Actividades circenses postmodernas en Quito, desarrollo tecnico y organizacional

Presentación

Tengo el agrado de presentar a la comunidad este trabajo
de investigación cuya misión es fortalecer el
fomento, desarrollo, promoción, profesionalización
de las actividades artísticas circenses postmodernas y sus
cultores.

La oferta surgió en la concienciación de
una necesidad en el fortalecimiento continuo e integral del
acceso al conocimiento y saber holístico cuya
aplicación en el diario vivir pueda otorgar un
posicionamiento tácito humano y profesional de quienes
considero mis colegas y VERDADEROS PROFESIONALES ya que sus vidas
son consecuentes a sus pensamientos, sentimientos y
múltiples movimientos circenses postmodernos.

Gracias a Camila Naranjo, Pablo Yepes, Rafael Carrillo,
Andrés Astudillo, Guillermo Witt, Wilson Díaz,
Carlos Guerrero, Mateo García, Carlos Morales y Francis
Morales, quienes pusieron confianza, tiempo, compromiso,
disciplina y recursos de toda índole para que la
consecución de este PRIMER CURSO fuese efectivo,
eficiente, eficaz, ejemplar y muy productivo.

Las actividades artísticas circenses postmodernas
en Ecuador y particularmente en Quito, se manifiestan en
distintos escenarios (desde el semáforo, una sala de
teatro pasando por la omnipresente carpa multicolor. La realidad
socio cultural y económica de esta manifestación
artística, tiene raíces que exteriorizan
inconscientes colectivos y modelos mentales muy particulares de
la sociedad en la cual se desarrolla y de aquellos que la
PROFESAN desde diferentes perspectivas a veces muy ortodoxas y a
veces por demás permisivas, a veces no justificables pero
siempre respetables y entendibles.

La ultima década de mi vida profesional me ha
relacionado a la maravillosa realidad de la fantasía, me
ha asomado el circulo del movimiento, me ha regalado verdaderos
amigos pues he encontrado identidad de pensamiento, sentimiento y
movimiento con personas de un TODO DIFERENTE.

La vida deportiva competitiva en la elite del
rendimiento me ha legado una experiencia y capacidad de
excelencia con unos frutos personales y profesionales cuya
realidad me ha permitido visualizar con efectividad las
debilidades, fortalezas, amenazas y oportunidades de toda
manifestación en el movimiento; las artes circenses no han
sido excepción, pues junto a una inmersión directa
en varias de ellas he logrado crear inclusive UN SISTEMA PERFIL
DE FOMENTO, DESARROLLO Y PROFESIONAL DE ARTES CIRCENSES
POSTMODERNAS, cuya propiedad intelectual se basa en el respaldo
legal-institucional de la CORPORACION GOODSON
ENT-INC/USA.

Los lectores encontraran en el presente trabajo, una
gama de temas de investigación logrado por los
artistas-autores mencionados conjuntamente con sus conclusiones
que espero sea un punto referente a la realidad que todos
nosotros deseamos influenciar en búsqueda de una COMUNIDAD
CIRCENSE QUITENA profesionalizada, respetable, comprometida,
responsable y emulable.

Nada de lo expuesto es considerado una primicia, no
deseamos reinventar la rueda o descubrir el agua tibia, estamos
conscientes que no somos los únicos, los primeros o los
últimos en hacer este tipo de propuestas; solamente es
nuestra experiencia y nuestra manera de percibir la realidad
desde nuestros conceptos de ARTE CIRCENSE POSTMODERNO.

Nuestra
educación no formal

De acuerdo a los procesos de cambio, al
hombre se motiva para buscar nuevos enfoques como parte de
laadaptación. Esto nos obliga a compartir una alternativa
que permita variar la metodología del
sistemaenseñanza-aprendizaje. Dicha alternativa es la
Educación no formal, la misma que enfatiza el
aprendizaje de conocimientos y habilidades específicos y
la inculcación de actitudes que buscan un inmediato cambio
del comportamiento funcional.El paradigma de la espiral:
conocer – comunicar – transformar – evaluar
conocer…

Antes de adentrarnos en esta estrategia educativa tan
utilizada en los ámbitos de la educación no formal
aclaremos unos cuantos puntos. En primer lugar el inicio del
movimiento espiral no comienza necesariamente, en el mismo punto
para todos; depende de la situación de cada grupo y de sus
motivaciones iniciales. Algunos parten con inquietudes
cognitivas, les motiva la curiosidad.

Otros, en cambio, .son mas son más activos y su
motivación de raíz es la de hacer algo para
cambiar. Comienzan, por lo tanto, actuando y en el proceso de
acción se dan cuenta de que tienen que tener
información, conocer más a fondo los problemas y
compartirlos para que su actuación logre los resultados
deseados. Desde la acción descubrirán la necesidad
de la Información y de la comunicación.

