Proyecto artístico – Casa Museo de Arte -Rey Charre-

PROYECTO ARTISTICO
PILOTO

CASA MUSEO DE ARTE "REY
CHARRE"

Arequipa Perú

Datos
informativos

Denominación: Proyecto de Creación y
Apertura de Casa-Museo de Arte Rey Charré

Responsable : Sr. Reynaldo Charres Vargas

Ubicación y sede : Ciudad de Arequipa
Perú

Costo : US$ 346,600

Financiación : Cooperación solidaria
múltiple (pequeñas donaciones)

Oficina : Urb. Amauta M-5B, JLB y Rivero

Teléfono : 054-778786

Email : reycharre@yahoo.com

Blogs http://casamuseo-reycharre.blogspot.com

Presentación

Con inmensa satisfacción y esperanza la familia
peruana Charres Vargas, se complace en presentar a la
población peruana e internacional, el presente proyecto
artístico que permitirá poner en funcionamiento una
pequeña y modesta Casa-Museo de Arte, con sede en la
ciudad de Arequipa Perú, donde podrá apreciarse la
totalidad de obras de arte del profesor y artista plástico
REY CHARRE, veterano profesional de las bellas artes, cuya vida
entera estuvo dedicado a explorar todas las modalidades
plásticas, y haber desempeñado una carrera ejemplar
cumpliendo numerosas funciones públicas y privadas
además de ser un incansable promotor cultural
voluntario.

La futura Casa-Museo de Arte llevará el nombre
del artista e intelectual peruano Rey Charré, constituida
como un centro cultural piloto cumplirá una viva e intensa
actividad artística en bien de la población siendo
un atractivo lugar de visita para grandes y chicos tanto propios
como foráneos.

Todos sus ambientes y espacios estarán
diseñados para albergar y conservar a perpetuidad una
valiosa colección de obras de arte de incalculable
cuantía además de facilitar el acceso continuo de
visitantes nacionales y extranjeros. El patrimonio
artístico inicial estará compuesta de 1,200 piezas
de arte como pinturas, esculturas, dibujos, caricaturas,
fotografías, libros y objetos personales.

Esta primera Casa Museo tendrá carácter de
piloto, porque es el paso inicial de una estructura mayor, y
asumirá un rol promotor dirigida a establecer una Red de
Casas Museos en todo el país, que irán
implementándose gradualmente, a lo largo del quinquenio
2013-2017, ahí está la importancia de su presencia
como aliado directo y protagonista activo del desarrollo
artístico en los pueblos olvidados y que empleará
estrategias y procedimientos pragmáticos.

La actividad de las Casas Museos con nueva imagen, deben
mejorar las percepciones erradas, elitistas y pasivas de las
artes plásticas ya que en poco tiempo en el Perú
habrá una cadena de pequeños núcleos
especializados muy bien organizados impulsadoras de ejemplos de
trabajo artístico profesional que mostrarán la obra
genuina de hombres y mujeres que han tenido extraordinarias
habilidades y logros junto a una historia de vida altamente
productivo y sabia en la sociedad donde vivieron y cumplieron su
rol, por lo mismo, constituirán recintos ideales para
asimilar valores y proezas humanas de ciudadanos modelos, cuyo
legado y enseñanzas deben ser transmitidas de
generación en generación, desde luego conservadas
para siempre.

Aunque las Casas Museos son espacios limitados en
comparación a los grandes museos que tienen
infraestructura mayor, poseen un atractivo particular por ser
espontáneas, modestas naturales y con calor familiar. Tal
distinción es razón suficiente para promover su
establecimiento y garantizar su presencia en la sociedad, donde
los estados, los gobernantes y la empresa privada debieran
auspiciar su creación mediante políticas de fomento
con estímulos financieros para acoger y conservar la obra
individual de autores oriundos de comprobada trayectoria que en
su mayoría son adultos ancianos.

En párrafos siguientes, explicaremos con mayor
amplitud los motivos, los beneficios, los costos y la importancia
que tiene la apertura y funcionamiento de una primera Casa Museo
de Arte en la ciudad de Arequipa. Este centro de operaciones es
clave para dar lugar a un movimiento artístico mas amplio
y sostenido que originará la apertura sucesiva de nuevas
Casas Museos en todo el país y en otras ciudades de
países andinos como Bolivia y Ecuador.

Finalmente, hay que remarcar que el modelo
organizacional de las emergentes Casas Museos tendrán
características propias, radicalmente diferentes a las ya
existentes. De modo tal, que el perfil institucional será
mas realista, moderno, dinámico y totalmente comprometido
con la tarea educativa pública y el bien común. En
todos los casos, la prestación de bienes y servicios
así como la comunicación y la participación
social estarán garantizados bajo la dirección de un
equipo de profesionales y técnicos muy bien entrenados y
calificados para cumplir aquella noble y fructífera
misión.

