investigan para
enriquecer a la observación.
Además dichos reality shows poseen reglas de
juego, las cuales conforman la contextualización, es
decir, el mundo que le crean al grupo que participa para observar
lo que están haciendo.
Ahora bien, ¿por qué estas historias
ajenas expuestas públicamente atrapan al público?
Según la psicóloga Beatriz Goldberg, a raíz
de dicho interrogante se abren dos posturas. Por un lado, los
espectadores se identifican con los personajes, buscan puntos en
común con ellos, se reconocen en su manera de actuar, sus
valores, ideología, etc. La identificación siempre
supone una dosis de proyección. Por otro lado, muchas
veces dicha identificación juega en función de lo
que el espectador no tolera de sí mismo. Suelen aflorar
valores censurados socialmente. El juicio es superficial y la
condena, inmediata: por lo tanto, la madre que no cuida a sus
hijos, la mujer que engaño a si marido, el hombre que
traicionó a su amigo suelen ser marcados por el
público y no tienen demasiadas posibilidades de permanecer
en el juego.
No obstante los profesionales (psicólogos,
sociólogos, licenciados en comunicación, etc.)
intentan hacer entender al telespectador que hay una diferencia
entre las afirmaciones realizadas tanto en los Reality shows,
como en los Talk shows y la realidad. En estos programas se
genera una confesión por parte del participante que suele
ser por ejemplo testimonios de prostitutas, mujeres que abortan,
o que han sido violadas, homosexuales, hijos ilegítimos,
infidelidad, etc. del otro lado hay un panel que se encarga de
sentenciar, analizar, cuestionar, debatir sobre la
confesión del participante. Mediante estrategias para
convencer al espectador de que las personas "anormales" tienen
derecho a existir, hacen que el panel, o elenco de profesionales
(o no tan profesionales) termine trasmitiendo un mensaje
discriminador, y posiblemente sexista. Los Talk show legitiman la
idea de una moral normativa en nombre de la que deben rendir
cuenta cualquier persona que quiera o lleve por elección
propia o no un estilo de vida alternativo, no
"normal".
A partir de esto muchos periodistas, y licenciados de la
comunicación, como también personas comunes que no
pertenecen a los medios se cuestionan cómo es posible que
estos panelistas, conductores, columnistas, se prestan a
participar en este tipo de programa, que lo único que
consigue es vender falsas verdades, fantasías. Así
mismo, estos suelen defenderse afirmando que en sus programas se
escucha "la voz de los sin voz". Muchas veces igualmente, a pesar
de que el televidente no lo sepa, estos discursos por parte de
los participantes son hipocresías, testimonios inventados,
o se paga o se recibe dinero por el simple hecho de tener unos
minutos de fama.
El éxito y desarrollo de estos programas se debe
a que son productos de bajo costo debido al tipo de
producción y a la escenografía fija y sencilla que
presentan. Además la TV había llegado a cierta
saturación de algunos productos y tenía la
necesidad de cambiar y renovar los antiguos géneros de
ficción. Estas situaciones dieron lugar a la
creación de géneros narrativos no ficcionales, como
por ejemplo el de los reality shows donde las personas comunes
tiene un lugar para mostrarse ya que no hace falta ser rico ni
famoso para aparecer en televisión y ser
escuchado.
Estos formatos televisivos, ocultan mucho más de
lo que muestran. Hay que tener en cuenta que la sociedad es
desigual, autoritaria y está claramente fragmentada. Hay
muchas clases sociales, las cosas que se cuentan en la
televisión ocurren en cualquier barrio o localidad, como
así también este tipo de programas es visto por
cualquier persona, viva donde sea que viva, tenga la
educación que sea, y venga de donde venga.
Todo es cuestión de
rating…
Parece ser una frase hecha, que se escucha
continuamente por los pasillos de los canales de
televisión. Si bien varios artistas como conductores de
programas declaran no importarle el rating o no estar pendiente
del mismo, muchos otros no opinan igual.
Ahora bien, ¿qué es el
rating?
Según Hugo Di Guglielmo, el Rating
es nada más ni nada menos que el público. Es la
medida de cuánta gente ve un programa o un determinado
canal.Existen dos tipos de rating, el rating-hogares, que mide
cuántos hogares están viendo determinado programa o
canal; y el rating-personas, que mide cuántas personas lo
están mirando en ese determinado momento.
