- Condiciones de
representación teatral y cambios introducidos por
Moliére - Hipertextualidad
- Comparaciones entre
el hipotexto y el hipertexto - El
papel del esclavo - Recursos de lo
cómico - Técnicas
teatrales - Unidades de tiempo y
espacio - La
metamorfosis y el tópico del doble - Miradas sobre el
nacimiento de Hércules - Conclusiones
Comedia latina y comedia de Moliére: Anfitrión,
de Plauto; Anfitrión, de Moliére.
Introducción
Las obras a analizar son Anfitrión de Plauto y
Anfitrión de Moliére. La segunda es una
adaptación de la primera, una re-escritura,
pero presenta ciertas diferencias, dadas principalmente porque la
época de escritura es distinta, Plauto escribió
aproximadamente en el siglo III a.C mientras que Moliére
lo hizo en el siglo XVII.
Plauto escribe su obra durante la época de la comedia
alejandrina, la cual es muy diferente a la comedia
clásica. Es una comedia de enredos; en el prólogo
Mercurio le
habla al público y la presenta como una tragicomedia ya
que están presentes los dioses y los seres comunes y
corrientes como un esclavo, personaje clave de la comedia porque
"lleva y trae".
Hay dos argumentos presentes en la obra de Plauto, el primero
(atribuido por algunos a Prisciano, por otros a Sidonio Apolinar
y por otros al mismo Plauto) resume brevemente los hechos que
ocurren en la obra, mientras que el segundo (atribuido por
algunos a Prisciano) hace lo mismo, pero nos da cierta intriga ya
que en ningún momento menciona al culpable, sólo se
dice que Alcmena da a luz gemelos
(hecho que en el otro argumento no es mencionado).
Moliére re-escribe la obra de Plauto en el siglo XVII.
Era la época en la cual en Italia y en
Francia se
impuso la tradición grecolatina y la comedia
realizó un corte abrupto con lo medieval. Su gran
desafío fue lograr imponer la comedia en un ambiente
clasicista, para esto era indispensable renovar la comedia con
diferentes recursos. En
Anfitrión, Moliére optó por la
utilización de un modelo de la
antigua comedia latina.
Condiciones de
representación teatral y cambios introducidos por
Moliére
En la época de Plauto (s. III a.C) el teatro de
organizó desde el Estado:
algunas exhibiciones teatrales eran incorporadas a los actos
religiosos, triunfales o funerarios que se realizaban junto a los
Juegos Romanos
(festejados anualmente). Estas puestas eran también
competencias
actorales, el público le otorgaba el premio a los
actores.
"Los tablados, que se instalaban en las proximidades de los
templos, en el ángulo de una plaza, eran provisionales,
pero adquirieron las dimensiones de un escenario (pulpitum) sin
decoraciones ni telón; ante él se extendía
un espacio vacío semicircular y un cercado, donde se
encontraba el público. Las obras eran representadas por
compañías cuyo director compraba al poeta la obra"
(guía de los géneros teatrales).
Todo esto cambia en la época de Moliére.
Primeramente podemos mencionar que se crió en un ambiente
burgués. En aquella época Francia se hallaba bajo
el reinado de Luis XIV, símbolo del absolutismo
monárquico.
Cabe destacar que se escribió una nueva Poética que
mencionaba tres unidades: acción,
tiempo y
lugar; mientras que en la época de Plauto sólo
estaba escrita la poética de Aristóteles la cual sólo menciona
como indispensable la unidad de acción.
Moliére cuestionó estas tres unidades y
utilizó una serie de recursos para renovar la comedia: la
convivencia de lo cómico con la regla de las tres
unidades, la división de la obra en cinco unidades como en
la tragedia antigua, la estructuración de lo cómico
a partir de desafíos lingüísticos, y no de la
simple gimnasia corporal
de bofetones y corridas a través del escenario.
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