Fundamentación

El Perú es un territorio maravilloso con una
geografía única de suelo prodigioso en recursos
naturales y humanos, además heredero de una cultural
ancestral donde floreció la gran civilización Inca,
cuyo legado en obras visibles aún subsisten tras 300
años de cruel colonización, siendo ahora hechos de
admiración mundial. Esta herencia y realidad nos impulsan
a emprender proyectos culturales y artísticos sostenidos y
sustentables de cara al futuro.

La historia nos muestra que el campo del arte
plástico (bellas artes) durante la era republicana, que
comprende desde la independencia política del año
1821, hasta la actualidad 2012, mas de 190 años; no ha
tenido políticas ni decisiones a favor de su desarrollo
quedando relegado de las políticas gubernamentales. Los
intereses económicos y materiales de los grupos dominantes
que se adueñaron de los destinos de la patria, con sus
actitudes nefastas han retrazado el crecimiento social, moral,
intelectual y ético del país., pulverizando
cualquier intento de buena fe. Hoy vemos y somos una
nación incipiente, dependiente , sin iniciativas,
empobrecida, precaria con altos bolsones de pobreza
crítica, principalmente en sus provincias. Tal realidad
genera descontento colectivo, rebelión, injusticia,
informalidad, corrupción, narcotráfico, terrorismo,
delincuencia, es decir una crisis generalizada de valores
humanos.

En este contexto, y de cara al futuro, los mas de 30
millones de peruanos que la habitan necesitan renovar su
esperanza por lograr un bienestar cultural y educativo
homogéneo sin tantas brechas ni diferencias, para ello es
indispensable tener un nuevo perfil de ciudadanía, tomando
como ejemplos a referentes colectivos y liderazgos exitosos
contemporáneos. El emprendimiento, las iniciativas y el
trabajo innovador comienza desde la infancia y si ello sucede por
decisión de sus habitantes, en poco tiempo el país
puede acelerar su desarrollo como nación sólida
estable y vivir dentro normas justas mas humanas de pleno respeto
a la naturaleza , el medio ambiente, los derechos , la cultura,
el arte y la educación.

Este nuevo enfoque del desarrollo humano sostenido y
sostenible partiendo del fortalecimiento de las capacidades
creativas individuales y colectivas con ejercicio libre de
habilidades es una alternativa viable. No podemos seguir siendo
la cola de Latinoamérica o aquel trío de naciones
andinas pobres dependientes del gran capital y de ideas
foráneas. El poderío peruano tiene nacer de las
entrañas mas profundas de amor al país y usando
todos los medios disponibles , la perseverancia en el trabajo,
con altos rendimientos mas una decisión férrea de
defensa de lo propio, y el arte plástico aún siendo
limitado puede y debe contribuir con este
propósito.

Las posibilidades de cambiar progresivamente el rostro
de los peruanos, no esta precisamente en la ruta del
mercantilismo ni el consumismo, esta mas bien en el cerebro, la
cultura, la educación y el arte. Son éstos los
componentes sociales que se han olvidado o pospuesto a un orden
secundario, y hoy vemos sus consecuencias en la vigencia de una
política marginal que privilegia los intereses
transnacionales y el consumo de bienes materiales frívolos
como opción preferente , lo cual como sabemos enriquece a
los grandes grupos económicos que hoy gobiernan los
países y el planeta.

Esta comprobado que los males sociales se originan
precisamente porque hay ausencia de cultura, educación y
arte en su mas amplia acepción; capacidades que se ha
desterrado de las prioridades humanas, tanto en los países
llamados ricos, de mediano desarrollo y en los pobres que
transitan peligrosamente en el sendero del menosprecio de los
valores y las necesidades intelectuales básicas de la
humanidad. Las herramientas de la cultura de ningún modo
puede ser soslayadas, los necesitamos todos y en todo tiempo para
vivir y convivir en sociedad.

Como defensores de los valores artísticos
integrados a la sociedad, fiel a los principios humanos que
postulamos y de nuestras convicciones, proponemos al país
la realización de una gran campaña de
movilización nacional por el surgimiento de una corriente
emergente de arte comprometido bajo el lema NUEVO ARTE PARA
EDUCAR Y CRECER., que supone la institucionalización de
una nueva forma de crear, hacer y conservar arte, para expandir
sus valores y beneficios mediante la multiplicación de
servicios y generando políticas de expansión de las
bellas artes contemporáneas con
institucionalización.