La televisión está en
permanente cambio; cambios que están determinados por el
Dios de la TV, por el único que puede establecer que es lo
que a la gente le gusta, que es lo que la sociedad está
dispuesta a ver. Aunque no sean datos muy creíbles, es lo
único que hay, es lo único que puede regir la TV de
hoy.El Rating es el que maneja todo lo que existe en la pantalla
chica, los programas, los participantes, los cachets de los
famosos, y principalmente, la publicidad.
Una de las posibles respuestas al porque de
los reality shows y talk shows siguen en la pantalla
podría ser… por cuestión de
rating.
Si nos enfocamos en los números que
estos programas arrojan, claramente demuestran que tienen
éxito total y mucha gente los siguen.
Planilla de Rating promedio del Reallity
show más visto:
El 2 de Noviembre de 2011 comenzó en
la pantalla de Telefe una séptima edición de Gran
Hermano. Como era de suponerse, no se quedó atrás
con la medición de rating, y tan solo fue en su
En cuanto a los talk shows, hoy en día tenemos
presente en la pantalla de América "Los unos y los
otros", que se emite de lunes a viernes a las 15:30 hs. Su
debut no fue nada bueno: la primera semana no superaba los 3
puntos de rating. Sin embargo, a medida que pasaba el tiempo
éste fue aumentando, debido probablemente a que el
público comenzaba a conocerlo y familiarizarse. En mayo
alcanzó por primera vez picos de 5 puntos, hasta hoy cuyo
rating promedia los 7,5 puntos.
Este talk show es conducido por Andrea Politti y es el
programa más visto del canal (ya que estos números
se dan diariamente, no sólo el día seleccionado),
sorpresivamente por delante del noticiero y del
histórico Intrusos.
Rating promedio del mes de Octubre:
Entrevistas
"Los Unos y Los Otros"
Lunes a Viernes América TV 15:30 hs. a 17: 00
hs.
ENTREVISTA Nº 1: Yamila Agosta –
Productora
¿Cómo llegaste a ser productora de "Los
unos y los otros"?
Yo soy estudiante de TEA IMAGEN, estoy terminando la
carrera. Apenas empecé a estudiar comencé a mandar
curriculums por todos lados. Yo entré cuando se estaba
armando la idea del programa. Lo mejor es cuando se está
armando un proyecto, es mucho más fácil de entrar
que cuando un proyecto ya está armado, es
así.
¿Qué rol
desempañas?
Todo va mutando, cuando vos entras a un proyecto y estas
en preproducción tenes varias tareas y después van
cambiando. Por ejemplo cuando empecé en la parte de
pre-producción, tenes toda la parte de castings para
controlar todo lo que digan en el panel, si hay ideas para el
programa que se puedan debatir y todo eso. Después
empecé en piso, después tribuna.
La producción se maneja así: hay un
productor por día y se encarga solamente de ese día
y tienen un tema ya fijo, pautado para ese día.
¿Hay manipulación o exageración
en las historias?
Puede ser un poco de manipulación, más
bien lo orientas, exageras y das en el punto.
Vos cuando vas a ver un caso, por ejemplo cuando estaba
el "perdón", "le quiero pedir perdón a un ser
querido", ese "perdón" tiene que ser sumamente exagerado,
ir a la persona y decirle "mira yo te quiero pedir
perdón", "yo creo que esto es imperdonable", o sea le
hablas a la persona para exagerar y después que se logre
que llore frente de cámara. Todo se mueve por
rating.
¿Por que crees que lo mira tanta
gente?
Yo creo que la gente es muy chusma de la vida del otro,
es muy morbosa también, yo creo que la gente se queda todo
el programa y dice "seguramente le va a decir que no, le va a
romper el corazón en vivo"; para mí es eso, el
morbo de la gente. Por eso les digo, la gente llora y en ese
momento explota, cuanto más sufrimiento hay, mas rating
hay.
¿Cuál es el objetivo del talk
show?
El objetivo acá es reconciliar a las personas,
gira todo en lo humanístico.
Los formatos de los talk shows, reality shows y programa
de chimentos son considerados por muchos como tv basura.
¿Qué opinas sobre esto?