Un tercer grupo, en cambio, es más afectivos y
por un sentimiento de amistad, comunicación y pertenencia
al grupo se enrolan en las distintas fases del
proceso.

En segundo lugar, es importante que el ciclo en espiral
vaya avanzando para que realmente exista un verdadero proceso
educativo. Pararse solamente en conocer, por mucha
Información que se adquiera no conducirá a un
conocimiento en profundidad de los fenómenos ni a la
sabiduría que aporta el pasar por todas las restantes
fases de la espiral. Los procesos educativos han de ir integrando
las distintas dimensiones del conocer, del comunicar y del
transformar como condición indispensable para obtener un
verdadero desarrollo.

En tercer lugar, el proceso educativo no tiene fin. Una
persona, un colectivo o una región nunca están
desarrollados del todo. Nunca, paradójicamente un adulto
es adulto, siempre puede crecer y avanzar. Obviamente esta
situación no hay que asociarla con inestabilidad o
inmadurez sino con la dinámica de la propia vida, siempre
en movimiento. No somos de una vez para siempre sino que estamos
siendo a lo largo de toda la vida. En este caso, el desarrollo
sostenible, en lo que respecta a la educación para el
desarrollo, tampoco es un estado sino un proceso.

En cuarto lugar, las actividades educativas que se
establecen, aun pudiendo ser las mismas, cumplen una
función distinta en la estrategia educativa dependiendo de
la situación o momento procesual. Así, por ejemplo,
las campañas educativas pueden ser de Información o
de transformación y sirven, también, a la
comunicación en equipo: las exposiciones pueden provocar
reflexión, comunicación y transformación,
los cursos pueden servir para informar para conocer o para
planificar acciones: la participación en un Comité
puede ser un compromiso y un lugar de información; una
manifestación puede servir de interrogante a unos y, al
mismo tiempo, ayudar a transformar estructuras y sistemas de
conducta personal o colectiva.

Primera
Promoción 2010-2011 Quito-Ecuador
"Rojas-ACAACC"

Aportes e investigaciones de los actores curso y
miembros ACAACC

Las investigaciones realizadas, buscan ser un aporte a
la historia de las actividades circenses en Ecuador con
temáticas enmarcadas dentro de una cultura consecuente en
crecimiento, fomento, proyección y necesaria
profesionalización.

Es obvio que todos los trabajos monográficos son
producto de investigaciones particulares acompañados de
compilaciones del autor y sus conclusiones considerando una
realidad experiencial, nivel educativo y modelos mentales
únicos, diferentes y respetables.

Todos quienes hemos hecho realidad este proyecto de
certificación, creemos que debe existir una
responsabilidad manifiesta, real y concreta en todas las
áreas del conocimiento humano. Las artes circenses no
pueden ser una excepción y de manera especial en la
sociedad ecuatoriana que experimenta una necesidad apremiante
para construir una institucionalidad que propicie y respalde un
crecimiento profesional de toda propuesta circense hasta el
momento manejada de una manera individual y no
articulada.

Desde el conocimiento de primera, una experiencia sin
igual, un compromiso de por vida con el movimiento y la tenencia
de una responsabilidad holística, se ha ejecutado procesos
de EDUCACION ALTERNATIVA, CONTINUA, NO FORMAL Y NO ESCOLARIZADA
en diferentes áreas del movimiento. Desde Diciembre 2010
hemos construido un PROCESO ESCUELA EN LA FORMACION DE ARTISTAS
PROFESIONALES CIRCENSES con diferentes especialidades, niveles y
expectativas, de manera enfocada en el fortalecimiento,
construcción y proyección de LA PREPARACION FISICA
IMPRESCINDIBLE; y para ello, hemos seguido un proceso educativo
especializado con las siguientes
características:

Capacitación y actualización en ARTE
DEPORTIVO para monitores-facilitadores e
instructores:

Facilitador, director académico:
entrenador MANUEL ROJAS BASAN

Organización, planeación,
preparación, ejecución, control, evaluación,
seguimiento continuo, investigación/ a responsabilidad
de: MANUEL ROJAS BASAN

Respaldo, autorización y aval:

• Experiencia, posicionamiento y capacidad del
  facilitador.

• Derecho a la educación continua y
  capacitación desde cada uno de los participantes en el
  marco de la EDUCACION NO FORMAL-NO ESCOLARIZADA.

Modalidad: presencial y a distancia

Cobertura/ participantes: artistas circenses,
recreadores, educadores, deportistas, monitores con al menos un
nivel de bachillerato.

Inicio: Diciembre 20/ 2010

Finalización: Julio 30/ 2011

Duración: 8 meses (desde diciembre 2010 a
Julio 2011), 30 semanas, 90 días, 90 UBA, 540 horas/ clase
de 60 minutos C/U.

Frecuencia y horario:

3 días a la semana

Días de dos jornadas de tres horas
cada una/ fase teórica (3horas /AM), fase practica (3
horas/PM).

