Partes: 1, 2

En otras ocasiones (Balaguer, 2006, 2007) cuando me he  referido a que las pantallas de los videojuegos ofrecen posibilidades inéditas de habitar la ficción, he aludido justamente a  la inmersión dentro de la pantalla y el mundo que ésta ofrece con los diferentes juegos.

Con la Realidad Virtual y las posibilidades que ésta brinda –y aún más promete- la inmersión alcanzará dimensiones impensables, con mayores posibilidades de uso del cuerpo y del espacio tridimensional (1). Las imágenes sintéticas acercan, crean y recrean mundos plagados de imágenes y conceptos ligados a ellas, con todas las posibilidades de simulación abiertas. 

3 Fusión 

La diversión y la entrada a otro mundo ficcional debe acompañarse de una tercera cuestión que es la fusión con la máquina, y más específicamente con el personaje en cuestión. En estos juegos, sujeto y objeto se hibridan formando una extraña conjunción del humano y la tecnología. Ese ensimismamiento, esa pérdida de referentes temporoespaciales muestra un estado de la mente "en conexión", con una fuerte sensación de absorción, de estar atrapado como en una suerte de experiencia fascinante. Justamente parte del placer de  jugar con videojuegos, reside en entrar en un estado mental en sincronía con la máquina y  responder automáticamente, sin conciencia, casi fusionado con la máquina y su lógica.

La conciencia que se pone en juego en pantalla no es la de la vida diaria, la necesaria para manejarse en el mundo llamado "real". El jugador está muchas veces absorto en el juego, metido dentro de la pantalla, al punto tal que parece no escuchar cuando se le habla, cuando se le requiere de vuelta en el mundo.

El videojuego necesita que el sujeto se "meta" dentro de la pantalla, deje su cuerpo momentáneamente, su self y se identifique con el personaje en cuestión para poder jugar adecuadamente y ganar.

Los videojuegos se manejan en general con personajes que deben ser encarnados por el jugador y para ello, la distancia jugador-personaje-máquina debe anularse casi por completo. "Yo soy ese personaje y ese personaje es yo" sería la forma de enunciarlo fenomenológicamente.

Cuando se lo mata al personaje, el jugador dice "me mataron", nunca "lo mataron". Hay una identificación total con el personaje en cuestión cualquiera sea éste. Se da un proceso de fusión donde para el jugador "él y yo" son casi uno solo.

Esto es exactamente habitar la ficción: perder la distancia con el personaje completamente, aunque a la vez se tenga conciencia que el jugador no es el personaje. Hay algo del orden de la discriminación que se mantiene, lo que justamente lo convierte en un juego "como si".

El personaje en cuestión no representa, ni el jugador lo representa a él. El jugador  no se identifica con el personaje (que mantiene la distancia del yo con el otro) con lo que le pasa al otro como en el cuento infantil; sino que lo que le pasa al otro, le pasa al jugador. De eso se trata justamente la disolución del yo que señalábamos al comienzo. Por eso se pueden generar situaciones de tanta angustia o frustración cuando se pierde, o pasa algo raro o angustioso con el personaje. Esto se puede observar en el caso de simuladores de vida como es el caso de los SIMS, o en los juegos de lucha.

Estamos hablando de juegos de fusión, de indiscriminación, de hibridación  con la máquina, sus poderes, el personaje, etc.

Los videojuegos permiten una ampliación de las funciones yoicas y corporales y un intercambio en fusión de las mismas con las del personaje encarnado.

En ese momento deja de ser el yo habitual para pasar a ser un yo diferente, en conjunción con la máquina, una suerte de yo ampliado en sus habilidades y posibilidades cognitivas, de poder, conocimiento, etc.

Esa es la fusión con la máquina; se disuelven las fronteras yo/no yo con la máquina y se pasa a ser uno solo mientras dure el juego.

El personaje no está "en lugar del" jugador, no lo representa, sino que es. No es una representación sino una simulación, se actúa como el propio personaje.

El personaje avanzará según las habilidades y la experticia del jugador, pero esas habilidades se encuentran determinadas por las del personaje en cuestión. No se trata de conciencia, ni de proceso secundario sino de una cuestión muy intuitiva del cuerpo y sus reacciones a lo que le pasa al otro (identificación proyectiva mediante). Sólo identificándose proyectivamente con el personaje y pensando como él, se pueden resolver los problemas planteados por el juego.

El jugador abandona la mente propia y se fusiona con la del otro y ahí descubre cómo salir del embrollo en el que se encuentra.