A ver, como estudiante te enseñan que en cuanto a
lo moral y la ética esto no va, pero la realidad es que es
la tele que vende, es la tele que hay y es la tele que tenes que
hacer. Uno tiene que seguir las órdenes de un productor
ejecutivo y éste del productor general.
A mí por ejemplo me toco el caso de una
señora que se le había muerto el hijo hace muy
poquito en un accidente y el productor ejecutivo me decía
"necesito que llore, que llore, para que salga 20 minutos" y me
dijo, "anda y hacela llorar" y tuve que ir y decirle "¿me
contas como se murió su hijo?".
Tenes que ser cruel y es lo que te pide, y está
mal. O sea llegue a mi casa y me sentí muy mal moralmente
pero no te queda otra. Si el productor ejecutivo te pide que
llore, tenes que hacerla llorar.
¿Qué tiene que tener un talk show para
que sea exitoso?
Todo un juego de condimentos. Amor, lagrimas; más
que nada en esas cosas se tienen que fijar, en lo rico de la
historia, de cómo habla la persona, porque si es atrapante
como te habla y tiene una historia muy buena es ideal para este
programa, porque capaz yo tengo una historia bárbara pero
no genera nada, no hay un cambio de voces, ni gestos con la mano,
es muy difícil, y acá hay que tener muy en cuenta
esas cosas.
¿A qué público
apuntan?
Clase media-media, media-baja. En cuanto a las edades,
está un poco complicado últimamente, hay muchos
adolescentes ahora, porque ahora cambio, antes era más
"quiero pedir perdón", "mi hija me pego", y apuntaba
más para la señora grande, a la ama de casa, y
ahora hay nuevos cosas como las "vendas", "quiero proponer
casamiento" y así está más
combinado.
A partir del éxito que estaban teniendo
últimamente, ¿se vieron obligados a sumar
más segmentos?
Si, así es. Como les dije todo se maneja con el
minuto a minuto, triste… pero todo es con el minuto a
minuto y si ves que una cosa sirvió, seguimos con eso y lo
explotas.
¿Ustedes se encargan de conseguir las
historias de la gente o es la gente misma se viene a anotar para
participar?
No es tanto me anoto para contar mi historia. Lo que se
hace es lo siguiente: tenes que ir a los barrios humildes,
juntarte con una persona que este como jefa del barrio que
conozca bien esos barrios, como por ejemplo gente de alguna
sociedad de fomento, o algún club que conoce mucha gente
del barrio y son ellos lo que te van haciendo contacto. Entonces,
me junta la gente y me dice "mira, para tal día tenes 20
personas. Veni, miralos, fíjate que historia tienen";
entonces vamos juntando grupitos y te hacen entrar a ellos a las
villas porque no podes entrar sola y entras con esa
persona.
¿Les pagan algo por venir?
Sí, es como un regalo que le damos, se le da de
$100 hasta $250. También le damos remis ida y vuelta. El
remis es fundamental, ya que de esa manera al invitado lo
comprometes a venir y así no te pueden meter la excusa de
"no conseguí taxi o se me rompió el auto". Por eso,
remis es fundamental.
¿Que se tiene en cuenta para seleccionar la
historia?
Tenes que aspirar a un juego de productor y criterio y
decir "este puede llegar a andar". A veces te da sorpresas, como
nos pasó una vez: trajimos a un chico súper lindo,
músico, que venía a decirle a la amiga que en
verdad la amaba y el pibe después en cámara era re
egocéntrico y ahí nos dimos cuenta que vino
más para mostrar su música que para decirle en
verdad que la amaba (a su amiga).
¿Realizan algún ensayo
antes?
En el momento del casting hay una especie de ensayo;
haces como que vos sos Andrea politti, y haces las preguntas que
generalmente ella hace y ahí vemos como se desenvuelve
frente a las cámaras. Igual está bueno saber mucho
del participante que viene para comentarle cosas al productor
ejecutivo.
Una vez que ya elegiste a las personas, las traes a un
bar que esta por acá, los invitan a un almuerzo, y en ese
momento el productor ejecutivo les hace como una segunda
entrevista.
El productor ejecutivo es quien después lo pone
al aire, les hace las preguntas, según todo lo que vio
él, es como una especie de etapas que van pasando para
poder llegar a salir al aire. Como el productor ejecutivo
pregunta todo sobre sus vidas, ya sabe que preguntas pasarle a la
conductora.
