Monografias.com > Lengua y Literatura
Descargar Imprimir Comentar Ver trabajos relacionados

Los ojos para internet




Enviado por barrocamarcelo



    Indice
    1.
    Los Ojos

    2. Métrica
    3. Temática
    4. Recursos
    Expresivos

    5. Algunos Poemas De
    Machado

    1. Los
    Ojos

    Cuando murió su amada
    pensó en hacerse viejo.
    En la mansión cerrada
    solo,con su memoria y el
    espejo
    donde ella se miraba un claro día.

    Como el oro en el arca del avaro,
    pensó que guardaría.
    Todo un ayer en el espejo claro.
    Ya el tiempo para
    él no correría.
    Más pasado el primer aniversario,
    ¿cómo eran-preguntó-, pardos o negros,
    sus ojos? ¿Glaucos?…¿Grises?
    ¿Cómo eran, ¡Santo Dios!, que no
    recuerdo?…

    Salió a la calle un día
    de primavera, y paseó en silencio
    su doble luto, el corazón
    cerrado…

    De una ventana en el sombrió
    hueco
    vió unos ojos brillar. Bajó los suyos
    y siguió su camino… ¡ Cómo
    ésos!.

    2.
    Métrica

    Nos encontramos con una poesía
    no muy perfecta, ya que esta compuesta por tres estrofas, y en
    las cuales ninguna tiene la misma cantidad e versos.-

    En la primer estrafa hay nueve versos
    En la segunda estrofa hay cuatro versos
    En la trecer estrofa hay seis versos

    Análisis

    Cuando murió su amada
    pensó en hacerse viejo.

    El autor al nombrar la muerte de
    su esposa interpreta que en ese momento lo único que
    él quería era que el tiempo
    transcurriera lo más rápido posible, para volverse
    viejo, y tratar de no recordar tanto a su esposa.-

    En la mansión cerrada

    solo, con su memoria y el
    espejo

    donde ella se miraba un claro
    día.

    El autor desea envejecer rápidamente encerrado en
    su mansión, porque es allí donde, junto a los
    recuerdos y al espejo donde su esposa se miraba, él se
    siente refugiado.-

    Como el oro en el arca del
    avaro,

    pensó que
    guardaría.

    Todo un ayer en el espejo
    claro.

    El autor en estos versos nos quiere transmitir, que su
    deseo de guardar el recuerdo de su mujer en el
    espejo, lo compara con el de un avaro que guarda su oro en un
    cofre, de esta manera nos demuestra lo significativo que es para
    él, el amor de su
    mujer.-

    Ya el tiempo para él no
    correría.

    Al morir su mujer, el tiempo se detendría con su
    muerte, porque
    sin ella él no tiene ganas de vivir.-

    Más pasado el primer
    aniversario,
    ¿cómo eran-preguntó-, pardos o negros,
    sus ojos? ¿Glaucos?…¿Grises?
    ¿Cómo eran, ¡Santo Dios!, que no
    recuerdo?…

    El autor en esta estrofa entra en duda del color de ojos de
    su esposa, pasado el tiempo es como si buscara en su memoria algo
    que él cree haber olvidado.-

    Salió a la calle un
    día

    de primavera, y paseó en
    silencio

    su doble luto, el corazón
    cerrado…

    El autor con el doble luto se esta refiriendo, a que su
    esposa no esta al lado de él ni físicamente, ni en
    sus recuerdos, por esto también tiene su corazón
    cerrado y completamente dedicado a buscar a su mujer.-

    De una ventana en el sombrió
    hueco
    vió unos ojos brillar. Bajó los suyos
    y siguió su camino… ¡ Cómo
    ésos!