Objetivos generales:

Capacitar, actualizar, educar, instruir, dinamizar,
motivar, promover, facilitar.

Metas

Luego de las 540 horas-clase, 270 teóricas y 270
practicas, los participantes estarán capacitados para
promover, profesar y dinamizar: planes, programas y proyectos
recreativos, educativos y/o deportivos con fundamentos
técnico-científicos en niveles de iniciación
y con conocimientos cuya aplicación les otorgue un
posicionamiento facilitador en las aéreas de su
especialidad respaldados en el marco de la EXPERIENCIA,
COMPROMISO, RESPONSABILIDAD DISCIPLINA, EMPODERAMEINTO, CAPACIDAD
TACITA….satisfaciendo requerimientos de una época
postmoderna que demanda conocimientos integrales en el arte, la
tecnología, la educación, el deporte y la
comunicación en correspondencia directa a los objetivos de
este curso-taller.

Cronograma general

PERIODO I: Planificación,
preparación, organización = dos semanas, 6
días, 36 horas, desde el lunes 20 de diciembre/ 2010 hasta
el domingo 2 de Enero 2011.

PERIODO II: Ejecución y desarrollo del
curso-taller con clases teóricas y prácticas= 26
semanas, 78 días, 78 UBA, 468 horas desde el lunes 3 de
enero 2011 hasta el domingo 3 de Julio/ 2011.

PERIODO III.- evaluación, seguimiento,
conclusiones, preparación de manual y/ o guía de
clase-entrenamiento, presentación de trabajos de
investigación por parte de los participantes.= dos
semanas, 6 días, 36 horas-clase, desde el lunes 4 de julio
hasta el domingo 17 de julio/2011.

Características técnicas,
metodológicas, didácticas y pedagógicas:
acorde a interés, expectativas, capacidad, compromiso y
nivel real (teórico-práctico) de los
participantes.

Facilitación

Actualizada con los mejores estándares en
educación para adultos.

Valores agregados

• El curso taller tendrá manuales de
  clase-entrenamiento en impreso y en dispositivo
  digital.

• Los participantes deberán realizar un trabajo
  de investigación, acorde con las aéreas y
  temáticas abordadas durante el curso-taller (detalles
  por negociarse).

• El curso será interactivo y programado
  utilizando las tecnologías automatizadas de
  comunicación necesarias.

Manuel Rojas, ha facilitado el debido proceso
técnico investigativo, orientándolo en un marco
adecuado de búsqueda, elección, selección,
análisis, discernimiento, comparación,
compilación, conclusión, comprensión,
elaboración, edición, promoción y
socialización.

TEMATICAS DE LA INVESTIGACION

• Camila Naranjo: "El rescate del circo criollo
  en Quito"

• Rafael Carrillo: "Animación circense
  en la ciudad de San Miguel de Salcedo"

• Andrés Astudillo: "El circo de hoy y
  la educación para jóvenes en Quito"

• Guillermo Witt: "Acrobacia aérea como
  deporte extremo"

• Wilson Díaz:

• Carlos Guerrero:

• Mateo García: "Educación
  alternativa a través del circo para niños y
  adolescentes"

• Francis Morales: "Principios básicos
  de seguridad adaptados al circo y a la acrobacia"

• Carlos Morales: "El teatro gestual, manejo
  escénico y su importancia en la formación de un
  artista circense postmoderno"

• Manuel Rojas: "Educación
  continúa alternativa no escolarizada en el circo,
  Escuela del movimiento & proyecto de vida Rojas
  permacultura deportiva, Gymcert y MANNY ROJAS" CIRCUS PROFILE
  TRAINING SYSTEM".

Animación
circense en la ciudad de "San Miguel de Salcedo, influencias
desde Quito"

Por: Rafael Carrillo

Animar significa dar vida,
aliento, estímulo:

En el siguiente trabajo de investigación se trata
de incentivar la animación circense buscando crear
ámbitos de encuentros interpersonales y de intercambio de
experiencias entre toda la población de la ciudad de San
Miguel de Salcedo

El propósito de la animación circense
está dirigido a potenciar la transformación social
hacia el desarrollo humano mediante la utilización de
instrumentos de circo, que permitan dinamizar, vitalizar y
promover la autoconstrucción personal, grupal y
comunitaria.

La animación circense es necesaria para la
comunidad porque promueve un avance en diferentes aspectos
personales como la sensibilidad por la expresión corporal,
el trabajo de la cooperación, el desarrollo de la
creatividad, la mejora del auto superación y la constancia
en las diferentes tareas del trabajo diario.

Los factores que han influido en la aplicación de
la animación circense se resumen en los
siguientes:

Autovaloración: con el circo el
niño estimula su "yo soy" desde que se le habla de un
elemento artístico que lo reconoce como propio; el "yo
puedo" desde que se enfrenta a sus propias destrezas con la
técnica (malabares, trapecio, clown) que les proporciona a
través de estado de juego la posibilidad de mirar sus
avances y sus destrezas cotidianas; el "yo quiero" desde la
libertad de jugar, crear y principalmente reconocer un espacio de
desarrollo y crecimiento.

