Promocionar y difundir a través de una revista cinco décadas de los carnavales Municipio Caroní

Síntesis descriptiva

Yolanda Lezama de Zurita, Yesmín salcedo, José Manuel Arias y Mario Pereira, Proyecto de aprendizaje acerca de Elaborar Revista de los cincuentas años de los Carnavales en el Municipio Caroní. "Un solo Carnaval".

La finalidad de este Proyecto de Aprendizaje consistió en difundir a través de una revista cultural cinco décadas y algo más de los carnavales en Ciudad Guayana, para producir un impacto cultural en el Municipio Caroní, a través de las manifestaciones culturales relacionadas con las fiestas tradicionales carnavalescas. Donde se conjuguen la magia, colorido brillo y la alegría en las avenidas y calles de esta ciudad y la creatividad, talento, voluntad de los habitantes se manifiesten.

El proyecto de investigación está estructurado en siete capítulos donde se describen los pasos a seguir para llevar a cabo esta investigación.

El primer capítulo pose la justificación, contexto, diagnóstico y necesidades formativas.

El Segundo Capítulo comprende todos aquellos aspectos teóricos que se analizaron durante la ejecución del proyecto de aprendizaje, experiencias y antecedentes.

El Tercer Capítulo posee los Objetivos de aprendizaje y del proyecto.

El Cuarto Capítulo corresponde a los aspectos metodológicos, estrategias e instrumentos empleados en la investigación.

El Quinto Capítulo está referido a la Descripción y Análisis de la Experiencia y de de los aprendizajes alcanzados.

El Sexto Capítulo esta relacionado con la incidencia del Proyecto a nivel del Contexto y nuevas propuestas de transformación en la comunidad.

El Séptimo Capítulo comprende los aprendizajes adquiridos durante el proyecto y por último las conclusiones y recomendaciones

CAPÍTULO I

Justificación

En la investigación acción participativa y cualitativa que realizamos los activadores culturales, Yesmín Salcedo y José Arias, en la Parroquia Dalla Costa, San Félix, Estado Bolívar; a pesar de las necesidades planteadas se detectó que son muchas las personas que están trabajando en pro de nuestras manifestaciones culturales, siendo una de las más importantes Las fiestas Populares de Carnaval, para lograr el rescate de esta celebración que pone de manifiesto el verdadero sentido de la gente a través de los disfraces, los bailes y el Calipso.

Destacando el esfuerzo adelantado por la Alcaldía de Caroní, a través del Instituto Municipal de Cultura quienes, por medio de un trabajo de equipo y unión, han motivado a la comunidad a involucrarse en la elaboración y preparación de comparsas, bailes, vestuarios, entre otros.

De esta manera, los activadores: Yolanda Lezama, Mario Pereira, y los antes citados concluimos, que estamos contribuyendo a desarrollar en las comunidades El Plan Extraordinario de Impacto Cultural, en las zonas populares de las diferentes ciudades, con miras a alcanzar el proceso de organización y movilización indispensable para continuidad del proceso revolucionario, cultural y social de la nación.

Así como también reforzar la visión que se tiene de la Misión Cultura.

Permitiendo de esta manera el encuentro con la música, el arte en espacios públicos, donde podrán intervenir grupos de diferentes comunidades y el reimpulso de programas culturales según su plataforma: área patrimonial, medios de comunicación, artes de la imagen y espacio, fotografía, libros, artes escénicas y musicales, memoria y testimonio.

Lograr un mayor alcance cultural a nivel territorial en los diferentes estados y municipios del país.

En este sentido, realizamos nuestro proyecto de aprendizaje, el cual se denomina: PROMOCIONAR Y DIFUNDIR A TRAVÉS DE UNA REVISTA LOS CARNAVALES DE CINCO ÉPOCAS REALIZADOS EN EL MUNICIPIO CARONÍ, ESTADO BOLÍVAR.

Este proyecto de aprendizaje interesa destacar la complejidad del concepto "cultura popular" a partir de una manifestación cultural reconocida como popular: el carnaval. Asimismo se plantea la idea de que lo popular es lo que permanece "puro" y es transmitido como tal de generación en generación; y finalmente desde lo popular confirmar que la cultura trasciende las clases.

En resumen el propósito es abordar la experiencia de carnaval como escenario de recreación de lo popular y teatro por excelencia donde coexisten los modelos significativos de nuestras generaciones.

¿POR QUÉ SURGE EL PROYECTO?