    Aquí nos esta demostrando que en su caminata,
    encontró los ojos de su mujer los cuales reconoció
    por su brillo (ya que los ojos de las personas no brillan siempre
    igual).-

    Al reconocerlo bajo su mirada y en vez de continuar con
    su camino, siguió los ojos de su mujer, lo cual demuestra
    que la ama con toda su alma y la sigue reconociendo a pesar del
    paso del tiempo.-

    Tema

    Muerte: El narrador toma la muerte como
    tema principal, mencionándolo al comienzo del poema y
    trabajándolo, de forma muy sutil en todas las
    estrofas

    Subtemas

    Olvido Y Recuerdo: El narrador utilizó muy bien
    el sentido de estas palabras, realizando un juego muy
    interesante en el cual desorienta al lector, haciéndole
    creer que él se olvida de su mujer y en un final
    sorpresivo nos demuestra todo lo contrario.-

    Rima

    En la primer estrafa nos encontramos con una rima
    perfecta

    La segunda estrofa no posee rima

    En la trecer estrofa encontramos una rima
    asonante

    3.
    Temática

    Tiempo – memoria

    Él quiere que el tiempo pase, muy rápido
    para poder olvidar,
    pero no puede soportar seguir viviendo y formando un camino, sin
    su esposa. Por esta razón no quiere que el tiempo corra (a
    pesar, de que el tiempo, todo lo cura…).-

    4. Recursos
    Expresivos

    Los Ojos

    Cuando murió su amada
    pensó en hacerse viejo.
    En la mansión cerrada
    solo, con su memoria y el espejo
    donde ella se miraba un claro día.

    Como el oro en el arca del avaro
    pensó que guardaría.

    Todo un ayer en el espejo claro.
    Metáfora: Guardar Los Recuerdos

    Ya el tiempo para él no
    correría.
    Más pasado el primer aniversario,
    ¿cómo eran-preguntó-, pardos o negros,
    sus ojos? ¿Glaucos?…¿Grises?
    ¿Cómo eran, ¡Santo Dios!, que no recuerdo?…
    Interrogacion

    Salió a la calle un día
    de primavera, y paseó en silencio
    su doble luto, el corazón cerrado…

    De una ventana en el sombrío
    hueco
    vió unos ojos brillar. Bajó los suyos
    y siguió su camino… ¡ Cómo
    ésos!

    Los Ojos

    Cu-an-do mu-rió sua-ma-da
    Pen-só en ha-cer-se vi-e-jo.
    En la man-sión ce-rra-da
    so-lo, con su me-mo-ria y el es-pe-jo
    don-dee-lla se mi-ra-ba un cla-ro dí-a.
    Co-moel o-ro en el ar-ca del a-va-ro,
    pen-só que guar-da-rí-a.
    To-do un a-yer en el es-pe-jo cla-ro.
    Ya el tiem-po pa-raél no co-rre-rí-a.

    Estrofa Incompleta
    Más pa-sa-do el pri-mer a-ni-ver-sa-rio,
    ¿có-moe-ran –pre-gun-tó- , par-dos o
    ne-gros,
    sus o-jos? ¿Glau-cos?…¿Gri-ses?
    ¿Có-moe-ran, ¡San-to Dí-os!, que no
    re-cuer-do?…

    Estrofa Incompleta
    Sa-lió a la ca-lleun dí-a
    de pri-ma-ve-ra, y pa-se-óen si-len-cio
    su do-ble lu-to,el co-ra-zón ce-rra-do…
    De una ven-ta-naen el som-bri-ó hue-co
    vi-óu-nos o-jos bri-llar. Ba-jó los su-yos
    y si-gui-ó su ca-mi-no… ¡
    Có-moé-sos!

