Breve Acercamiento al trabajo del Conjunto Dramático de Oriente o Cabildo Teatral Santiago

"El teatro no puede desaparecer porque es
el único arte

donde la humanidad se enfrenta así
misma"

Arthur Miller

El teatro es una de las manifestaciones del arte de gran
importancia y más antiguas de la humanidad y que se ha
desarrollado grandemente en nuestro país, por ser una
muestra de nuestra sociedad, de nuestra realidad viviente, que
muchos autores ha sabido llevar artísticamente al
escenario.

El teatro en su esencia es reflejo directo o indirecto
de la sociedad, por su forma y su contenido como
manifestación de la sociedad. Ocurre lo que
podríamos llamar una retroalimentación teatro
– sociedad dada por la relación que se establece
entre los teatristas y el andamiaje que compone la base de la
sociedad donde estos actúan. [1]

El 21 de septiembre de 1961 se crea el grupo Teatro
Santiago, lo que marcó un punto de partida importante para
determinar el futuro del teatro en la provincia Santiago de Cuba.
Los integrantes de este conjunto ya poseían alguna
experiencia como aficionados y provenían de diversos
sectores de la población. Estaban bajo la dirección
del teatrista argentino Jaime Sventizky, con el apoyo del Consejo
Provincial de Cultura.

En 1962 se funda la Academia de Arte Dramática,
adjunta al grupo de teatro, en aquel entonces el panorama
técnico era el que podría presentar hoy un grupo de
jóvenes aficionados: sus integrantes provenían
fundamentalmente de la clase obrera, habían algunas
estudiantes de origen campesino, ese mismo año se
consolidó como grupo semi-profesional de la provincia, con
la denominación Conjunto Dramático de Oriente
(CDO). Esta pretendía llevar la actividad teatral a todos
los rincones de la antigua provincia oriental.

Surge en un momento que la realidad política
cubana se encontraba en mucha actividad en todas sus aristas,
vinculando esta vida política a la social y se
destacará por mostrar la identidad nacional.

Sus integrantes no perseguían contar la historia,
se apropiaron de ella para construir una visión del pasado
y ponerlo en función de la nueva sociedad que se edificaba
en nuestro país.

El objetivo del CDO era lograr que los miembros de esa
nueva sociedad se reencontraran con sus tradiciones, por lo que
no era todo lo que quería ser contado, ni detenerse en los
tantos errores de nuestro devenir histórico era el
propósito de esta agrupación teatral; no era
contestatario, en su esencia como grupo, respondía a un
lineamiento ideológico favorable a la Revolución
Cubana que venía fraguándose.

En 1973 el CDO decide romper con el ambiente de la sala
y salir a las calles con el rescate de las Relaciones y de esta
forma acercarse a ese público como un miembro más
del espectáculo y empieza a tener vínculos con los
CDR.

En 1977 el CDO cambia de nombre por Cabildo Teatral
Santiago. El cambio de nombre estuvo determinado por la propia
proyección del trabajo que se había trazado al
grupo llevar la actividad teatral a todos los rincones de la
antigua provincial oriental. Otro elemento fue la división
político administrativa que se produjo en nuestro
país acordado en el Primer Congreso del Partido Comunista
de Cuba. Al reducirse los límites de la provincia,
provocó que definitivamente el grupo teatral concentrara
su trabajo en las condiciones políticas, históricas
y sociales de la ciudad.

Sus integrantes provenían de diferentes sectores
de la población obreros, maestros, administradores y
técnicos, muchos de esto con mucha experiencia en el campo
de las artes escénicas. El grupo se propuso llevar a
escena obras del repertorio universal y las que iban escribiendo
nuestros dramaturgos.

Recordemos que en los cabildos de nación, en el
periodo colonial, se preservó y desarrolló una
cultura que al fusionarse con el aporte español en un
largo proceso de síntesis, originó la cultura
nacional, la cultura cubana.

De esos cabildos de la etapa colonial salieron las
primeras expresiones teatrales cubanas que con el tiempo se
llamarían relaciones apropiándose de un termino del
teatro español (en España también se
hacían relaciones), evidenciando nuevamente la
fusión de cultura.

Por eso, para caracterizar un trabajo en el grupo va
conscientemente a las expresiones folklóricas, las
relaciones, los carnavales, las demás fiestas populares y
los sistemas mágicos-religiosos para tomarlos como un
punto de partida para un lenguaje teatral moderno y de
interés para el publico, los integrantes del colectivo
reunidos en asamblea general adoptaron en 1977 el nombre de
Cabildo Teatral Santiago este termino pertenece a la historia de
la cultura e implica por tanto tradición, pero para los
relacioneros es sobre todo modernidad, identidad en la
concreción de un teatro nacional y popular, es por tanto
un cabildo.