Felicidad.- el circo aporta con momentos felices
a todo ser humano.

La felicidad no es ni tiene porque ser permanente; por
lo cual será más feliz quien acumule mayor
número de momentos felices.

Humor.- con el circo en especial con las
técnicas de clown todas las personas tienen la libertad de
crear desde la fantasía hacia la realidad
permitiéndoles reír de sí mismos y del otro
de forma positiva, aceptando los defectos y virtudes de su
entorno adquiriendo otra dimensión de su
realidad.

Alegría.- La alegría es saber que
creas la vida a tu manera. Es el estado de ser más
sublime, porque cuando estás en un estado de gozo, no hay
lugar para los celos, la furia, la amargura o la guerra. Es
difícil odiar o asediar, entonces, a otras personas.
Estás satisfecho y completo, y la vida, la
sabiduría y la creatividad fluyen como un poderoso
río desde dentro de tu Ser. Tu inspiración llega
hasta lo más alto de la grandeza y lo más profundo
del sentimiento, pues la vida ya no es una ardua tarea, sino una
aventura maravillosa de la cual sólo quieres más.
Cuando la alegría está presente, eres uno con tu
conciencia.

La alegría se aprende. Este aprendizaje es
una de las tareas primordiales de la educación. Para
"enseñar alegría" es muy importante
vivirla.

Acrobacia
aérea como deporte extremo

Por: GUILLERMO ENRIQUE WITT
ROURA

Desde hace ya algunas décadas el circo ha sido
considerado una nueva forma de hacer deporte y se ha incluido
alrededor del mundo a ramas como la acrobacia aérea en
telas en clases de educación física en distintas
universidades así como en gimnasios como aparatos de
acondicionamiento físico, tanto en el circo como en la
deportología, el trabajo físico, el
autoconocimiento y control del cuerpo, son temas principales,
además que, numerosas de sus disciplinas tienen gran
similitud, siendo la única diferencia la perspectiva de
cada una, por un lado, el deporte tiene como objetivo principal
desarrollar al individuo una cualidad específica del
cuerpo, con el fin casi exclusivo de la competitividad; y por el
otro , el circo, del mismo modo, busca desarrollar todo el
potencial físico y habilidades de el o los individuos ,
ampliándose este a través de diferentes formas de
comunicación entre varias disciplinas deportivas y entre
individuos, siendo este una nueva forma comunicarse o
manifestarse socialmente a través de sus disciplinas y
escenarios.

Entonces ¿por qué no ligar al circo con un
siguiente nivel de deporte? EL DEPORTE EXTREMO, y
específicamente hablando de circo ¿por qué
no ligar la acrobacia aérea con los deportes extremos como
el PUENTING?

"Los deportes extremos son todos aquellos deportes o
actividades con algún componente deportivo que dan la
imagen de una real o aparente peligrosidad por las condiciones
difíciles o extremas en las que se practican".*

El hecho de estar relacionado con las artes circenses
por más de cuatro años, el entrenar y repasar
diariamente el malabarismo, el equilibrismo, la acrobacia
aérea entre otras que también realizo y, que
además hace más de seis años he realizado
deportes extremos el skate-boarding, bmx, el descenso en uniciclo
y, sintiendo personalmente la pasión, entrega y
sensaciones que todas estas ramas involucran, he llegado a la
conclusión que existe un punto donde ambas disciplinas (el
circo y el deporte extremo) se encuentran estrechamente ligadas
entre si, EN EL RIESGO; que es: "la probabilidad de que suceda un
evento, impacto o consecuencia adversos. Se entiende
también como la medida de la posibilidad y magnitud de los
impactos adversos, siendo la consecuencia del peligro, y
está en relación con la frecuencia con que se
presente el evento."**

Un claro ejemplo es el "highline que se realiza sobre
cintas ubicadas a mas de 20 metros de altura. Las highlines
requieren equipo especial y experiencia en seguridad y
montaje"***

En este ejemplo encontramos, uno de los recursos
circenses más antiguos de la historia, la cuerda floja y
un deporte extremo de alta demanda a nivel mundial, la
escalada.

Como puede notarse en esta "nueva disciplina",
necesitaras la habilidad y técnica de un artista de circo
más la habilidad y seguridad de un escalador.

Para llegar a este objetivo, que verdaderamente no es
fácil, se deberá tener un nivel físico
desarrollado, para el cual tendremos que realizar un programa de
entrenamiento que nos permita trabajar con los distintos cuerpos
y características fisonómicas de cada individuo,
una mentalidad fuerte ante situaciones de alto riesgo, una
conciencia real de cuerpo y espacio, amplio conocimiento sobre el
elemento circense a trabajarse en este caso la acrobacia en tela,
recursos técnicos de seguridad, conocimiento sobre
instalaciones y seguridad de alto riesgo, conocimiento
básico de primeros auxilios, más una guía
que delimite niveles de riesgo, instalación y aprendizaje;
para lo cual deberemos recorrer un camino lleno de retos y
dificultades pero con una recompensa clara al final, la primera
práctica del circo como deporte extremo.