Esta visión distinta de las artes funcionales, a
partir de las artes plásticas, abrirán las puertas
de la esperanza con nuevas oportunidades y grandes posibilidades
para todos los autores y productores de arte en todas las
disciplinas. Deseamos instalar un nuevo escenario donde se
activen las fuerzas creativas internas y se aglutinen las
energías para levantar las expresiones artísticas y
ubicarlas en un nivel mas competitivo y presencial en la vida
nacional, siempre usando con propiedad los recursos nativos. Este
es el desafío que tenemos entre manos, y todo
comenzará reconociendo la labor de los autores veteranos
comprometidos con el bien común, sólo así
veremos cambios mas optimistas que irrigarán diariamente
la creación artística y alumbrarán el camino
de un devenir mejor.

Aunque las bellas artes no sean espectáculos que
convoquen a masas por ser una modalidad discreta con claras
limitaciones, se puede convertir en un instrumento cultural
contundente especialmente en el campo educativo ya que las
imágenes visuales facilitan el proceso de cognición
del mundo exterior y sabemos que las sensaciones visuales son las
mas desarrolladas en el hombre y es por los sentidos que el ser
humano se une al mundo objetivo y subjetivo.

En esta ruta innovadora es prioridad impulsar el
establecimiento de una cadena de CASAS MUSEOS DE ARTE en todo el
país, que serán los motores de una nueva
mística de trabajo creativo, para lo cual se
aprovecharán aquellas infraestructuras inhabitadas o mal
usadas de propiedad gubernamental o de privados, en casos
contrario se construirán o adquirirán inmuebles
apropiados; y también se contará con el aporte de
artistas mayores de 50 años de comprobada trayectoria.
Deseamos que estos recintos tengan un atractivo singular siendo
poseedoras de un patrimonio artístico genuino con una gran
concurrencia de visitantes, y como hemos dicho sean espacios
multiplicadores y orientadores de nuevas iniciativas en el campo
del arte y la cultura popular.

Como se ha dicho, la primera Casa Museo piloto de vida
pública tendrá su sede en la ciudad de Arequipa, y
estará dedicado a la vida y obras del genial maestro de
las artes plásticas don Rey Charré, de 65
años de edad, profesional intelectual y promotor cultural
de larga actividad. En este centro se podrá apreciar la
totalidad de sus obras que en la actualidad suman mas de 1,200
piezas entre pinturas, esculturas, dibujos, grabados, maquetas,
fotografías, libros, escritos y objetos de uso
personal.

Además esta naciente Casa Museo, se
convertirá en la sede directriz de micro proyectos para la
implementación de nuevas Casas-Museos a lo largo y ancho
del país. Con esta visión y misión de
trabajo creativo y productivo vamos a contribuir con el
desarrollo cultural de nuestra querida nación, dejando
constancia de nuestro paso y los motivaremos a seguir sus huellas
para que las futuras generaciones de peruanos y peruanas sepan
que el arte, la cultura, la educación y el idealismo son
armas seguras para alcanzar el progreso humano justo.

Sin duda, para hacerla realidad necesitaremos la
cooperación desinteresada del gobierno central, las
autoridades regionales, municipales, los empresarios, la gente de
negocios, las agencias de cooperación internacional y la
población en general, sin cuya participación
será imposible alcanzar las metas. Esta acción
solidaria conjunta por las artes, será un mensaje positivo
para todos, y ojalá que en poco tiempo celebremos la
presencia de una red fuerte de entidades artísticas vivas
y dinámicas con vigencia a perpetuidad.

Pensamiento y
acción de Rey Charré

En síntesis, el trabajo artístico creativo
de Rey Charré fue silencioso, reservado, y coherente a su
plan de vida personal enmarcado dentro la modestia y la
sencillez, por lo mismo, sus obras plásticas y
didácticas reflejan claramente esos valores, además
le dan un temperamento innovador sólido y particular no
común entre los artistas plásticos del
medio.

Rey Charré, se autocalifica como idealista
pragmático nato, creyente en Dios y esa actitud le
permitió transitar en una ruta de plena libertad donde
fluyen diariamente las ideas y los inventos, así como las
intenciones sanas siempre irrigados por un espíritu de
cambio al actual estado de cosas. Su misión y
visión dentro la sociedad se resume en el servicio por el
bien común, y la máxima expresión
está en el plan de voluntariado cultural que ha cumplido
en 20 años consecutivos. Ello le significo servir a la
población sin ser asalariado ni exigir compensación
alguna y producto de ella hay innumerables labores culturales,
artísticas y educativas realizadas en la región sur
andina del Perú (ver libro del autor).

De otra parte, este sencillo ser humano de estatura
baja, peso ligero y raíces andinas, a pesar de su edad
avanzada, sigue siendo un pensador crítico e incansable
obrero de las artes plásticas, nunca le gusto que lo
calificarán de artista, y como muchos trabajo sin cesar en
su pequeño estudio-taller, descubriendo los secretos mas
ocultos de su profesión, y así lograr proezas
expresivas que podrán apreciarse en la novísima
Casa Museo creado como un símbolo de reconocimiento a esta
labor productiva e ideológica.