¿Porque crees q la gente se expone a
esto?
Hay gente y gente. Por ejemplo la de gente que busca
gente, vienen acá porque realmente necesita ayuda y los
que por ejemplo vienen a decir que la aman a la chica, por
ahí es más exposición, más cholulaje
que otra cosa
ENTREVISTA Nº2: Andrea Politti –
Conductora
¿Qué sentiste cuando te ofrecieron esta
conducción?
Cuando empecé a charlar sobre el programa, no me
veía mucho en este rol. Me daba miedo porque siempre me
encuentro haciendo cosas muy distintas. Por un lado, eso me
atrae, y por el otro, tengo temores que tienen que ver con
cómo encarar algo que nunca antes hice. Me pareció
que ante temas bien difíciles, lo ideal era que la
verdadera protagonista fuera la persona que venía a contar
una historia. Y que se pudiera entender bien eso que iba a
contar.
¿Te gustó que en el programa se haya
comenzado a reencontrar personas?
Me gustó mucho. Uno está laburando, pero
sabe que el momento que comparte con la gente es único. Si
la tele funciona como una herramienta, entonces uno siente que lo
que está haciendo sirve. Nos llegaron muchísimos
casos.
¿Cuál es tu límite con los temas
que se tocan?
Yo creo que todos los temas se pueden tratar, con
respeto y con límites. Los
límites son un tema de sentido común. Y el
respeto está en que el otro no se sienta mal. Hay que
tener presente que uno está frente a una persona que
está ahí por una necesidad. Me ha pasado y lo he
expresado frente a las cámaras, no entender por qué
alguien está contando al aire lo que está contando,
con tanta exposición. O ir y decirle a los productores:
"¿Esto puede ser cierto? ¿Estás seguro?". La
información se chequea, por eso yo le recomiendo mucho a
los autores de novelas. Creo que nadie se puede imaginar lo que
pasa acá todos los días.
¿Por qué crees que la gente se expone
así?
Algunos vienen porque quieren que se entere toda la
familia, porque no quieren secretos ni que haya versiones
encontradas. Y otros porque no les queda alternativa, porque es
una especie de desahogo frente a un tema tabú. El programa
ofrece atención psicológica cuando se apagan las
cámaras.
¿Cómo haces para lograr mantener un
equilibrio entre sensibilidad y golpe bajo?
Creo que tiene que ver con la humildad del trabajo. Con
no creérmela, con verme, con corregirme. Tiene que ver,
también, con tener los pies sobre la tierra y con venir de
una familia de artistas. Eso me permitió a mí
entender a la tele como un oficio. El otro es el que te da el
reconocimiento, el que te indica si lo que estás haciendo
está bien.
¿Qué pensás de la TV de
hoy?
Tengo muchos años en el medio y la he visto
cambiar muchísimo, como es lógico. Si mi
papá ve la tele de hoy, se vuelve a morir. Para mí
era mejor la tele de esos unitarios que te reventaban la cabeza,
de los cuales Suar hizo muchos. Con grandes directores como
Alejandro Doria, y grandes actores. Sí me
gustó
mucho El elegido, me pareció una novela
fantástica. Lo que hace Pablo Echarri debería tener
el triple de éxito. Ahí se ve trabajo, talento. Me
hubiese encantado estar. Estuve cerquita, pero no llegué.
Y lo padecí.
ENTREVISTA N°3: Juan Emilio De
Anton
Ex participante del reality show Gran
Hermano 2007- Terminó tercero en la quinta
edición de Gran Hermano Argentina. Obtuvo 44.090
votos a favor (el 11% del total) que lo hicieron quedarse con el
tercer puesto en la final.
¿Qué fue lo que te impulso
a presentarte en el casting de Gran Hermano?
Bueno, quien me impulso a presentarme al
casting fue un amigo de la facultad, cuando estaba estudiando
periodismo deportivo. Me dijo que me presentara al casting, que
me veía chapa para estar ahí adentro. Yo la verdad
la jamás lo hubiera imaginado, pero le hice caso y fui al
primer casting.
¿Qué te preguntan en el
casting?
Básicamente, los casting de gran
hermano son un 80% psicológico, te preguntan mucho sobre
tu personalidad, te prueban para ver como reacciones frente a
diferentes situaciones.