    Estrofa Incompleta

    Antonio Machado (1875 –
    1939)

    Poeta y prosista español,
    perteneciente al movimiento
    literario conocido como generación del 98. Probablemente
    sea el poeta de su época que más se lee
    todavía. Vida Nació en Sevilla y vivió luego
    en Madrid, donde
    estudió. En 1893 publicó sus primeros escritos en
    prosa, mientras que sus primeros poemas
    aparecieron en 1901. Viajó a París en 1899, ciudad
    que volvió a visitar en 1902, año en el que
    conoció a Rubén
    Darío, del que será gran amigo durante toda su
    vida. En Madrid, por esas mismas fechas conoció a Unamuno,
    Valle-Inclán, Juan Ramón
    Jiménez y otros destacados escritores con los que mantuvo
    una estrecha amistad. Fue
    catedrático de Francés, y se casó con Leonor
    Izquierdo, que morirá en 1912. En 1927 fue elegido miembro
    de la Real Academia Española de la lengua.
    Durante los años veinte y treinta escribió teatro en
    compañía de su hermano, también poeta,
    Manuel, estrenando varias obras entre las que destacan La Lola se
    va a los puertos, de 1929, y La duquesa de Benamejí, de
    1931. Cuando estalló la Guerra Civil
    española estaba en Madrid. Posteriormente se
    trasladó a Valencia, y Barcelona, y en
    enero de 1939 se exilió al pueblo francés de
    Colliure, donde murió en febrero.

    Obra

    Su primer libro es
    Soledades, de 1903, unos poemas de
    carácter modernista, en los que destaca la
    emoción del momento y el sentido oculto de lo que le
    rodea. Campos de Castilla, de 1912, supone, aparte de una
    indagación sobre sí mismo, una consideración
    poética de un paisaje castellano
    humanizado de "la España que
    bosteza" junto con la emoción del amor perdido,
    y constituye uno de sus libros
    más conocidos y populares. En 1917 se publicaron
    Páginas escogidas, y la primera edición de Poesías
    completas. De esa época queda una importante obra en
    prosa, de tipo filosófico, Los complementarios, publicada
    póstumamente, que constituye un conjunto de impresiones,
    reflexiones acerca de lo cotidiano y esbozos. Nuevas canciones,
    de 1914, continúa la línea sentenciosa y
    filosófica donde cada vez destaca más la
    crítica social, sin que desaparezca la resonancia
    lírica. Hubo nuevas ediciones de Poesías completas,
    en 1928 y 1933, con la aparición de dos apócrifos,
    "Juan de Mairena" y "Abel Martín", más un tercero
    que se llama como el poeta, que son autores de los nuevos poemas
    y de comentarios en prosa. También pertenecen a esta
    época algunos sugerentes desarrollos poéticos del
    surrealismo.
    En 1936, publicó un libro en
    prosa, Juan de Mairena. Sentencias, donaires, apuntes y recuerdos
    de un profesor apócrifo, que constituye una
    colección de ensayos que le
    presentan como uno de los prosistas menos convencionales del
    siglo XX. La Guerra Civil
    le impulsó a escribir poemas de tipo circunstancial y
    político, como ocurre en La guerra, de 1937, que no
    desdicen de su producción anterior.

    5. Algunos Poemas De
    Machado

    A un olmo seco
    .
    Al olmo viejo, hendido por el rayo
    y en su mitad podrido,
    con las lluvias de abril y el sol de
    mayo,
    algunas hojas verdes le han salido.
    .
    El olmo centenario en la colina…
    Un musgo amarillento
    le lame la corteza blanquecina
    al tronco carcomido y polvoriento.
    .
    Antes que te derribe, olmo del Duero,
    con su hacha el leñador, y el carpintero
    te convierta en malena de campana,
    lanza de carro o yugo de carretera;
    antes que rojo en el hogar, mañana,
    ardas de alguna mísera caseta.
    .
    Antes que el río hasta la mar te empuje
    por valles y barrancas,
    olmo, quiero anotar en mi cartera
    la gracia de tu rama verdecida.
    Mi corazón espera
    también hacia la luz y hacia la
    vida,
    otro milagro de la primavera.