Trabajar y producir arte visual dentro los valores de la
modestia y la sencillez, usando los insumos mas simples y
domésticos, despojado de cualquier apetito monetario,
materialista, o de fama individual, han permitido que su obra
tenga aquella luz de maestría y perfección y sea al
mismo tiempo un modelo que enriquece la plástica peruana e
incita a seguirla.

Dentro el cúmulo de sus estudios y tesis por la
transformación y el avance más rápido en su
oficio, nos ha legado frases inmortales como: "empoderamiento
intelectual", "capitalización cultural", "idealismo
pragmático","nuevo arte para educar y crecer",
"institucionalidad nueva para las artes educativas",
"trilogía de proyectos", "autores-productores", y
también es recordado por sus proyectos académicos
que buscan la formación de una nueva generación de
protagonistas del desarrollo cultural y artístico en el
Perú, basado en creación de siete nuevas
profesiones.

Ferviente defensor de la "identidad y pluralidad
cultural peruana" no ha cesado en escribir sus puntos de vista en
importantes diarios y revistas del país y el extranjero,
también escribe mas de 10 blogs ilustrados en el Internet
exponiendo sus ideas y proyectos ante un público
universal. No tiene descendencia y es parte de una familia de
artistas, intelectuales y educadores, cuyos progenitores Enrique
y Manuela partieron al cielo en episodios cercanos, años
2010 y 2011.

Entre sus recientes propuestas de políticas
públicas, están los siguientes: La creación
de un plan gubernamental de mecenazgo por las artes; la
aprobación y vigencia de un fondo de estímulo a la
creatividad y producción artística; y el
establecimiento de los premios anuales para las bellas artes para
talentos jóvenes y adultos mayores. Igualmente son
conocidos sus proyectos artísticos que impulsan la
creación y funcionamiento de museos educativos de artes
visuales en cada una de las ciudades peruanas urbanas y
rurales.

Las mas de 1,200 piezas de arte cuyo valor monetario es
incalculable serán exhibidos por primera vez en un
albergue que garantice su custodia a perpetuidad como vivo
ejemplo de un peruano que tuvo habilidades artísticas mas
allá del común de personas y cuyos testimonios
deben ser valorados en su real dimensión tanto por propios
como por extraños.

OBJETIVOS:

Objetivo general:

Organizar, implementar y poner en funcionamiento una
nueva entidad artística piloto de servicio público
cuya denominación será CASA MUSEO DE ARTE " REY
CHARRE" con sede en la ciudad de Arequipa y su vida será a
perpetuidad.

Objetivos específicos:

–Organizar la estructura institucional de acuerdo
a las leyes vigentes en el país así como los planes
de funcionamiento interno.

–Brindar servicios educativos, artísticos
y culturales a la población local y visitantes, de
fácil acceso y en todas las áreas de su
competencia.

-Ejecutar programas de cooperación y asistencia
técnica para autores o grupos de autores que deseen
concretas sus ideas dentro el marco institucional.

-Realizar campañas de captación de
recursos económicos que permitan el cumplimiento de
funciones y metas en concordancia al Programa de
Autogestión aprobado anualmente.

-Poner en valor las obras de arte que conformarán
el patrimonio artístico institucional, ello supone
mantenimiento, custodia, restauración , cambio de marcos y
dotación de mobiliario específico especialmente
para esculturas y fotografías de pequeño
formato.

-Diseñar y elaborar productos artísticos
con doble finalidad: generar ingresos propios y aumentar el
patrimonio artístico institucional.

-Realizar actividades complementarias con
participación de otras disciplinas artísticas como
son: música, teatro, danza , canto, literatura,
arquitectura, deportes recreativos y arte virtual.

Plan general de
actividades institucionales

La futura Casa Museo de Arte, tendrá ocho
líneas principales de trabajo institucional que involucra
a todas sus áreas, unidades y personal, los mismos que
serán de duración permanente, ellas son:

Producción Artística.- Esta
área de trabajo comprende el diseño y
elaboración continua de productos artísticos en
diversos soportes y formatos, y son los siguientes:

-Restauración y reproducciones de obras de
arte

-Elaboración de manualidades diversas

-Elaboración de paquetes artísticos para
el hogar

-Diseño de prototipos de material
didáctico y juegos educativos

–Producción de manuales ilustrados y comics
educativos.

Proyección a la Comunidad.- Esta
línea de trabajo institucional involucra un conjunto de
actividades y eventos dirigidos a motivar la participación
directa y activa de la población, entre los cuales
estarán los siguientes:

-Festivales, ferias y encuentros de arte
popular visual y audiovisual

-Charlas y conferencias
audiovisuales

-Talleres recreativos con
participación de artistas del medio.