Como bien lo indica su nombre, es un show
en el cual se pretende juntar a 20 personas totalmente diferentes
tanto psicológica como físicamente.
¿Cuántas etapas pasaste en
el casting?
Y… en total fue un mes de casting.
No te van a informando cuando es que se puede terminar, todo lo
van haciendo por las dudas. El primero es más bien
introductorio y después en los sucesivos castings
comienzan a fijarse, como te dije, en todo los aspectos
psicológicos. Hay varios profesionales como
sociólogos, psicólogos, en la participación
de los castings.
¿Antes de entrar a la casa de GH
ya habías tenido algún tipo de participación
en los medios?
Sí, yo en el momento en que me
presente al casting estaba trabajando como asistente de
producción en el canal Tyc Sports en el noticiero TyC
Noticias (actual Sportia). Muchos me decían que yendo
a GH me iba a "quemar" en los medios o en mi carrera, pero yo en
ese momento tenía 20 años y la verdad es que lo fui
a vivir como una experiencia y fue totalmente
positiva.
¿Cuánto tiempo te tuvieron
aislado antes de entrar a la casa?
Yyy, antes de entrar a la casa, estuve unas
48 hs. en un hotel, sí… me acuerdo que desde un domingo
a la tarde.
¿Cómo era el trato de la
producción en ese momento de
aislación?
Y la verdad que mucho trato no
había, solo veía a un productor que me traía
la comida cual preso encerrado jajaj. Pero bien, te tratan bien y
no te dan ningún tipo de información.
¿Conociste a alguno de los otros
personajes que luego ingresaron a la casa, en ese periodo de
tiempo de aislación?
No, no conoces ni te cruzas a nadie, los
conocí a todos directamente dentro de la casa.
Estás bien aislado desde un primer momento.
Una vez conocido tu perfil
psicológico, por parte de la producción, ¿te
inducen a que plantees o desarrolles algún tipo de papel
dentro de la casa?
No, para nada. Es todo muy nítido,
tal como uno lo ve. Recogen muchos datos tuyos del aspecto
psicológico en los castings y ellos ya saben
después si el perfil que buscan o no. Pero jamás me
dijeron si tenía que manejarme de tal o cual
forma.
Y vos, ¿entraste con un papel o
personaje determinado?
Y, mira… uno lo termina adoptando
una vez que te encontras adentro. Yo no soy tal cual estuve
ahí los 4 meses, mi personajes, por así decirlo,
era de un tipo muy tranquilo. Lo adopte porque me iba fijando que
funcionaba, yo sabía que al primero que levantaba cabeza,
te eliminaban. Asique, bueno el personajes o la postura de un
tipo tranquilo fue la que me funciono a mí.
¿El único contacto con el
afuera, era a través del confesionario?
Sí, no teníamos ningún
otro tipo de contacto. Usábamos el confesionario para casi
todo en lo que respecta el querer comunicarse o tratar de
expresarse con alguien de afuera, ya se para pedir un simple
medicamento a la producción como para ir a hablar con
alguien a cerca de como uno se sentía y que no sea tener
que hablarlo con tus mismos compañeros.
Una vez fuera de la casa de GH,
¿seguís en contacto con tus compañeros con
los cuales compartiste la casa?
Con respecto a mis "ex hermanitos" de
mi edición no seguí en contacto, no por nada malo
sino debido a que cada uno sigue su camino.
Es como el secundario.
¿Tuviste más oportunidades
laborales a partir de tu salida?
Y por suerte, una vez que salí de la
casa, se me abrieron varias puertas. Queda en uno, saber bien que
elegir y como. Muchos de mis compañeros desaparecieron
totalmente de los medios y otros aun continuamos.
A mí, muy cercana a mi salida, me
llego la propuesta por parte de la productora de El Garage Tv
para ser notero realizando entrevistas para el programa Body
Metals. Y actualmente me desempeño como conductor del
programa Celebrity Cars por la misma señal.
¿Por qué crees que este
tipo de formato tiene tanto éxito y la gente se engancha
de tal forma?