Las principales fuentes y formulas expresiones de que se
ha nutrido el Cabildo Teatral Santiago para sus
espectáculos son:

• La historia de Cuba, la cual demuestra que nuestro
  proceso de consolidación como nación es el
  largo proceso de luchas.

• El carnaval como fenómeno cultural más
  importante de la ciudad y como medio idóneo para los
  representantes.

• El teatro de relaciones como formula y fuente
  expresiva.

En sus obras la adopción de las relaciones
constituye un verdadero renacer de nuestro colectivo. Ellas
serian nuestra fuente y hacia ellos nos dirigimos.

Los temas del presente, la lucha de clases manifiesta en
toda la historia de nuestra nación y de otras naciones
únicos a Cuba por lazos históricos,
políticos y culturales.

Los objetivos del Cabildo Teatral Santiago donde quedan
bien claros los lazos de esta agrupación teatral con la
sociedad y su evolución son los siguientes:

• Búsqueda de una estrecha comunicación
  con el público de obreros y estudiantes,

• Apropiación de un lenguaje teatral que
  transforme la relación
  público-espectáculo establecida por el
  capitalismo, en favor de una actitud activa y conciente ante
  el disfrute del espectáculo.

• Establecimiento de un nuevo criterio del espacio
  escénico que permita la representación en los
  más diversos lugares y ante situaciones y condiciones
  difíciles.

• Inserción de la actividad teatral en la vida
  cotidiana de las distintas comunidades y barrios, facilitando
  el acercamiento de las masas a las manifestaciones culturales
  renovadoras, portadoras de una nueva versión de la
  realidad.

• Búsqueda y recreación de expresiones
  culturales populares que se dan espontáneamente como
  los paseos carnavalescos, grupos tradicionales, trovadores,
  cuentistas, portadores de relatos de tradición
  oral[2]

El Cabildo constituye una definición de la
tradición oral de nuestro pueblo, en tanto poesía,
en tanto visión del mundo y de sus portadores en sí
mismos considerados y de las celebraciones colectivas
tradicionales, en tanto peculiar memoria nacional.

El Cabildo en su trabajo los temas que trató
fueron las contradicciones de clases que han existido en las
diferentes etapas de nuestra historia, centrando su
atención en las más antagónicas y
determinantes para nuestra historia. Por si solo hablan los temas
que llevó a escena este conjunto artístico, que van
desde la esclavitud, la lucha contra bandidos, la
corrupción política de la etapa republicana, hasta
las luchas por la independencia contra el coloniaje el Cabildo
Teatral con comenzó aplicar el Marxismo como teoría
en el quehacer científico y cultural.

En su desarrollo histórico- social el CTS
realizó una labor de proyección social que
demuestra su vínculo con la sociedad cubana. Su trabajo en
las barriadas santiagueras como El Tivolí, Los Hoyos, Los
Maceo, recibieron el apoyo, formándose como resultado de
ello Los Focos Culturales.

Entre sus labores de proyección hacia la
comunidad tal vez haya sido la más conocida la de su
participación en los desfiles del Carnaval con un
Montompolo y su Gallo Tapado, como parte de una política
conciente para enriquecer los carnavales de la ciudad.

Una mirada a la Trayectoria del CTS en estos años
nos permite diferenciar a nuestro entender varias etapas: la
primera de 1961 a 1968, estuvo dedicada a representar a la
vanguardia del teatro latinoamericano y europeo regida
fundamentalmente por dos directores argentinos. Entre 1969 y 1973
se produce un momento de ruptura de revalorización del
trabajo anterior en que surgen nuevas ideas. El grupo sale a
investigar la realidad social de ese momento, se crea la primera
obra de creación colectiva, Amerindias, se
produce el primer encuentro con el teatro de Relaciones. Del
teatro cubano se trata y con la representación en el
reparto Sueño, a unos pocos metros de la casa de
José Soler Puig, del Macho y el Guanajo, texto escrito por
este conocido autor santiaguero iniciaba sistemáticamente
el trabajo en los espacios abiertos de la ciudad. El CTS a la vez
que se sitúa críticamente con respecto a la primera
etapa, va creando los medios para iniciar la etapa siguiente. De
1974 a 1976 se desarrollan las nuevas relaciones, lenguaje
teatral a partir del estudio del viejo teatro callejero de la
ciudad, nacido en los siglos XVIII y XIX. A partir de 1986 el
grupo comienza una etapa más abierta que se prolonga hasta
el presente en la que nuevas temáticas son abordadas a
veces con un afán de experimentación (Juego
espiral dentro de una botella, Weekend en Bahía)
aunque algunas puestas en escenas muestren vínculos nada
casuales con la etapa de las nuevas relaciones (Asamblea de
las Mujeres). Se aborda nuevamente a los clásicos pero
en versiones que le imprimen a las puestas en escenas un sello
característico. Aún esta por valorarse esta etapa
en que el CTS rebasa el marco estructural de la nueva
relación – prólogo cantado, desarrollo y
epílogo tan bien cantado – para generar estructuras
mas complejas y originales; a la vez que se mantiene y desarrolla
un repertorio de obras cortas para el trabajo en la calle con
obras mas cercanas a la relación tradicional.