-Exposiciones itinerantes y permanentes de
obras de arte plástico.

–Motivación artística laboral
básica para niños y jóvenes.

Asesoría y Consultoría.- Este
módulo de operación se refiere al programa de
asistencia técnica y financiera que se darán a
nuevas iniciativas de artistas creadores de comprobada
trayectoria en cada una de las 25 regiones del país. Este
proceso de expansión de Casas Museos, permitirá
tener una red nacional fortalecida cuyos beneficios y valores
culturales coadyuvará al desarrollo intelectual de cada
lugar. Las tareas específicas son las
siguientes:

-Convocatorias públicas

–Selección y calificación de iniciativas
de postulantes

-Asesoramiento técnico a la propuesta
ganadora

-Apoyo en la implementación del nuevo proyecto
artístico.

-Inauguración y apertura de actividades
institucionales.

Restauración y Conservación.-
Por esta actividad se entiende todas las labores de
mantenimiento, custodia y protección externa e interna
para salvaguardar la integridad de las obras de arte, evitando
cualquier deterioro, pérdida y daños sea por de
agentes físicos naturales, tóxicos contaminantes o
por manipulación humana. Esta línea de trabajo
también incluye registro y puesta en valor de cada unidad,
descripción de contenidos, tomas fílmicas,
análisis químico en laboratorio, limpieza
permanente, y adhesión de vallas protectoras. Hay que
recordar que el 80 % de las piezas artísticas son
frágiles y susceptibles de quebraduras o deterioro por
efecto ambientales y el paso del tiempo. La Casa Museo
tendrá un área de trabajo específico de los
medios necesarios para cumplir esta función.

Enseñanza Artística para la
Gestión.- Esta línea comprende el plan
académico de estimulación y formación
artístico- empresarial que realizará la Casa Museo,
el mismo que se dará en tres niveles: a) Formación
Básica para niños, jóvenes y adultos; b)
Formación en Gestión Artística, para
personal que se incorporarán como ejecutores de las
funciones en la Red de Casas Museos., y c) Formación para
el Voluntariado Cultural, dirigido a jóvenes colaboradores
que ofrecerán sus servicios por plazos
determinados.

Voluntariado Cultural.- Esta línea de
trabajo comprende la realización de un programa de
inclusión de los beneficios y valores de las artes
plásticas en la agenda diaria de las familias mediante una
gama de servicios, tareas y labores de proyección. Estos
grupos de acción estarán integrado por
jóvenes y serán rotativos con el objeto de dar
oportunidades a un mayor número de colaboradores. Una
reglamentación interna regularán las
características específicas del rol y los
incentivos.

Promoción y Divulgación.- Esta
línea de trabajo permitirá que la
institución esté en contacto directo con la
población a través de la emisión de mensajes
y contenidos sobre sus labores usando varios canales de
comunicación e información masiva que van desde
pequeños impresos hasta medios virtuales de ultima
generación. Es muy importante que las casas de arte salgan
de sus ambientes para acercarse a mas personas beneficiarias.
Inicialmente se usarán los siguientes medios y
actividades:

–Página web y varios blogs en el
Internet

–Revista ilustrada bimensual

-Revistas de Cómics Educativos

-Exposiciones de fotografías, réplicas e
impresos ampliados (gigantografías).

Autogeneración de Fondos.- Por esta
línea de trabajo institucional será posible tener
un Programa de Generación de Recursos Propios (PGRP) desde
la implementación hasta el pleno funcionamiento.
Recordemos que mayoría de nuestros proyectos Arte nacen
sin fondos ni apoyo financiero específico de ninguna
institución privada ni pública, en cambio si
tendrán una contrapartida suficiente en obras de arte
entregados en donación por cada uno de los autores
involucrados. Concientes de esta realidad, hay la imperiosa
necesidad de recurrir a la generosidad de un conjunto de personas
e instituciones de todas partes del mundo, para que a
través de pequeñas donaciones en dinero se puede
reunir los fondos para su realización. El íntegro
de los recursos provenientes por donación de terceros
serán usados para construcciones, adquisiciones o
restauración de inmuebles urbanos o rurales que sirvan
como sede principal.

Por ejemplo, la primera Casa Museo piloto cuya sede
estará en la ciudad de Arequipa Perú, requiere de
US$ 300,000 para su implementación física inicial,
y US$ 46,600 para su funcionamiento anual. Con esta finalidad se
realizará un campaña local e internacional que
comprende las siguientes tareas:

-Envío de solicitudes a fundaciones y agencias de
cooperación de EE.UU , Europa y América
Latina.

-Diseño y venta de impresos ilustrados, entre
ellos tres álbumes con fotografías de obras de la
Casa Museo., serie: MUNAY WARMIS (Mujeres Bonitas de los Andes
Peruanos).