Principalmente porque es un clásico,
es un show en el cual meten a 20 tipos a convivir con
personalidades totalmente diferentes y la gente tiene esa
curiosidad de ver y saber cómo va a ser esa convivencia y
quizá verse reflejado en varias historias de los
participantes o en las actitudes tomadas frente a ciertas
situaciones cotidianas que se presentan dentro de la
casa.
Yo no soy un crítico de la tv, me
parece un formato interesante pero como cualquier otro
formato.
¿El fanatismo creado por parte
del público hacia los diferentes personajes prosigue por
mucho tiempo o se termina rápido?
Y mira, es como todo. Yo lo comparo como
cuando servís una gaseosa, que la espuma va bajando y
termina desapareciendo. En un principio todo es furor, aprovechas
a ir a hacer presencia a muchos boliches y después cada
uno va tomando su rumbo.
En donde siempre recibís el
cariño constante de la gente, es en tu pueblo. Yo soy de
Pehuajo y el cariño y el apoyo de tu gente es
increíble, siempre. Me acuerdo el día en que
volví después de la salida de la casa, había
muchísima gente esperándome e hicimos una recorrida
en un camión de bomberos, fue algo
impresionante.
ENTREVISTA N° 4: Luis García Fanlo
–
Doctor en ciencias sociales de la Universidad de Buenos
Aires. Especialista en sociología de la
cultura.
¿Qué es un reality
show?
Bueno, el reallity show "Gran Hermano" es
uno de los formatos mundialmente más exitosos de lo que se
llama la tele realidad, es decir, personas comunes, ajenas al
medio televisivo, que acepta encerrarse en una casa y durante 3 o
4 meses tenerlos controlados y vigilados por las cámaras y
puestos a la observación de toda la audiencia.
"Gran Hermano", por ejemplo, es un reality
"de encierro total" que asume la forma de una competencia entre
los participantes cuyo resultado lo decide la audiencia a
través del envío de SMS, aunque son los mismos
participantes los que deciden quienes de ellos serán
sometidos al juicio del espectador; es un formato
paradigmático del reality-show-game que produce una
multiplicidad de posiciones espectatoriales ya que no solo
combina transmisiones en vivo y en grabado sino también
porque es emitido por diversos dispositivos tecnológicos
como Internet, televisión de aire y de cable, e incluso
puede ser visto a través de los videos que tanto la
producción como los fans suben a plataformas como Youtube.
La producción realiza un riguroso casting para elegir a
los participantes, los participantes eligen a los "nominados"
para ser expulsados semanalmente del juego, y la audiencia elige,
también semanalmente, que participante será
expulsado.
Otros formatos de reality show son aquellos
en los que aunque los participantes son personas comunes y
están sometidas a algún tipo de encierro lo que los
convoca es un talento (cantar, bailar, actuar, trabajar, etc.)
una anomalía o disfunción corporal (obesidad,
disfunción sexual, carácter, anomalías
corporales, etc.). Ejemplos de estos formatos: 1)
"Cuestión de Peso", "Operación Triunfo", "Talento
Argentino", que son juegos de competencia entre los participantes
con diversos grados de interactividad e incluso nula con la
audiencia; 2) "Transformaciones", el programa de la
sexóloga Alessandra Rampolla , que
se caracterizan por ausencia de interactividad con el
telespectador, en los que no hay una competencia o juego, y en
los que el o los participantes son elegidos por el equipo de
Producción en función de sus historias personales;
en todos ellos el objetivo de la participación está
centrado en el "cuidado de sí".
¿Qué tipo de
relación se genera con los televidentes?
El modelo GH no funciona si los
espectadores no observan pero a la vez son observados por la tv,
en el sentido de q hay una profunda interactividad entre el
observador y el observado, pero a la vez el observador empieza a
tomar cosas de aquellas personas q están observando,
maneras de ser, de hablar, ideas, se crean conflictos, es muy
interesante en ese sentido el tema de la
interactividad.
Los fans están convencidos de que el
programa, si todo funciona bien, debe reflejar la realidad
social, creencia que ha sido inculcada por la Producción
desde la primera emisión. Cuando dicen que refleja la
sociedad significa que lo que ocurre dentro de la "casa" es tan
real como lo que ocurre en la vida misma y que por lo tanto las
conductas de los participantes son una expresión fiel de
los modos y maneras de ser y hacer de cualquier otro argentino o
argentina que, al igual que los participantes, son personas
"comunes y corrientes" es decir, ajenas al mundo de la
televisión. Aunque los fans saben que están
visionando un reality show, es decir, un simulacro de realidad
espectacularizado por la televisión, exigen ver solo
realidad, pura realidad, transparente, no mediatizada. Quieren
reality pero no quieren show.