Como activadores de la Misión Cultura, del Grupo "Libertadores Culturales", pertenecientes a la Parroquia Dalla Costa, del Municipio Caroní, San Félix Estado Bolívar, siendo nuestra facilitadora Ing. Darvis Alfonzo, y después de realizar nuestros primeros proyectos de aprendizajes, titulados "Registrar a través de promotores culturales comunitarios a los cultores y/o organizaciones culturales de la parroquia dalla costa, ubicada el Municipio Caroní, Estado Bolívar", y "La Promoción del Libro, Lectura y Literatura"; nos permitió compenetrarnos con aquellas personas que fueron fundadores de la parroquia y en la investigación pudimos percibir la gran preocupación de pérdida de identidad y alto índice de delincuencia, a pesar que la parroquia es cuna de muchos trabajadores culturales que ha parido estas tierras guayanesas.

Por lo tanto, se hace necesario promocionar y difundir la labor cultural que se está realizando en la parroquia, con el fin de involucrar a los niños, niñas, jóvenes y adultos en el trabajo artístico para prevenir muchos aspectos nocivos que trae consigo la delincuencia organizada, siendo nuestro lema "Cultura, Recreación, Deporte, participación y sana distracción", con la visión de:

• 1. Producir impacto extraordinario en las comunidades, a través de la aprobación de nuestras Manifestaciones Culturales.

• 2. Fortalecer el carnaval parroquial.

• 3. Contribuir a desarrollar los saberes creadores del pueblo.

• 4. Ofrecer espectáculos de calidad.

• 5. Recuperar los espacios urbanos.

• 6. Motivar a la creación de comparsas integradas: bailes, carroza, y música.

EJES TEMÁTICOS APROBADOS POR CADA ACTIVADOR

ACTIVADORES: JOSÉ ARIAS Y YESMIN SALCEDO

Ejes Temáticos Aprobados por: Yolanda Delvalle Lezama Malavé

Ejes Temáticos aprobados por Mario Pereira

NECESIDADES FORMATIVAS QUE SE CUBRIRAN CON EL PROYECTO DE APRENDIZAJE

ÁMBITO ESPECIALIZADO

NECESIDADES FORMATIVAS QUE SE CUBRIRAN CON EL PROYECTO DE APRENDIZAJE

ÁMBITO ESPECIALIZADO

NECESIDADES FORMATIVAS QUE SE CUBRIRAN CON EL PROYECTO DE APRENDIZAJE AMBITO ESPECIALIZADO

NECESIDADES FORMATIVAS QUE SE CUBRIRAN CON EL PROYECTO DE APRENDIZAJE AMBITO ESPECIALIZADO

CAPÍTULO II

Fundamentación teórica

Consiste en todos aquellos aspectos que se han revisado en el trayecto y ejecución del proyecto de aprendizaje, incorporando: experiencias de cada de los integrantes del grupo (Activadores), los cuales permitieron nutrir nuestros conocimientos y también la revisión teórica práctica. A continuación se describen en forma conceptual y glosario de términos.

La Escuela de Artes Plásticas de Caracas, jugó un papel decisivo para el rumbo que iba a tomar el arte venezolano después de 1940. El clima de libertad y de apertura al conocimiento de las corrientes internacionales estimuló la investigación y práctica de conceptos artísticos cuyo acceso fue posible en gran parte por la abundante información de actualidad que podía obtenerse a través de diarios y revistas y, sobre todo, a través de la lectura de libros y monografías que circulaban de mano en mano en aquella época.

En el 1950 estos artistas (Alejandro Otero, Pascual Navarro, Carlos González Bogen, Mateo Manure, Luís Guevara Moreno, Mercedes Pardo, Aimée Battistini, Armando Barrios, Dora Hersen, Rubén Núñez, Perán Erminy, Narciso Debourg) de diferentes generaciones. Exceptuando a Jesús Soto, quien mantuvo una posición independiente, fundaron en París la revista Los Disidentes, que sirvió de manifiesto a una toma de partido a favor del arte más radical por aquel tiempo: el llamado ABSTRACCIONISMO GEOMÉTRICO.

El dibujo es el arte de representar gráficamente sobre una superficie plana de dos dimensiones objetos que, por lo regular, tienen tres. Los principios fundamentales del dibujo son los mismos para cualquiera de los medios empleados. Lo primero que hace el artista es observar el modelo, hacer apuntes de las líneas estructurales dominantes, los contornos y las masas. Hace las adaptaciones necesarias, dejando para el final los detalles menores. Esto requiere ligereza de trazo y seguridad en la línea.