-Padrinazgo de Obras de Arte, esta actividad nominativa
de honor permitirá que cada obra tenga un patrocinador,
cuyo nombre y fotografía se conservarán en una sala
especial denominado Galería de Fundadores, Donantes,
Padrinos y Amigos.

-Colectas públicas en la ciudad de
Arequipa.

En cambio y a partir del segundo año de
funcionamiento y consolidación plena, las Casas Museos
deberán auto generar la totalidad de sus recursos de
sostenimiento, para esto habrán suficientes instalaciones
y actividades, entre ellos el pago por ingreso de visitantes , la
venta de un conjunto de souvenir , objetos de arte elaborados en
talleres propios y servicios varios.

Organización
institucional

Ya hemos anticipado en párrafos anteriores que la
estructura institucional será pequeña, funcional,
moderna, activa y distinta a los ya existentes, por tanto,
serán entidades con perfil propio donde siempre
habrán cosas nuevas por ver y hacer. Está
política dinámica e innovadora hará que la
Casa Museo sea siempre un ente sensible, promotor y despierto,
bajo la administración de un cuerpo directivo comprometido
con tales objetivos integrado por profesionales y técnicos
debidamente entrenados y calificados. Ellos serán los
garantes de un trabajo institucional efectivo a
perpetuidad.

El cuerpo directivo estará conformado por tres
representante, uno de la familia del autor principal, otro del
sector público y un tercero del sector privado. Esta junta
será renovada cada tres años y será
quién designará un director ejecutivo como
máximo representante de la Casa Museo.

El estatuto institucional, las normas internas y los
planes de trabajo anual serán los instrumentos de
cumplimiento obligatorio por todas las partes, tal como lo
establecen el marco jurídico vigente en el
país.

Las Casas Museos de Artes se constituirán
legalmente como entidades culturales de derecho privado, sin
fines de lucro. Tendrán el reconocimiento gubernamental y
estarán afiliadas a organismos internacionales como la
UNESCO y el ICOM.

Proyección de
beneficios

Como sabemos la primera Casa Museo de Arte de Arequipa,
debe jugar un rol promotor de primer orden en bien de la
comunidad donde reside. Sus bienes y servicios siempre
estarán a disposición de la población bajo
reglas claras de operación y considerando que estas
funciones tendrán impacto masivo se puede establecer
algunos indicadores generales de beneficios que derivan de la
presencia de este tipo de entidades especializadas en el
Perú, veamos:

Materiales.- La implementación gradual de
Casas Museos de Arte, significará incorporar nueva
infraestructura de servicios especializados al patrimonio de la
nación. Las 25 Casas Museos establecidas en cada una de
las capitales de regiones y otras que deriven de las mismas
constituirán una cadena inmuebles de alto valor cultural,
artístico y económico.

Culturales y Educativos.- La multiplicidad de
eventos y actividades dirigidas a motivar la participación
directa y activa de la población tendrán
estrategias y metodologías apropiadas para insertarse en
el gusto e intereses de las personas a tal punto que el 90 % de
población local conozca y disfrute de la oferta de
servicios públicos.

Económicos.- El establecimiento de la
primera red de Casas Museos de Arte en el Perú será
un ejemplo real de la autogestión y el emprendimiento
artístico, cuyo proceso sin duda significará gran
inversión económica, no sólo en
infraestructura civil sino en objetos artísticos cuya
valía ciertamente será incalculable con el paso de
los años. Este modelo de gestión artística
puede replicarse en otras realidades del mundo por ser atractiva
y rentable para los inversionistas.

Artístico-Patrimonial.- No hay duda que
vendrá un período de florecimiento de las artes
plásticas debido al despertar de este olvidado sector. La
recuperación y puesta en valor de miles de obras de arte
de autores peruanos, mas allá de la propiedad individual
serán patrimonio de la nación. En las 25 primeras
Casas Museos, habrán registrados mas de 30 mil obras,
cifra que podría aumentar si surgieran otras nuevas
entidades. Esta proyección optimista es positiva y
alentadora para quiénes jamás pensaron que algo tan
grande podría venir en el Perú y América
latina.

Laborales.- Se sabe que todo proyecto
humano y humanista como lo es esta iniciativa, debe estar
sostenida en la fuerza creativa de personas comprometidas de
convicciones sólidas, en este caso, las Casas Museos
darán ocupación directa estable a un promedio de
diez personas que irán incorporándose gradualmente
en la medida que aumenten las tareas en cada una de ellas.
Igualmente, habrán labores colaterales y otras eventuales
que significará dar trabajo eventual a mas personas con
habilidades específicas.