El circo de hoy y
la educación para jóvenes de
Quito

Por: ANDRES ASTUDILLO

Los datos investigados guardan una coincidencia muy
cercana a los correspondientes del medio geográfico
escogido para su aplicabilidad y análisis.

Adolescencia:

Es una etapa de transición de la niñez a
la edad adulta, con cambios: físicos, psicológicos,
ideológicos, bioquímicos, sociales y espirituales
cuyas connotaciones nos permiten comprender las actitudes que
tienen nuestros adolescentes quiteños.

Es decir es un periodo de desarrollo, el cual va
delimitado en estas edades:

• Pubertad o adolescencia inicial (10 a 13 años
  )

• Adolescencia media (14 a 16 años )

• Adolescencia Superior (17 a 22
  años)

Pubertad (10 a 13)

Es el momento de desarrollar biológico. La
hipófisis envía el mensaje de producir más
hormonas sexuales. Aparece la Menarquía (Mujer) Aumento de
tamaño testicular. (Hombres) Su pensamiento sigue siendo
concreto. Falta de visión a largo plazo, considera que sus
problemas son graves y definitivos. Existe falta de
reflexión y de análisis crítico Es
fácilmente influenciable por sus compañeros.
Nacimiento de la intimida

Adolescencia media.

El adolescente adquiere la forma y proporciones del
adulto. Maduración anatomo-fisiológica. Se preocupa
por su apariencia Se vuelve más reflexivo y crítico
Se observa una falta de Objetividad, ya que no ve las cosas como
son sino como quisiera que fueran Llegan a confundir lo ideal con
lo real y lo subjetivo con lo objetivo. Del "despertar del YO" se
pasa al descubrimiento consciente del yo o de la propia
intimidad.

Debido a la necesidad de autoafirmación o a
querer valerse por sí mismo, el adolescente es obstinado,
tiende a estar en contra de todo especialmente de los padres y
muestra rebeldía ante las normas establecidas. Escoge 1 o
2 amigos íntimos con los que establece una relación
profunda y personal que le permite reforzar su identidad
sexual.

Libertad: El joven a pesar de que es más
consciente de sus responsabilidades, no se posee a sí
mismo. Presenta muchas limitaciones personales como la pereza, el
egoísmo, la inconstancia y la debilidad de la voluntad;
por lo tanto no es libre ya que toda libertad es condicionada, de
lo contrario sería libertinaje.

ADOLESCENCIA SUPERIOR ¬ La maduración
física llega a este periodo a su plenitud.

Comparando los estudios de varios expertos en la rama y
sumados a mi experiencia como facilitador de procesos educativos
en arte circense, cito a continuación varios de los
problemas que el sujeto-objeto de mi trabajo presenta:

Anorexia mental es un trastorno que
presenta una relación muy específica con la
adolescencia. La edad más frecuente de aparición se
sitúa entre los doce y los dieciocho años, con gran
predominio entre el sexo femenino. El síntoma más
destacado de la anorexia mental es el despliegue, por parte del
enfermo, de una serie de conductas destinadas a la pérdida
de peso, con el consiguiente adelgazamiento. Es frecuente que el
trastorno se presente en adolescentes que fueron obesos en la
infancia.BulimiaBajo esta denominación se suelen
incluir cuadros episódicos de alimentación
incontrolada.Es frecuente que dichos episodios sean seguidos de
sentimientos depresivos y de culpabilidad.Se trata de un
trastorno típico del comienzo de la adolescencia, con
predominio en el sexo femenino.Las características de la
bulimia no sólo se refieren a la cantidad excesiva de
alimento consumido, sino también a la forma en que se
desarrolla la alimentación. Por lo general, la
ingestión es rápida, compulsiva, con escasa
masticación. En este sentido, es corriente que se realicen
diversas tentativas de reducción de peso mediante la
dieta.Este trastorno se relaciona directamente con la
obesidad.

ToxicomaníaAdolescencia y
toxicomaníaEl consumo de drogas se ha convertido en los
últimos años en un tema de máxima
preocupación. La utilización de este tipo de
sustancias constituye, desde tiempos remotos, una práctica
culturalmente aceptada en numerosos pueblos.La relación
entre toxicomanía y adolescencia no es meramente
estadística; las particularidades psicológicas de
este período de la vida hacen del adolescente un ser no
sólo más proclive a la adicción, sino
también más vulnerable a los efectos de ésta
en el desarrollo de la personalidad.