Juego espiral dentro de una botella,
Asambleas de la Mujeres (la más relacionera de esta
etapa) y Baroko ilustra esta etapa hasta el momento en
ella se aprecia un lenguaje más maduro y reflexivo, menos
ingenio.

Dentro de estas etapas ha habido puestas en
escena más exitosas que otras, pero el grupo ha sido
consecuente con los objetivos que determinaron que en 1977 tomara
la denominación de CTS.

A principios de los 90 hubo una explosión
creativa, surgen nuevos grupos y proyectos, algunos salidos del
CTS. El Cabildo ahora se vé como un complejo cultural, que
empieza a agrupar los proyectos nacientes y a exponer sus obras
sus salas.

Proyectos

Los proyectos nacientes son:

Estudio Teatral
Macubá

Fundado el 7 de mayo de 1992 y su directora general es
Fátima Patterson Patterson. Esta agrupación
desarrolla su trabajo creativo a través de fuentes
precisas como la narrativa oral escénicas a partir del
acervo afrocubano, la música tradicional cubana, la
investigación entorno al teatro popular santiaguero
(relaciones) y el trabajo comunitario en barriadas
arquetípicas del folclor santiaguero.

Guiñol Santiago

Su director general es Rafael Meléndez Duany. Es
el teatro para niños más consolidado del
país. Su objetivo es el rescate y recreación de la
cultura popular tradicional, en estrecha vinculación con
la cultura clásica universal. Dispone de un amplio
diapasón de posibilidades artísticas a partir de la
relación básica entre el actor manipulador y el
títere en las distintas técnicas. Sobre esta
premisa el grupo explora sus trabajos escénicos en
diferentes espacios a fin de concebir un espectáculo
integrador de los diversos recursos de la imagen
audiovisual.

Calibán Teatro

Fundado el 23 de diciembre de 1986 y su directora
general es Nora Lidia Hamze Guilart. A tenido entre sus preceptos
la concreta exaltación de los valore humanos y
trascendentales. Varios exponentes de la literatura
latinoamericana de todas las épocas trazan el discurso en
buen número de sus espectáculos, donde priman la
creatividad y el rigor interpretativo del actor la
construcción de los personajes. El grupo trabaja en la
búsqueda de una teatralidad con marcada extensión
poética. Los códigos que maneja en sus montajes le
permite la comunicación con variados puntos, al conjugar
en su repertorio piezas complejas en las temáticas y en la
proyección espectacular, y otras de pequeño formato
susceptibles de ser representadas en espacios no convencionales.
Su trabajo se ha enriquecido con la inserción de la
narrativa oral, escénica, la poesía y la
música. Una muestra de su obra es
Hernani.

Compañía Variedades
Infantiles

Fundado en 1986 y su director general es Manuel Romero
Gasco. Está integrado por magos, payasos, que desarrollan
modalidades como la fonomimia, la acrobacia y el malabarismo;
integrado en espectáculos de pequeño y gran formato
en los que se olvida una concepción
dramaturgia.

Teatro A Dos Manos

Fundado el 9 de marzo del 2000 y su director es
Dagoberto Gainza Pérez. Se propone realizar un trabajo que
sin afiliarse a una línea cerrada asume los elementos del
teatro de cámara, el legado del teatro universal, la sabia
de la cultura popular tradicional, la herencia y el poder de
comunicación del teatro de relaciones y lo ritual y
lúdico como componentes básicos de la creatividad
para construir el lenguaje espectacular. Ejemplo de una obra:
El paso del boniatal.