Este régimen de creencia que sujeta
a los fans explica los motivos por los cuales la relación
que establecen con el equipo de producción del programa
siempre es conflictiva y asume la forma de violentos
cuestionamientos a su accionar ya que la misma convierte al
reality en un show alterando las reglas del juego
arbitrariamente, editando grabaciones para favorecer o perjudicar
a algún participante, ficcional izando la realidad para
hacer ver algo que en realidad no sucedió, ocultando
sucesos, generando conflictos artificiales e, incluso, hasta
alterando el resultado de las votaciones realizadas por la
audiencia. Para los fans, convertir a Gran Hermano en un show
significa que la Producción está más
interesada en el rating y en generar ganancias a sus expensas en
lugar de ser un vehículo neutral de transmisión de
eventos en directo.
¿Un reallity refleja la sociedad
misma?
Se discute mucho en los debates si es un
reflejo o no de la sociedad. Yo siempre digo q la tv no refleja
la sociedad pero esos jóvenes q están ahí
son argentinos, actúan como argentinos y en un momento
determinado se olvidan que hay cámaras y empiezan a actuar
como actuarían en su vida cotidiana.
Son personas reales puestas en una
situación anormal, porque es una situación de
encierro, entonces por eso no reproduce la vida social en una
forma transparente, lo q va sucediendo es que las personas
empiezan a expresarse tal como son, una de las cosas q atrae a la
audiencia es preguntarse si el participante cuando hace o dice
algo está siendo autentico por ejemplo, se trata de
trasladar experiencias que uno tiene en su vida cotidiana para
tratar de interpretar que lo que está haciendo ese
personaje dentro de la casa. Yo siempre digo que uno no se
identifica con el personaje, sino con la situación en las
cuales se ven envueltos esos participantes, con las decisiones
que toman; hay una especie de espejo, una especia de vinculo que
se crea, donde uno siempre está envuelto.
¿Por qué tienen tanto
éxito?
En general el formato de reality show
está en decadencia, tuvo su boom en el a principios siglo
XXI y después paso a un segundo plano, en el caso de
argentina hacia 4 años q no había un GH. Yo creo
que la edición del año 2010 volvió a tener
éxito gracias a la inclusión del twitter ya que las
redes sociales generan una serie de interactividades y una serie
de situaciones, más que nada afuera de la casa, la
sociedad se volcó masivamente en el twitter para generar
comentarios, se arman club de fans, grupos de interés,
polémicas, hasta incluso se convocaron marchas callejeras,
un fenómeno parecido a otras experiencias de orden
político que se dan en otras partes del mundo.
Conclusiones
De acuerdo a lo abordado a lo largo de toda la
investigación, podemos hablar de diferentes puntos en
cuanto al éxito de los formatos talk show y reality
show.
En primer lugar, basándonos en la respuesta de
los entrevistados, concluimos que el público consume estos
tipos de formatos por el simple morbo que poseen por querer saber
y "meterse" en la vida íntima del otro. El saber
cómo actúan los participantes ante diferentes
situaciones de la vida cotidiana, ya sean peleas, engaños,
desamor, sexo, etc. genera cierta intriga, la audiencia siente a
dichas situaciones como si fuesen una novela.
Esto mismo lo afirmaba la productora del talk show "Los
unos y los otros", Yamila Agosta: "…Yo creo que la
gente es muy chusma de la vida del otro, es muy morbosa
también, yo creo que la gente se queda todo el programa y
dice "seguramente le va a decir que no, le va a romper el
corazón en vivo"; para mí es eso, el morbo de la
gente. Por eso les digo, la gente llora y en ese momento explota,
cuanto más sufrimiento hay, mas rating
hay".