EL INDIVIDUO COMO CENTRO DE APRENDIZAJE

El individuo es un ente que al aceptar convivir en sociedad, se transforma en una maquinaria con movimientos centrífugos, que parten de él como nódulo, irradiando su entorno y provocando con esto un modo de información y aprendizaje. Los cambios políticos generan otras formas, el concepto endógeno de hoy propone una relación de individuo – sociedad en red, lo que permite que esa información ya no sea vertical sino realmente horizontal y generalizada. De manera mas vertiginosa aprendemos y transmitimos inmediatamente los conocimientos provocando así, un intercambio de saberes

La improvisación una constante en el arte

Para algunos artista la improvisación no existe en el arte, este existe como tal y no lo admite, mas en los aspectos técnicos es posible sin embargo, un profesional sabrá como asumir algunos cambios y pudiera ser que estos afecten un poco la estética y el área técnica pero no así el producto final como tal.

LA GRAFICA CONTEMPORANEA

• Gráficos: 

Distintos tipos, tamaños e incluso colores de letras; signos de puntuación, (comas, puntos y comas, puntos, paréntesis, comillas, guiones, etc.); fotografías, dibujos, croquis, símbolos, fórmulas técnicas o científicas, etc., que complementen el texto. Hoy es mas amplia su participación debido a que el proyecto arte se asume con vocación de desarrollo y profundización.

FORMAS DE EXPRESIÓN DE LAS ARTES VISUALES

Fotografía

Es la técnica de grabar imágenes fijas sobre una superficie de material sensible a la luz basándose en el principio de la cámara oscura, en la cual se consigue proyectar una imagen captada por un pequeño agujero sobre una superficie, de tal forma que el tamaño de la imagen queda reducido y aumenta su nitidez.

Filme

Término castellanizado, procedente de la palabra inglesa film, que en su origen significa película y que ha entrado a formar parte de la terminología internacional fotográfica y cinematográfica.

Instalaciones

Incorporan cualquier medio para crear una experiencia visceral o conceptual en un ambiente determinado.

Puede incluir medio, desde materiales naturales hasta los más nuevos medios de comunicación, tales como video, sonido, computadoras e Internet, o inclusive pura como el plasma.

Instalaciones

Incorporan cualquier medio para crear una experiencia visceral o conceptual en un ambiente determinado.

Puede incluir medio, desde materiales naturales hasta los más nuevos medios de comunicación, tales como video, sonido, computadoras e Internet, o inclusive pura como el plasma.

Performances

Abarca generalmente un acontecimiento en el cual un grupo de gente (el ejecutante o los ejecutantes) se comporte de una manera particular para otro grupo de gente (las audiencias

Diseño Gráfico

Es la disciplina u oficio dirigido a idear y proyectar mensajes visuales, contemplando diversas necesidades que varían según el caso: estilísticas, informativas, tecnológicas, de producción, de innovación, entre otros.

Mezclas-contrastes

Mezcla: consiste simplemente en hallar relaciones entre los tonos. Mezclar dos colores para dar un tercero, por ejemplo, crea un puente visual entre los dos primeros. El tercer color es un tono nacido de dos colores a los que se parece

Contraste: se produce cuando en una composición los colores no tienen nada en común.

Pluma y tinta

La marca de la pluma es una línea directa e inequívoca, que es fija y permanente.

La pluma y la tinta generalmente se utilizan para trazar las líneas y las figuras en un dibujo, y el pincel y la aguada para matizar las actitudes y los contrastes del mismo.

Serigrafía

Es una técnica de impresión empleada en el método de reproducción de documentos e imágenes sobre casi cualquier material, y consiste en transferir una tinta a través de una gasa tensada en un marco, el paso de la tinta se

bloquea en las áreas donde no habrá

imagen mediante una emulsión o barniz,

quedando libre la zona donde pasará la tinta

Collage

Término francés con el que se acostumbra a designar la técnica plástica consistente en pegar sobre el soporte diversos materiales, como papel, tela, etc. Estructuradas libremente y con formas, calidades y colores variados, presentados todos en una unidad. Fue inventado por Braque y Picasso

Composición artística

Es toda expresión humana estructurada con la intensión de llevar un mensaje o producir un efecto a quienes entren en contacto con ella si importar el medio por el cual se difunda

Manifestaciones plásticas latinoamericanas

• Tendría que empezar por las numerosas manifestaciones pictóricas, artesanales y esculturales de las culturas indígenas, muchas de las cuales todavía existen y siguen desarrollándose.

• Son muy conocidos las joyas arquitectónicas de las culturas Náhuatl, Maya e Inca.