Personalidad y medio en el
toxicómano

• El toxicómano es inmaduro, de
  carácter inestable, y presenta tendencias narcisistas
  y autodestructivas.

• La dependencia de drogas se puede
  comparar al hambre infantil y a la perentoria necesidad de
  ingerir alimento que la aplaque.

• En este sentido, se habla, respecto a las
  toxicomanías, de una regresión a la etapa oral
  del desarrollo psicosexual.

• La droga brinda al toxicómano sensaciones de
  euforia y bienestar, pero, tal como señala Savitt, sus
  acciones se dirigen tanto hacia la finalidad de alcanzar un
  objetivo gratificante, cuanto a librarse de un dolor no
  tolerado.

• Al mismo tiempo la droga actúa como un objeto
  que frustra permanentemente; pasado su efecto, el sufrimiento
  se hace más insoportable. La depresión y la
  ansiedad consiguientes aumentan la necesidad de recurrir
  nuevamente a ella, lo cual, sumado a la dependencia
  farmacológica, aferra al sujeto a la relación
  adictiva.

HomosexualidadEs un trastorno donde el adolescente posee
intereses sexuales por otros del mismo sexoAl igual que otras
perversiones, la homosexualidad no tiene el mismo valor en
niños que en adultos. Los factores que pueden intervenir
en este sentido son muy diversos:

• Rechazo por el progenitor del sexo
  opuesto

• Estimulación psíquica y física
  excesiva del progenitor del mismo sexo

• Seducciones homosexuales por parte de niños
  mayores o adultos

• Carencia de contacto con personas del sexo
  opuesto.

SadismoSe refiere a la
obtención de placer mediante la tortura de otros. Estas
personas consiguen el orgasmo cuando tienen la posibilidad de
provocar dolor, heridas o también humillaciones a su
pareja. Con frecuencia estas personas son incapaces de mantener
una relación sexual normal.

Adolescencia, delincuencia juvenilLa
delincuencia juvenil es, esencialmente, adolescente, porque se
manifiestan en ella, de forma acentuada, la mayor parte de los
problemas que se reactivan en esta etapa de la vida. Las crisis
emocionales que se producen por los inevitables cambios
corporales y psicológicos pueden llegar a crear serias
alteraciones en el sentimiento de identidad y desencadenar
trastornos de conducta que constituyen defensas contra estas
crisis. La actitud psicopática caracterizada por el
comportamiento versátil, la falta de responsabilidad y la
necesidad de satisfacción inmediata de todos sus deseos,
sin soportar postergación, es una de las respuestas ante
estas crisis, que se pueden transformar en actos delictivos. Los
estados de confusión y los fenómenos de
despersonalización, provocados por el desarrollo
psicobiológico y aumentados cuando el grupo familiar y el
social han fracasado en su rol de continente, se reflejan en la
búsqueda desesperada por "instalarse" en un grupo que
confiera cierta solidez a su tambaleante identidad.

El rescate del
circo criollo en Quito

Por: CAMILA NARANJO

El circo criollo ha contenido valores culturales y
sociales de época, que de alguna u otra manera influencio
en un estilo de vida llevando a cabo diferentes formas de
expresarlo, como es en este caso una obra de teatro que imparte
los valores antes nombrados dentro del show.

Es importante rescatar estos valores en el circo ya que
expones y transmites una cotidianidad social que ahora
está olvidada, por lo tanto sería muy confortante y
gratificante que la composición artística del circo
criollo podría repercutir en el nuevo circo o circo
contemporáneo.

Al hablar de una composición artística
dentro del circo criollo, nos referimos también de formas
y maneras distintas de interpretar un show dentro del mismo.
Partiendo con esta idea pienso que es necesario acatar los
valores de una cotidianidad marcada para no olvidarnos la
simplicidad, lo humilde y lo profesional que es para mí el
circo criollo, así de esta manera pienso que el circo
nuevo o contemporáneo podría trascender de una
manera más amplia que conlleve esa cotidianidad natural y
social sin dejar de lado lo fantástico y lo mágico
del circo.

En este proyecto vamos a encontrar una propuesta
autónoma que podrá aclarar ciertas dudas sobre el
tema expuesto, motivando a un proceso de cambio humano dentro del
circo. Encontraremos también fotos, bibliografías y
apuntes que podría ampliar un conocimiento ya formado
sobre el tema.

Educación
alternativa a través del circo para niños y
adolescentes en Quito

Por: MATEO GARCIA

La educación directiva es intelectualista y
 autoritaria, no es una educación integral en la que
se capaciten  todos los ámbitos del desarrollo de
 nuestro ser y las variadas alternativas que nos ofrece
 el mundo. (Intelectualidad, corporalidad, creatividad
espacial y  cuerpo emocional).