Por eso desenchufarse resulta tan doloroso, porque implica una pérdida, un  desasirse de los ropajes del personaje, librarse de sus características y retornar al propio yo del jugador. Desconectarse hace aparecer en escena la vivencia de "hipocuerpo" (Balaguer, 2002) que he descripto en relación al cuerpo y  a las dificultades de manejarse con la multipresencia de las redes. El cuerpo único, material, limitado es una vivencia que se siente limitante de ese otro cuerpo fusionado con los distintos poderes de los personajes en cuestión.

Al jugador le resulta difícil "desconectarse, de ese mundo plagado de imágenes y escenarios de ficción ya que implica dejar atrás poderes,  fuerza y otro(s) cuerpo(s) complementario(s) del suyo propio.

Es un elemento fácilmente observable en los pequeños esa dificultad para desprenderse de la pantalla y el malhumor y la irritación que genera el tener que hacerlo. La irritación en parte está dada por el salirse de ese estado empático de fusión, de cadencia y sincronía que se da con el personaje de la pantalla. La desconexión lo saca de la fusión, opera como un tercero que busca la desconexión de la máquina y el niño. Por eso hoy las vicisitudes familiares no sólo se remiten al triángulo edípico (mamá, papá, hijo) sino también a la crianza en el equilibrio conexión-desconexión.

La función de corte paterno no sólo se da con la madre, sino con el polo de la conexión, que incluye lo materno, pero a mi juicio, lo trasciende. El sujeto del siglo XXI aparece barrado tras la castración y ahora: la desconexión. 

4 Exploración 

Los videojuegos son a mi entender los juguetes paradigmáticos de nuestra era, los juguetes que mejor dan cuenta de un sinnúmero de elementos característicos de nuestra época y que quizás sólo a través de estas producciones culturales podemos apreciar.

Entre esos aspectos destacamos la exploración que se observa en los mundos ficcionales de los videojuegos. Los coloridos escenarios de los videojuegos son espacios para explorar y adaptarse a los cambios incesantes de nuestra época.  Son una metáfora del cambio y de la capacidad de exploración, así como en otro contexto, el chateo funciona como una adaptación a la velocidad y a la capacidad de síntesis en el fluir comunicativo.

Los videojuegos enseñan a navegar en la incertidumbre de la pantalla donde la exploración se vuelve necesaria para el desenlace final. El sujeto debe hacerse cargo de las situaciones, tomando los elementos de su personaje y las habilidades que éste posea y desenvolverse en caminos plagados de incertidumbre. Allí, en esas pantallas, el incontrolable e impredecible devenir posmoderno debe intentar volverse manejable para un sujeto que sólo cuenta con sus recursos propios, su conocimiento.

Muchos de los juegos representan una situación enigmática a develar en el transcurso del propio juego. Se necesita jugar para saber lo que pasa. El final no está dado de antemano, no se conoce, sino que hay que encontrarlo en la exploración.

En el juego de pantalla "la realidad" se va descubriendo paulatinamente a medida que avanza el juego. Para lograr avanzar en el juego se hace necesario ir explorando, conociendo, experimentando para descubrir las formas de pasar las pantallas, subir los niveles y dejar atrás los distintos obstáculos que se van presentando.

Junto a la inmersión y la fusión, la exploración es un pilar de la capacidad de atracción de los videojuegos. La exploración permitirá ir desarrollando las habilidades necesarias para resolver los problemas que se van planteando. Los videojuegos son los juguetes que mejor representan la era del conocimiento que nos ha tocado vivir. El sujeto está inmerso en un mundo en el cual debe resolver autónomamente sus dificultades, contando con los recursos que el personaje de turno le provee. 

5 Dominio  

Cada juego está ahí para ser vencido. Cada juego representa un nuevo desafío a la capacidad del jugador para llegar hasta el final, poder "dar vuelta" el juego, como se dice en la jerga de los videojuegos.

Frente a los videojuegos los niños utilizan los personajes, los materiales y los escenarios que cada videojuego propone, buscando alcanzar el éxito a través del dominio. La sensación de dominio, el sentimiento de eficacia (Bandura, 1995) resulta fundamental para el enganche y para ese imán que señalábamos al comienzo.

Los videojuegos se caracterizan por una fuerte capacidad de retroalimentación.

Los juegos manejan sistemas de recompensas, felicitaciones, gratificaciones de una forma escalonada, adaptable a cada nivel experiencial del jugador, de forma tal de mantener siempre la atención y la motivación del mismo.