Teatro la Guerrilla del
Golem

Fundado el 12 de noviembre del 2000, su director general
es Jorge Antonio Jardines Ulloa. Se define como un núcleo
teatral de investigación entorno a la dramaturgia del
espectáculo y el trabajo del actor. Está integrado
por jóvenes actores, directores y promotores sin
formación académica. Nuestra propuesta es
desarrollar un lenguaje teatral propio a partir de la experiencia
que aborda los temas puntuales de la condición humana
desde una sensibilidad contemporánea en procura de dar
sentido a nuestra creatividad teatral y existencial.

Teatro Gestus

Fundado el 21 de septiembre de 1992y su director es
Andrés Caldas. Muestra la elección de efectos
teatrales cuyos temas y argumentos indagan de forma
crítica en nuestra realidad y contemporaneidad. La
indagación de la gestualidad como posibilidad expresiva
del hecho teatral abordando en la psicología fe los
personajes.

El Laboratorio Teatral Palenque y Humore-Mío son
dos agrupaciones que fueron desintegradas por asuntos de
institución.

En un consenso entre Casa del Caribe, Comité
Provincial de la UNEAC Y EL Consejo de Artes Escénicas se
organizó el concurso de teatro Fiesta de las Relaciones
desde el año 2001, cada 25 de julio se celebra, por ser el
día de Santiago Apóstol, y se rememora la puesta en
escena de la obra De cómo Santiago Apóstol puso los
pies en la tierra.

En la primera versión de este concurso se
premió a Ramiro Herrero, Primer Premio con Noche de
carnaval. Juan Carlos Serret con Moros y cristianos y
Agustín Quevedo con Santo José.

Con la realización de este breve ensayo podemos
plantear que el teatro constituye una excelente obra
sociocultural que la revolución ha creado para satisfacer
las necesidades cultuturales espirituales de la población
y con ello el Cabildo Teatral Santiago, porque logró
defender un criterio de nacionalidad a través del
espectáculo.

Años atrás no hubiera podido decirse todo
esto porque es un fenómeno masivo y cada vez mas
enriquecedor y profundo, como lo afirmara Marti hace casi un
siglo: "…el genio va pasando de individual a colectivo…"
[3]

Bibliografía

• Aguilera, Frank: "Raúl Pomares,
  de vuelta a la semilla", en revista SIC. Revista Literaria
  y Cultural # 4, Santiago de Cuba,
  julio-agosto-septiembre, 1999, p. 25.

• Díaz Fernández, Pascual:
  "Julio: Carnaval y Teatro ", en revista SIC. Revista
  Literaria y Cultural # 19, Santiago de Cuba,
  julio-agosto-septiembre, 2003, p.37.

• Díaz Fernández, Pascual:
  "Santiago Teatral: Identidad y Caos ", en revista SIC.
  Revista Literaria y Cultural # 28, Santiago de Cuba,
  octubre-noviembre-diciembre, 2005, p.30.

• Flores, Bernardo: Perfiles
  Culturales. Cuba 1977. Editorial ORBE, 1978.

• Herrero, Ramiro; Parrado, Gloria;
  Vázquez, Antonio; Mateo, Agustín y
  Rodríguez, Concepción: Apreciación e
  Historia del Teatro Cubano I. "Apuntes para un libro de
  texto". Departamento de Estudios Culturales, Universidad
  de Oriente, Santiago de Cuba, 1985.

• Otros

Fondos de archivo del Cabildo Teatral
Santiago.

Folleto Sobre el Cabildo Teatral Santiago
30 Aniversario, enero, 1991.

Trabajo de Diploma de Eider Luís
Pérez Martínez: Apuntes sobre el tratamiento de
la Guerra de los Diez Años en el Conjunto Dramático
de Oriente o Cabildo Teatral Santiago.

Anexos

ANEXO # 1

Cronología mínima
del

Conjunto Dramático de
Oriente

ANEXO # 2

Cronología mínima
del

Cabildo Teatral Santiago

ANEXO # 3

Estreno de la obra El 23 se rompe el
corojo, en el patio de la Delegación Provincial de
Cultura, 1974.

Tomado de:

Trabajo de Diploma

ANEXO # 4

Primer logotipo de la obra De cómo
Santiago Apóstol puso los pies en la tierra,
1975.

Tomado de:

Trabajo de Diploma

Autor:

Yirka Maceo Ferrera.

[1] Eider Luís Pérez
Martínez: Apuntes sobre el tratamiento de la Guerra de
los Diez Años en el Conjunto Dramático de Oriente
o Cabildo Teatral Santiago, Trabajo de Diploma.

[2] Fondo del archivo del Cabildo Teatral
Santiago. .Apud. Andrés Caldas: ob cit. p 42.

[3] Bernardo Flores, en Perfiles Culturales.
Cuba 1977.