 Una propuesta relativamente nueva es la
educación no directiva, esta trasforma la relación
entre docentes y profesores. Se le da más importancia a la
asimilación de lo que se transmite al estudiante,
otorgándole un papel protagónico al alumno, de esta
forma se le dan las herramientas necesarias para defenderse con
autonomía ante los problemas y las decisiones diarias de
la vida; además otorga la posibilidad de proponer y
decidir. En lo personal  lo más importante de la
educación alterna es la creatividad, y la confianza de
sentirse autosuficiente en cualquier entorno que nos afecte
directamente. Autosuficiencia fortalecedora del grupo.

La educación no directiva también nos
enseña que a veces la intuición es más sabia
que la racionalidad, tantas veces como nos paramos a
oírla. Un educador con capacitación humanista tiene
como herramientas  el saber relacionarse y transmitir. Por
ejemplo, Rogers,  uno de los pioneros en la educación
no directiva propone  «centrarse en el cliente»,
en el sujeto: propone cercanía, presencia
auténtica, valiosa y difícil, puesta al servicio de
la autenticidad y crecimiento del otro, por sí mismo y
desde dentro. Este mecanismo de aprendizaje es 
también empleado por el circo contemporáneo 
que  a través de la educación alternativa
ofrece una variada cantidad de opciones para el desarrollo
integro del estudiante, de una forma personal, colectiva, 
completa,  y diferente. La cultura circense  en esta
época ha evolucionado, de tal forma que puede
proponer  una nueva forma de expresión y una nueva
forma de vida, alternas y saludables, además  el
circo tiene una de las trayectorias más largas en cuanto a
expresión corporal y artística, siempre ha estado
arraigada a la sociedad humana, prácticamente desde sus
inicios, por medio del drama, el pensamiento, el movimiento y la
comunicación.  

Principios de
seguridad adaptada al circo y a la acrobacia

Por: FRANCIS MORALES

Todo espacio donde existe movimiento
requiere el 100% de seguridad

Pero todo espacio donde existe movimiento
más un elemento requiere el 1000% de seguridad.

Los cuerpos inertes no pueden causar accidentes sino el
desconocimiento del uso efectivo de todo lo que está en el
espacio circundante.

Debemos ser PROACTIVOS en la prevención; eso
marcara la diferencia para salvaguardarnos de cualquier
peligro

Como seres humanos, tenemos el poder de disponer sobre
nuestro cuerpo como elemento propio, pero también
disponemos de la destreza para hacerlo poderoso
construyéndolo o destruyéndolo.

Quienes estamos involucrados en el movimiento circense,
la acrobacia y la gimnasia, sabemos que la única manera de
prevenir accidentes, lesiones y cualquier otro tipo de
daños es: Prepararse táctica, técnica,
mental y físicamente sabiendo que cualquier ejercicio sea
de piso intermedio de vuelo, aéreo, puede terminar en una
lesión, leve, grave o hasta la muerte.

No podemos hacer desaparecer el riesgo de accidentes
pero si reduciremos la probabilidad de producirnos heridas y
hasta daños irreversibles

La preparación mental, el acondicionamiento
físico mas el conocimiento de que las cosas o los objetos
ayudan a lograr un fin, son herramientas claves que evitaran
accidentes y disminuirán el peligro inherente de
lesiones.

Consideremos algo mas a nuestro favor: somos los
únicos seres capaces de decidir qué hacer y que no;
somos capaces de sentir la emoción de arriesgarnos a
vivir, de jugar e ir en contra la gravedad. Sentir algo que nadie
más se arriesgaría a hacerlo, siendo capaces de
cambiar nuestro entorno decidiendo vivir o
inmovilizarnos.

• ("Si algo te duele, alégrate porque
  estás vivo…") (Coach Manuel
  Rojas)

• (El dolor es segmento de la vida y cuando lo
  sientes sabes que eres humano) (Coach Francis
  Morales)

Somos hechos a imagen y semejanza de un ser supremo
llamado Dios los únicos seres mutantes capaces de
regenerarnos y sanarnos, llevados y movidos por fuerzas
omnipotentes, omnipresentes, creados a imagen y semejanza del
gran espíritu el cual hace lucir nuestros semblantes sobre
los demás, quienes desearán imitarnos somos
modelos, en los que muchos desean reflejarse….Asumamos
la responsabilidad de ser diferentes.

Aprovechemos nuestros conocimientos y proyectemos
nuestro cuerpo, mente y espíritu para
trascender.

Espero que esta investigación sirva como
guía y anime la necesidad de ser cuidadoso, cauteloso,
preventivo, proactivo, siempre y en todo lugar donde se forje tu
movimiento o el de los semejantes.

Te invito a ser el pequeño porcentaje de seres
humanos diferentes en este mundo, aquellos que estamos arriba
donde hace frió, pero que no estamos solos ya que estamos
con Dios y con nosotros mismos. Prender una llamita de calor y de
alegría para los demás es lo más importante
así que adelante… ¡espero
motivarlos!