• Los años sesenta marcaron éxitos internacionales y, en general, un impresionante desarrollo de las artes plásticas latinoamericanas.

Movimientos plásticos más importantes en Venezuela

• El 10 de mayo de 1889, nace en Caracas, Armando Reverón, uno de los grandes creadores de la pintura del siglo XX

• El Círculo de Bellas Artes logró que el público valorara al pintor como un profesional de prestigio y sus integrantes se ganaron el respeto de la sociedad de su tiempo. Pero la dictadura Gomecista lo disuelve en 1917

• En 1930 surge por vez primera la idea de crear una institución museística moderna para Venezuela.

• El cinetismo llega a nuestro país en los años "60, luego de sus primero pasos dados décadas atrás. Dos creadores son sin duda los máximos exponentes: JESUS SOTO y CARLOS CRUZ-DIEZ

El artista guayanés concibe sus realizaciones como el resultado de los avances tecnológicos y científicos del siglo.

El arte venezolano cuenta entre sus forjadores con numerosos protagonistas cuya contribución va mas allá de los aportes propios de la disciplina que cultiva Tal vez por la precariedad institucional existente y las carencias socioculturales que han debido arrastrar mi país en su corta vida republicana los propios artistas se han visto en la necesidad de asumir las funciones mas disímiles muchas veces lejanas a su vocación debiendo saltear grandes escollos para crear y acondicionar los escenarios que proyectan sus propias obras y de quienes vienen detrás fundando academias y gremios y como promotores sociales se han convertido en grandes maestros Tal vez por la precariedad institucional existente y las carencias socioculturales que han debido arrastrar mi país en su corta vida republicana los propios artistas se han visto en la necesidad de asumir las funciones mas disímiles muchas veces lejanas a su vocación debiendo saltear grandes escollos para crear y acondicionar los escenarios que proyectan sus propias obras y de quienes vienen detrás fundando academias y gremios y como promotores sociales se han convertido en grandes maestros

El grabado y la impresión

El grabado, denominado asimismo huecograbado, es un proceso de impresión de gran tirada que utiliza un mecanismo de transferencia de tinta por completo distinto de la impresión en relieve

PATRIMONIO CULTURAL

El concepto de patrimonio cultural incluye no sólo los monumentos y manifestaciones del pasado (sitios y objetos arqueológicos, arquitectura colonial, documentos y obras de arte) sino también lo que se llama patrimonio vivo, las diversas manifestaciones de la cultura popular, las poblaciones o comunidades tradicionales, las artesanías y artes populares, la indumentaria, los conocimientos, valores, costumbres y tradiciones características de un grupo o cultura. Los elementos que constituyen el patrimonio cultural son testigos de la forma en que una sociedad o cultura se relaciona con su ambiente

Como el patrimonio cultural es producto de un proceso histórico, dinámico, una categoría que se va conformando a partir de la conformación e interacción de las distintas clases sociales que constituyen un país, el uso que se hace del patrimonio cultural está determinado por las diferencias de clases que concurren al seno de la sociedad nacional

PROPÓSITOS

Asumir el patrimonio como una pieza fundamental para el desarrollo cultural y social de nuestro pueblo y, por lo tanto, en sintonía con sus necesidades y valores. Esto implica una particular consideración hacia el conjunto de sentimientos y expresiones espirituales que permiten darle cuerpo cultural a una nación, colocándolo al servicio de su bienestar socio-económico

• Objetivos

• 1. Convertir la valoración del patrimonio cultural en un sentimiento colectivo de la sociedad venezolana.

2. Potenciar el uso social del patrimonio cultural como estrategia para el desarrollo, favoreciendo la participación activa y directa

PRESERVACIÓN DEL PATRIMONIO

La defensa del Patrimonio Cultural de la República es obligación prioritaria del Estado y de la ciudadanía.Se declara de utilidad pública e interés social la preservación, defensa y salvaguarda de todas las obras, conjuntos y lugares creados por el hombre o de origen natural, que se encuentren en el territorio de la República, y que por su contenido cultural constituyan elementos fundamentales de nuestra identidad nacional.

Normativa Internacional

• Legislación internacional

Carta de Atenas sobre la conservación de los monumentos de arte e historia. Octubre 1931.• Carta de Atenas del urbanismo. Febrero de 1933.• Convención sobre la protección de los bienes culturales en caso de conflicto armado. La Haya, 1954.• Reglamento para la aplicación de la convención para la protección de los bienes culturales en caso de conflicto armado.• Recomendación que define los principios internacionales que deberán aplicarse a las excavaciones arqueológicas. Nueva Delhi, 1956.• Estatutos del centro internacional de estudio de los problemas técnicos de la conservación y restauración de los bienes culturales. Paris, 1958.