El éxito del juego depende de la capacidad de mantenerse dentro de los parámetros de "dificultad aceptable" para el usuario. No pueden ser ni tan fáciles como para generar desmotivación, ni tan difíciles que produzcan frustración y posterior abandono.

En estos juegos se da un permanente desafío a la autoestima y a las habilidades perceptivas, estratégicas  y de respuesta del jugador.  Sin embargo, cada juego se adapta al usuario y sus posibilidades presentes. Los videojuegos permiten el desarrollo de habilidades específicas escalonadamente, en una espiral de aprendizaje que resulta envidiable por cualquier sistema educativo.

Hay un continuo reforzamiento en los juegos que genera parte del gancho para seguir jugando. Los videojuegos permiten tanto la catarsis de la agresividad,  como la satisfacción de poder desplegar  facetas de la personalidad no mostradas o inclusive censurables en la cotidianeidad. En esta otra realidad se pueden llevar a cabo actos que no son posibles en la vida cotidiana, pero que bien  podrían llegar a ser una buena preparación para el futuro, como es el caso de los simuladores (Balaguer, 2003 a). El dominio pasa en buena medida por lograr encontrar los procedimientos adecuados que tienen que ver con la inteligencia corporal que se pone en juego en estas pantallas. No se trata de pensar sino de reaccionar (esto es clave) o anticiparse a lo que vendrá.

Pensar, reflexionar no ha lugar en pantalla, la cuestión central es de fusión y de procedimiento corporal, de mantenerse conectado a lo que le pasa al personaje, no de pensar, porque no hay tiempo para ello. Esto es similar a lo que hacen los deportistas de élite o los músicos cuando están bien metidos y concentrados en su tarea: simplemente ejecutan su performance. El poder mantenerse en esa zona llamada en inglés "flow zone" hace que estos juegos sean fluidos. 

6 Estimulación, frustración óptima, aprendizaje

Complementando el punto anterior es conveniente señalar la importancia que tiene estar en esa "flow zone". Esos parámetros de "dificultad aceptable" que no son tan fáciles como para generar desmotivación, ni tan difíciles como para que produzcan frustración y posterior abandono, ponen en juego una capacidad de sostén muchas veces pasada por alto. Si se ha denominado a la televisión niñera digital o chupete electrónico, por sus capacidades de compañía y arrullo,  en este caso los videojuegos agregan nuevos elementos.

Mantener al jugador en "flow zone", implica que las dificultades que se presentan siempre son atendiendo las capacidades del jugador. De a poco se van elevando las exigencias (level up) de forma de generar una motivación constante, y una frustración óptima.

Este es otro de  los elementos que vuelve tan atractivo y tan difícil de abandonar ese mundo de ficción, ya que se maneja con niveles de frustración bastante "óptimos".  Frustran como una "madre suficientemente buena", diría Winnicott. Estos juegos son entonces, un sostén suficientemente bueno, capaz de calmar muchas ansiedades, aunque no se trate de un otro. Sin embargo sí funciona como otro, como lo hace por ejemplo un instrumento musical. 

7 Toma de decisiones y desafío  a las habilidades

Los videojuegos son un escenario privilegiado para el desarrollo de las habilidades en la toma de decisiones. En los entornos gráficos la información fluye y el jugador debe elegir permanentemente qué camino tomar para alcanzar la meta. El éxito depende de las decisiones tomadas. Cada pantalla presenta nuevos problemas y diversas elecciones para llevar a cabo. El desafío a las habilidades es permanente, lo que genera enormes dificultades para abandonar el juego.

Con excepción de los videojuegos son pocas las instancias que tienen los jóvenes para hacer un ejercicio tan potente de la toma de decisiones.

8 Ficción, sostén del self y vuelta a la realidad 

La pantalla ofrece soluciones alternativas a  la presencia-ausencia del otro, funcionando como una suerte de sostén, de presencia. La pantalla es una compañía más inteligente que la televisión entre otras cosas porque permite una interactividad mayor.

Los niños en la pantalla encuentran un mundo mágico por fuera de las reglas del mundo adulto. Allí deben resolver los problemas, atravesar los miedos e intentar salir indemnes. 

Vivimos en un mundo percibido como hostil y donde los padres quieren y no quieren que sus hijos salgan  a la calle. La pantalla se ha transformado en una solución para ello: habilita  a salir sin necesidad de moverse de la casa.