Humanos y Profesionales.- Hoy en día, las
profesiones artísticas especialmente plásticas
están pasando la peor crisis de su existencia, por cuanto
las posibilidades laborales se ha reducido a su mas mínima
expresión, en consecuencia hay un futuro sombrío.
La buena noticia que trae la creación de Casa Museos de
Arte, sin duda, abre un nuevo escenario de oportunidades para
recuperar la autoestima personal y profesional de los autores
peruanos, especialmente de aquellos de avanzada edad cuya vida
entera estuvo dedicado a su oficio creativo y que hasta hoy
fueron vapuleados por la realidad.

Presupuesto de
implementación básica: (En Dólares
US)

Para la organización, implementación y
apertura de la primera Casa Museo se requiere cubrir los
siguientes rubros:

Infraestructura civil:

Adquisición de Inmueble urbano de 8
ambientes $ 270,000

Gastos de adecuación e instalaciones
10,000

Patrimonio Artístico: 1,200
unidades

Puesta en Valor de las obras de arte para
sus exhibición 8,000

Confección de mobiliario para
esculturas y pinturas 12,000

TOTAL $ 300,000

COSTOS DE FUNCIONAMIENTO ANUAL: (En
Dólares US)

La operación de la Casa Museo de
Arte, durante el primer año requiere cubrir los siguientes
gastos:

Personal:

1 director general 600 x 12 meses
7,200

2 asistentes 500 x 12 meses
12,000

1 auxiliar 300 x 12 meses 3,600

Equipo de voluntarios, (20) dietas 3,000
25, 800

Equipamiento:

Mobiliario de oficina ( varios )
1,000

Computadoras con accesorios (2)
2,200

Equipo de filmación y
fotografía 800

Equipo de sonido y grabación
1,200

Proyector multimedia( audiovisuales) 900
6,100

Gastos Operativos:

Utiles de oficina y gestión
administrativa 1,000

Servicios públicos agua y limpieza
1,200

Energía eléctrica
1,000

Internet y TV cable 300

Teléfonos fijos e móviles
600

Correspondencia 500

Impresos y publicaciones 3,000

Material de enseñanza 800

Material artístico 1,500

Insumos varios 1,200

Pasajes y viáticos 1,000

Transporte urbano 600

Imprevistos 2,000 14,700

TOTAL GENERAL $ 46,600

NOTA.- Estos costos serán
similares en los demás años y cubiertos con
ingresos propios, producto de actividades institucionales
múltiples.

Modos de
financiamiento inicial

Durante el proceso preliminar y de implementación
física se iniciará un programa de captación
de recursos económicos con la puesta en marcha de dos
campañas denominadas "SEMBREMOS CASAS MUSEOS DE ARTE" Y "
REGALA UNA CASA MUSEO DE ARTE AL PERU", ambas buscan captar
pequeñas donaciones monetarias voluntarias tendrán
proyección internacional para lo cual se harán
llegar solicitudes de cooperación debidamente ilustradas y
por distintas vías de comunicación e
información.

La meta inicial de las campañas es reunir un
monto de US$ 350,000 y culminará cuando se cumpla dicho
objetivo, dichos fondos se usarán para la
adquisición de un inmueble urbano incluidos los costos de
licencias, adecuación y ambientación
apropiada.

Igualmente se ha aprobado la edición y venta de
publicaciones artísticas impresas denominadas Albums I, II
y III tituladas MUNAY WARMIS ( palabra quechua que significa
Mujeres Bonitas de los Andes Peruanos) ilustradas con
fotografías de las obras de arte del artista Rey
Charré, los mismos que son parte del patrimonio
artístico de la nueva Casa Museo de Arte. Para esta
actividad se solicitará el apoyo de editoriales de
reconocido prestigio alrededor del mundo. Tenemos la esperanza
que estas publicaciones sean las mas vendidas dado que tienen un
valor solidario sin precedentes en la historia del arte peruano y
universal.

Las utilidades por la venta de impresos permitirá
cubrir los gastos de funcionamiento durante el primer año
cuyo presupuesto anual es de US$ 46,600. En los años
siguientes la Casa Museo de Arte, ya podrá generar
ingresos propios mediante la realización de servicios,
actividades institucionales así como la oferta de
productos artísticos múltiples. Esta estrategia
operativa permitirá que la entidad tenga vida perpetua
bajo una administración autónoma

Características de la infraestructura
civil

Partiremos por decir que todas las Casas Museos
tendrán una identidad propia, por tanto ninguna
tendrá similitud interna ni externa, y eso
contribuirá a que sea un atractivo mas dentro las
particularidades que cada quién. En el caso de la primera
sede, ella tendrá ocho ambientes distribuidas de la
siguientes forma:

-Cinco salas para exposiciones permanentes y divididas
en modalidades como son: pintura, escultura, ilustración y
fotografía, dibujo y diseño ( caricatura, maquetas,
juegos y comics), y aficiones y objetos personales.