Desarrollo Socio Cultural

El arte popular comprende todas las manifestaciones creadoras de un pueblo, atendiendo a su sentir y sus necesidades sociales, económicas y hasta políticas. 

 El arte popular en Venezuela ha sido influenciado por diversas culturas. Entre ellas: la cultura autóctona de los aborígenes; la cultura africana, que trajeron los negros esclavos y la española, aportada por los conquistadores. Con todas ellas se conformó la cultura venezolana o el folklore venezolano.

Dado que Venezuela forma parte de la comunidad mundial, hoy en día se puede observar la influencia de otras culturas como la francesa, inglesa y alemana que en algunos casos han contribuido al deterioro de nuestro arte y nuestra cultura autóctona. Esto ha incidido en la descalificación de nuestros valores e inclusive en el olvido de muchas de nuestras creencias, mitos, costumbres, etc. Es objetivo fundamental en esta lección  dar a conocer y afianzar todo lo que es nuestro arte y nuestra cultura.

Desarrollo sociocultural

Los objetos

Estos son también expresiones del arte popular venezolano, son obras de artesanos, por ello reciben el nombre de artesanía popular tradicional, cuyos productos son muchísimos y muy variados, constituyen el sello y la identificación del pueblo venezolano. Cada estado en Venezuela tiene su artesanía típica según sus raíces culturales.

La Zona Educativa del Estado Bolívar: Vela por la calidad creciente del proceso educativo en todos sus niveles y modalidades, asegurando la máxima cobertura; Garantizar el derecho irrenunciable que tiene todo ciudadano de acceder a los bienes de la cultura, el saber y la información, en condiciones de calidad para lograr la formación de hombres y mujeres cultos, sanos, creativos y críticos, comprometidos con la patria y participantes activos en la construcción de una sociedad justa

Para Carnavales agroturísticos 2008

Comparsas recibieron aporte económico de parte del Gobernador

Por tercer año consecutivo el aporte se distribuyó para favorecer a las comparsas de varios municipios del estado Bolívar con la intención de fortalecer la industria sin chimeneas, el Turismo

INVENTARIO PATRIMONIAL

• Durante el ano 2005, desde el Viceministerio de Desarrollo de los Recursos Humanos del Ministerio de Cultura, se desarrolla el proyecto denominado Misión Cultura el cual es concebido como "una estrategia para consolidar la identidad nacional enmarcada dentro del proceso de descentralización, democratización y masificación de la cultura venezolana, dirigida a la búsqueda del equilibrio territorial y a proporcionar alternativas educativas y laborales a amplios sectores de la población

MEDIOS DE COMUNICACIÓN

Los artículos 99 y 100 tratan diversos aspectos culturales, el 101 de los medios de comunicación, que deben difundir la cultura venezolana y el patrimonio, el art. 11 sobre la soberanía también es asumido en esta ley. (art. 101) la defensa de la cultura popular.

El 108 comprende tres aspectos:

-Contribuir a la formación ciudadana

–El estado garantiza los servicios

-Los centros educativos se deben incorporar a la formación y difusión comunal.

La ley de tele comunicaciones

Esta ley reemplaza a la de 1940, reconoce el papel de las comunidades y su derecho a coadyuvar a establecer medios de R. D. S y T. A . C. de S. Tiene como objeto establecer el marco legal de regulación de las telecomunicaciones y garantizar el derecho humano a la comunicación y actividades económicas en este aspecto La primera parte incluye la habilitación para las comunitarias, el capitulo II se dedica al fondo de investigación y desarrollo de las tele comunicaciones.

Papel educativo del medio en las comunidades

El medio comunitario venezolano históricamente ha desarrollado una practica educativa orientada a crear experiencias comunicacionales díalógicas, cuya meta original es contribuir al proceso de regeneración cultural de la comunidad la cual se encontraba en un estado de letargo debido a las sucesivas crisis a que ha sido sumergida por la visión comercial.

Perfil del Comunicador Alternativo

El comunicador alternativo, surge de la comunidad, al calor de las luchas sociales y políticas.

• Liderazgo,

• Capacidad de trabajo,

• Conocimiento del oficio,

• Capacidad para toma decisiones,

• Integridad,

• Lealtad con el proceso,

• Sentido responsable,

• Vocación de servicio publico.

ETICA DEL COMUNICADOR POPULAR