- Inicios
- Innovaciones técnicas y
científicas - Fotografía en color
- La
fotografía en las artes visuales - Pictorialismo
- La
fotografía en el siglo XXI:
digitalización - Fotomontaje
- Fotografía
Artística - Fotografía periodística o
documental - Fotografía publicitaria y
propagandística. - Fotografía
científica
Inicios
Cuando Niepce comenzó sus investigaciones
necesitaba ocho horas de exposición, a plena luz del
día, para obtener sus imágenes. En 1827, Niepce
entra en contacto con Daguerre, quien se interesa por su invento
e insiste en un acuerdo de trabajo para que le revele su
procedimiento, el cual logra firmar con Niepce poco antes de su
muerte en 1833. Desde
entonces, Daguerre continúa sus
experimentaciones y en 1839 público con apoyo del
Estado Francés y gran despliegue mediático-, su
proceso para la obtención de fotografías sobre una
superficie de plata pulida, a la que
denominó daguerrotipo. Resolvía
algunos problemas técnicos del procedimiento inicial de
Niepce y reducía los tiempos necesarios de
exposición.
Innovaciones
técnicas y científicas
Los procedimientos fotográficos utilizados
durante el siglo XIX fueron muy diversos, empezando por
el daguerrotipo, y el calotipo. A partir de 1855
triunfó el sistema de los negativos
de colodión húmedo, que permitían
positivar muchas copias en papel a la albúmina, con
gran nitidez y amplia gama de tonos. Estas copias a la
albúmina fueron el tipo de papel fotográfico
más empleado en la segunda mitad del siglo XIX. Todos
estos sistemas eran muy artesanales, y requerían destrezas
manuales significativas por parte de los fotógrafos,
así como conocimientos prácticos de química
y física.
Después de 1880 se pudieron comprar las nuevas
placas secas al gelatino-bromuro, que ya no eran
artesanales, sino que eran fabricadas por industrias. Los
fotógrafos compraban cajas de placas vírgenes, ya
sensibilizadas, listas para cargar en chasis y ser expuestas en
la cámara. También eran placas de vidrio; pero
pronto empezó a usarse el soporte flexible de
película de nitrato.
Tampoco deben olvidarse las siguientes
aportaciones de George Eastman y la casa Kodak,
que permiten concluir el camino hacia la instantánea
fotográfica. A partir
de 1888, Kodak sacó al mercado una
cámara que utilizaba carretes de película
enrollable, en lugar de placas planas.
Fotografía
en color
La auténtica primera placa fotográfica en
color, fue patentada en diciembre de 1903 por
los hermanos Lumière, pero no llegó a los
mercados hasta 1907. Esas placas
autocromas se fabricaban en Francia, y eran
transparencias o diapositivas en soporte de vidrio. Fueron
utilizadas especialmente por fotógrafos aficionados de
todo el mundo. La mayor colección deplacas
autocromas se conserva en el Museo
Albert-Kahn.
La primera película fotográfica en color
moderna, Kodachrome, fue utilizada por primera vez
en 1935, y dejó de fabricarse en 2009. Eran
diapositivas en color, producidas y reveladas por la
compañía Eastman Kodak. Las demás
películas modernas se han basado en la tecnología
desarrollada por Agfacolor en 1936.
La
fotografía en las artes visuales
La discusión acerca del status artístico
de las fotografías se inaugura desde su invención.
Sin embargo, durante el siglo XIX serán sólo
intentos aislados los que se animen a desafiar el lugar que la
institución artística ha destinado para la
fotografía: el de auxiliar científico a la
observación de la realidad, sin ninguna posibilidad de
aspirar a la categoría de obra de arte en cuanto se
consideraba que era la máquina la que hacía todo el
trabajo.
Pictorialismo
Una supuesta
iniciativa de fotografía artística surge en 1890 en
Europa. Un grupo de fotógrafos crea técnicas de
manipulación en la toma y en el positivado, y propone
que el resultante de su uso es una obra de arte
fotográfico, en cuanto requieren de manipulación
por parte del autor y generan obras únicas: dos de los
puntos discutidos por parte de los pintores para negar la
artisticidad de la fotografía. Algunos autores
pictorialistas son: Peter Henry Emerson, Robert
Demachy, Henry Peach Robinson, Comandante
Puyo.
La
fotografía en el siglo XXI:
digitalización
La aparición de la primera cámara
digital en 1990 constituye la base de la
creación inmediata de imágenes. A pesar de que en
sus orígenes el precio de estas cámaras era elevado
y las hacía inaccesibles para muchos, con el tiempo no
sólo se han abaratado sino que han aumentado su calidad
técnica.
Las nuevas tecnologías digitales tienen la
capacidad de convertir lo real e intervenir sobre el registro de
la imagen, hasta el punto de manipular y distorsionar las
imágenes sin perder el realismo fotográfico con el
que fueron captadas.
Fotomontaje
El fotomontaje es
el proceso, y también el resultado, de hacer
una ilustración compuesta de otras, se trata de
una especie de collage. Esta composición puede
realizarse mediante recortes de otras ilustraciones juntando un
cierto número de ellas. En algunas ocasiones el compuesto
de ilustraciones es fotografiado hasta que
la imagen final es una simple fotografía.
El fotógrafo inglés Henry Peach Robinson, es
acreditado como el primero en realizar
esta técnica del fotomontaje, lo hizo al poco de
comenzar su carrera en 1857.
Fotografía
Artística
La fotografía artística hace
referencia a las fotografías que en general son bien
encuadradas y donde prevalece un buen concepto para provocar una
sensación en el espectador, este tipo de
fotografías puede a su vez ser publicitario, de retrato,
de paisajes, etc.
Fotografía
periodística o documental
Nos revela hechos reales de importancia y de coyuntura
que sean noticiosos.
Fotografía
publicitaria y propagandística.
Nos muestran productos y personas que se
quieren dar a conocer a la sociedad.
Fotografía
científica
En la investigación
científica, las placas y películas
fotográficas se encuentran entre los elementos más
importantes para la fotografía, no sólo por su
versatilidad, sino también porque la emulsión
fotográfica es sensible a los rayos ultravioleta e
infrarrojos, a los rayos X y gamma y a las partículas
cargadas. Muchos instrumentos ópticos, como el
microscopio, el telescopio y el espectroscopio, se pueden
utilizar para obtener fotos. Otros instrumentos, como los
microscopios electrónicos, osciloscopios están
equipados también con mecanismos para tomar fotos o con
adaptadores que permiten el empleo de una cámara normal.
En los laboratorios se suelen utilizar cámaras Polaroid
para obtener imágenes de los resultados de la
investigación con rapidez.
Enviado por:
Storani, María
Belén
Asignatura: artística
Curso: 4to año, Economía y
Administración.