    A la muerte de
    Rubén Darío

    Si era toda en tu verso la armonía
    del mundo,
    ¿dónde fuiste, Darío, la armonía a
    buscar?
    Jardinero de Hesperia, ruiseñor de los mares,
    corazón asombrado de la música astral,
    ¿te ha llevado Dionisos de su mano al infierno
    y con las nuevas rosas triunfante
    volverás?
    ¿Te han herido buscando la soñada Florida,
    la fuente de la eterna juventud,
    capitán?
    Que en esta lengua madre
    la clara historia quede;
    corazones de todas las Españas, llorad.
    Rubén Darío ha muerto en sus tierras de Oro,
    esta nueva nos vino atravesando el mar.
    Pongamos, españoles, en un severo mármol,
    su nombre, flauta y lira, y una inscripción no
    más:
    Nadie esta lira pulse, si no es el mismo Apolo,
    nadie esta flauta suene, si no es el mismo Pan.
    .

    Parábola

    Erase de un marinero
    que hizo un jardín junto al mar
    y se metió a jardinero.
    Estaba el jardín en flor
    y el marinero se fué
    por esos mares de Dios.
    .
    La España
    de charanga y pandereta
    cerrado y sacristía
    devota de Frascuelo y de María,
    de espíritu burlón y de alma quieta
    ha de tener su mármol y su día,
    su infalible mañana y su poeta
    .
    Erase de un marinero
    que hizo un jardín junto al mar
    y se metió a jardinero.
    .
    Estaba el jardín en flor
    y el marinero se fue
    por esos mares de Dios.

    En el discurso
    pronunciado en la sesión de clausura del II Congreso
    Internacional de Escritores, Machado insiste en los temas
    de 1934-1936:

    Entre nosotros, españoles, nada señoritos por
    naturaleza,
    el señoritismo es una enfermedad epidérmica,
    cuyo origen puede encontrarse, acaso, en la educación jesuítica,
    profundamente anticristiana y –digámoslo con
    orgullo– perfectamente antiespañola. Porque el
    señoritismo lleva implícita una estimativa
    errónea y servil, que antepone los hechos sociales
    más de superficie –signos de clase,
    hábitos e indumentos– a los
    valores propiamente dichos, religiosos y humanos. El
    señoritismo ignora, se complace en ignorar
    –jesuíticamente– la insuperable dignidad
    del hombre.
    El pueblo, en cambio,
    la conoce y la afirma, en ella tiene su cimiento más
    firme la ética popular. «Nadie es
    más que nadie» reza un adagio de Castilla.
    ¡Expresión perfecta de modestia y de orgullo!
    Sí, «nadie es más que nadie»
    porque a nadie le es dado aventajarse a todos, pues a todo
    hay quien gane, en circunstancias de lugar y tiempo.
    «Nadie es más que nadie», porque
    –y éste es el más hondo sentido de la
    frase–, por mucho que valga un hombre,
    nunca tendrá valor
    más alto que el valor de
    ser hombre. Así habla Castilla, un pueblo de
    señores, que siempre ha despreciado al
    señorito [Hora de España, n.º VIII,
    agosto 1937].

     

    Trabajo enviado y realizado por:
    Micaela Carolina Barroca

    Polivalente de Arte de
    Ushuaia
    4to. año Bellas Artes
    Tierra del
    Fuego
    Argentina

    Nota al lector: es posible que esta página no contenga todos los componentes del trabajo original (pies de página, avanzadas formulas matemáticas, esquemas o tablas complejas, etc.). Recuerde que para ver el trabajo en su versión original completa, puede descargarlo desde el menú superior.

    Todos los documentos disponibles en este sitio expresan los puntos de vista de sus respectivos autores y no de Monografias.com. El objetivo de Monografias.com es poner el conocimiento a disposición de toda su comunidad. Queda bajo la responsabilidad de cada lector el eventual uso que se le de a esta información. Asimismo, es obligatoria la cita del autor del contenido y de Monografias.com como fuentes de información.

    Categorias
    Newsletter