Análisis de la expresión arquitectónica. Caso de estudio: American Folk Art Museum
ANTECEDENTES.
El American Folk Art Museum, por ser una institución
pequeña y al contar con un terreno reducido para ubicar su
sede en la Ciudad de Nueva York, siempre se le complicó la
colindancia con el edificio del MoMA; esta situación
implicó que la decisión de establecerse en ese
lugar se postergara por un tiempo. Desde
los años 70s, y 80s, se encargó al arquitecto
Emilio Ambaz, proyectar un edificio de uso mixto, museo y torre
de oficinas. El proyecto
causó impacto, pero no se llegó a realizar.
En 1997, la institución encarga el proyecto a los
arquitectos neoyorquinos Tod Williams y Billie Tsien, que a la
fecha sólo tenían una obra en Nueva York, una casa
realizada en un terreno con características similares, la
cual se convirtió en uno de los referentes iniciales en la
concepción de la fachada del museo. La condición
que les impusieron, fue que "el edificio del museo fuera
sólo un poco más grande que una casa de la ciudad."
Los arquitectos tenían ante sí dos problemas. El
primero, contar con un espacio comprimido, con un frente reducido
a la calle. El segundo problema, demandaba que la
expresión externa, la fachada, se distinguiera de su
vecino el MoMA, y del contexto urbano.
La respuesta al problema fue brillante, algunos críticos
consideran al museo, muy próximo en calidad
arquitectónica al Guggenheim de Wright. Como aciertos se
pueden mencionar la amplitud de los espacios interiores, a
escala monumental
en contraste con la reducida escala del edificio y la
solución de la fachada.
PRIMERA
IMPRESIÓN
Al caminar por la acera en dirección al famoso MOMA de Nueva York, de
pronto se descubre este edificio, que causa un impacto visual por
su fuerza
expresiva, derivada de su expresión externa, donde la
presencia escultórica de las superficies cerradas de la
fachada, recubiertas de placas metálicas, logran un efecto
novedoso e insólito. Esta experiencia, se da
únicamente para quienes están acostumbrados a ver y
disfrutar la arquitectura.
Se acepta que la arquitectura es para todos, sin embargo, tal
parece que al igual que la música o la pintura, se
disfrutan y se comprenden mejor, si existe una educación previa, lo
que Bruno Zevi mencionaba como el "saber ver la
arquitectura".
Paul Valery, en su libro
"Eupalinos o el Arquitecto", dice: ¿no has observado, al
pasearte por esta ciudad, que entre los edificios que la
componen, algunos son mudos, los otros hablan y otros, en fin,
los más raros, cantan?.
Esto viene a ser un claro ejemplo de lo anterior, en donde el
edificio, como un texto
literario, transmite un mensaje elocuente y poético a
través de su expresión externa.
ANÁLISIS.
Concepto arquitectónico.
La concepción de la fachada, surgió del arte
japonés de plegar papeles, conocido como origami, para
producir una "escultura handcraftes".
Significado y carácter.
El edificio se percibe como un objeto de arte, por su forma y
materiales. En
cuanto al carácter, la fachada no explicita claramente la
actividad que se realiza en el espacio interior, exposición
de arte "folk", sin embargo, sí se expresa de manera
implícita, a través de los materiales y la tecnología
constructiva empleada, que remiten a una manufactura
artesanal.
FORMA
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