-Un estudio taller para la producción
artística y restauraciones.

-Una tienda de venta de artículos
artístico y variedad de souvenir

-Una oficina administrativa.

Y de acuerdo a las recomendaciones técnicas de
ingeniería y arquitectura, los ambientes y espacios deben
tener circuitos de fácil acceso y dispuestas para recibir
una concurrencia permanente de visitantes, además deben
tener iluminación, ventilación y
ambientación sonora . Todo ello sumado a las vallas y
garantías de seguridad material y humana del
recinto.

Esta claro, que las Casas Museos serán inmuebles
modestos y limitados en comparación a los grandes museos
que poseen infraestructura mayor. Y de acuerdo a las normas de
implementación física habrá una
política de recuperación de espacios y viviendas
deshabitadas, propiedades municipales o gubernamentales en desuso
o las mismas viviendas de los autores. En cada caso se
procederá tal como lo disponen las leyes vigentes en el
país

Patrimonio
artístico

El patrimonio inicial de la Casa Museo estará
compuesto por la totalidad de obras elaborados y donados por el
autor peruano Rey Charré, y de acuerdo al acta de entrega
suman un total de 1,200 unidades, tales como pinturas,
esculturas, dibujos, caricaturas, ilustraciones, comics,
maquetas, juegos didácticos, fotografías,
proyectos, libros, boletines y objetos de uso personal, en su
mayoría de formato menor y de alta fragilidad.

No hay por el momento una valorización
económica de la misma, sin embargo, existen referencias de
cuantificación monetaria simbólica en los
documentos de donación que supera los US$ 500,000. Estas
piezas de arte son únicas, originales y jamás
fueron expuestas públicamente.

En la actualidad, las obras se encuentran bajo custodia
del autor en su domicilio, y varias de ellas necesitan de un
proceso artístico de puesta en valor que comprende tareas
de restauración, acabados, cambio de marcos,
confección de urnas, paneles y descripciones escritas
sobre cada obra de arte. Este trabajo deberá cumplirse
antes de la exhibición formal y durará entre cuatro
y cinco meses previos a la apertura.

El estilo y temática de Rey Charré
están asociados a un nuevo realismo plástico que
privilegia a las formas humanas y el apego a la temática
social real y de ella extracta los códigos mas
significativos de su lenguaje, por eso en el conjunto patrimonial
prevalecen las formas, figuras y rostros de personas. No obstante
gustarle la naturaleza, ha preferido el formato humano llegando
hasta la misma esencia de su cuerpo natural y la intimidad de su
alma.

La fragilidad y los finos acabados de sus obras se deben
a la destreza manual en el manejo de pigmentos e instrumentos
plásticos, así como el uso de insumos
domésticos y algunos desechos como pedazos de madera,
cartón, papel, metales, etc. Es conocido la pasta de
modelado "YAK" inventado por él y que le ha permitido
elaborar gran parte de sus pequeñas esculturas.

Conclusión
final

Reiteramos que el nacimiento de las emergentes Casas
Museos de Arte en e l Perú, marcará un cambio
radical para el mejoramiento del sector, y este anuncio
reconforta el espíritu de los artistas plásticos
peruanos, por ser una alternativa viable que transformará
la frustración por la esperanza. El ministerio de las
artes visuales a partir de hoy será ejercido con fe y
compromiso por alcanzar un mejor nivel de vida y por el bien
común, ya no será mas aquel campo menospreciado e
insignificante en la vida de los pueblos, en adelante la
presencia cercana de las artes plásticas asumirán
un rol motivador, pedagógico y de total disfrute no siendo
objeto suntuario mas bien un producto de primera necesidad
cultural para el desarrollo integral de las personas.

Este proyecto artístico, sin embargo, no
tendrá realización plena sino cuenta con el apoyo
generoso de personas e instituciones de todas partes del mundo,
en ellas esta el soporte económico que se necesita y
allí está el mensaje de solidaridad y limpieza que
queremos extraer para una causa humana justa. Y desde los Andes
peruanos los invitamos a formar parte de esta jornada de aliento,
donde todas las naciones, sus gobernantes, los empresarios, los
artistas, las fundaciones y los ciudadanos comunes pueden
participar libremente.

USTEDES JAMAS IMAGINARON QUE ESTO PUDIERA OCURRIR EN EL
PERU… MUCHAS GRACIAS AMIGOS.

Arequipa, Abril 2012

Enviado por:

COMITE DE GESTION PROYECTO CASA MUSEO DE
ARTE.

Francisco Santander
Torres

Arnaldo Charres Vargas

Reynaldo Charres Vargas

DOCUMENTO BASE DE CREACION

PERIODO 2012-2016

ESTUDIO TALLER DE ARTE "CHARRES
VARGAS"

Arequipa Perú

AREQUIPA PERU