Propósitos de la
investigación:

• Conocer, adaptar, seguir, concienciar, aplicar
  principios básicos de seguridad y primeros auxilios
  adaptándolos a las artes circenses y
  acrobacia.

• Adquirir la postura, posición y
  tensión correctas para no causar daños futuros
  a nuestro cuerpo durante la ejecución de cualquier
  movimiento, elemento o ejercicio de gimnasia, acrobacia o
  especialidad circense.

• Manejar aparatos y reconocer
  objetos-espacios-superficies que puedan causar accidentes en
  el lugar de práctica o entrenamiento.

• Saber cómo cubrirlos y/o como manejarlos para
  ayudar a la ejecución de habilidades básicas,
  medias, avanzadas con técnica y seguridad para el
  nuevo artista de fantasías.

• Guiar, actuar y ayudar en momentos
  críticos.

• Reconocer cuando debes utilizar cuidados
  básicos, aplicar conocimientos de primeros
  auxilios-urgencias y emergencias médicas hasta cuando
  llegue el personal adecuado para otorgarle atención
  profesional especializada.

El teatro
gestual, manejo escénico y su importancia en la
formación de un artista circense
postmoderno

Por: CARLOS MORALES

Historia

El circo marca el triunfo del espectáculo sobre
la fiesta, y no es por azar que entre en las costumbres del siglo
XIX, época de la revolución industrial, ya que como
afirma Théophile Gautier, es un espectáculo ocular,
es decir, visual. Este nuevo espectáculo sigue unas leyes:
se desarrolla a una velocidad de ensueño, la magia sucede
a la magia, y no hay tiempos muertos ya que romperían el
encanto que deja al espectador asombrado y pasivo a merced de las
sorpresas que desfilan ante sus ojos.

Los primeros circos fueron anfiteatros permanentes
elevados en las capitales por algunos innovadores de finales del
siglo XVIII. El verdadero pionero de este nuevo género de
espectáculo fue el inglés Astley, un antiguo
militar que fijó su circo en Londres. Los
espectáculos de entonces diferían considerablemente
de los que el circo actual nos tiene habituados. Su programa
consistía sobretodo en ejercicios ecuestres, acrobacia,
doma, alta escuela. Se basaba en un estilo de parada militar con
uniformes: el circo de esta época está
estrechamente ligado a la armada. Sin embargo la sucesión
de ejercicios ecuestres, con algún número de
funambulismo o de bailarines de cuerda, rápidamente
deviene monótona Astley concibió la idea de
introducir en el espectáculo escenas burlescas para
remediar este inconveniente. Es entonces que aparecen los clowns
que son originalmente "campesinos" que se muestran incapaces de
montar sobre un caballo, o de sostenerse correctamente… Se
recurre también a las pantomimas que acabaron incluso por
relegar los ejercicios ecuestres a una segunda fila. Los circos
del siglo XX no nos han permitido conocer este género
porque el cine lo ha suprimido. Existía en los clowns un
fondo común, un repertorio clásico de situaciones,
de trucos y de sketch, de la cual Fellini ha hecho una brillante
reconstrucción en I clown. Los payasos actuales
han retomado el repertorio clásico adaptándolo a su
genio propio: ya que lo esencial no se encuentra en el material
que el artista utiliza, sino en el personaje que él crea,
en la forma inimitable que él tiene de vivir o de
presentar los diálogos y las situaciones. Con el payaso,
augusto o clown, reímos de las vejaciones "monstruosas" de
las que nosotros, también somos víctimas en la
vida.

Los circos contemporáneos han recurrido a una
fórmula mágica en la que a partes iguales se mezcla
el circo, el teatro, la danza, al perfeccionismo, la riqueza
imaginativa, el paroxismo gimnástico y la delicadeza en
las formas de ejecución. Aquí, más
difícil no significa más complicado, más
arriesgado o más sobrehumano.

Podríamos intentar establecer algunos
parámetros que han conformado el circo tradicional
acudiendo a la documentación existente desde finales del
siglo XVIII, al lado de los que intervienen en los circos a
partir de la década de los años 80.

Espacio escénico

El espacio de las artes escénicas, aparte de
notables diferencias producidas por los distintos conceptos que
del espectáculo se han tenido a lo largo de la historia,
mantiene inalterable una cierta disposición de
ámbitos dependiendo de la utilización que de ellos
se haga. Esto hace referencia a aquellas zonas que van a albergar
los dos elementos esenciales para que el espectáculo se
produzca: los actores y el público. Cada uno de dichos
elementos necesita su propio espacio, delimitado para desarrollar
con la mayor comodidad posible la actividad para la que
está destinado. No obstante, el concepto de cuarta pared
que los separa, es vulnerado por el teatro de vanguardia de
mediados del siglo XX, que pretende implicar al espectador (a
veces físicamente o con experiencias violentas o
incómodas), o por el contrario, hacerle tomar conciencia
de lo artificial de la representación (efecto
distanciamiento).

Expresión corporal