Vivimos también  en un mundo de desamparo, de niños en la calle, pero también de niños de pantalla cuyo único sostén, muchas veces, es el mundo digital. Son niños que han encontrado en la pantalla un "holding electrónico" frente a la ausencia y las fallas de sus padres. Niños que aprenden a navegar solos porque sus padres son inmigrantes digitales, analfabetos de una nueva cultura digital. Los niños ya no sólo juegan para tramitar sus conflictos pasados, para superar sus dificultades presentes, sino también para aprender a manejarse en un mundo futuro que los espera en pantalla. Este es un mundo nuevo, fragmentado que requiere del conocimiento de cierta iconografía muchas veces sólo aprendible en pantalla.

Notas

(1) Esto es algo que hemos señalado como una tendencia que echa por tierra algunos elementos de sedentarismo atribuidos a los videojuegos. A tal respecto remito a mi trabajo: Balaguer, R. (2005) "La migración de la recreación juvenil al sedentario mundo de la pantalla" Conferencia brindada en el VII Congreso Sudamericano de Psicología del Deporte, la Actividad Física y la Recreación, III Congreso Uruguayo de Psicología del Deporte IMM, Montevideo, Uruguay, mayo 2005 Disponible en: http://www.cibersociedad.net/archivo/articulo.php?art=207

 Bibliografía 

• 1. Balaguer R. (2002), "Videojuegos, Internet, Infancia y Adolescencia del Nuevo milenio" en revista Kairos Año 6 Nro. 10, 2do Semestre 2002, Buenos Aires

• 2. Balaguer, R. (2002) "El hipocuerpo: una vivencia actual que la virtualidad aún no puede eludir", en TEXTOS de la CiberSociedad (http://cibersociedad.rediris.es).

• 3. Balaguer, R. (2003 a) "Haciendo foco en el nuevo pensamiento. Tercer enfoque para la Psicología educacional" en Psicología en la Educación: un campo epistémico en construcción, Montevideo; Ed. Trapiche

• 4. Balaguer, R. (2003 b) Internet: un nuevo espacio psicosocial, Montevideo: Ed. Trilce

• 5. Balaguer, R. (2004) "Vínculos y subjetividad en los nuevos contextos electrónicos" en Revista  Razón y Palabra, No 40, México.

• 6. Balaguer, R. (2005 a) "La difícil tarea de orientar subjetividades de exploración (navegación y zapping)" en Escenarios y dispositivos Orientación vocacuional y profesional en contextos diversos, Carbajal, M. & Moll, C. (compìladores), ADEPTRU, Montevideo, Ed. Frontera, 2007

• 7. Balaguer, R. (2005 b) vidasconect[arroba]das.com. La Pantalla, lugar de encuentro, juego y educación en el siglo XXI, Montevideo: Ed. Frontera

• 8. Balaguer, R. (2006) "Cuentos infantiles y videojuegos. Semejanzas y diferencias de dos objetos representantes de dos subjetividades" Ponencia presentada en las Jornadas  de AUDEPP "De Princesas, magos & brujas", Montevideo, noviembre 2006

• 9. Balaguer, R. (2007)  "La ficción en la nueva narrativa de los videojuegos" ponencia presentada en las 3as, Jornadas de Literatura y Psicoanálisis de la Asociación Psicoanalítica del Uruguay, Montevideo, julio 2007

• 10. Bandura, A. (1995) Auto-eficacia: cómo enfrentamos los cambios de la sociedad actual, Bilbao: Desclée de Brouwer, 1999

• 11. Bauman, Z. (2000) Modernidad Líquida, México: Fondo de Cultura Económica, 2002

• 12. Bauman, Z. (2001) En busca de la política, México: Fondo de Cultura Económica

• 13. Mc Luhan, M y B.R. Powers (1989) La Aldea Global, Barcelona: Editorial Gedisa,

• 14. Prensky, M. (2006) Don´t bother me mom. I´m learnng, Paragon House Publishers

• 15. Quéau, P. (1993) Lo virtual, Barcelona: Ed. Paidós

• 16. Rheingold, H. (1991) Realidad Virtual Los mundos artificiales generados por ordenador que modificarán nuestras vidas Barcelona: Ed.Gedisa, 1994

• 17. Sartori, G.  (1997) Homo Videns La sociedad teledirigida, Buenos Aires : Taurus

Ponencia presentada en el XVI Congreso de FLAPIA, Montevideo, 2007

 

 

 

Autor:

Roberto Balaguer Prestes

Website: www.robertobalaguer.comBlog: http://blogs.robertobalaguer.com/vidasconectadas/