En cuanto a los reality show la gente,
genera cierta empatía con las personalidades que se
encuentran dentro del show, "se enganchan" con las historias, con
las vivencias y también con la convivencia, ya que tantas
personas que no se conocen, estén conviviendo en una casa
sin poder comunicarse con el exterior, genera en los
participantes cierto stress que los hace actuar de diferentes
maneras a como actuarían en la misma situación en
la vida cotidiana, así lo comentó el ex
participante del reality show "Gran Hermano", Juan Emilio D
Anton:
"…es un clásico, es un
show en el cual meten a 20 tipos a convivir con personalidades
totalmente diferentes y la gente tiene esa curiosidad de ver y
saber cómo va a ser esa convivencia y quizá verse
reflejado en varias historias de los participantes o en las
actitudes tomadas frente a ciertas situaciones cotidianas que se
presentan dentro de la casa".
"… uno lo termina adoptando una
vez que te encontras adentro. Yo no soy tal cual estuve
ahí los 4 meses, mi personaje, por así decirlo, era
de un tipo muy tranquilo. Lo adopte porque me iba fijando que
funcionaba, yo sabía que al primero que levantaba cabeza,
te eliminaban. Asique, bueno el personajes o la postura de un
tipo tranquilo fue la que me funciono a
mí".
Por lo tanto, la audiencia consume este
tipo de programas ya que se sienten identificados de manera
directa o indirecta, con los participantes de estos
formatos
En segundo lugar, llegamos a la
conclusión de que los participantes tanto de los reality
show como de los talk show, exponen su vida privada
públicamente ya sea por dinero, fama, reconocimiento,
desahogo, nuevas oportunidades laborales dentro de los medios, o
porque realmente sienten necesidad de expresar su
historia.
Los entrevistados han confirmado esto de la
siguiente manera:
Juan Emilio D Anton, ex participante de
Gran Hermano: "…una vez que salí de la casa, se
me abrieron varias puertas. Queda en uno, saber bien que elegir y
como. Muchos de mis compañeros desaparecieron totalmente
de los medios y otros aun continuamos.
A mí, muy cercana a mi salida,
me llego la propuesta por parte de la productora de El Garage Tv
para ser notero realizando entrevistas para el programa Body
Metals. Y actualmente me desempeño como conductor del
programa Celebrity Cars por la misma
señal".
Esto demuestra cómo luego de
participar por estos programas, los participantes pueden obtener
más oportunidades laborales.
Por su parte, Andrea Politti, conductora
del programa "Los unos y los otros",
"Algunos vienen porque quieren que se
entere toda la familia, porque no quieren secretos ni que haya
versiones encontradas. Y otros porque no les queda alternativa,
porque es una especie de desahogo frente a un tema tabú.
El programa ofrece atención psicológica cuando se
apagan las cámaras".
Yamila Agosta, productora de "Los unos y
los otros".
"…Hay gente y gente. Por ejemplo
la de gente que busca gente, vienen acá porque realmente
necesita ayuda y los que por ejemplo vienen a decir que la aman a
la chica, por ahí es más exposición,
más cholulaje que otra cosa"
En concusión si bien estos formatos
son vistos por muchas personas y participan en ellos
también una importante cantidad, solo sirven para "pasar
el rato", de distracción, entretenimiento, etc. ya que no
poseen un contenido cultural ni educativo.
Bibliografía
Bibliografía disponible:
http://es.wikipedia.org/wiki/Entre_Moria_y_Vos
http://exitoina.com/page/3/?s=los+unos+y+los+otros+andrea+politti
http://exitoina.com/2011-09-07-70138-rating-america-y-canal-9-se-acercan-a-telefe/
http://www.facebook.com/pages/Los-Unos-y-los-Otros/138392176215097
http://es.wikipedia.org/wiki/Operaci%C3%B3n_triunfo
http://es.wikipedia.org/wiki/Gran_Hermano_(Argentina)
http://www.eltrecetv.com.ar/programa/cuestion-de-peso-2011
"¡Que desastre la TV!" de Ulanovsky
CarlosBlog Luis García Fanlo:
http://luisgarciafanlo.blogspot.com/Noticia sobre la desaparición de los Talk
Show:
http://edant.clarin.com/diario/2003/09/02/c-00301.htmVoyeurismo, exhibicionismo y control
panóptico, por Alfredo Dillon.
www.myriades1.com/vernotas.php?id=627&lang=esTelevisión Subliminal, Joan
Ferrés.
Autor:
Guadalupe Pastoriza Curiel
Victoria Ojeda Lamas
Valeria Alvarez
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